經歷了多次調檔風波後， 12月22日《心理罪之城市之光》終於強勢登陸賀歲檔。
電影憑藉極具質感的影像色調， 紛繁複雜的人性刻畫以及嚴密的敘事邏輯， 以正義與光明為主題書寫了一場酣暢淋漓的刑偵大戲。
早在超前點映時就場場爆滿， 上座率高達90%， 一舉打破千場以上點映的上座率歷史記錄， 也收穫了一眾好評。
無論是今年8月的《心理罪》還是如今的《心理罪之城市之光》， 都是基於在網上擁有極高人氣的偵探推理系列小說——《心理罪》。
12月26日22:10， 《今日影評》特別邀請《心理罪》原著小說作者雷米來跟您聊一聊這場從書本文字到大銀幕的“刑偵”之旅。
雷米
中國刑事員警學院刑法學教師
偵探推理小說作家
代表作：《心理罪》《教化場》《暗河》
1
人物畫像
《心理罪之城市之光》的上映， 很難讓觀眾不把鄧超和李易峰這兩款方木放在一起比較。
基於原著小說來說， 李易峰版方木對應的是《心理罪：畫像》，
鄧超版方木對應的是《心理罪：城市之光》， 此時的方木已經已經成熟了很多。
所以， 從不同時期的這個角度來看， 李易峰和鄧超的詮釋可以說是各有千秋， 但如果只談演技， 李易峰還是要跟“戲瘋子”鄧超多取取經。
其實， 無論電影主角換成誰， “方木”這個虛構出來的天才少年， 才是從小說到大銀幕的絕對主角。
“方木”的超高人氣究竟來自於哪裡呢？
雷米@《今日影評》：方木他自身有一些特殊的天賦， 比如察覺犯罪的感知力以及探究罪犯心理的技巧。
第一， 他的這種人設， 很符合當下年輕人的審美觀點。 第二， 方木本身在堅持的正義的品質， 符合一個普遍價值觀。 觀眾在成長， 方木也在成長。 相互之間他能從方木身上看到自己的影子， 或者說自己所希望具備的某種品質。 這樣就能使讀者、觀眾和方木這個人物之間有一個良好的互動。
能夠讓角色從人設上就與觀眾形成良性互動， 無疑為日後劇作上的更多地可能性夯實了基礎。
但作為文本改編的電影， 往往在角色上面會受到爭議。 更何況， 熱門文學IP改編成電影， 在近兩年有些大勢所趨的意味。
《尋龍訣》《嫌疑人x的獻身》包括正在熱映的《芳華》《妖貓傳》等高口碑IP改編電影也都存在角色上的爭議。
而《心理罪之城市之光》中鄧超飾演的方木，卻得到了觀眾的空前的認可度。
對於鄧超的出色演繹，身為原著作者的雷米，是如何看待的？
雷米@《今日影評》：首先鄧超本身具有非常強的可塑性，形象、氣質、表演能力都很適合方木這個角色。而且他能把“釋放”和“壓抑”兩種情緒的分寸拿捏的很准，這種表演方式帶給觀眾的釋放快感是很強的。
《心理罪之城市之光》中，演技同樣受到觀眾好評的還有阮經天飾演的反派江亞。一改以往陽光偶像的形象，顛覆出演陰鬱殺手的阮經天，在雷米眼中又表演的如何？
雷米@《今日影評》：首先就創作者來講，一個好的反派，也應當擁有一個完整的價值觀。江亞有一種非常扭曲的價值觀念，他亦正亦邪，也自帶一些悲劇色彩。阮經天將江亞在正邪之間來回切換的拿捏，表現得淋漓盡致。
2
改編方式
文本躍然於銀幕之上，除了角色的改編重口難調之外，故事的取捨也是一大難題。《心理罪》在面臨這個問題時，會如何做出選擇，哪些部分又容易被改掉？
雷米@《今日影評》：首先最大的問題是，《心理罪》是一個系列作品。書中的很多人物，都跟前作之間存在著千絲萬縷的關係。但是在電影中我們沒有過多的體量去展現人物的前世。所以就需要把有些人物去合併、去刪減，甚至改變他的人設。
在雷米看來是出於篇幅考慮進行的刪減或者改動，但是在觀眾眼中卻認為是劇情的BUG。
比如結尾處，方木與江亞的博弈，為了體現方木的大義凜然，而故意製造證據缺失的這個橋段，觀眾會覺得這裡缺乏一定的邏輯性和說服力。
江亞這個角色儘管他是邪惡的，但是他自己有一套完整的秩序觀，他是“城市之光”，所以對於小女孩亞凡的死，觀眾同樣抱有質疑的聲音。
雷米@《今日影評》：我覺得沒問題。首先在結尾處，我們需要給主人公設置一個更大的困境。
江亞在影片最後，他其實是想把方木變成和自己一樣的人，讓方木成為下一個以暴治暴的“城市之光”，所以他通過殺死亞凡逼迫方木，讓他要殺掉自己。
但實際上方木和江亞兩個人對於“光”的理解是完全不一樣的。一個認為是以暴治暴，而另一個從始至終是信仰法律。
所以在這個時候，各方面的矛盾衝突，集中到了一個頂點，從而我們才有可能把它推到一個影片的高潮之中。
3
題材“動機”
近些年來犯罪題材電影越來越受到關注，《心迷宮》《嫌疑人x的獻身》《烈日灼心》《解救吾先生》《暴雪將至》等等影片都收穫了不俗的口碑或者票房。
《心理罪之城市之光》在上映前曾立下Flag，"要打造成為犯罪題材電影的一個新標杆"。
從目前綜合評分達到8.7分，4天票房近兩億元的情況來看，作為編劇的雷米是否滿意？是已經達到預期還是前路漫漫？
雷米@《今日影評》：我覺得實現了我的預期。首先從色彩上來看，它與以往那些帶有陰鬱氣氛的電影，形成了明顯的區別。
另外，電影的價值觀，他肯定了犧牲的價值、奉獻的價值以及愛的價值。他帶給觀眾深刻反思的同時，也帶給了觀眾比較愉快的觀影體驗。
所以，無論是從影片製作的精良程度，還是主題的深刻程度，我們都把國產犯罪題材電影，拉到了一個新的高度。
雷米提到的“反思”，在影片結尾處就有很明顯的體現。
大銀幕上出現了一行字，“僅以本片獻給那些在黑暗中守衛光明的戰士。”
除此之外，在上映的幾天中，官微還陸續發佈了幾款“城市之光”海報。
從這幾點看來，電影片名中的“城市之光”四個字仿佛有更深層次的寓意。
首先我是一名員警，然後我是一個教師，最後我才是一個寫作者。所以這三重身份實際上就賦予我不同層次的一種使命感，或者責任感。我希望通過我的作品所改編的電影，能給更多的人傳遞出這種資訊。
城市需要什麼樣的光呢？我覺得員警是城市需要的光，法律和秩序是城市需要的光，愛是城市需要的光。
如果你為這個城市的發展，做出過努力的話，那你也是城市之光。
《尋龍訣》《嫌疑人x的獻身》包括正在熱映的《芳華》《妖貓傳》等高口碑IP改編電影也都存在角色上的爭議。
而《心理罪之城市之光》中鄧超飾演的方木，卻得到了觀眾的空前的認可度。
對於鄧超的出色演繹，身為原著作者的雷米，是如何看待的？
雷米@《今日影評》：首先鄧超本身具有非常強的可塑性，形象、氣質、表演能力都很適合方木這個角色。而且他能把“釋放”和“壓抑”兩種情緒的分寸拿捏的很准，這種表演方式帶給觀眾的釋放快感是很強的。
《心理罪之城市之光》中，演技同樣受到觀眾好評的還有阮經天飾演的反派江亞。一改以往陽光偶像的形象，顛覆出演陰鬱殺手的阮經天，在雷米眼中又表演的如何？
雷米@《今日影評》：首先就創作者來講，一個好的反派，也應當擁有一個完整的價值觀。江亞有一種非常扭曲的價值觀念，他亦正亦邪，也自帶一些悲劇色彩。阮經天將江亞在正邪之間來回切換的拿捏，表現得淋漓盡致。
2
改編方式
文本躍然於銀幕之上，除了角色的改編重口難調之外，故事的取捨也是一大難題。《心理罪》在面臨這個問題時，會如何做出選擇，哪些部分又容易被改掉？
雷米@《今日影評》：首先最大的問題是，《心理罪》是一個系列作品。書中的很多人物，都跟前作之間存在著千絲萬縷的關係。但是在電影中我們沒有過多的體量去展現人物的前世。所以就需要把有些人物去合併、去刪減，甚至改變他的人設。
在雷米看來是出於篇幅考慮進行的刪減或者改動，但是在觀眾眼中卻認為是劇情的BUG。
比如結尾處，方木與江亞的博弈，為了體現方木的大義凜然，而故意製造證據缺失的這個橋段，觀眾會覺得這裡缺乏一定的邏輯性和說服力。
江亞這個角色儘管他是邪惡的，但是他自己有一套完整的秩序觀，他是“城市之光”，所以對於小女孩亞凡的死，觀眾同樣抱有質疑的聲音。
雷米@《今日影評》：我覺得沒問題。首先在結尾處，我們需要給主人公設置一個更大的困境。
江亞在影片最後，他其實是想把方木變成和自己一樣的人，讓方木成為下一個以暴治暴的“城市之光”，所以他通過殺死亞凡逼迫方木，讓他要殺掉自己。
但實際上方木和江亞兩個人對於“光”的理解是完全不一樣的。一個認為是以暴治暴，而另一個從始至終是信仰法律。
所以在這個時候，各方面的矛盾衝突，集中到了一個頂點，從而我們才有可能把它推到一個影片的高潮之中。
3
題材“動機”
近些年來犯罪題材電影越來越受到關注，《心迷宮》《嫌疑人x的獻身》《烈日灼心》《解救吾先生》《暴雪將至》等等影片都收穫了不俗的口碑或者票房。
《心理罪之城市之光》在上映前曾立下Flag，"要打造成為犯罪題材電影的一個新標杆"。
從目前綜合評分達到8.7分，4天票房近兩億元的情況來看，作為編劇的雷米是否滿意？是已經達到預期還是前路漫漫？
雷米@《今日影評》：我覺得實現了我的預期。首先從色彩上來看，它與以往那些帶有陰鬱氣氛的電影，形成了明顯的區別。
另外，電影的價值觀，他肯定了犧牲的價值、奉獻的價值以及愛的價值。他帶給觀眾深刻反思的同時，也帶給了觀眾比較愉快的觀影體驗。
所以，無論是從影片製作的精良程度，還是主題的深刻程度，我們都把國產犯罪題材電影，拉到了一個新的高度。
雷米提到的“反思”，在影片結尾處就有很明顯的體現。
大銀幕上出現了一行字，“僅以本片獻給那些在黑暗中守衛光明的戰士。”
除此之外，在上映的幾天中，官微還陸續發佈了幾款“城市之光”海報。
從這幾點看來，電影片名中的“城市之光”四個字仿佛有更深層次的寓意。
首先我是一名員警，然後我是一個教師，最後我才是一個寫作者。所以這三重身份實際上就賦予我不同層次的一種使命感，或者責任感。我希望通過我的作品所改編的電影，能給更多的人傳遞出這種資訊。
城市需要什麼樣的光呢？我覺得員警是城市需要的光，法律和秩序是城市需要的光，愛是城市需要的光。
如果你為這個城市的發展，做出過努力的話，那你也是城市之光。