對於國產劇來說， 2017年是置之死地而後生的一年。
這一年， 國產劇本身水準的提升是肉眼可見的， 像《人民的民義》、《河神》、《無證之罪》、《白夜追凶》這樣的良心之作頻頻出現， 人們滿心歡喜地以為國產劇終於迎來了春天。
但2017年也是尷尬的一年。
每個月總能有那麼一兩部辣眼爛劇一再刷新國產劇的下限。 在越來越精美的佳作面前， 這些粗製濫造的國產劇有多令人討厭就顯而易見了。
如今人們對於“爛劇”的評判標準， 已經不再局限於劇本問題， 而是製作粗糙（替身摳圖、五毛錢特效）、演員的模式化演技， 導演無法把控節奏等等的品質問題。
大多數網友口中的爛劇， 並非因為文化素養差異而造成對故事審美的不統一， 而是整部劇根本就沒達到公眾心目中最基本的製作標準就在各大媒體平臺上開播， 資本急於圈錢， 忽視創作品質， 製作團隊也不能呈現出應有的效果，
整個影視圈都很浮躁， 網路媒體上的罵聲一片， 但爛劇就是刹不住車的架勢。
縱觀最近幾年， 國產影視劇井噴式爆發， 但口碑和收視雙贏的良心劇卻屈指可數， 而且自從有粉絲基礎的網文IP+鮮肉小花的模式出現後， 迅速被默認為國產影視圈爭名奪利的最佳套路， 各種粗製濫造、內容注水、審美扭曲的毀三觀爛劇充斥著人們的視線。
今天就為大家盤點了7部豆瓣最低分電視劇， 看看你避過了幾部？
T 7
思美人
豆瓣評分：3.3
心疼屈原兩千年， 想把編劇拉出來電一電
今年年初， 一部《人民的名義》讓觀眾以為湖南台徹底轉型， 走上了專注正劇的路子， 但隨後接檔的青春歷史傳奇劇《思美人》告訴了我們， 粗製濫造的畫風才是湖南衛視正確的打開方式。
當《思美人》的片方打著“還原偉大政治家屈原一生”的宣傳口號時， 我們真的以為即將有一部製作精良、還原歷史的正劇出爐， 而且這部劇在湖南台過審時，
但當這部劇播出後， 槽點滿滿的服化道和歪曲史實的劇情則讓觀眾大跌眼鏡， 紛紛棄劇， 因此這部劇最後也創下了“首集收視率過6， 之後穩定維持在0.7”的收視慘案。
歷史上的屈原少年成名， 擁有遠大的政治遠見和理想抱負， 受到楚王的重用， 修明楚國法度， 對抗秦國， 後來受小人陷害， 被楚王流放， 秦國攻破楚國都城後， 屈原投身汨羅江， 以身報國。 而在《思美人》中， 滿腹經綸， 渴望用一腔熱血報國的屈原居然變成了撩妹高手。
馬可飾演的屈原有一位思慕已久的夢中情人山鬼， 下圖是山鬼第一次出現在屈原的夢裡， （看看這堪比頁遊一樣的特效）醒來後的屈原寫了首《九歌·山鬼》來紀念自己夢會女神的經歷（把祭歌寫成情歌， 編劇也是很厲害了）。
許多年後屈原與擁有山鬼容貌的莫愁女相遇，上演了一出英雄救美的戲碼：
之後便墜入愛河一發不可收拾，兩個人從誤會重重到患難與共，什麼宏圖大志，什麼精忠報國，不存在的。這部劇的愛情橋段多到令人髮指，甚至給張儀這樣的史官都加上了愛情戲，說到底，就是一部披著歷史外衣的偶像劇罷了。
《思美人》這個名字出自屈原的《楚辭﹒九章》中的《思美人》“思美人兮，擥涕而竚眙”，作品本身是為了感慨世事，勸諫君王。“美人”一詞是指楚懷王，但可能在編劇看來，這個美人就是我們通常意義上理解的那個美人吧。
讓屈原整天談戀愛就罷了，喪心病狂的是編劇還篡改歷史。
胸懷大志的屈原在這部劇裡成了為愛情威脅君王的小傲嬌。
為了莫愁女提出要做權縣縣尹，威脅楚懷王說：
而且編劇還把完璧歸趙的故事整個搬過來了，說最早在楚國被發現又遺失的和氏璧，被改成從趙國尋回，失而復得，所以“完璧歸趙”變成了“完璧歸楚”。
除了劇情不符合事實，這部劇的臺詞、道具和服裝也都不考究。
《思美人》號稱劇本經過十年打磨，為了還原真實的楚國風貌，拍攝期間閱讀了大量的歷史資料，並且用五年的時間走訪了大量與屈原相關的地方，進行各項調研。
但實際上，我們看到的《思美人》，卻並不像宣傳所說的的那樣經過這麼多年的精心打磨。劇中過於豔麗的場景色調和人物衣著，絲毫沒有歷史劇的厚重感。
甚至被人民日報點名批評：
知乎上評價說這部劇是一部集仙俠玄幻、武俠江湖、朝堂權謀、熱血戰爭、青春浪漫、純愛言情、虐心虐戀、宮鬥奪嫡、搞基賣腐、音樂舞蹈、文化科普為一體的古裝偶像傳奇劇，在這部劇裡，我們能看到時下流行的各種元素，成年人有是非觀，也瞭解歷史，但很多孩子對於屈原的印象，可能就是從這部劇開始，創作歷史題材作品需要更大的敬畏心，藝術允許想像，歷史劇也可以創新，但不僭越不胡說好像是創作最基本的原則吧。
真想把編劇拉出來電一電。
T 6
上古情歌
豆瓣評分：3.3
不知所云的中年傑克蘇
《上古情歌》算是今年爛的最悄無聲息的一部劇，主要講述的是，宣陽王姬木青寞與若疆戰神赤雲之間相愛卻不能愛的淒美故事，中間還穿插著三國不同利益的紛亂糾葛以及各個家族之間剪不斷理還亂的愛恨情仇。
是的沒錯，這部劇的主旨非常鮮明，就是“紛亂糾葛”、“剪不斷理還亂”，女主一集之內生生死死，男主在各種任務點之中穿梭，人名地名超級難記，線索極度混亂。
打開這部劇，仿佛錯入了《人猿泰山》。
全劇的服化道都充斥著濃濃的影樓風。
比隔壁《思美人》劇組還慘上一點的特效水準：
實在讓人費解這部號稱“在拍攝時搭建了22萬坪人工置地、3萬坪攝影棚，製作週期歷時兩年”神話巨制到底把錢和時間花在了哪裡。
除了五毛特效和糟心的服化道，黃曉明和宋茜的演技也是網友津津樂道的話題。
毫不意外，在本劇裡，曉明哥的演技一如既往，主要負責用五官在各個場景下凹邪魅狂狷之態，邪魅狂狷地生氣，邪魅狂狷地深情，間或在女主身邊笑成地主家的傻兒子。
而宋茜也不遑多讓，大概她對於 “率真善良”的理解就是無時無刻不在瞪眼睛，嘟嘴巴。
兩人的感情戲也被網友評為“CP感為負”。
總之，這部劇實在沒什麼亮點，唯一值得誇獎的，大概只能是感謝本劇為廣大網友提供了豐富的表情包素材吧。
T 5
大話西遊之愛你一萬年
豆瓣評分：3.2
朱茵看了會流淚 周星馳看了會翻臉
《大話西遊之愛你一萬年》開播後，就被觀眾譽為“從演技到特效的全方位塌方”，私以為群眾的眼睛果真是雪亮的，首先來看看劇版主演的造型，開拍前號稱有“好萊塢化妝團隊加盟”，結果到播出時，人們才發現好萊塢團隊為我們呈現了一個以鄉村殺馬特為主場的五毛錢神魔世界。
黃子韜飾演的至尊寶頂著一頭黃毛，迷幻的髮際線和粗糙的假髮品質讓人不敢相信這是他忍受“長達四小時”化妝時間的成果；
六耳獼猴滿臉的燎泡沒有任何美感，被觀眾笑稱這是一張“被開水澆過”、“被油炸”過的猴臉；
紫霞仙子由新人演員趙藝飾演，觀眾從她身上也看不出絲毫的仙美氣質和靈動演技。能夠認出她是紫霞，全憑一身紫色的衣服和手鏈；
他們每一個人，都在側面反映著造型師的蜜汁審美。
從人物的設定來看，《大話西遊之愛你一萬年》保留了《大話西遊》電影版裡的主要人物及故事情節。按理來說只要編劇的思路清晰，延展出不一樣的新鮮元素，還是可以圈粉的。只是剛打開第一集，觀眾就感覺哪裡不對。
“愛你一萬年”這段《大話西遊》裡最經典的臺詞，被放在了劇版的開篇，重現了二十年前夕陽武士與紫霞仙子在城樓上的經典一幕。一開場就是四分鐘的經典告白，不知為何由黃子韜演繹出來，就有種“辣眼睛”的既視感。wuli濤濤在念臺詞的時候，咬牙切齒還故意耍帥，不僅缺乏了周星馳眼神中的那種追悔的深情，還少了至尊寶對紫霞仙子真摯而不舍的情感，純粹是為了表演而表演。
除了服裝造型和演技，《大話西遊之愛你一萬年》的特效也令很多人不滿：大鬧天宮堪稱開場最重要的橋段之一，但是導演劉鎮偉為我們呈現的，卻是屈指可數的群演、點到即止的動作、堪比五毛的特效……這些都顯示出劇組在製作上並沒有投注太多心力。
就連鯉魚躍龍門的簡單特效，也被處理成動畫CG水準，令人難以置信。
《大話西遊之愛你一萬年》只想依靠超級IP來收割流量販賣情懷，並未試圖在內容上做出結構性的衍生和開發，將兩部電影修修補補擴充成了55集的電視劇，除了注水之外，連重構經典的誠意都欠奉。
經典翻拍很難超越，人們記住的，只有最開始的那個。周星馳只有一個，朱茵只有一個，那個時代的劉鎮偉也只有一個，屬於港片最輝煌的時代同樣只有一個，不能參照，也無法複製。所以，如果真的想翻拍，要麼請拿出100%的熱情和認真的態度，要麼，就做好被罵的準備吧。
T 4
孤芳不自賞
豆瓣評分：3.1
年度摳圖劇王
今年開年大戲《孤芳不自賞》帶火了一個詞——摳圖，也帶火了一個評價演員演技的形容詞——摳圖般演技，baby帶孕進組養胎，先後只拍了二十多天的戲份，剩下全部由綠幕摳圖或替身完成，被網友群嘲的同時，還順帶把馳騁偶像劇界二十多年一直好口碑的鐘漢良拉下了水。
《孤芳不自賞》的一鍵摳圖，放到任何場景都適用，
剛開始被觀眾質疑綠幕摳圖時，片方回應說，影視劇中綠幕摳圖很常見，但是在實景拍攝中穿插綠幕摳圖和在綠幕摳圖中穿插實景拍攝也是有著本質區別的好吧？如果沒有像蔡少芬之類懷孕時還正常拍攝《甄嬛傳》下跪、大哭戲份的清流存在，我們甚至都要以為女明星懷孕就要被眾星捧月地供起來了。
而且《孤芳不自賞》是去年9月殺青，今年1月播出，4個月內要完成62集的後期製作，網友笑稱這1.2億的片酬應該給P圖師，辛苦他們的努力創作（然而一鍵摳圖還是震驚了我們的雙眼）。
除了摳圖，這部劇的劇情也備受吐槽，網友評論說，跌宕起伏不足以形容這部劇的劇情之複雜，大氣磅礴不足以形容這部劇劇情之氾濫，加上再多的國恨家仇和狗血虐戀，也跳不脫霸道王爺愛上我的小言規格，而且baby的演技依然是網友們操心的重點：好好的模特不當，為什麼非要來當演員？
T 3
極光之戀
豆瓣評分：3.1
備受期待的瑪麗蘇大劇《極光之戀》終於在年末登場，男女主教科書般的尬演、編劇拗劇情、踐踏觀眾智商的行為，使其毫無意外的殺入年度爛劇前三甲。
故事沒什麼新花樣，講的是一個有好萊塢夢想的女生也就是關曉彤飾演的韓星子，是怎麼在追求夢想的道路上遇到馬可飾演的開豪車的霸道富二代李俊泰的。(之前寫過，回顧戳→看了關曉彤的《極光之戀》，終於明白《海牧》為什麼被芒果台退片了)
僅僅看劇情概述，我們就大概清楚該劇的基調了，關鍵字是：青春、勵志、熱血、超現實。完全是90年代的人設+80年代的劇情。
不打不相識、同居、流落荒島、私人助理、契約情人，這些老掉牙的情節它都有，但都是用最敷衍、惡俗的方式展開。
導演&編劇不愧是拍抗日神劇出身的，腦洞大到超出了我等凡人的想像力：
男配為了女主拍落水戲時不著涼，用500根電熱棒加熱把池水加熱；
女配的輕輕一推，就能把女主推得翻越圍欄，一頭栽到了海裡；
男主趕緊向著200米開外的女主扔下游泳圈，還不慎把自己一併扔了下去；
流落孤島之後，女主妝發精緻，男主還有直升機送早餐；
雙人舞成功取代拉麵的楊洋躋身海底撈員工年度最佳才藝；
多金又深情的男主送給女主的定情禮物是不知道從哪個小市場批發來的兩元錢水晶；
為了貼合《極光之戀》的劇名，片方硬讓男主給女主做了面極光牆……
尤其是女主關曉彤，終於在自己的不懈努力下，敗光了僅剩不多的路人緣。
在此前的青年電影節採訪中，關曉彤很大方的diss了對於青年演員的質疑，表示他們一直在進步，質疑的人說話之前看看你自己什麼樣子吧。
話說得很大膽也很有態度，頗有當代小花的勇敢氣勢，那你不讓我們質疑，然後就給我們看這個？真是不知道到底是鹿晗的女友粉握不動刀了，還是你飄了。
都快2018了，《白夜追凶》都被Netflix買去全球播放了，想借用網友說過的一句話獻給《極光之戀》的主創團隊：你們的廉恥心去哪了？
T 2
鬼吹燈之牧野詭事
豆瓣評分：2.9
榨幹鬼吹燈的最後價值
今年夏天，《鬼吹燈之牧野詭事》一播出，就震驚了眾多書迷，全程尷尬的演技，帕金森似抖動的鏡頭、兩元錢的道具效果、五毛錢的動畫特效，最後構成了豆瓣2.9分的人間慘劇，同時也刷新了鬼吹燈系列最低分記錄。
原著《牧野詭事》算是一部揭秘小說，專門交代《鬼吹燈》的人物和事件疑點，所以連一個完整故事都算不上，而在網劇《牧野詭事》裡，即使編劇裡有天下霸唱的加持，也並沒有拯救這部劇的品質。
王大陸飾演的胡天設定為胡八一的兒子，主要講述的就是胡天和其他四人組成摸金五人組，進入千年古墓尋找失蹤的胡八一的故事，因此這部劇被網友戲謔為《鬼吹燈之爸爸去哪兒》。整部網劇的劇情從古墓冒險變成了小蝌蚪找爸爸，畫風也從盜墓冒險懸疑風變成了青春言情戀愛風。
把它評為年度第二爛劇是有理由的，這部24集的網劇，直到第五集才開始進入正題，前六分之一的內容都在反復打感情牌，人物均只有兩種感情——震驚！恐懼！畫面就是大家不斷瞪眼睛、配音就是此起彼伏的吸氣聲。豆瓣第一熱評說出了我的心聲：鬼都不願意吹這部劇的燈了。
值得一提的還有王大陸和王櫟鑫浮誇尷尬的演技。
開播之前官微曾發博說這部劇經歷了“兩年的前期準備，三個月的拍攝，16稿的劇本修改，53個大場景”。
但是，就充滿黑色幽默的播出效果和四處都是槽點的劇集來看，劇組所謂的“堅守質感”、“重金打造”、“用心把電視做好”究竟在哪裡呢？
不知道是不是作為觀眾的我們和導演對於好的電視劇的標準不同，但是一部好的電視就是讓觀眾覺得廣告更好看，真的不至於吧？
同樣是《鬼吹燈》系列，去年陳喬恩靳東版本的《精絕古城》雖有爭議，但勝在還原度高。這一版把整個故事都改得面目全非，還硬要叫做《鬼吹燈》，強蹭IP的吃相不僅難看，還要挨駡，何必呢？
大熱IP、有噱頭的前期炒作固然是收視利器，但真正能留住觀眾的還是過硬的製作，和足夠能吸引人的故事情節。反之，越高期待只會越多失望，觀眾從來都不是傻子，拍劇、改劇也走點心吧。
T 1
深夜食堂
豆瓣評分：2.8
披著翻拍外衣的超長廣告
是的，年度爛劇王依然是《深夜食堂》，翻拍自同名日劇，講述了平凡黑夜裡，飯館老闆做的一份份精緻美食，和發生在這四方食堂中一件件不濃烈但能治癒人心的故事，原版豆瓣評分9.2，在很多觀眾心中已經封神了，而我們的漢化版《深夜食堂》評分僅為2.8，播出後引起了現象級的全網吐槽，逼得網友們拍案而起自己寫劇本，這部劇還順帶搞砸了黃磊老師多年來顧家、敬業的形象。
剛聽說《深夜食堂》要翻拍時，大多數人都抱著期待，因為我們對本國美食很有自信，之前日版《深夜食堂》裡的客人把茶泡飯吃得津津有味時，彈幕就有很多人吐槽說日本人真可憐，換成我們能吃的可就多了，所以對於中國版《深夜食堂》的開播，觀眾們早就翹首以盼了。
結果播出的第一集，茶泡飯變成了泡面，生硬的植入廣告和吳昕用力過猛的演技給了觀眾會心一擊。
而且，中版《深夜食堂》說是“改編”，但實際上卻是原封不動的照搬：日式風格的店面，幾乎相同的店內佈景、菜單、日式風格的人物造型，處處都透著違和。
最令人吐槽的還是用中文講出日式風格的臺詞，或是講著我們的故事，卻吃著別人的食物，顯得不倫不類，格格不入。
日版《深夜食堂》涉及到了太多日本的飲食文化以及社會背景，再加上深夜食堂坐落於日本很標誌性的新宿歌舞伎町。但中國是沒有歌舞伎町這樣的風月場所的，也沒有風靡全國的加班到淩晨的強壓工作文化，更沒有對雞蛋捲和章魚形狀的烤香腸的深深執念。
完全照抄讓《深夜食堂》原版的精妙之處成了最雞肋的存在，於是中國的這一版，古怪，尷尬，氣質很迷，既沒有混血的美感，又架空于中國的現實。
並且原版《深夜食堂》中，來食堂吃飯的人，都是社會邊緣人，AV男優、黑幫老大、同性戀、脫衣舞娘、妓女……《深夜食堂》就是故意要聚集歌舞伎町這個風月場所的所有邊緣人，他們晝伏夜出，淩晨來到這個小餐館吃上一餐飯，暫且遠離苦痛而難過的生活，像是達成了一種什麼默契，因為一個餐館有了全新的家人。但中版《深夜食堂》卻只有人物沒有靈魂，可以說是驢唇不對馬嘴。
而且既然要翻拍中國版的《深夜食堂》，不加入真正的中國元素，體現最真實的中國美食文化和中國市井故事，觀眾當然不會買單，於是這部劇就刺激了廣大網友紛紛擼袖子自己上，創作了各種深夜烤串攤故事，告訴劇方中國的深夜食堂該這麼拍才接地氣……
改編有沒有用心，觀眾一眼就能看出來，豆瓣上這部劇被贊到最高的評論是“去死吧，我寧願看深夜靈堂”，希望片方可以汲取教訓，中國，從來不缺美食，更不缺故事，缺的，只是有初心、有審美的製作團隊。
寫在最後
由於篇幅有限，今年的辣眼神劇又太多，所以很多劇比如《龍珠傳奇之無間道》、《我們的愛》、《秦時麗人明月心》、《美味奇緣》、《獨步天下》、《那片星空那片海》、《夏至未至》、《求婚大作戰》……這樣的“經典之作”我們就沒來得及細說，不知道從什麼時候起，豆瓣上能達到及格線的國產劇越來越少了，如果每一部都說，那可真是永遠都說不完。
爛劇頻出，已經成為了整個行業的怪狀，國內很多投資方和編劇普遍認為：國內的主流觀眾是很買這種“爛劇”的賬的，要不然那些十幾億、幾十億的點擊量是哪裡來的？國內市場人傻錢多，拍什麼都有人買單，那麼不費勁就能賺到的錢誰不想賺？
但要知道，這些觀眾在經歷過無數次慘痛經歷後終會成長，被稱為“人傻錢多”的觀眾被各國越來越好的電視劇薰陶過後，還會繼續回頭買這些low到不能再low的國產劇的賬嗎？
而對於那些資本眼中的“收視保證”——流量生花來說，如果他（她）們身兼數部爛劇，即便以後接到好的角色和劇本，也很難再翻身了。看看長期浸淫在爛劇裡的流量小花小鮮肉中，到現在為止能被說“演技好”的也屈指可數。劇確實是拍給觀眾看的，但前途是自己的，希望這些演員們以後擦亮雙眼，別再盯著片酬接戲了。
最後，也請觀眾守住底線，支持好劇，遠離爛片，對於爛片不關注、不給熱度，讓它悄無聲息的爛，就是對國產劇做出的最好貢獻。
許多年後屈原與擁有山鬼容貌的莫愁女相遇，上演了一出英雄救美的戲碼：
之後便墜入愛河一發不可收拾，兩個人從誤會重重到患難與共，什麼宏圖大志，什麼精忠報國，不存在的。這部劇的愛情橋段多到令人髮指，甚至給張儀這樣的史官都加上了愛情戲，說到底，就是一部披著歷史外衣的偶像劇罷了。
《思美人》這個名字出自屈原的《楚辭﹒九章》中的《思美人》“思美人兮，擥涕而竚眙”，作品本身是為了感慨世事，勸諫君王。“美人”一詞是指楚懷王，但可能在編劇看來，這個美人就是我們通常意義上理解的那個美人吧。
讓屈原整天談戀愛就罷了，喪心病狂的是編劇還篡改歷史。
胸懷大志的屈原在這部劇裡成了為愛情威脅君王的小傲嬌。
為了莫愁女提出要做權縣縣尹，威脅楚懷王說：
而且編劇還把完璧歸趙的故事整個搬過來了，說最早在楚國被發現又遺失的和氏璧，被改成從趙國尋回，失而復得，所以“完璧歸趙”變成了“完璧歸楚”。
除了劇情不符合事實，這部劇的臺詞、道具和服裝也都不考究。
《思美人》號稱劇本經過十年打磨，為了還原真實的楚國風貌，拍攝期間閱讀了大量的歷史資料，並且用五年的時間走訪了大量與屈原相關的地方，進行各項調研。
但實際上，我們看到的《思美人》，卻並不像宣傳所說的的那樣經過這麼多年的精心打磨。劇中過於豔麗的場景色調和人物衣著，絲毫沒有歷史劇的厚重感。
甚至被人民日報點名批評：
知乎上評價說這部劇是一部集仙俠玄幻、武俠江湖、朝堂權謀、熱血戰爭、青春浪漫、純愛言情、虐心虐戀、宮鬥奪嫡、搞基賣腐、音樂舞蹈、文化科普為一體的古裝偶像傳奇劇，在這部劇裡，我們能看到時下流行的各種元素，成年人有是非觀，也瞭解歷史，但很多孩子對於屈原的印象，可能就是從這部劇開始，創作歷史題材作品需要更大的敬畏心，藝術允許想像，歷史劇也可以創新，但不僭越不胡說好像是創作最基本的原則吧。
真想把編劇拉出來電一電。
T 6
上古情歌
豆瓣評分：3.3
不知所云的中年傑克蘇
《上古情歌》算是今年爛的最悄無聲息的一部劇，主要講述的是，宣陽王姬木青寞與若疆戰神赤雲之間相愛卻不能愛的淒美故事，中間還穿插著三國不同利益的紛亂糾葛以及各個家族之間剪不斷理還亂的愛恨情仇。
是的沒錯，這部劇的主旨非常鮮明，就是“紛亂糾葛”、“剪不斷理還亂”，女主一集之內生生死死，男主在各種任務點之中穿梭，人名地名超級難記，線索極度混亂。
打開這部劇，仿佛錯入了《人猿泰山》。
全劇的服化道都充斥著濃濃的影樓風。
比隔壁《思美人》劇組還慘上一點的特效水準：
實在讓人費解這部號稱“在拍攝時搭建了22萬坪人工置地、3萬坪攝影棚，製作週期歷時兩年”神話巨制到底把錢和時間花在了哪裡。
除了五毛特效和糟心的服化道，黃曉明和宋茜的演技也是網友津津樂道的話題。
毫不意外，在本劇裡，曉明哥的演技一如既往，主要負責用五官在各個場景下凹邪魅狂狷之態，邪魅狂狷地生氣，邪魅狂狷地深情，間或在女主身邊笑成地主家的傻兒子。
而宋茜也不遑多讓，大概她對於 “率真善良”的理解就是無時無刻不在瞪眼睛，嘟嘴巴。
兩人的感情戲也被網友評為“CP感為負”。
總之，這部劇實在沒什麼亮點，唯一值得誇獎的，大概只能是感謝本劇為廣大網友提供了豐富的表情包素材吧。
T 5
大話西遊之愛你一萬年
豆瓣評分：3.2
朱茵看了會流淚 周星馳看了會翻臉
《大話西遊之愛你一萬年》開播後，就被觀眾譽為“從演技到特效的全方位塌方”，私以為群眾的眼睛果真是雪亮的，首先來看看劇版主演的造型，開拍前號稱有“好萊塢化妝團隊加盟”，結果到播出時，人們才發現好萊塢團隊為我們呈現了一個以鄉村殺馬特為主場的五毛錢神魔世界。
黃子韜飾演的至尊寶頂著一頭黃毛，迷幻的髮際線和粗糙的假髮品質讓人不敢相信這是他忍受“長達四小時”化妝時間的成果；
六耳獼猴滿臉的燎泡沒有任何美感，被觀眾笑稱這是一張“被開水澆過”、“被油炸”過的猴臉；
紫霞仙子由新人演員趙藝飾演，觀眾從她身上也看不出絲毫的仙美氣質和靈動演技。能夠認出她是紫霞，全憑一身紫色的衣服和手鏈；
他們每一個人，都在側面反映著造型師的蜜汁審美。
從人物的設定來看，《大話西遊之愛你一萬年》保留了《大話西遊》電影版裡的主要人物及故事情節。按理來說只要編劇的思路清晰，延展出不一樣的新鮮元素，還是可以圈粉的。只是剛打開第一集，觀眾就感覺哪裡不對。
“愛你一萬年”這段《大話西遊》裡最經典的臺詞，被放在了劇版的開篇，重現了二十年前夕陽武士與紫霞仙子在城樓上的經典一幕。一開場就是四分鐘的經典告白，不知為何由黃子韜演繹出來，就有種“辣眼睛”的既視感。wuli濤濤在念臺詞的時候，咬牙切齒還故意耍帥，不僅缺乏了周星馳眼神中的那種追悔的深情，還少了至尊寶對紫霞仙子真摯而不舍的情感，純粹是為了表演而表演。
除了服裝造型和演技，《大話西遊之愛你一萬年》的特效也令很多人不滿：大鬧天宮堪稱開場最重要的橋段之一，但是導演劉鎮偉為我們呈現的，卻是屈指可數的群演、點到即止的動作、堪比五毛的特效……這些都顯示出劇組在製作上並沒有投注太多心力。
就連鯉魚躍龍門的簡單特效，也被處理成動畫CG水準，令人難以置信。
《大話西遊之愛你一萬年》只想依靠超級IP來收割流量販賣情懷，並未試圖在內容上做出結構性的衍生和開發，將兩部電影修修補補擴充成了55集的電視劇，除了注水之外，連重構經典的誠意都欠奉。
經典翻拍很難超越，人們記住的，只有最開始的那個。周星馳只有一個，朱茵只有一個，那個時代的劉鎮偉也只有一個，屬於港片最輝煌的時代同樣只有一個，不能參照，也無法複製。所以，如果真的想翻拍，要麼請拿出100%的熱情和認真的態度，要麼，就做好被罵的準備吧。
T 4
孤芳不自賞
豆瓣評分：3.1
年度摳圖劇王
今年開年大戲《孤芳不自賞》帶火了一個詞——摳圖，也帶火了一個評價演員演技的形容詞——摳圖般演技，baby帶孕進組養胎，先後只拍了二十多天的戲份，剩下全部由綠幕摳圖或替身完成，被網友群嘲的同時，還順帶把馳騁偶像劇界二十多年一直好口碑的鐘漢良拉下了水。
《孤芳不自賞》的一鍵摳圖，放到任何場景都適用，
剛開始被觀眾質疑綠幕摳圖時，片方回應說，影視劇中綠幕摳圖很常見，但是在實景拍攝中穿插綠幕摳圖和在綠幕摳圖中穿插實景拍攝也是有著本質區別的好吧？如果沒有像蔡少芬之類懷孕時還正常拍攝《甄嬛傳》下跪、大哭戲份的清流存在，我們甚至都要以為女明星懷孕就要被眾星捧月地供起來了。
而且《孤芳不自賞》是去年9月殺青，今年1月播出，4個月內要完成62集的後期製作，網友笑稱這1.2億的片酬應該給P圖師，辛苦他們的努力創作（然而一鍵摳圖還是震驚了我們的雙眼）。
除了摳圖，這部劇的劇情也備受吐槽，網友評論說，跌宕起伏不足以形容這部劇的劇情之複雜，大氣磅礴不足以形容這部劇劇情之氾濫，加上再多的國恨家仇和狗血虐戀，也跳不脫霸道王爺愛上我的小言規格，而且baby的演技依然是網友們操心的重點：好好的模特不當，為什麼非要來當演員？
T 3
極光之戀
豆瓣評分：3.1
備受期待的瑪麗蘇大劇《極光之戀》終於在年末登場，男女主教科書般的尬演、編劇拗劇情、踐踏觀眾智商的行為，使其毫無意外的殺入年度爛劇前三甲。
故事沒什麼新花樣，講的是一個有好萊塢夢想的女生也就是關曉彤飾演的韓星子，是怎麼在追求夢想的道路上遇到馬可飾演的開豪車的霸道富二代李俊泰的。(之前寫過，回顧戳→看了關曉彤的《極光之戀》，終於明白《海牧》為什麼被芒果台退片了)
僅僅看劇情概述，我們就大概清楚該劇的基調了，關鍵字是：青春、勵志、熱血、超現實。完全是90年代的人設+80年代的劇情。
不打不相識、同居、流落荒島、私人助理、契約情人，這些老掉牙的情節它都有，但都是用最敷衍、惡俗的方式展開。
導演&編劇不愧是拍抗日神劇出身的，腦洞大到超出了我等凡人的想像力：
男配為了女主拍落水戲時不著涼，用500根電熱棒加熱把池水加熱；
女配的輕輕一推，就能把女主推得翻越圍欄，一頭栽到了海裡；
男主趕緊向著200米開外的女主扔下游泳圈，還不慎把自己一併扔了下去；
流落孤島之後，女主妝發精緻，男主還有直升機送早餐；
雙人舞成功取代拉麵的楊洋躋身海底撈員工年度最佳才藝；
多金又深情的男主送給女主的定情禮物是不知道從哪個小市場批發來的兩元錢水晶；
為了貼合《極光之戀》的劇名，片方硬讓男主給女主做了面極光牆……
尤其是女主關曉彤，終於在自己的不懈努力下，敗光了僅剩不多的路人緣。
在此前的青年電影節採訪中，關曉彤很大方的diss了對於青年演員的質疑，表示他們一直在進步，質疑的人說話之前看看你自己什麼樣子吧。
話說得很大膽也很有態度，頗有當代小花的勇敢氣勢，那你不讓我們質疑，然後就給我們看這個？真是不知道到底是鹿晗的女友粉握不動刀了，還是你飄了。
都快2018了，《白夜追凶》都被Netflix買去全球播放了，想借用網友說過的一句話獻給《極光之戀》的主創團隊：你們的廉恥心去哪了？
T 2
鬼吹燈之牧野詭事
豆瓣評分：2.9
榨幹鬼吹燈的最後價值
今年夏天，《鬼吹燈之牧野詭事》一播出，就震驚了眾多書迷，全程尷尬的演技，帕金森似抖動的鏡頭、兩元錢的道具效果、五毛錢的動畫特效，最後構成了豆瓣2.9分的人間慘劇，同時也刷新了鬼吹燈系列最低分記錄。
原著《牧野詭事》算是一部揭秘小說，專門交代《鬼吹燈》的人物和事件疑點，所以連一個完整故事都算不上，而在網劇《牧野詭事》裡，即使編劇裡有天下霸唱的加持，也並沒有拯救這部劇的品質。
王大陸飾演的胡天設定為胡八一的兒子，主要講述的就是胡天和其他四人組成摸金五人組，進入千年古墓尋找失蹤的胡八一的故事，因此這部劇被網友戲謔為《鬼吹燈之爸爸去哪兒》。整部網劇的劇情從古墓冒險變成了小蝌蚪找爸爸，畫風也從盜墓冒險懸疑風變成了青春言情戀愛風。
把它評為年度第二爛劇是有理由的，這部24集的網劇，直到第五集才開始進入正題，前六分之一的內容都在反復打感情牌，人物均只有兩種感情——震驚！恐懼！畫面就是大家不斷瞪眼睛、配音就是此起彼伏的吸氣聲。豆瓣第一熱評說出了我的心聲：鬼都不願意吹這部劇的燈了。
值得一提的還有王大陸和王櫟鑫浮誇尷尬的演技。
開播之前官微曾發博說這部劇經歷了“兩年的前期準備，三個月的拍攝，16稿的劇本修改，53個大場景”。
但是，就充滿黑色幽默的播出效果和四處都是槽點的劇集來看，劇組所謂的“堅守質感”、“重金打造”、“用心把電視做好”究竟在哪裡呢？
不知道是不是作為觀眾的我們和導演對於好的電視劇的標準不同，但是一部好的電視就是讓觀眾覺得廣告更好看，真的不至於吧？
同樣是《鬼吹燈》系列，去年陳喬恩靳東版本的《精絕古城》雖有爭議，但勝在還原度高。這一版把整個故事都改得面目全非，還硬要叫做《鬼吹燈》，強蹭IP的吃相不僅難看，還要挨駡，何必呢？
大熱IP、有噱頭的前期炒作固然是收視利器，但真正能留住觀眾的還是過硬的製作，和足夠能吸引人的故事情節。反之，越高期待只會越多失望，觀眾從來都不是傻子，拍劇、改劇也走點心吧。
T 1
深夜食堂
豆瓣評分：2.8
披著翻拍外衣的超長廣告
是的，年度爛劇王依然是《深夜食堂》，翻拍自同名日劇，講述了平凡黑夜裡，飯館老闆做的一份份精緻美食，和發生在這四方食堂中一件件不濃烈但能治癒人心的故事，原版豆瓣評分9.2，在很多觀眾心中已經封神了，而我們的漢化版《深夜食堂》評分僅為2.8，播出後引起了現象級的全網吐槽，逼得網友們拍案而起自己寫劇本，這部劇還順帶搞砸了黃磊老師多年來顧家、敬業的形象。
剛聽說《深夜食堂》要翻拍時，大多數人都抱著期待，因為我們對本國美食很有自信，之前日版《深夜食堂》裡的客人把茶泡飯吃得津津有味時，彈幕就有很多人吐槽說日本人真可憐，換成我們能吃的可就多了，所以對於中國版《深夜食堂》的開播，觀眾們早就翹首以盼了。
結果播出的第一集，茶泡飯變成了泡面，生硬的植入廣告和吳昕用力過猛的演技給了觀眾會心一擊。
而且，中版《深夜食堂》說是“改編”，但實際上卻是原封不動的照搬：日式風格的店面，幾乎相同的店內佈景、菜單、日式風格的人物造型，處處都透著違和。
最令人吐槽的還是用中文講出日式風格的臺詞，或是講著我們的故事，卻吃著別人的食物，顯得不倫不類，格格不入。
日版《深夜食堂》涉及到了太多日本的飲食文化以及社會背景，再加上深夜食堂坐落於日本很標誌性的新宿歌舞伎町。但中國是沒有歌舞伎町這樣的風月場所的，也沒有風靡全國的加班到淩晨的強壓工作文化，更沒有對雞蛋捲和章魚形狀的烤香腸的深深執念。
完全照抄讓《深夜食堂》原版的精妙之處成了最雞肋的存在，於是中國的這一版，古怪，尷尬，氣質很迷，既沒有混血的美感，又架空于中國的現實。
並且原版《深夜食堂》中，來食堂吃飯的人，都是社會邊緣人，AV男優、黑幫老大、同性戀、脫衣舞娘、妓女……《深夜食堂》就是故意要聚集歌舞伎町這個風月場所的所有邊緣人，他們晝伏夜出，淩晨來到這個小餐館吃上一餐飯，暫且遠離苦痛而難過的生活，像是達成了一種什麼默契，因為一個餐館有了全新的家人。但中版《深夜食堂》卻只有人物沒有靈魂，可以說是驢唇不對馬嘴。
而且既然要翻拍中國版的《深夜食堂》，不加入真正的中國元素，體現最真實的中國美食文化和中國市井故事，觀眾當然不會買單，於是這部劇就刺激了廣大網友紛紛擼袖子自己上，創作了各種深夜烤串攤故事，告訴劇方中國的深夜食堂該這麼拍才接地氣……
改編有沒有用心，觀眾一眼就能看出來，豆瓣上這部劇被贊到最高的評論是“去死吧，我寧願看深夜靈堂”，希望片方可以汲取教訓，中國，從來不缺美食，更不缺故事，缺的，只是有初心、有審美的製作團隊。
寫在最後
由於篇幅有限，今年的辣眼神劇又太多，所以很多劇比如《龍珠傳奇之無間道》、《我們的愛》、《秦時麗人明月心》、《美味奇緣》、《獨步天下》、《那片星空那片海》、《夏至未至》、《求婚大作戰》……這樣的“經典之作”我們就沒來得及細說，不知道從什麼時候起，豆瓣上能達到及格線的國產劇越來越少了，如果每一部都說，那可真是永遠都說不完。
爛劇頻出，已經成為了整個行業的怪狀，國內很多投資方和編劇普遍認為：國內的主流觀眾是很買這種“爛劇”的賬的，要不然那些十幾億、幾十億的點擊量是哪裡來的？國內市場人傻錢多，拍什麼都有人買單，那麼不費勁就能賺到的錢誰不想賺？
但要知道，這些觀眾在經歷過無數次慘痛經歷後終會成長，被稱為“人傻錢多”的觀眾被各國越來越好的電視劇薰陶過後，還會繼續回頭買這些low到不能再low的國產劇的賬嗎？
而對於那些資本眼中的“收視保證”——流量生花來說，如果他（她）們身兼數部爛劇，即便以後接到好的角色和劇本，也很難再翻身了。看看長期浸淫在爛劇裡的流量小花小鮮肉中，到現在為止能被說“演技好”的也屈指可數。劇確實是拍給觀眾看的，但前途是自己的，希望這些演員們以後擦亮雙眼，別再盯著片酬接戲了。
最後，也請觀眾守住底線，支持好劇，遠離爛片，對於爛片不關注、不給熱度，讓它悄無聲息的爛，就是對國產劇做出的最好貢獻。