一人分飾多角， 最考驗演員演技。
角色數量越是多， 人設差異越是大， 就越能夠體現實力。
今年年初的驚悚劇情片《分裂》， 一美挑戰24重人格分裂（具體出現的9種）， 男女老少無縫轉換。
前不久在北美上映的新片《宣言》， 凱特女王更是一人分飾13個角色， 將二十世紀的藝術流派逐一展現， 風格瞬息萬變。
在這些動不動就刷演技的大神面前， 雙胞胎、雙重人格什麼的都只能算普通模式了。
近期， 湯唯也接了一部新片子， 雖然是僅僅10分鐘的短片， 但卻挑戰了足足6個極其迥異的角色——
《俱樂部》
短片的開頭， 湯唯來到了一幢神秘的歐式別墅門前。
一個親切和藹地老婆婆接待了她。
然而尚未等湯唯說明來意， 對方就滿含深意地說：
我知道你是誰。
湯唯一次次想挑起話題， 可每次一提起「The Club」， 老太太就會委婉而不失禮貌地進行回避。
直到整點的鐘聲響起， 老太太才領著湯唯走入了書架後面的暗室。
在梳妝鏡面前， 老太太摘掉了假髮， 換了衣服， 眼神也從慈祥變成銳利， 整個得如同換了個人一般。
原來， 她是一個演員。
而湯唯口中那個神秘的「The Club」， 其實是一個類似于演員圈子裡的精英俱樂部， 要想成為其中的一員， 自然需要通過一系列的考核。
此時， 老太太拿出了一堆塔羅牌， 一張一張地擺在湯唯面前。
湯唯要做的， 就是要代入到這些隨機挑選的角色中去：
衣衫襤褸、流落街頭的乞丐；
精明時尚的藝廊經紀人；
英姿颯爽、一招制敵的獄警；
懷孕卻又慘遭家暴的受害者；
爭分奪秒、以勝利為目標的賽車手；
當然， 還有她自己。
那麼多形象迥異的角色， 對於任何演員來說都是一個非常有趣的體驗和大膽的挑戰， 而湯唯卻演繹地遊刃有餘。
正如片中那位優雅地老奶奶所說的：
提升演技需要的是鍛煉。
但湯唯自己卻在採訪中說自己「欠練」：
在這個問題上， 湯唯自己也說：
說到拍片頻率， 跟別人比我真的是太少太少了。 對這一點我覺得特別糟糕。 我一直特別羡慕那些在各種電影裡摸爬滾打過來的有經驗的演員， 因為演員就是一個熟練工種， 腦力也是、體力也是， 所有都是肌肉的一種熟練，
她羡慕別的演員拍戲很多， 不是羡慕別人曝光率高， 而是覺得人家有更多鍛煉的機會。
此乃真學霸也。
其實作為一個出道已經十多年的演員來說， 湯唯的作品數量可以說是「少的可憐」。
但如果閉上眼睛回想， 卻發現能讓人記住的作品有很多。
2011年重返影壇至2017年， 七年竟六度提名金像獎影后。
有些演員， 一年到頭七八個片場來回跑， 一個暑假檔就能露臉三四回。
產量賽高， 水準卻始終在原地踏步。
一個模子裡刻出來的角色， 同一個表情撐完全場。
結果作品表密密麻麻， 能拿得出手的代表作卻一個都沒有。
但湯唯不是。
雖然作品不多， 但少而精， 而且可以看得出她一直在嘗試不同的角色。
李安鏡頭裡靈氣十足的女學生王佳芝；
《武俠》中溫柔賢慧的少婦阿玉；
《晚秋》中沉鬱冷豔的「殺人犯」安娜；
《北京遇上西雅圖》中潑辣任性的孕婦文佳佳；
《黃金時代》裡兼具著成熟與單純的女作家蕭紅。
完全不同類型的角色， 她卻總能以最自然的狀態演繹出來。
而她所參演的作品， 不論是主角還是配角， 也大多有不錯的口碑。
就連隨便客串一下， 都串到了《捉妖記》這樣的票房冠軍。
履歷生涯裡基本沒有黑點。
這很大程度上要歸功於她精准的選片。
劇本， 乃一劇之本。 湯唯對參演的劇本有著自己的嚴苛標準。
雖然她自己戲稱：
主要還是看緣分。
那只能說， 湯唯和好劇本實在是太有緣了。
對自己所要演繹的角色有所瞭解和認可，
畢竟， 如果連你自己看著都辣眼， 還指望誰來買帳呢？
一部優秀作品的誕生， 好的劇本如果是成功的一半的話， 另一半就是看整個團隊靠不靠譜。
說到這個， 湯唯是名副其實的「名導收割機」：
有人說， 湯唯可能是中國大陸女演員裡面唯一看上去像是念過書的人。
李安在談到湯唯的氣質時， 同樣說到：
我就看到她氣質很像以前國文老師， 現在兩岸三地的年輕人中都找不到了。
或許也就是因為這種獨一無二的魅力， 才吸引到了那麼多名導名角的青睞。
欣賞、提攜她的李安自不必說。
陳可辛、許鞍華、杜琪峰、薛曉路……
每一個名字都是品質的保證。
而要般配她的氣質， 搭檔的也大多是宇宙級的男神。
梁朝偉、張學友、金城武、玄彬、吳秀波、錘哥、廖凡、市民劉先生……
一個個的那都是你們的老公啊！
湯唯自然也就成為了「全民情敵」。
而她今年的最新作品《地球最後的夜晚》。
合作的導演是畢贛。
就是去年憑藉處女作《路邊野餐》驚豔四座的那位准90後導演。
具體有多牛逼魚叔就不在這裡贅述了，反正就是國內外獎項拿到手軟的程度。
一個是才華橫溢、追求詩意和實驗性的新銳導演，選擇了湯唯；
另一個已經是業界有名、光環加身的人氣演員，相信了畢贛。
這麼一個帶有碰撞性的組合，本身就很令人期待。
同時也說明了，湯唯能夠做到商業片和文藝片通吃。
除了前面提到的，收割各大名導，收割各大男神之外，湯唯還收割了各大電影製作團隊。
和內地團隊合作的有《北京愛上西雅圖》，和香港團隊合作的有《月滿軒尼詩》，和韓國團隊合作的有《晚秋》，和好萊塢團隊合作的有《駭客交鋒》…
而這一支短片，則是一次全歐洲製作班底的嘗試。
臺詞也都是全英文交流。
湯唯的語言天賦一直是被粉絲們津津樂道的「學霸證據」。
以往業界說到演員的用功，一般都會拿（魚叔隔壁小妹馬香玉的兩位老公）張震和彭于晏作為模範代表。
拍一部戲習得一項技能。
但很多人沒注意到的是，湯唯是拍一部戲苦練一門語言。
除了吳語方言（出生於杭州，跟上海話也基本接近），她還會英語和粵語。
這些都是她開始拍戲之後才慢慢積累起來的。
英語是她在英國留學期間惡補出來的。
這為之後她接拍《晚秋》、和錘哥合作《駭客交鋒》奠定了基礎。
去香港拍攝《月滿軒尼詩》的時候，她又去補習粵語。
其實在香港，英語和國語足夠好也夠用了，但她覺得要融入新環境就有必要去學粵語。
我覺得，在一個新環境，要想獲得良好發展，與人溝通必不可少，身邊的人都講粵語，我改變不了這個環境，就只能去適應環境，因為無論在什麼時候，都是適者生存，人只有融會貫通，才能走得更遠。人生就是陽光！
湯唯的這段話，簡直正能量到可以直接拿去當心靈雞湯。
老一派的專業演員們都很重視語言功底。
如果這個角色是重慶人，就要去學重慶話；如果是陝西人，可能就得學陝西方言。
是絕不能找個配音隨便含糊的，口音也要儘量做到標準。
就湯唯這個年齡段的女演員來說，像她在語言上那麼用心盡力，確實已經是極為少見的了。
真如李安所說，像湯唯這樣的，兩岸三地的年輕人中都找不到了。
在她最新的作品《地球最後的夜晚》裡也是。
故事背景發生在貴州，聽說她最近正在學凱裡方言。
且不談語言天賦那些虛的東西，至少有一點可以確定的是，像湯唯這麼為了演好角色去學習一種語言、做足功課的人，導演們自然都是欣賞和喜歡的。
勤奮的演員，到哪裡都吃香。
正如短片中的老太太所點破的：
一個真的好演員，會繼續不斷嘗試堅持，然後全身心投入。
短片中，最後一個挑戰角色是「勝者」，但湯唯卻在比賽中失敗了。
她並沒有因此而懊惱或者氣餒，而是禮貌地走到對手面前說：
我覺得我可以做得更好，能不能讓我再試一次。
正是這種不服輸、想要把一切都做到最好的野心，讓湯唯成為了與眾不同的少數。
娛樂圈更迭交替，流量明星換了一茬又一茬。
就像黃金時期的香港電影，整個港片市場就是個造星機器。
但現在依然被大家津津樂道的，來來去去就是那麼幾位。
歷史是最公正的裁判，實力是最可靠的通行證。
時間沖刷過後，真正能被人記住的，還是那些「最特別的人」。
魚叔相信，哪怕是十年、二十年後，湯唯的名字也依然會在那裡。
她屬於那個「The Club」中的少數人。
而這恰恰就是這支片子所要傳達的意志：
為少數人獨享。
大多數人的一生，只對目標抱著期望，而缺少付諸實踐的行動。
只有極少數的人，把期望轉換成了一次又一次的錘煉。
梁朝偉、張學友、金城武、玄彬、吳秀波、錘哥、廖凡、市民劉先生……
一個個的那都是你們的老公啊！
湯唯自然也就成為了「全民情敵」。
而她今年的最新作品《地球最後的夜晚》。
合作的導演是畢贛。
就是去年憑藉處女作《路邊野餐》驚豔四座的那位准90後導演。
具體有多牛逼魚叔就不在這裡贅述了，反正就是國內外獎項拿到手軟的程度。
一個是才華橫溢、追求詩意和實驗性的新銳導演，選擇了湯唯；
另一個已經是業界有名、光環加身的人氣演員，相信了畢贛。
這麼一個帶有碰撞性的組合，本身就很令人期待。
同時也說明了，湯唯能夠做到商業片和文藝片通吃。
除了前面提到的，收割各大名導，收割各大男神之外，湯唯還收割了各大電影製作團隊。
和內地團隊合作的有《北京愛上西雅圖》，和香港團隊合作的有《月滿軒尼詩》，和韓國團隊合作的有《晚秋》，和好萊塢團隊合作的有《駭客交鋒》…
而這一支短片，則是一次全歐洲製作班底的嘗試。
臺詞也都是全英文交流。
湯唯的語言天賦一直是被粉絲們津津樂道的「學霸證據」。
以往業界說到演員的用功，一般都會拿（魚叔隔壁小妹馬香玉的兩位老公）張震和彭于晏作為模範代表。
拍一部戲習得一項技能。
但很多人沒注意到的是，湯唯是拍一部戲苦練一門語言。
除了吳語方言（出生於杭州，跟上海話也基本接近），她還會英語和粵語。
這些都是她開始拍戲之後才慢慢積累起來的。
英語是她在英國留學期間惡補出來的。
這為之後她接拍《晚秋》、和錘哥合作《駭客交鋒》奠定了基礎。
去香港拍攝《月滿軒尼詩》的時候，她又去補習粵語。
其實在香港，英語和國語足夠好也夠用了，但她覺得要融入新環境就有必要去學粵語。
我覺得，在一個新環境，要想獲得良好發展，與人溝通必不可少，身邊的人都講粵語，我改變不了這個環境，就只能去適應環境，因為無論在什麼時候，都是適者生存，人只有融會貫通，才能走得更遠。人生就是陽光！
湯唯的這段話，簡直正能量到可以直接拿去當心靈雞湯。
老一派的專業演員們都很重視語言功底。
如果這個角色是重慶人，就要去學重慶話；如果是陝西人，可能就得學陝西方言。
是絕不能找個配音隨便含糊的，口音也要儘量做到標準。
就湯唯這個年齡段的女演員來說，像她在語言上那麼用心盡力，確實已經是極為少見的了。
真如李安所說，像湯唯這樣的，兩岸三地的年輕人中都找不到了。
在她最新的作品《地球最後的夜晚》裡也是。
故事背景發生在貴州，聽說她最近正在學凱裡方言。
且不談語言天賦那些虛的東西，至少有一點可以確定的是，像湯唯這麼為了演好角色去學習一種語言、做足功課的人，導演們自然都是欣賞和喜歡的。
勤奮的演員，到哪裡都吃香。
正如短片中的老太太所點破的：
一個真的好演員，會繼續不斷嘗試堅持，然後全身心投入。
短片中，最後一個挑戰角色是「勝者」，但湯唯卻在比賽中失敗了。
她並沒有因此而懊惱或者氣餒，而是禮貌地走到對手面前說：
我覺得我可以做得更好，能不能讓我再試一次。
正是這種不服輸、想要把一切都做到最好的野心，讓湯唯成為了與眾不同的少數。
娛樂圈更迭交替，流量明星換了一茬又一茬。
就像黃金時期的香港電影，整個港片市場就是個造星機器。
但現在依然被大家津津樂道的，來來去去就是那麼幾位。
歷史是最公正的裁判，實力是最可靠的通行證。
時間沖刷過後，真正能被人記住的，還是那些「最特別的人」。
魚叔相信，哪怕是十年、二十年後，湯唯的名字也依然會在那裡。
她屬於那個「The Club」中的少數人。
而這恰恰就是這支片子所要傳達的意志：
為少數人獨享。
大多數人的一生，只對目標抱著期望，而缺少付諸實踐的行動。
只有極少數的人，把期望轉換成了一次又一次的錘煉。