2017年馬上就要結束了， 是時候盤點今年那些曾帶給我們驚喜和感動的電影了。
今年國內外都不乏一些好的作品。 特別是一些國產片的品質， 讓叔看到了突破與希望。
叔選出了個人心目中2017年的院線十佳。
可以說， 下面的這10部佳作， 代表了2017年中國院線片的最高水準。
一念無明如人飲水， 冷暖自知
有著能讓曾志偉， 余文樂零片酬出演的好劇本， 金燕鈴僅拍攝1天就拿下金馬金像女配的神演技，
余文樂飾演的阿東代表著香港的底層群體與邊緣人物。
這個歷盡苦難， 患有躁郁症的男人被社會所孤立與歧視， 唯一值得慶倖的是他與父親的冰釋前嫌。
發病時去超市狂吃巧克力排解情緒， 又把藥片吐到水池裡， 飽嘗失落與苦楚的他仍在遍體鱗傷地掙扎。
伴隨著信教的內容， 影片也突出了救贖的主題， 渴望那些歸結為與生俱來的原罪可以得到寬恕。
全片壓抑而無奈， 更令人反思的是， 它源於真實。
摔跤吧！爸爸批片驚天逆襲，
這部印度片在北影節放映過後口碑超高， 但此類譯名不吸睛的體育題材電影放置到院線， 恐怕沒人能預想到它最終在國內攬獲了近13億人民幣的票房。
上映幾天後排片一改頹勢大幅度上漲， 金鑰延期， 還頂住了《銀河護衛隊2》的夾擊，
片中的虎父苦心把兩個女兒培養成摔跤冠軍， 這不是一個純粹宣揚望女成鳳的故事， 父親傾其一切去改寫女兒在自己國家現狀下的命運。
它在捍衛了女權的同時， 也批判了本國的封建禮教和男尊女卑， 尺度不小。印度電影，其實早就超出了我們一截。
年過半百的阿米爾·汗拍起戲來還是很拼，增肥28公斤再花5個月暴減25公斤瘦回來。
不論是訓練教導時的嚴厲神情，還是為女兒驕傲時的熱淚盈眶，都能充分地把人代入情境，這才是真正的國寶級演員。
敦克爾克諾蘭的極簡之作，全景的戰爭洗禮
在很多影迷中早已封神了的諾蘭，這次做了一回減法。
沒有燒腦的設計和紛繁的理論，質樸而感性地還原了敦克爾克大撤退。海陸空三線敘事，不同的時間比例交織在一起，展現戰爭全景。
作為膠片的堅決擁護者，諾蘭採用65mm寬膠片進行拍攝。天空，海面，沙灘和成群的士兵構成了倍顯宏大的場面。
啟用鮮肉的小生個個演技線上，御用演員湯姆·哈迪露臉的鏡頭又少得可憐，可是諾蘭就是看中了人家會用眼睛演戲這一點。
又要擋臉，不開心
美中不足地是全片一直無法脫離寂寞叔的配樂來烘托氣氛，不過它也確實帶來了扣人心弦之感。
戰爭無疑是殘酷的，諾蘭在自己的電影中已經足夠溫柔，他極力地發掘了人性的光輝面。有些小卒雖難逃一死卻也令人惋惜，有些英雄不必以死謝幕也生而悲壯。
天才槍手作弊的最高境界，人性占了上風
把作弊拍成諜戰，還是跨國作案。這部泰國校園青春片真是叫人眼前一亮。
前半部分花樣百出的抄襲手段看得很暢快，後半部分在國際考場上鬥智鬥勇，緊張得心都快跳到嗓子眼。
家境貧寒的學霸少女小琳，對金錢搭建的教育體制失望透頂，走上了作弊牟利的不歸路。同是模範生的班克也是如此。
事情敗露之後，班克重操舊業，小琳醒悟自首，不論哪種結果都是人性使然。雌雄大盜的分道揚鑣，善惡和價值觀都自然形成了兩極對比。
話說回來，實現“我們要選擇大學，而不是大學選擇我們”，修行還是在個人。
銀翼殺手204935年之後又是一條好漢
雷德利·斯科特的《銀翼殺手》是難以超越的科幻經典。而時隔35年，它再次書寫了賽博朋克的詩卷，被譽為是21世紀最好的電影續集。
末世未來的冷峻質感像是無形地注明了PKD的作品標識，反烏托邦的抗爭一觸及發地蔓延，複製人與造物主關係的哲思還是全片的主題。
所展現出的科技也與時俱進，AI的廣泛運用頗有看點。那場“合體戲”留給了叔很深的印象。
維倫紐瓦把自我的作者風格揮灑其中，以及羅傑·迪金斯攝影的有力保障，畫面與意境上都帶來了十足的享受。
植被枯竭間的茫茫霧靄，城市中心的霓虹燈光和沒落之境的飛土黃沙等壯觀的景象，突顯了強烈的美學色彩，視效滿分。
前作中，有羅伊神傷感慨的雨中之淚；後續中，有K無聲勝有聲的雪中之血。他們都渴望能像正常人一樣，精彩地過完這一生。
即使《2049》叫好不叫座，也無可否認它是科幻電影中驚豔的一筆。
相愛相親愛與細碎，造就了生活
張艾嘉的全新力作在臺灣電影金馬獎上7提0中，叔都有點替這部優質的華語片感到遺憾。
由遷墳風波串聯起三代女性的愛情故事和心路歷程。
姥姥獨守空房甘願等待外公幾十年，終於放手告別；媽媽因害怕親人的遠去而暴躁不安，夢見的只有丈夫一人；女兒把男友推向他的夢想，留下了不確定和無盡的可能性。
對真實生活的淬煉自然地引起觀眾的共鳴，四年打磨的劇本也可在種種細節上感受到作者的用心。
細膩的情感流淌在這段猶如溫水的光影之中，每個人都能在其中找到一點自己的影子。
不成問題的問題講得完的是故事，講不完的是人情
這部片子是2016年的，但因為今年才在國內上映，所以叔也把它算了進來。
《春風沉醉的夜晚》的編劇梅峰根據老舍先生的同名短篇小說，自編自導了一部具有學院派風格的文人電影。
少了鄉土氣息，多了閒情雅趣的農場構成了一個精巧的小社會。農場主任丁務源八面玲瓏，繡花枕頭秦妙齋空談藝術，抗戰年間也有這等遠離炮火的山水。
以不同的人物重心分成三段來表現世態。丁務源的得勢和尤大興的失敗，充分證明了人情大於實幹，世故決定方圓。
憑藉本片奪得金馬影帝的範偉演出了丁主任的左右逢源，卻又不至讓角色偏向油膩小人，火候拿捏到位。
尋夢環遊記只要拍好親情，皮克斯永遠都是贏家
看哭了一票觀眾的這部動畫片基本鎖定奧斯卡。
它源自墨西哥傳統和亡靈節風格的，耗時六年的深度調研和精心製作，才有這樣富有特色，絢爛多彩的動畫世界。
談及死亡很多人總是避之不及，皮克斯就借著墨西哥人的習俗和思想，拍成了一個上至老人下到小孩都能觀看的作品。
影片融合了音樂，夢想和冒險等多種元素，其實最戳中人心的還是親情。
當男孩米格回到家給曾祖母Coco唱起那首《Remember me》喚醒記憶時，大部分人都忍不住熱淚盈眶。
就算是萬年不變的套路，也能實實在在地感動世人，傳遞溫暖。
嘉年華夢露裙擺下的眾生相
關於兒童性侵的電影，國內此前少有先例。因為題材一致，它自然會被拿來和《素媛》和《熔爐》相提並論，並打上中國版的標籤。
但叔覺得，這部國產片超過了鄰國的水準。性侵是它的一個切入點，真正聚焦的是性侵之後的發酵，形形色色的人對此的回應。
黑戶打工妹小米沉默後被迫覺醒，受害者小文的媽媽情緒偏激，警方醫生聯合作假，唯有女律師的奔走和小文父親的質疑能夠帶給人一絲慰藉。
導演文晏把如此敏感的話題處理得冷靜克制，電影能夠過審上映實屬不易。
在達內的攝影師的寫實鏡頭中，夢露的雕塑被小廣告玷污最後拆除，象徵著無可奈何的女性命運。
拿錢解決免受二次傷害，討回公道卻無異於以卵擊石。這是個體的悲哀，同樣也是社會的悲哀。
至暗時刻邱吉爾復活
作為一部傳記片來說，十分英國本土範的它中規中矩地展現二戰間最暗無天日的歷史時期。
《敦克爾克》的背景是大撤退的前線，《至暗時刻》的陣地則在後方。臨危受命的新任英國首相，做出至關重要的政治抉擇。
加里·奧德曼經過逼真化妝技術的打造，出神入化地演活了邱吉爾。臃腫的體態，激昂的宣講，情緒的爆發，不著痕跡地詮釋了一個偉人的形象。
明年奧斯卡的影帝，非他莫屬。
片中無可厚非地美化了邱吉爾，延續了主旋律的調性。浪漫的英雄主義，在“決不妥協”高呼和最後的室內戲中揮灑自如。
一年當中優秀的電影有很多，有個別遺珠沒有入選其中，不表示叔不喜歡。
叔的年度十佳，不知和大家心裡想的是否一樣。
歡迎大家來交流和補充，說說2017年你最喜歡的院線片。
年過半百的阿米爾·汗拍起戲來還是很拼，增肥28公斤再花5個月暴減25公斤瘦回來。
不論是訓練教導時的嚴厲神情，還是為女兒驕傲時的熱淚盈眶，都能充分地把人代入情境，這才是真正的國寶級演員。
敦克爾克諾蘭的極簡之作，全景的戰爭洗禮
在很多影迷中早已封神了的諾蘭，這次做了一回減法。
沒有燒腦的設計和紛繁的理論，質樸而感性地還原了敦克爾克大撤退。海陸空三線敘事，不同的時間比例交織在一起，展現戰爭全景。
作為膠片的堅決擁護者，諾蘭採用65mm寬膠片進行拍攝。天空，海面，沙灘和成群的士兵構成了倍顯宏大的場面。
啟用鮮肉的小生個個演技線上，御用演員湯姆·哈迪露臉的鏡頭又少得可憐，可是諾蘭就是看中了人家會用眼睛演戲這一點。
又要擋臉，不開心
美中不足地是全片一直無法脫離寂寞叔的配樂來烘托氣氛，不過它也確實帶來了扣人心弦之感。
戰爭無疑是殘酷的，諾蘭在自己的電影中已經足夠溫柔，他極力地發掘了人性的光輝面。有些小卒雖難逃一死卻也令人惋惜，有些英雄不必以死謝幕也生而悲壯。
天才槍手作弊的最高境界，人性占了上風
把作弊拍成諜戰，還是跨國作案。這部泰國校園青春片真是叫人眼前一亮。
前半部分花樣百出的抄襲手段看得很暢快，後半部分在國際考場上鬥智鬥勇，緊張得心都快跳到嗓子眼。
家境貧寒的學霸少女小琳，對金錢搭建的教育體制失望透頂，走上了作弊牟利的不歸路。同是模範生的班克也是如此。
事情敗露之後，班克重操舊業，小琳醒悟自首，不論哪種結果都是人性使然。雌雄大盜的分道揚鑣，善惡和價值觀都自然形成了兩極對比。
話說回來，實現“我們要選擇大學，而不是大學選擇我們”，修行還是在個人。
銀翼殺手204935年之後又是一條好漢
雷德利·斯科特的《銀翼殺手》是難以超越的科幻經典。而時隔35年，它再次書寫了賽博朋克的詩卷，被譽為是21世紀最好的電影續集。
末世未來的冷峻質感像是無形地注明了PKD的作品標識，反烏托邦的抗爭一觸及發地蔓延，複製人與造物主關係的哲思還是全片的主題。
所展現出的科技也與時俱進，AI的廣泛運用頗有看點。那場“合體戲”留給了叔很深的印象。
維倫紐瓦把自我的作者風格揮灑其中，以及羅傑·迪金斯攝影的有力保障，畫面與意境上都帶來了十足的享受。
植被枯竭間的茫茫霧靄，城市中心的霓虹燈光和沒落之境的飛土黃沙等壯觀的景象，突顯了強烈的美學色彩，視效滿分。
前作中，有羅伊神傷感慨的雨中之淚；後續中，有K無聲勝有聲的雪中之血。他們都渴望能像正常人一樣，精彩地過完這一生。
即使《2049》叫好不叫座，也無可否認它是科幻電影中驚豔的一筆。
相愛相親愛與細碎，造就了生活
張艾嘉的全新力作在臺灣電影金馬獎上7提0中，叔都有點替這部優質的華語片感到遺憾。
由遷墳風波串聯起三代女性的愛情故事和心路歷程。
姥姥獨守空房甘願等待外公幾十年，終於放手告別；媽媽因害怕親人的遠去而暴躁不安，夢見的只有丈夫一人；女兒把男友推向他的夢想，留下了不確定和無盡的可能性。
對真實生活的淬煉自然地引起觀眾的共鳴，四年打磨的劇本也可在種種細節上感受到作者的用心。
細膩的情感流淌在這段猶如溫水的光影之中，每個人都能在其中找到一點自己的影子。
不成問題的問題講得完的是故事，講不完的是人情
這部片子是2016年的，但因為今年才在國內上映，所以叔也把它算了進來。
《春風沉醉的夜晚》的編劇梅峰根據老舍先生的同名短篇小說，自編自導了一部具有學院派風格的文人電影。
少了鄉土氣息，多了閒情雅趣的農場構成了一個精巧的小社會。農場主任丁務源八面玲瓏，繡花枕頭秦妙齋空談藝術，抗戰年間也有這等遠離炮火的山水。
以不同的人物重心分成三段來表現世態。丁務源的得勢和尤大興的失敗，充分證明了人情大於實幹，世故決定方圓。
憑藉本片奪得金馬影帝的範偉演出了丁主任的左右逢源，卻又不至讓角色偏向油膩小人，火候拿捏到位。
尋夢環遊記只要拍好親情，皮克斯永遠都是贏家
看哭了一票觀眾的這部動畫片基本鎖定奧斯卡。
它源自墨西哥傳統和亡靈節風格的，耗時六年的深度調研和精心製作，才有這樣富有特色，絢爛多彩的動畫世界。
談及死亡很多人總是避之不及，皮克斯就借著墨西哥人的習俗和思想，拍成了一個上至老人下到小孩都能觀看的作品。
影片融合了音樂，夢想和冒險等多種元素，其實最戳中人心的還是親情。
當男孩米格回到家給曾祖母Coco唱起那首《Remember me》喚醒記憶時，大部分人都忍不住熱淚盈眶。
就算是萬年不變的套路，也能實實在在地感動世人，傳遞溫暖。
嘉年華夢露裙擺下的眾生相
關於兒童性侵的電影，國內此前少有先例。因為題材一致，它自然會被拿來和《素媛》和《熔爐》相提並論，並打上中國版的標籤。
但叔覺得，這部國產片超過了鄰國的水準。性侵是它的一個切入點，真正聚焦的是性侵之後的發酵，形形色色的人對此的回應。
黑戶打工妹小米沉默後被迫覺醒，受害者小文的媽媽情緒偏激，警方醫生聯合作假，唯有女律師的奔走和小文父親的質疑能夠帶給人一絲慰藉。
導演文晏把如此敏感的話題處理得冷靜克制，電影能夠過審上映實屬不易。
在達內的攝影師的寫實鏡頭中，夢露的雕塑被小廣告玷污最後拆除，象徵著無可奈何的女性命運。
拿錢解決免受二次傷害，討回公道卻無異於以卵擊石。這是個體的悲哀，同樣也是社會的悲哀。
至暗時刻邱吉爾復活
作為一部傳記片來說，十分英國本土範的它中規中矩地展現二戰間最暗無天日的歷史時期。
《敦克爾克》的背景是大撤退的前線，《至暗時刻》的陣地則在後方。臨危受命的新任英國首相，做出至關重要的政治抉擇。
加里·奧德曼經過逼真化妝技術的打造，出神入化地演活了邱吉爾。臃腫的體態，激昂的宣講，情緒的爆發，不著痕跡地詮釋了一個偉人的形象。
明年奧斯卡的影帝，非他莫屬。
片中無可厚非地美化了邱吉爾，延續了主旋律的調性。浪漫的英雄主義，在“決不妥協”高呼和最後的室內戲中揮灑自如。
一年當中優秀的電影有很多，有個別遺珠沒有入選其中，不表示叔不喜歡。
叔的年度十佳，不知和大家心裡想的是否一樣。
歡迎大家來交流和補充，說說2017年你最喜歡的院線片。