鈕承澤 《情非得之生存之道》
手冊：為什麼選擇《情非得之生存之道》這個故事作為你的導演處女作？
鈕承澤：是這部電影選擇了我。 我一直很想拍電影， 可惜那個時候臺灣電影非常的不景氣， 於是有很長的一段摸爬滾打的過程。 2001年開始， 我成為一個電視劇的導演。 然後拍了幾年偶像劇， 有的時候混得很好， 有的時候收視率不如預期， 越來越不快樂。 就在我要進入40歲的那一年， 我不知道我下面需要拍什麼了， 身為一個電視劇導演， 我卻面對極大的困惑。 我一直以為自己充滿理想抱負， 但是一不小心， 我在那個追求成功的過程當中，
那個時候本來我已經在進行一個電影案子了， 就是我想用比較低的成本， 比較新的類型， 我想那我自以為聰明的是， 我可以在當時那麼差的電影環境之下， 用一個新的語法， 一個新的題材， 我有可能異軍突起。 然後也就開了一個案子， 案子叫《情非得已之武昌街起義》。 那同時我的生命出現了很大的問題， 那個案子停滯了。 然後就在那不能做事的半年多的時間裡，
手冊：你在這部作品當中想表達的是什麼呢？
鈕承澤：我覺得《情非得已之生存之道》可以看作是我人生前半段的總整理吧。 於是我才得以好好的再出發。 看電影就知道了。 所以如果你要我答案的話， 我不自覺我自己要表達什麼。 讓觀眾自己去體驗， 就每個人觀感他都不一樣， 可能在電影當中體現到的東西， 他能感受到的東西也不一樣。
手冊：資金是來自哪裡呢？
鈕承澤：全部自籌啊！爸媽的房子， 朋友的錢， 第一， 成本是非常低， shooting的拍攝成本大概只花了500萬。
手冊：那當初這部電影是您自己編劇還是找專人編劇的呢？
鈕承澤：有一個一直長期合作的創作上的夥伴， 他其實可以說是我每一部作品的共同創作。 像《情非得已》他是編劇， 然後他也給我一起剪接。 那《艋舺》， 他也是編劇， 他也算是藝術指導， 也參與剪接。 《Love》他也是編劇， 他也剪接。 他就是作者之一。
手冊：那當初您覺得拍這部電影的時候遇到最大的困難是什麼？
鈕承澤：拍攝這部電影環境非常非常的差， 我在拍這部電影之前， 我提出那個偽紀錄片的想法的時候， 我身邊有團隊， 有些人是很興奮的， 贊成的。 可是經過我那一年的反省， 以及調整期之後，
手冊：這部片子的一個命運如何，那當時有在臺灣上映嗎？上映情況如何呢？
鈕承澤：當然有上映，命運非常好。報名參加了當年的金馬獎，入圍了最佳影片，最佳女配角，傑出臺灣電影，傑出臺灣電影工作者好幾個獎項。然後我們去參加了鹿特丹影展，得到了
“亞洲電影”獎。當時我們就已經覺得說，搞不好2008年會是大家記憶臺灣電影的一年
，就是一個從穀底翻身的第一個座標吧。我們有些人會稱2008年為臺灣電影的元年。我覺得就像鄧小平同志說的“改革開放是摸著石頭過河”，電影工業建立也是。但是我們確實試圖放下一塊又一塊穩當的大石頭。因為有了《海角七號》那樣的成績，我們才有勇氣去推動《艋舺》。
手冊：那你覺得拍攝這部電影對你最大的幫助人是誰？
鈕承澤：對我最大的幫助是過往所有發生在我生命中的幸與不幸。它們都是最好的素材。比方說我當時的經紀人，他也拿他私房錢，占投資的某一部分。那我最感激的還是我的共同作者曾玉萍（音）。他確實是在我創作上，我已經決定那麼做，但是我卻不知道我怎麼在100分鐘之內說好這個故事的時候，他給了我很大的幫助。
手冊：您對第一次拍片的青年導演有什麼樣的建議和意見呢？
鈕承澤：如果是一部想要在院播放的長片，我建議越晚拍越好，等你準備好的再拍。雖然現在整個華語市場它看起來是非常的蓬勃，這個熱情湧入，票房不斷攀升。但是我們知道的片子其實是極為少數的，真正被大家喜歡的。換句話說還是有很多片子上來了就消失了。那我所謂的越晚拍越好是，我總希望如果哪怕你是個天才，你也需要有更多的實物經驗，你對生命的感受，你對人情世故的瞭解，然後你才能夠比較好的掌握並且發揮你原本想拍的那部電影。那如果太過急切，只是找到錢了，只是high導演這個名頭，拍了之後也可能，那個傷害或那次打擊會是影響非常深遠的。因為我的建議是好好的生活，努力的做一個更好的自己，然後不要急著去拍你的第一部電影。不是等到你七老八十了，不是要等到你老謀深算了，都不是。而是能不能有多一些的，給自己多一些的時間，給這個作品再好一點的環境。然後希望大家是勤勉的，是誠懇的，是熱情的。對。那如果你不是想要拍一部電影院上片的，那就拿起你的手機就拍吧。用個軟體就剪吧，就到網路上看看大家的反映吧。有什麼機會，有什麼工作，都去做吧。就張開雙手欣然的接受生命給你的一切吧。那一切的一切，不管好的，壞的，快樂的，悲傷的，成功的，失敗的，不管是什麼，它都會成為你作品的養分。
鈕承澤導演簡歷：
鈕承澤，臺灣著名導演、戲劇製作人、演員。國光藝術戲劇學校影劇科畢業，祖籍北京。9歲開始接觸表演工作。自2000年開始導演工作。2002年8月，成立紅豆製作股份有限公司，擔任該公司的負責人並拍攝多部趨勢劇、電影。
2007年執導電影處女作《情非得已之生存之道》，12月獲金馬獎的國際影評人費比西獎。
2011年，執導電影《Love》。
2010年，執導電影《艋舺》。
2009年，執導電影《城市守望者》。
2008年，執導電影《情非得已之生存之道》。
【郭湧泉/採訪】
爬爬山，看看書。然後我真要掙錢，我一年回臺北拍一支廣告，我就可以生活了。。你希望你被大家尊敬，你希望你有用不盡的財富。我把這些東西都想透了，他們都不是我生命中的必須。但是我的人生如此之長，我們怎麼在一個100分鐘的範圍之內，還是可以說出一個最後不至於留于作者自哀的不好看的電影。當然這件事上，然後在真與假，在真實與虛構，在剖析自己的這個尺寸的拿捏上，它當然還是有創作上的難度。手冊：這部片子的一個命運如何，那當時有在臺灣上映嗎？上映情況如何呢？
鈕承澤：當然有上映，命運非常好。報名參加了當年的金馬獎，入圍了最佳影片，最佳女配角，傑出臺灣電影，傑出臺灣電影工作者好幾個獎項。然後我們去參加了鹿特丹影展，得到了
“亞洲電影”獎。當時我們就已經覺得說，搞不好2008年會是大家記憶臺灣電影的一年
，就是一個從穀底翻身的第一個座標吧。我們有些人會稱2008年為臺灣電影的元年。我覺得就像鄧小平同志說的“改革開放是摸著石頭過河”，電影工業建立也是。但是我們確實試圖放下一塊又一塊穩當的大石頭。因為有了《海角七號》那樣的成績，我們才有勇氣去推動《艋舺》。
手冊：那你覺得拍攝這部電影對你最大的幫助人是誰？
鈕承澤：對我最大的幫助是過往所有發生在我生命中的幸與不幸。它們都是最好的素材。比方說我當時的經紀人，他也拿他私房錢，占投資的某一部分。那我最感激的還是我的共同作者曾玉萍（音）。他確實是在我創作上，我已經決定那麼做，但是我卻不知道我怎麼在100分鐘之內說好這個故事的時候，他給了我很大的幫助。
手冊：您對第一次拍片的青年導演有什麼樣的建議和意見呢？
鈕承澤：如果是一部想要在院播放的長片，我建議越晚拍越好，等你準備好的再拍。雖然現在整個華語市場它看起來是非常的蓬勃，這個熱情湧入，票房不斷攀升。但是我們知道的片子其實是極為少數的，真正被大家喜歡的。換句話說還是有很多片子上來了就消失了。那我所謂的越晚拍越好是，我總希望如果哪怕你是個天才，你也需要有更多的實物經驗，你對生命的感受，你對人情世故的瞭解，然後你才能夠比較好的掌握並且發揮你原本想拍的那部電影。那如果太過急切，只是找到錢了，只是high導演這個名頭，拍了之後也可能，那個傷害或那次打擊會是影響非常深遠的。因為我的建議是好好的生活，努力的做一個更好的自己，然後不要急著去拍你的第一部電影。不是等到你七老八十了，不是要等到你老謀深算了，都不是。而是能不能有多一些的，給自己多一些的時間，給這個作品再好一點的環境。然後希望大家是勤勉的，是誠懇的，是熱情的。對。那如果你不是想要拍一部電影院上片的，那就拿起你的手機就拍吧。用個軟體就剪吧，就到網路上看看大家的反映吧。有什麼機會，有什麼工作，都去做吧。就張開雙手欣然的接受生命給你的一切吧。那一切的一切，不管好的，壞的，快樂的，悲傷的，成功的，失敗的，不管是什麼，它都會成為你作品的養分。
鈕承澤導演簡歷：
鈕承澤，臺灣著名導演、戲劇製作人、演員。國光藝術戲劇學校影劇科畢業，祖籍北京。9歲開始接觸表演工作。自2000年開始導演工作。2002年8月，成立紅豆製作股份有限公司，擔任該公司的負責人並拍攝多部趨勢劇、電影。
2007年執導電影處女作《情非得已之生存之道》，12月獲金馬獎的國際影評人費比西獎。
2011年，執導電影《Love》。
2010年，執導電影《艋舺》。
2009年，執導電影《城市守望者》。
2008年，執導電影《情非得已之生存之道》。
【郭湧泉/採訪】