羅伯特·雷曼是個在外人看來十分奇怪的藝術家，
因為他展示給大眾的作品往往是一幅空白的油畫，
像一堵白刷刷而又粗糙的牆，
毫無亮點可言。
可是，
令人百思不得其解的是，
人家的這幅畫，
竟然值2000萬美元，
相當於人民幣1.2億。
有人說，
咱家農村豬圈裡的牆也比他的好看，
為什麼連豬也欣賞不下去，
每天在上面磨蹭。
確實，
他的作品讓一般人看來真是一頭霧水，
但讓藝術圈震撼的是，
在2014年的紐約蘇富比畫展上，
他的一篇為《無題》的作品，
賣出2000萬美元，
讓很多國內藝術家大跌眼鏡。
空白的畫作，
天文數字的價格，
確實讓國內藝術家紅了眼。
此前，
曾有多名來自北京、上海、廣州、成都等地的前沿藝術家們跟風模仿的消息，
但卻一直沒有賣出個好價格。
這讓他們百思不得其解，
為什麼你弄個白牆就是黃金萬兩，
我們苦苦探討裡面的精神與奧妙，
畫出來，
卻掀不起一點波瀾。
仔細觀察的人會發現，
羅伯特·雷曼的畫有一層厚厚的顏料，
白色表面，
散落著零零碎碎的綠色和藍色。
有拍賣界大亨曾說過；“觀念藝術，
賣的就是形式。
只要有人覺得這種觀念夠前沿，
夠逆反就行，
畢竟現實中太缺少真正敢於逆反的思想。
你可以反對，
反對的越多就說明越成功。
”
其實，
羅伯特·雷曼大學還是個理工男，
與藝術沒有半點緣分，
為了養活自己，
他就去紐約最著名的美術館當保安，
在那裡，
他被大量抽象、表現繪畫所啟發，
2年後，
他辭去工作，
將自己狹窄的公寓改造成畫室，
開始屬於自己的創作。
25歲時，
他畫出了第一幅成名畫，
但之後卻一直平平淡淡，
直到十年後，
他進入了創作的經典時期。
在作畫時，
他將一種發光的顏料塗在厚厚的、帶有奶油色調的白紙上，
並將畫紙用膠帶黏住粘貼在牆上，
等到顏料變幹，
再撕開膠帶，
刻意保留膠帶撕過的痕跡，
讓欣賞者看到創作過程。
雖然他的作品都只是極其簡單的語言，
但呈現出的韻味卻是豐富多彩的，
讓人遐想，
猜不著，
或者腦子一片茫然，
才是他的逆反之所在。
每件作品，不同細節，他都變化著採用工具和技法，隨時處於一種不斷變化的狀態，試驗性與變化多端才是他創作的最大特點。他最著名的言論就是：“畫什麼不重要，怎樣畫才是關鍵。” 羅伯特·雷曼數十年如一日專注于在外人看來乏味無比的白色，並癡迷於白色，在變化中實踐，從而成為了當今藝術界真正的大佬。
每件作品，不同細節，他都變化著採用工具和技法，隨時處於一種不斷變化的狀態，試驗性與變化多端才是他創作的最大特點。他最著名的言論就是：“畫什麼不重要，怎樣畫才是關鍵。” 羅伯特·雷曼數十年如一日專注于在外人看來乏味無比的白色，並癡迷於白色，在變化中實踐，從而成為了當今藝術界真正的大佬。
