最近， PGONE的事情鬧的沸沸揚揚， 在《中國有嘻哈》熱播時， 不少冷靜的網友就已經預言了， PG ONE這樣不行！沒想到這一會預言很快實現了。
前段時間他發了聲明， 甩鍋黑人音樂， 竟然引起美國hiphop屆軒然大波。
事情是這樣的：中國說唱歌手被指責性別歧視， 卻甩鍋黑人音樂
因為這一波輿論， 美國的hiphop文化又被炒起來了， 就連周傑倫曾經評論黑怕音樂的訪談也拿出來了：
感到來自黑人大兄弟的hiphop問號。
早在去年《中國有嘻哈》的時候， 在美國同時推出了一部嘻哈紀錄片， 在豆瓣上還有很中肯的評價。
所以， 我們今天就用嘮嘮， 嘻哈到底是什麼。
hiphop的開始
自從李小璐那事之後， 就有很多的人編一些押韻的順口溜， 裝作自己很rapper。
如果覺得做一個rapper這麼容易， 寫一首詞都能這麼容易， 你們實在太高估自己的才華了。 （我沒有為任何人洗地， 不值得我浪費時間謝謝）
但可以說的是， 嘻哈文化的一開始， 才不是你們想像的那麼沒文化。
1970年迪斯可音樂席捲整個美國， 包括被一直看不起的窮人區布魯克林。
那時候的布魯克林犯罪率也居高不下， 殺人、搶劫、縱火在這個地方簡直普遍極了， 但就算是治安極度惡劣的地方， 這的年輕人還是想玩點跟上層社會不一樣的。
終於他們鼓搗出了比迪斯可音樂還酷的方式去玩音樂，
他們還發明了特有的打碟方式， 用兩張相同的唱片， 迴圈放同一首間奏。
有了這樣特別的音樂之後，說唱也慢慢開始有了苗頭。
hiphop的出現，也讓許多的年輕人開始釋放自己過剩的熱情，慢慢地，隨著hiphop的音樂和說唱都已經具備成熟的條件後，終於，一種美國年輕黑人特有的文化誕生了。
hiphop並不是因為說唱才被稱為文化，它擁有的五個元素：DJ，MC，作曲家，霹靂舞，還有，知識（想不到吧）。
彙聚起來的，才配被稱為hiphop。
它是一種力量
之所以hiphop一直屬於地下文化，但它還能在年輕人群體裡有著極大的感染力，也是因為它唱的就是街頭上的那些年輕人。
在80年代，毒品交易和黑幫組織，一直是當時美國街頭的安全隱患。
但其中也從這些人中，出了不少牛逼的說唱歌手。所以，在歌詞裡有不少直接說街頭那些見不得光的犯罪，也不足為奇。
大部分的成功說唱歌手都是從街頭的小混混開始，再走上巔峰的。這裡我們就不拿GAI的《超社會》說事了。
就連一代東海岸嘻哈巨星The Notorious B.I.G(Christopher Wallace）也是因為因為販毒進過監獄。
但他份量可以說是，如果沒有他，就不會有JAY-Z。但就算是這樣牛逼的人，歌詞裡也不全是黑幫、粉、票子、女人，他還有一種可以稱之為自我的東西。
在hiphop裡，所有的MC都有一種使命——為人民發聲，他們不再是狂歡叫好了。
在大家都已經不再談論混黑幫賣毒品的時候，MC們又有了新的關注點，發現面臨著另一個問題，那就是黑人的人權問題。
其實這個歷史問題一直存在，但這些黑人rapper們再一次次的被員警無故詢問，搜身後，終於NWA憋了一個大招。
Young nigga got it bad cuz I'm brown
黑人都是棕色的，所以他們幹壞事
And not the other color so police think
員警覺得這是唯一可能的顏色
They have the authority to kill a minority
有授權就可以殺戮弱勢群體
Fuck that shit, cuz I ain't tha one
操，我才不幹，因為我才不是那種傢伙
這首歌火到什麼程度呢，只要NWA的演唱會都有員警在週邊戒嚴，只要出現這首歌就會有員警沖上臺終止表演，甚至還有國家安全局的最高級別官員去他們的錄音棚。
當時的員警在民意中的形象非常的差，許多的暴力執法的員警中並沒有得到合理的審判，而這首《fxxk the police》正好成了當時抗議的民眾中最常唱的一首歌。
自此，嘻哈文化才被正視，畢竟它是真的有在考慮底層人民生活。
在《嘻哈美國》裡有這樣的一句話：嘻哈文化中最具銷售潛力的是什麼呢，並不是不容易更改的理想主義，也不是對目標的致力於獻身，更不是一曲動聽旋律，
而是嘻哈自始至終不曾改變的重點要素，充滿魅力的、不斷進步蛻變的自我意識。
如果深究嘻哈文化的根源，也不過是對現實的訴求，對壓迫的反抗，對人們權利的需要，或是壓抑已久的一吐為快，都有可能這一瞬間產生了嘻哈。
hiphop的魅力並不是在於用黃暴的歌詞去證明自己多有錢，多了不起，有那麼多出名的作品，也沒有一首是因為只是一些膚淺的歌詞就能讓這首歌流芳百世。
雖不想去評價PG one的那首《xx節》的歌到底如何，或是他的花邊新聞如何我也沒有興趣在這兒說，
但如果將自己偏頗的言論，賴上了黑人的嘻哈文化，那這種行為，連給hiphop提鞋都不配。
在B.I.Gd的傳記片《匪幫說唱傳奇》裡，有這樣的一句話：
“如果我們不改變自己，就沒辦法改變世界”
在一片硝煙四起的娛樂圈裡，僅靠有限的才華，和所剩的青春，是肯定混不久的。
最近GAI在接受採訪時，說了這樣的一段話：
什麼才是國際化，是外國人來找我。
截圖來自網易雲音樂視頻
在中國hiphop的道路上，將舶來品的hiphop重新做成中國特有的音樂，還是需要往內心去尋找，而並不是寫歌的時候就搬別人的套路，出了事就怪別人的文化不好。
這場《中國有嘻哈》的最終結果，還是出來了。
改變自己從點贊開始！
整理來自網路，侵權聯刪！
有了這樣特別的音樂之後，說唱也慢慢開始有了苗頭。
hiphop的出現，也讓許多的年輕人開始釋放自己過剩的熱情，慢慢地，隨著hiphop的音樂和說唱都已經具備成熟的條件後，終於，一種美國年輕黑人特有的文化誕生了。
hiphop並不是因為說唱才被稱為文化，它擁有的五個元素：DJ，MC，作曲家，霹靂舞，還有，知識（想不到吧）。
彙聚起來的，才配被稱為hiphop。
它是一種力量
之所以hiphop一直屬於地下文化，但它還能在年輕人群體裡有著極大的感染力，也是因為它唱的就是街頭上的那些年輕人。
在80年代，毒品交易和黑幫組織，一直是當時美國街頭的安全隱患。
但其中也從這些人中，出了不少牛逼的說唱歌手。所以，在歌詞裡有不少直接說街頭那些見不得光的犯罪，也不足為奇。
大部分的成功說唱歌手都是從街頭的小混混開始，再走上巔峰的。這裡我們就不拿GAI的《超社會》說事了。
就連一代東海岸嘻哈巨星The Notorious B.I.G(Christopher Wallace）也是因為因為販毒進過監獄。
但他份量可以說是，如果沒有他，就不會有JAY-Z。但就算是這樣牛逼的人，歌詞裡也不全是黑幫、粉、票子、女人，他還有一種可以稱之為自我的東西。
在hiphop裡，所有的MC都有一種使命——為人民發聲，他們不再是狂歡叫好了。
在大家都已經不再談論混黑幫賣毒品的時候，MC們又有了新的關注點，發現面臨著另一個問題，那就是黑人的人權問題。
其實這個歷史問題一直存在，但這些黑人rapper們再一次次的被員警無故詢問，搜身後，終於NWA憋了一個大招。
Young nigga got it bad cuz I'm brown
黑人都是棕色的，所以他們幹壞事
And not the other color so police think
員警覺得這是唯一可能的顏色
They have the authority to kill a minority
有授權就可以殺戮弱勢群體
Fuck that shit, cuz I ain't tha one
操，我才不幹，因為我才不是那種傢伙
這首歌火到什麼程度呢，只要NWA的演唱會都有員警在週邊戒嚴，只要出現這首歌就會有員警沖上臺終止表演，甚至還有國家安全局的最高級別官員去他們的錄音棚。
當時的員警在民意中的形象非常的差，許多的暴力執法的員警中並沒有得到合理的審判，而這首《fxxk the police》正好成了當時抗議的民眾中最常唱的一首歌。
自此，嘻哈文化才被正視，畢竟它是真的有在考慮底層人民生活。
在《嘻哈美國》裡有這樣的一句話：嘻哈文化中最具銷售潛力的是什麼呢，並不是不容易更改的理想主義，也不是對目標的致力於獻身，更不是一曲動聽旋律，
而是嘻哈自始至終不曾改變的重點要素，充滿魅力的、不斷進步蛻變的自我意識。
如果深究嘻哈文化的根源，也不過是對現實的訴求，對壓迫的反抗，對人們權利的需要，或是壓抑已久的一吐為快，都有可能這一瞬間產生了嘻哈。
hiphop的魅力並不是在於用黃暴的歌詞去證明自己多有錢，多了不起，有那麼多出名的作品，也沒有一首是因為只是一些膚淺的歌詞就能讓這首歌流芳百世。
雖不想去評價PG one的那首《xx節》的歌到底如何，或是他的花邊新聞如何我也沒有興趣在這兒說，
但如果將自己偏頗的言論，賴上了黑人的嘻哈文化，那這種行為，連給hiphop提鞋都不配。
在B.I.Gd的傳記片《匪幫說唱傳奇》裡，有這樣的一句話：
“如果我們不改變自己，就沒辦法改變世界”
在一片硝煙四起的娛樂圈裡，僅靠有限的才華，和所剩的青春，是肯定混不久的。
最近GAI在接受採訪時，說了這樣的一段話：
什麼才是國際化，是外國人來找我。
截圖來自網易雲音樂視頻
在中國hiphop的道路上，將舶來品的hiphop重新做成中國特有的音樂，還是需要往內心去尋找，而並不是寫歌的時候就搬別人的套路，出了事就怪別人的文化不好。
這場《中國有嘻哈》的最終結果，還是出來了。
改變自己從點贊開始！
整理來自網路，侵權聯刪！