40年前的日本經典影片《追捕》早已經成了很多中國觀眾的美好記憶。 那會， 大家都是在露天電影看的這部影片。 熟悉的畫面， 經典的場景，
一直都在想什麼時候能在影院內再次回味這部電影的經典魅力。 雖然由於種種緣由， 這個夢想沒有成為現實， 但熱映中的中國版《追捕》， 則彌補了這個缺憾。 儘管兩部影片無論劇情、人設， 還是風格、路數都大相徑庭， 但從張涵予和福山雅治領銜的這部《追捕》中， 總能感受到濃濃的致敬經典版《追捕》的意味。
作為吳宇森導演的心血之作， 《追捕》有著強烈的吳宇森個人風格。 大眾熟悉的暴力美學， 燃情熱血的槍戰大戰， 奪魂致命的動作戲份， 都把人看的七葷八素的。 《追捕》的情懷燃燒了40多年， 吳導的暴力美學永遠不老。
張涵予扮演的杜丘， 因為遭人構陷， 慘成元兇。 為了洗脫自己的罪名， 還自己一個清白， 杜丘踏上了亡命天涯的不歸路。 不得不說， 吳宇森導演挑選演員的眼力還是很“毒”的。 讓張涵予這種硬漢卻又不乏冷魅的型男出演杜丘是再合適不過了。 擺脫警方圍追堵截的那場戲， 張涵予實在太帥了。 儘管殺機重重， 陷阱連連， 絕境環環， 但杜丘總能化險為夷， 險象環生。 希望與絕望的往復反轉， 生機與殺機的交錯縱橫， 杜丘的人設， 個性十足， 張力滿分。 而張涵予的精准演繹， 更賦予了這個角色更加豐足的風采， 成為影片最抓人眼球的亮點之一。
吳宇森對張涵予男人魅力的挖掘， 再造， 一如當年他對周潤發、狄龍在《英雄本色》中的重塑和打造一樣，
日本版《追捕》珠玉在前， 吳宇森導演此次重拍《追捕》， 致敬經典， 挑戰原版， 壓力可謂不小。 但事實上， 縱觀當下的華語電影圈導演， 適合拍這種因暴力美學而魅力無窮的警匪大片的， 除了吳宇森似乎還真沒有別的更合適的人選。
吳宇森暴力美學讓人印象至深的幾個經典鏡頭， 在很多影片裡都有所再現。 周潤發的雙槍出擊， 教堂裡燭光中的白鴿飛掠， 以及悲涼淒情的配樂， 都是讓人驚喜連連的保留項目。 這些吳宇森的招牌、標籤， 在《追捕》中， 借助于現代的電影科技， 上演的更加浪漫、柔情， 暴力美學也因此煥發出了新的活力。
男性角色是吳宇森電影的魂魄， 暴力美學的張揚和宣洩， 也因為一個個男性角色的無盡魅力而水漲船高。 《追捕》中， 與張涵予演雙雄喋血對手戲的是日本知名演員福山雅治。 電影裡， 兩人的關係非常微妙， 時而貓捉老鼠， 時而貓鼠一家， 時而劍拔弩張， 時而惺惺相惜。 而且，兩人不僅顏值線上，實力更是全程高能。不由得讓人慨歎，很久很久沒有看過如此魅力豐足的雙雄對決的大戲了。
女性角色雖然是配角，但不可或缺，更成為吳宇森暴力美學的標配。《英雄本色》系列中的朱寶意、梅豔芳，《喋血雙雄》中的葉倩文，《縱橫四海》裡的鐘楚紅，每一個都風采卓然。《追捕》中的女性角色同樣起到了舉足輕重的點綴作用。旗袍現身的戚薇，一出場就美到炸，搖曳生姿，風情萬種，迷死人的節奏。河智苑扮演的女殺手則是各種冷魅、酷斃，耍槍的動作俐落之中更見帥勁兒，酷味兒，實力不輸張涵予、福山雅治兩大硬漢。
女性角色雖然是配角，但不可或缺，更成為吳宇森暴力美學的標配。《英雄本色》系列中的朱寶意、梅豔芳，《喋血雙雄》中的葉倩文，《縱橫四海》裡的鐘楚紅，每一個都風采卓然。《追捕》中的女性角色同樣起到了舉足輕重的點綴作用。旗袍現身的戚薇，一出場就美到炸，搖曳生姿，風情萬種，迷死人的節奏。河智苑扮演的女殺手則是各種冷魅、酷斃，耍槍的動作俐落之中更見帥勁兒，酷味兒，實力不輸張涵予、福山雅治兩大硬漢。