從“一隻饅頭引發的血案”到“一隻妖貓引發的血案”， 時隔12年， 陳凱歌從哪兒跌倒就在哪裡爬起， 憑奇幻新片《妖貓傳》為自己正了名。
目前《妖貓傳》上映四天已收2.23億元， 不出意外， 將在元旦檔超越《道士下山》（4.0億元票房）， 成為陳凱歌票房最高作品。
有意思的是， 同為第五代導演的馮小剛也剛剛憑藉新片《芳華》， 創下個人作品最高票房紀錄。
更有意思的是， 兩人都是憑藉心中的情結來完成自我開拓。
陳凱歌自己也說， 他對唐朝有一種獨有的青睞。 不僅是因為大唐經濟繁榮， 更因為大唐擁有開放、包容的文化。 盛唐， 曾是中國文化自信的象徵。
但如果你簡單地認為， 陳凱歌拍《妖貓傳》就是為了展現“大唐風流”， 圓一個大唐夢， 那就太低看了陳導。
這部畫面奇幻瑰麗的電影， 處處透著對立和分裂的玄幻感。
通過對比強烈的極致的電影美學， 表達對愛情和人性的極致叩問。
1
實景拍攝&奇幻主題
電影中， 黃軒飾演的白樂天說：“多少次的午夜夢回， 我幻想著我活在玄宗的時代。 ”八妹覺得， 這其實是陳凱歌的心聲。
為了真實地活在玄宗的時代， 陳凱歌耗時6年在湖北襄陽建了一座唐城。 片中花萼相輝樓、青龍寺等重要場景均為實景拍攝。 就連樹， 都是提前種的。 陳凱歌說， “只有有了樹， 這個城市才活起來”。
電影上映之際， 原著作者夢枕貘來到了這座唐城， 摸著城牆， 哭了。 大唐也是他的夢。 日本人對盛唐同樣有一種膜拜。
鏡頭中的唐城， 夜幕下， 全城華燈次第亮起， 樓閣亭台倒映水中。 盛世之美， 令人炫目。
譚飛@《今日影評》：這個必須嚴重表揚一下凱歌導演。 他這次把東方美學上升到了一個新的高度。西方魔幻片、奇幻片更多是一種西方式的特效。但是，陳凱歌這次用的是比較有水墨山水畫韻味的的魔幻色彩，所以你會覺得它很東方。這個東方不僅僅是指中國或者說當年的盛唐，甚至包括日本和韓國的某些東方文化特性。
12年前在《無極》裡，陳凱歌把玄幻玩砸了。但這一次，必須要說，玄幻與大唐的富麗堂皇簡直不能更貼合。
可是，斥鉅資的實景搭建，拍攝的卻是一部奇幻主題的電影，這本身就是一種對立。
另外，與實景和奇幻對應的，還有影片的色調。
無論是空海來大唐，還是跟著白樂天探案等寫實部分，全程不是雨雪天氣，就是陰天。
而奇幻的花萼相輝樓、胡玉樓歌舞等場景，卻是金碧輝煌的明豔基調。官袍是大紅的，舞女衣裙是金色的。
真實的陰鬱，與虛幻的明豔，形成鮮明對立。
2
極樂之宴&極悲之始
對立的還有樂與悲。
《妖貓傳》展現大唐的盛世之美一個重要場景就是“極樂之宴”，這是一場高潮戲。陳凱歌的奇幻之術有一半是在這場宴會上亮相的。
宴會是為了貴妃的生日舉辦的。萬方來朝，賓客如雲。這一天花萼相輝樓開門迎客，無論貴賤，也不分男女。
池中花開，變成花毯，隨後又化作仙子，淩空飛舞，腳踏祥雲。還有咆哮的老虎，無一不是華美的想像。
從江南皮革廠穿越回去的幻術大師黃鶴，領一對白鶴少年丹龍和白龍赴宴。兩人羽化成鶴，振翅翱翔。
這場戲看得八妹連連感慨，東方的玄幻味道跟金碧輝煌的華美場景完美融為一體，分不清真實與虛幻。就像一個夢，只願長醉不願醒。把玄幻跟故事本身結合得如此天衣無縫的，除了陳凱歌也沒sei了。
這場極樂之宴極盡繁華之能事，底色卻是悲涼的。
譚飛@《今日影評》：我覺得陳凱歌的很多電影最後底色都是悲涼的，可能他骨子裡還是對很多東西比較悲觀。這個悲觀不是說對某個朝代悲觀，而是他對於很多歷史事件到最後真相呈現的某種悲涼感。
這場宴會之後，幾乎所有人的命運都發生了巨變。
就連楊貴妃自己對日後的悲劇大概也是有所預感的。她從出場便自帶光環，回眸一笑百媚生，但她的笑容，卻總隱含悲戚。
烈火烹油，鮮花著錦，能有幾日風光。10天后，安祿山就發動了兵變。
唐玄宗倉皇出逃，逃到馬嵬驛遭遇兵變。金吾衛（官職，皇城守衛隊）要求賜死貴妃，否則拒絕效忠。
萬般無奈之下，幻術大師黃鶴對玄宗獻上一計，著其子丹龍示範“屍解大法”，扎針後閉氣假死，可蒙蔽外人。
楊貴妃凝神片刻，便接受了這個安排。她將自己的秀髮錦囊當信物交于玄宗手中，約好蘇醒後長相廝守。
一場極樂之宴，轉眼紅顏殞命。
倭國遣唐使阿部仲麻呂（阿部寬飾）對楊貴妃一見誤終身，不再返鄉，老死大唐。
一對白鶴少年丹龍和白龍亦因楊貴妃決裂。丹龍告知“屍解大法”真相，白龍卻執意要救貴妃卻自賠性命。
恃才傲物的詩仙李白，在高力士後背揮毫寫下“雲想衣裳花想容”後，才得見貴妃真容，隨後就被唐玄宗貶出長安城。
陳凱歌對這場極樂之宴的刻畫有多濃墨重彩，影片後面悲劇層層深入時，觀眾就有多失落。
3
華美詩歌&殘酷真相
雲想衣裳花想容，春風拂檻露華濃。
回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色。
這兩句詩，都是寫楊貴妃之美。一個是李白寫的，一個是白居易寫的。
唐朝兩大一線詩人把對美女的最高讚美都給了楊貴妃。
而這兩個詩人的詩在電影中貫穿始終。被妖貓附體後，春琴一身華服在屋頂踱著貓步，一字一句地吟誦著李白的這句詩：雲想衣裳花想容。
一步一步指引著李白的“迷弟”白樂天去探尋30年前的楊貴妃死亡真相。
因為妖貓知道，白樂天在寫《長恨歌》。一直沉迷于玄宗和楊貴妃的愛情之中的他，想寫一部傳世之作。
作為六品起居郎，白樂天的屋裡全是跟楊貴妃相關的畫作詩篇。寫到癡狂，獨立風雪。“寒冬夜裡苦苦跪求一字的心”，八妹表示很理解。
這場戲，電影中不過短短幾秒，拍攝時黃軒雪地裡凍了30多分鐘。
在妖貓指引下，白樂天和空海，通過倭國遣唐使阿部仲麻呂留下的一本日記，找到了真相。日記裡，記載了他對楊貴妃癡迷一生的愛戀，還有馬嵬驛兵變貴妃之死的真相。
順著日記，他們找到了貴妃的石棺，棺裡遍佈的血跡，告訴世人她在“屍解大法”蘇醒之後，曾怎樣苦苦掙扎，渴望推開棺蓋求生。
是的，殘酷真相就是貴妃是被活埋的！
玄宗並沒有派人來救她，說好的相愛一生呢？
所以真相就是，從一開始，所謂假死的“屍解大法”根本就是玄宗跟黃鶴的一場陰謀！為了騙貴妃去死。
因為，玄宗和高力士、黃鶴沒有一個人願意承擔殺死貴妃的罪名，但金吾衛逼迫下，貴妃又不得不死。所謂“六軍不發無奈何，宛轉蛾眉馬前死”。
唐玄宗在江山社稷和美女之間，毫不猶豫地選擇了江山。“在天願作比翼鳥，在地願為連理枝。天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期。”全是假的！
根本沒有感天動地、生死不渝的真愛，《長恨歌》還怎麼寫？
譚飛@《今日影評》：白樂天一開始是在宮廷做一個皇帝行止的記錄官，鬱鬱不得志，他一直想寫一首經世長詩，也就是《長恨歌》，所以被動地進入了貴妃之死這個探案過程。後來當空海質疑他，“哎，你的詩有幾句是假的，因為歷史跟真實情況都不是這樣的”。他就生氣了，怒吼空海。你可以否定我的人格，但是我誓死捍衛我作品的真實性。
白樂天只是一時難以接受自己筆下可歌可泣的真愛，竟然是虛幻。
所幸，還有白鶴少年。
同樣是極樂之宴，一眼萬年。白鶴少年白龍便拼了自己肉體，替貴妃解蠱毒。“我知道她已經死了，我只是不舍。”死後仍陪伴她屍身30年，並借妖貓之身，報復所有當年逼死她的人。白龍，才是妖貓之魂！
白樂天終於也釋然了。詩歌是假的，但情仍是真的。
譚飛@《今日影評》：白龍更像是那個年代心懷美好憧憬的年輕人代表。他們懂得楊貴妃的美，知道楊貴妃的價值。他們追崇楊貴妃的精神，當然也包括肉體和容貌。我看了很多評論說，觀眾看完白龍覺得特別感動，仿佛想到自己少年時代對美好的追慕和勇氣。我覺得真是這樣。
他這次把東方美學上升到了一個新的高度。西方魔幻片、奇幻片更多是一種西方式的特效。但是，陳凱歌這次用的是比較有水墨山水畫韻味的的魔幻色彩，所以你會覺得它很東方。這個東方不僅僅是指中國或者說當年的盛唐，甚至包括日本和韓國的某些東方文化特性。12年前在《無極》裡，陳凱歌把玄幻玩砸了。但這一次，必須要說，玄幻與大唐的富麗堂皇簡直不能更貼合。
可是，斥鉅資的實景搭建，拍攝的卻是一部奇幻主題的電影，這本身就是一種對立。
另外，與實景和奇幻對應的，還有影片的色調。
無論是空海來大唐，還是跟著白樂天探案等寫實部分，全程不是雨雪天氣，就是陰天。
而奇幻的花萼相輝樓、胡玉樓歌舞等場景，卻是金碧輝煌的明豔基調。官袍是大紅的，舞女衣裙是金色的。
真實的陰鬱，與虛幻的明豔，形成鮮明對立。
2
極樂之宴&極悲之始
對立的還有樂與悲。
《妖貓傳》展現大唐的盛世之美一個重要場景就是“極樂之宴”，這是一場高潮戲。陳凱歌的奇幻之術有一半是在這場宴會上亮相的。
宴會是為了貴妃的生日舉辦的。萬方來朝，賓客如雲。這一天花萼相輝樓開門迎客，無論貴賤，也不分男女。
池中花開，變成花毯，隨後又化作仙子，淩空飛舞，腳踏祥雲。還有咆哮的老虎，無一不是華美的想像。
從江南皮革廠穿越回去的幻術大師黃鶴，領一對白鶴少年丹龍和白龍赴宴。兩人羽化成鶴，振翅翱翔。
這場戲看得八妹連連感慨，東方的玄幻味道跟金碧輝煌的華美場景完美融為一體，分不清真實與虛幻。就像一個夢，只願長醉不願醒。把玄幻跟故事本身結合得如此天衣無縫的，除了陳凱歌也沒sei了。
這場極樂之宴極盡繁華之能事，底色卻是悲涼的。
譚飛@《今日影評》：我覺得陳凱歌的很多電影最後底色都是悲涼的，可能他骨子裡還是對很多東西比較悲觀。這個悲觀不是說對某個朝代悲觀，而是他對於很多歷史事件到最後真相呈現的某種悲涼感。
這場宴會之後，幾乎所有人的命運都發生了巨變。
就連楊貴妃自己對日後的悲劇大概也是有所預感的。她從出場便自帶光環，回眸一笑百媚生，但她的笑容，卻總隱含悲戚。
烈火烹油，鮮花著錦，能有幾日風光。10天后，安祿山就發動了兵變。
唐玄宗倉皇出逃，逃到馬嵬驛遭遇兵變。金吾衛（官職，皇城守衛隊）要求賜死貴妃，否則拒絕效忠。
萬般無奈之下，幻術大師黃鶴對玄宗獻上一計，著其子丹龍示範“屍解大法”，扎針後閉氣假死，可蒙蔽外人。
楊貴妃凝神片刻，便接受了這個安排。她將自己的秀髮錦囊當信物交于玄宗手中，約好蘇醒後長相廝守。
一場極樂之宴，轉眼紅顏殞命。
倭國遣唐使阿部仲麻呂（阿部寬飾）對楊貴妃一見誤終身，不再返鄉，老死大唐。
一對白鶴少年丹龍和白龍亦因楊貴妃決裂。丹龍告知“屍解大法”真相，白龍卻執意要救貴妃卻自賠性命。
恃才傲物的詩仙李白，在高力士後背揮毫寫下“雲想衣裳花想容”後，才得見貴妃真容，隨後就被唐玄宗貶出長安城。
陳凱歌對這場極樂之宴的刻畫有多濃墨重彩，影片後面悲劇層層深入時，觀眾就有多失落。
3
華美詩歌&殘酷真相
雲想衣裳花想容，春風拂檻露華濃。
回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色。
這兩句詩，都是寫楊貴妃之美。一個是李白寫的，一個是白居易寫的。
唐朝兩大一線詩人把對美女的最高讚美都給了楊貴妃。
而這兩個詩人的詩在電影中貫穿始終。被妖貓附體後，春琴一身華服在屋頂踱著貓步，一字一句地吟誦著李白的這句詩：雲想衣裳花想容。
一步一步指引著李白的“迷弟”白樂天去探尋30年前的楊貴妃死亡真相。
因為妖貓知道，白樂天在寫《長恨歌》。一直沉迷于玄宗和楊貴妃的愛情之中的他，想寫一部傳世之作。
作為六品起居郎，白樂天的屋裡全是跟楊貴妃相關的畫作詩篇。寫到癡狂，獨立風雪。“寒冬夜裡苦苦跪求一字的心”，八妹表示很理解。
這場戲，電影中不過短短幾秒，拍攝時黃軒雪地裡凍了30多分鐘。
在妖貓指引下，白樂天和空海，通過倭國遣唐使阿部仲麻呂留下的一本日記，找到了真相。日記裡，記載了他對楊貴妃癡迷一生的愛戀，還有馬嵬驛兵變貴妃之死的真相。
順著日記，他們找到了貴妃的石棺，棺裡遍佈的血跡，告訴世人她在“屍解大法”蘇醒之後，曾怎樣苦苦掙扎，渴望推開棺蓋求生。
是的，殘酷真相就是貴妃是被活埋的！
玄宗並沒有派人來救她，說好的相愛一生呢？
所以真相就是，從一開始，所謂假死的“屍解大法”根本就是玄宗跟黃鶴的一場陰謀！為了騙貴妃去死。
因為，玄宗和高力士、黃鶴沒有一個人願意承擔殺死貴妃的罪名，但金吾衛逼迫下，貴妃又不得不死。所謂“六軍不發無奈何，宛轉蛾眉馬前死”。
唐玄宗在江山社稷和美女之間，毫不猶豫地選擇了江山。“在天願作比翼鳥，在地願為連理枝。天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期。”全是假的！
根本沒有感天動地、生死不渝的真愛，《長恨歌》還怎麼寫？
譚飛@《今日影評》：白樂天一開始是在宮廷做一個皇帝行止的記錄官，鬱鬱不得志，他一直想寫一首經世長詩，也就是《長恨歌》，所以被動地進入了貴妃之死這個探案過程。後來當空海質疑他，“哎，你的詩有幾句是假的，因為歷史跟真實情況都不是這樣的”。他就生氣了，怒吼空海。你可以否定我的人格，但是我誓死捍衛我作品的真實性。
白樂天只是一時難以接受自己筆下可歌可泣的真愛，竟然是虛幻。
所幸，還有白鶴少年。
同樣是極樂之宴，一眼萬年。白鶴少年白龍便拼了自己肉體，替貴妃解蠱毒。“我知道她已經死了，我只是不舍。”死後仍陪伴她屍身30年，並借妖貓之身，報復所有當年逼死她的人。白龍，才是妖貓之魂！
白樂天終於也釋然了。詩歌是假的，但情仍是真的。
譚飛@《今日影評》：白龍更像是那個年代心懷美好憧憬的年輕人代表。他們懂得楊貴妃的美，知道楊貴妃的價值。他們追崇楊貴妃的精神，當然也包括肉體和容貌。我看了很多評論說，觀眾看完白龍覺得特別感動，仿佛想到自己少年時代對美好的追慕和勇氣。我覺得真是這樣。