2017年11月19日下午15：30， 王清州個人作品展在南京九華美術館盛大開展， 據悉本次畫展由上海靈寶文化和南京蒼潤齋共同主辦。
展覽開幕當天， 一進入九華美術館， 就發現了場館的新改變。 據館長熊繼平介紹， 為配合王清州的油畫作品展， 突出其作品不同于傳統的欣賞趣味， 九華美術館在場館格局上做了一些調整， 讓人耳目一新。 江蘇省美術家協會副主席、南京大學美術研究院碩士生導師陸慶龍教授、南京師範大學美術系教授左莊偉先生、九華美術館館長熊繼平先生、策展人周昌先生、書法家楊成傑先生、畫家鄭超先生、書法家白鶴先生以及企業界尚林華先生俞游先生等蒞臨展覽現場。
王清州2017南京畫展現場嘉賓合影
王清州2017南京畫展現場嘉賓合影
王清州2017南京畫展現場
著名畫家、江蘇省美協副主席、南京大學美術研究院碩士生導師陸慶龍教授蒞臨開幕式
策展人周昌先生在王清州2017南京畫展現場
王清州先生和九華美術館館長熊繼平先生
王清州拜訪其同鄉， 書法家、南京師範大學教授尉天池先生
江蘇省安徽商會書畫院院長方軍先生蒞臨展覽現場
自13歲跟隨祖父學習書法，多年的書法鍛煉，讓王清州奠定了堅實的中國畫基礎。自2004年起，我開始涉足水墨創作，之前創作的題材以花鳥為主，近來又在彩墨、油畫和綜合材料上進行嘗試。
數十年鑽研書法的功力，讓王清州畫面中的線條總是具有千變萬化的姿態。同時，王清州也總能遊刃有餘地把這些線條融入到造型中。“他的作品，給人最大的感觸是蘊藏於心又流露於表的旨趣與活力。”有評論家如此說。“青年書畫家王清州兼擅書法、篆刻和花鳥。他的花鳥又分為工筆、寫意、水墨、重彩等多種畫法，大多都帶有或濃豔或清淡的色彩。”這是王鏞評論王清州的文字。
雖然作品的面相多元，形式多樣，變化多端。從展覽現場的作品來看，王清州的作品在畫面上非常具有新意，表現的手法往往也不受中與西，或具象與抽象的限制。
在中國畫與油畫之間，王清州尋找到了個人獨特的繪畫語言，“王清州的作品是跨界的，你看他作畫用的材料，有國畫材料，也有油畫材料，也有綜合材料。”南京大學教授、油畫家陸慶龍說。形式語言之外，王清州的油畫作品在色彩上也讓人耳目一新。他對於色彩的大膽組合、應用，使其作品的畫面往往呈現出熱情、開朗、健康，而又充滿活力的感覺。“他的作品總是給人撲面而來的濃烈氣息，看了以後讓人感到很愉悅。”陸慶龍老師解釋。
展覽現場，一幅彩墨畫吸引了大家的注意，也得到了諸多關注及行家的好評。這幅作品畫面放鬆，畫面上，王清州將中國畫的用筆和油畫的用色做了完美結合，如此創作手法不僅突破了“形”的束縛，也突破了大自然對固有色的束縛，紅與藍兩種顏色的濃淡深淺、交替變化，不僅讓畫面具有了強烈的節奏感，也讓整個畫面得以綻放。
據王清州介紹，他對於色彩的獨特感受力，一部分來自西方繪畫的影響，但更多地來自中國繪畫傳統自身所蘊藏的對色彩的原始應用。“關於我畫面的色彩問題，我在歐洲辦的十幾次展覽和美國辦的幾次展覽上，他們都問過我這個問題，我都回答的是，主要來自我們本民族的繪畫傳統。”
結合展覽現場的展覽作品，看過王清州的個人藝術履歷，相信很多人都會問這樣一個問題，他是怎麼從傳統書法，到水墨、到油畫；從具象到抽象從容轉變的？。帶著這個問題，我採訪了王清州。他說，“我的畫面在抽象與具象之間是可以自由來回游走的，比如現在讓我畫一隻鳥，來一支竹子，畫幅蘭草山石，都可隨手拈來。實際上在具象和抽象之間，我始終保持在進退有餘的狀態。”“抽象與具象都不是我畫畫的最終目的，我畫畫的目的還是因為自己內心感受的驅使。”
談及未來在繪畫會有什麼改變，王清州認為自己非常想尋找“書象和繪畫”相結合的作品。據悉，本次畫展持續至11月24日。
展覽主題：王清州2017南京畫展
策展人：周昌、戴華剛
學術主持：陸慶龍
開幕時間：2017年11月19日15：30
展覽時間：2017年11月18日—24日
展覽主辦：靈寶文化傳播（上海）有限公司、南京蒼潤齋文化藝術交流有限公司
展覽承辦：新浪書畫、天摩書畫、華美術館、萊斯文化
媒體支持：揚子鑒藏、雅昌藝術網、百度百科、搜狐文化、鳳凰網江蘇頻道、書法有法、在藝APP、南京電視臺十八頻道
展覽地點：南京九華美術館（南京市北京東路77號
江蘇省安徽商會書畫院院長方軍先生蒞臨展覽現場
自13歲跟隨祖父學習書法，多年的書法鍛煉，讓王清州奠定了堅實的中國畫基礎。自2004年起，我開始涉足水墨創作，之前創作的題材以花鳥為主，近來又在彩墨、油畫和綜合材料上進行嘗試。
數十年鑽研書法的功力，讓王清州畫面中的線條總是具有千變萬化的姿態。同時，王清州也總能遊刃有餘地把這些線條融入到造型中。“他的作品，給人最大的感觸是蘊藏於心又流露於表的旨趣與活力。”有評論家如此說。“青年書畫家王清州兼擅書法、篆刻和花鳥。他的花鳥又分為工筆、寫意、水墨、重彩等多種畫法，大多都帶有或濃豔或清淡的色彩。”這是王鏞評論王清州的文字。
雖然作品的面相多元，形式多樣，變化多端。從展覽現場的作品來看，王清州的作品在畫面上非常具有新意，表現的手法往往也不受中與西，或具象與抽象的限制。
在中國畫與油畫之間，王清州尋找到了個人獨特的繪畫語言，“王清州的作品是跨界的，你看他作畫用的材料，有國畫材料，也有油畫材料，也有綜合材料。”南京大學教授、油畫家陸慶龍說。形式語言之外，王清州的油畫作品在色彩上也讓人耳目一新。他對於色彩的大膽組合、應用，使其作品的畫面往往呈現出熱情、開朗、健康，而又充滿活力的感覺。“他的作品總是給人撲面而來的濃烈氣息，看了以後讓人感到很愉悅。”陸慶龍老師解釋。
展覽現場，一幅彩墨畫吸引了大家的注意，也得到了諸多關注及行家的好評。這幅作品畫面放鬆，畫面上，王清州將中國畫的用筆和油畫的用色做了完美結合，如此創作手法不僅突破了“形”的束縛，也突破了大自然對固有色的束縛，紅與藍兩種顏色的濃淡深淺、交替變化，不僅讓畫面具有了強烈的節奏感，也讓整個畫面得以綻放。
據王清州介紹，他對於色彩的獨特感受力，一部分來自西方繪畫的影響，但更多地來自中國繪畫傳統自身所蘊藏的對色彩的原始應用。“關於我畫面的色彩問題，我在歐洲辦的十幾次展覽和美國辦的幾次展覽上，他們都問過我這個問題，我都回答的是，主要來自我們本民族的繪畫傳統。”
結合展覽現場的展覽作品，看過王清州的個人藝術履歷，相信很多人都會問這樣一個問題，他是怎麼從傳統書法，到水墨、到油畫；從具象到抽象從容轉變的？。帶著這個問題，我採訪了王清州。他說，“我的畫面在抽象與具象之間是可以自由來回游走的，比如現在讓我畫一隻鳥，來一支竹子，畫幅蘭草山石，都可隨手拈來。實際上在具象和抽象之間，我始終保持在進退有餘的狀態。”“抽象與具象都不是我畫畫的最終目的，我畫畫的目的還是因為自己內心感受的驅使。”
談及未來在繪畫會有什麼改變，王清州認為自己非常想尋找“書象和繪畫”相結合的作品。據悉，本次畫展持續至11月24日。
展覽主題：王清州2017南京畫展
策展人：周昌、戴華剛
學術主持：陸慶龍
開幕時間：2017年11月19日15：30
展覽時間：2017年11月18日—24日
展覽主辦：靈寶文化傳播（上海）有限公司、南京蒼潤齋文化藝術交流有限公司
展覽承辦：新浪書畫、天摩書畫、華美術館、萊斯文化
媒體支持：揚子鑒藏、雅昌藝術網、百度百科、搜狐文化、鳳凰網江蘇頻道、書法有法、在藝APP、南京電視臺十八頻道
展覽地點：南京九華美術館（南京市北京東路77號