想像一下， 如果哪天不讓拍古裝片， 中國影視會面臨什麼後果。
如果真有這一天， 個人建議， 直接在京通快速路邊上， 開一溜救助站得了。
不然一片影視從業人員啃樹皮睡大街， 多難看呐。
中國觀眾對古裝片、古裝劇的熱情， 十足是個特殊現象。
可這股現象的形成， 跟一個人， 絕對脫不開關係。
影人：洪深
性別：男
生卒：1894.12.31-1955.08.29
出生地：江蘇常州
職業：導演、編劇、演員
人物事蹟：
中國第一個專修戲劇的留學生。
寫出了中國第一部英文話劇《木蘭從軍》。
創作了中國第一部較完整的話劇劇本《貧民慘劇》。
第一次使用“話劇”一詞。
創作了中國第一部較完整的電影劇本《申屠氏》
為中國第一部有聲片《歌女紅牡丹》編劇。
紀念原因：誕辰123周年
但凡學戲劇影視的， 考試都得背一個填空題：
1924年， _____創作了中國第一部電影文學劇本《____》。
人， 叫洪深。 劇本， 叫《申屠氏》。
▲當時的洪深
洪深是中國現代話劇與中國早期電影的奠基人，
《申屠氏》又是個什麼故事呢？
這個故事， 出自馮夢龍《情史》。
▲短篇筆記小說， 歷來是是中國電影最富饒的土壤之一
（圖為《情史》書影）
講北宋有女申屠希光， 美而賢， 年二十， 嫁秀才董昌。
當地豪強方六一， 慕希光美色，
方又從中運作， 讓案件改判為只殺董昌一人， 其全家得免。
之後， 方六一登董府， 自稱恩人， 暗示希光以身相報。 希光答應。
嫁入方府當夜， 希光內穿孝服， 手持雙刃， 殺死方六一及其全家， 然後自殺。 時人歎其節烈。
這不是中國電影史上， 第一個被改編的古代傳奇故事。
較起真來， 最早的《定軍山》不就是古裝片嗎？
▲《定軍山》劇照
可那是譚鑫培的戲曲錄影， 還是折子戲選段， 放今天， 連故事片都不能算。
有不是戲曲片的嗎？也有。 可還是戲曲故事的簡單搬演。
甚至， 在中國人還沒有“電影劇本”概念的情況下， 用“幕表戲”的辦法， 也能拍成。
這種方法， 被廣泛應用於當時的話劇前身“文明戲”。
▲當時的“文明戲”， 沒劇本都能演
也就是說， 告訴演員故事情節， 然後按情節自己看著演。
臺詞動作神馬的， 全靠演員臨場發揮。
這種拍法， 糙不糙， 就不說了。
在有簡單故事， 但少詳細創作的情形下， 搞來搞去， 還是脫不開戲曲的框框。
有戲曲故事， 但沒電影臺詞， 保不齊就拍成了戲曲故事梗概。
但電影從面世之初， 就註定了命運：
一是同為視聽的敘事藝術， 與戲劇有著不可分割的天然聯繫。
二是作為一門獨立的藝術， 遲早要逐漸與戲劇分道揚鑣。
爹媽再親， 沒法事事包辦；孩子大了， 也得分家另過。
洪深《申屠氏》的功績就在於， 為中國電影與戲劇的分離， 邁出了第一步。
中國的電影劇本，第一次有了具體場景、人物、情節的規定。
第一次有人，為電影寫臺詞（雖然是默片字幕）。
所有動作、語言，一律由鏡頭組成，可供導演直接使用。
可惜，《申屠氏》只是在《東方雜誌》第22卷第1-3號上發表，一直未被拍攝。
▲《東方雜誌》書影
最重要的是，以往的中國古裝片，只是對戲曲的複刻，或對古事的模仿。
從洪深開始，中國人開始真正創作古裝片了。
中國電影自誕生之初，有著“影戲”傳統：
“影戲”就是中國人對電影最早的稱呼。
“戲”的內容，本就以古代傳奇故事居多，是中國人熱愛了幾個世紀的娛樂。
▲京劇《長阪坡》劇照
跌宕起伏的情節衝突，粉墨登場的各色人物，這樣的觀看習慣，沿襲到了電影時代。
《申屠氏》則是中國古裝片由“戲”入“影”邁出的重要一步：
隨著創作方式的自由多樣，中國古裝片，終於有望脫出戲劇的樊籠了。
其後，隨著“黃金十年”的到來，中國電影市場面臨前所未有的繁華。
古裝片作為重要類型，也開始了大發展。
主要題材呢，自然還是古代傳說、古典小說。
如《梁祝痛史》《義妖白蛇傳》《西廂記》《珍珠塔》之類。
最嚇人的，是對名著的改編。
單是改編自《西遊記》的就有：
《孫行者大戰金錢豹》（影史上第一部《西遊記》改編作，可這故事原著裡沒有）
《唐皇遊地府》（不是2012年那部）
《西遊記女兒國》（不是鄭保瑞明年要上那部）
《鐵扇公主》（不是動畫片啦）
《盤絲洞》（拷貝原本失傳，於2014年歸國）
《西遊記孫悟空大鬧天宮》
《車遲國唐僧鬥法》
……
當年這些影片，由於種種條件限制，古今中外結合，今天再看劇照，也有其樂趣。
▲《美人計》裡，趙雲穿的還像是京劇裡的行頭
▲《武松血濺鴛鴦樓》裡，武松也是京劇行頭，可孫二娘就太民國了
▲《盤絲洞》裡，兩隻蜘蛛精在翻花繩，接地氣又萌萌噠
（你倆是在發揮物種天賦嗎）
港真，如果這些片子大多數得以流傳，還真想一睹全貌。
想看看當年的中國人，在特效不發達的年代，會把這些故事拍成什麼樣。
更想看看，同樣的故事，今天的新版，是進步多點，還是退步多點？
對了，今天的壽星洪深先生，有個弟弟叫洪濟，是位導演。
抗戰前，這位洪濟導演舉家遷往香港，繼續拍片。
他一生子孫滿堂，孫輩中有一位，後來做了演員，早年也演了不少古裝片。
是誰呢？
.
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.
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.
（猜對了也沒獎）
邁出了第一步。中國的電影劇本，第一次有了具體場景、人物、情節的規定。
第一次有人，為電影寫臺詞（雖然是默片字幕）。
所有動作、語言，一律由鏡頭組成，可供導演直接使用。
可惜，《申屠氏》只是在《東方雜誌》第22卷第1-3號上發表，一直未被拍攝。
▲《東方雜誌》書影
最重要的是，以往的中國古裝片，只是對戲曲的複刻，或對古事的模仿。
從洪深開始，中國人開始真正創作古裝片了。
中國電影自誕生之初，有著“影戲”傳統：
“影戲”就是中國人對電影最早的稱呼。
“戲”的內容，本就以古代傳奇故事居多，是中國人熱愛了幾個世紀的娛樂。
▲京劇《長阪坡》劇照
跌宕起伏的情節衝突，粉墨登場的各色人物，這樣的觀看習慣，沿襲到了電影時代。
《申屠氏》則是中國古裝片由“戲”入“影”邁出的重要一步：
隨著創作方式的自由多樣，中國古裝片，終於有望脫出戲劇的樊籠了。
其後，隨著“黃金十年”的到來，中國電影市場面臨前所未有的繁華。
古裝片作為重要類型，也開始了大發展。
主要題材呢，自然還是古代傳說、古典小說。
如《梁祝痛史》《義妖白蛇傳》《西廂記》《珍珠塔》之類。
最嚇人的，是對名著的改編。
單是改編自《西遊記》的就有：
《孫行者大戰金錢豹》（影史上第一部《西遊記》改編作，可這故事原著裡沒有）
《唐皇遊地府》（不是2012年那部）
《西遊記女兒國》（不是鄭保瑞明年要上那部）
《鐵扇公主》（不是動畫片啦）
《盤絲洞》（拷貝原本失傳，於2014年歸國）
《西遊記孫悟空大鬧天宮》
《車遲國唐僧鬥法》
……
當年這些影片，由於種種條件限制，古今中外結合，今天再看劇照，也有其樂趣。
▲《美人計》裡，趙雲穿的還像是京劇裡的行頭
▲《武松血濺鴛鴦樓》裡，武松也是京劇行頭，可孫二娘就太民國了
▲《盤絲洞》裡，兩隻蜘蛛精在翻花繩，接地氣又萌萌噠
（你倆是在發揮物種天賦嗎）
港真，如果這些片子大多數得以流傳，還真想一睹全貌。
想看看當年的中國人，在特效不發達的年代，會把這些故事拍成什麼樣。
更想看看，同樣的故事，今天的新版，是進步多點，還是退步多點？
對了，今天的壽星洪深先生，有個弟弟叫洪濟，是位導演。
抗戰前，這位洪濟導演舉家遷往香港，繼續拍片。
他一生子孫滿堂，孫輩中有一位，後來做了演員，早年也演了不少古裝片。
是誰呢？
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（猜對了也沒獎）