1、 永遠的小馬哥 《英雄本色》 演員：周潤發 張國榮 狄龍
是《英雄本色》讓人們領略了“美學暴力”的魅力。 吳宇森可以說是憑藉此片一舉成名， 隨後他便拍了《喋血雙雄》、《縱橫四海》等一系列英雄片。 《英雄本色》中的周潤發還很年輕， 甚至有些清瘦， 墨鏡、黑風衣、最裡叼根牙籤， 外加迷人的笑容。 而那時的張國榮還很幼稚， 固執、任性、血氣方剛， 簡直就是不折不扣的小弟。 至於狄龍， 那絕對是老大風範。 這三個人， 把男人與男人之間的感情刻畫得入木三分， 更把黑幫爭鬥中的暴力美表現得淋漓盡致。 這部電影被香港的一眾導演、編劇和影評人評選為香港電影史上的最佳影片，
2、 那片耀眼的紅 《紅高粱》 演員：姜文 鞏俐 滕汝駿 張藝謀
80年代末， 國內的中青年電影導演開始從千篇一律走向分化， 部分導演拍出了探索性與觀賞性相結合的影片， 《紅高粱》就是這一時期最有代表意義的作品， 也是讓張藝謀、鞏俐和姜文在國際影壇上揚名立腕的作品。 明快、張弛有度的節奏， 生動而濃烈的視覺效果， 讓本片不僅在國內受到了相當的矚目， 在國際影壇上也引起了極大的轟動。 電影裡有一片令人熱血沸騰的紅色， 紅高粱、紅棉襖、紅花轎、紅辣椒，
3、臺灣電影的蘇醒 《悲情城市》 演員：梁朝偉 李天祿 陳松勇 辛樹芬
這是最先表現“二二八事變”的臺灣電影。 日本統治了50年後倉皇而逃， 留下了一個千瘡百孔的社會。 國民黨的接管仿佛給人們帶來了一線生機， 於是大家高唱著“在那松花江上”， 可是隨後得到的不是希望而是死亡。 現實的黑暗， 戰後的蕭條， 人們的憤怒， 構成了一個動盪不安的時代。 梁朝偉出現了。 他的身份是一個聾啞的照相師， 雖然英氣逼人， 卻只能用憂鬱的眼神望著周圍的一切。 其實候孝賢把這個角色定為啞巴， 是因為梁朝偉不會說台語， 但也恰好從另一個側面展現了梁朝偉出色的肢體語言。 從劇情的控制來說， 候孝賢獨特的鏡頭風格另《悲情城市》既能細緻地展示每一個細節，
4、沒腳的鳥飛走了 《阿飛正傳》 演員：張國榮 劉德華 梁朝偉 張曼玉 劉嘉玲 張學友
1991香港文化界最轟動的電影莫過於這部《阿飛正傳》了， 雖然票房成績一般，但王家衛獨特的電影風格在本片中凸顯無疑，它宣告了香港第一位國際電影大師的出現。臺詞是那麼地意味深長。“1960年4月16日下午3點之前的一分鐘你和我在一起，因為你我會記住這一分鐘。”幾分輕浮幾分不羈，張國榮就這麼隨隨便便地俘獲了張曼玉的芳心。“有一種鳥，它一生就在不停地飛，在空中休息，只有一次會落下來。那個時候，就是他死去的時候。”張國榮在空中飛翔的時候，全世界都在念著這句話。“如果電話丟了，那人也丟了。”張國榮躺在床上，手裡握著劉嘉玲的電話號碼慵懶地說。還有不得不提的杜可風，透過他肩上的那台攝像機，我們看到了夢一般的鏡像。紅色的花、黃色的桌布、明亮的藍光，於是故事就變成了藝術。