恐怕誰也不會想到， 2017年末到2018年初， 最受年輕人追捧的綜藝居然來自央視， 更沒人想到這檔綜藝靠的居然不是所謂的「流量明星」們，
我們的故事要從《我在故宮修文物》講起。 這部原本是為了故宮博物院成立90周年獻禮的3集紀錄片不小心悄然走紅，
在中國的博物館中， 最會講故事的非故宮莫屬。 在「故宮看門人」單霽翔成為故宮博物院的院長以來， 曾經高冷的故宮在展覽、文創、紀錄片、電影等方面動作不斷， 已經成為了一個「大IP」。 《石渠寶笈》和《千里江山圖》的展覽甚至引起了「故宮跑」的社會現象， 而更值得高興的是， 參觀者中30歲以下的年輕人越來越多。
說回《國家寶藏》， 它最大的亮點在於讓不會說話的文物「活起來」。 節目的總導演將《國家寶藏》定位為「記錄式綜藝」， 在把握基本史實的前提下， 將故事演繹的精彩， 結果非常討喜。 當然， 最重要的關鍵字還是「年輕」， 而這種將心比心的寬容起到了很好的效果， 「彈幕狂魔乾隆」等話題還登上了各大社交網路的熱搜。
今年年初， 央視另一檔紀錄片《如果國寶會說話》又迅速吸引了大家的眼球。 這檔紀錄片與《故宮100》的風格類似， 用每集5分鐘、共100集的方式佔據了我們的碎片化時間。 每一集的主題文物都精心配備了一句「對白式文案」， 比如三星堆文物的「說我像奧特曼的 你別走」， 這種「自帶吐槽彈幕屬性」同樣凸顯了年輕的屬性。
在「講故事」方面，國外的博物館起步比中國要更早些，不過他們選擇的是「大片」的方式。著名的《博物館奇妙夜》就是美國自然歷史博物館與好萊塢合作的產物，影片復活了博物館的館藏文物，更給了博物館新的生命力，給博物館從全世界帶來了無數參觀者。博物館的價值不在於擁有什麼，而在於做了什麼。
與故宮和美國自然歷史博物館相比，盧浮宮似乎在「坐享其成」。由於其館藏的豐富與文物的神秘，尤其是《蒙娜麗莎》和《米洛斯的維納斯》兩件傳奇的「鎮館之寶」，讓盧浮宮「桃李無言，下自成蹊」。《達芬奇密碼》和《盧浮魅影》等知名著作和影視劇的合力加持，讓盧浮宮一直熱度不減。
此外，文創產品也是博物館「講故事」的重要方式之一，它們讓文物走進了公眾的生活。著名的大都會藝術博物館1871年就設立了博物館商店。而故宮就更厲害了，「故宮文創」的淘寶店早已名聲在外，皇帝御筆的透明膠帶、文物日曆、各種匾額的書簽等產品充滿創意，用故宮膠帶裝飾大牌口紅更成為了新的時尚潮流。
在「講故事」方面，國外的博物館起步比中國要更早些，不過他們選擇的是「大片」的方式。著名的《博物館奇妙夜》就是美國自然歷史博物館與好萊塢合作的產物，影片復活了博物館的館藏文物，更給了博物館新的生命力，給博物館從全世界帶來了無數參觀者。博物館的價值不在於擁有什麼，而在於做了什麼。
與故宮和美國自然歷史博物館相比，盧浮宮似乎在「坐享其成」。由於其館藏的豐富與文物的神秘，尤其是《蒙娜麗莎》和《米洛斯的維納斯》兩件傳奇的「鎮館之寶」，讓盧浮宮「桃李無言，下自成蹊」。《達芬奇密碼》和《盧浮魅影》等知名著作和影視劇的合力加持，讓盧浮宮一直熱度不減。
此外，文創產品也是博物館「講故事」的重要方式之一，它們讓文物走進了公眾的生活。著名的大都會藝術博物館1871年就設立了博物館商店。而故宮就更厲害了，「故宮文創」的淘寶店早已名聲在外，皇帝御筆的透明膠帶、文物日曆、各種匾額的書簽等產品充滿創意，用故宮膠帶裝飾大牌口紅更成為了新的時尚潮流。