在《星球大戰8》舉著鐳射劍殺來之前， 我們抓緊時間吐槽一下上週五上映的電影。
用桃姐的話說， 就是四部加起來五星▼▼▼
其中， 《前任3》的票房我最看不懂，
隔壁《妖貓傳》， 這班底， 這製作， 這劉昊然， 上映14天才艱難爬上五億啊！
不過， 更讓人想不到的是， 有董子健、秦昊、李鴻其、郝蕾的演技壓陣的《解憂雜貨店》， 票房墊底就算了， 豆瓣分數竟然比《前任3》還要低。
及格線都沒夠到▼▼▼
說實話， 這電影沒什麼特別大的槽點。
但問題也就在這裡——看完讓人連吐槽的欲望都沒有， 全片， 我說的是全片， 毫無波瀾。
東野圭吾的《解憂雜貨鋪》在中國影響力非常大， 不管你看沒看過書， 總是聽說過有這麼個IP。
日本這一類的概念已經玩得非常好了。
解憂雜貨鋪、深夜食堂， 甚至《銀魂》裡的萬事屋， 說到底都是一樣的（銀他媽：違心了）。 先把樹洞具象化， 再把樹洞裡形形色色的故事講一講， 就能集兩個字於大成——
治 愈
對， 雖然說說能解憂、能解決萬事， 但終究人家只是個樹洞罷了。
治癒的過程在於你說肯出口， 他肯靜下來聽。
《解憂雜貨店》也在預告片裡就點了題：
每個帶著煩惱來找我的人， 他們心裡都有答案。 諮詢信的答案， 只是在鼓勵一顆已有決定的心而已。
那麼， 在這種設定之下， 來解什麼憂， 這個故事就格外重要了對不對？
但是我們在內地翻拍版中， 看到了以下三則發生在1993年的故事（深度劇透）：
①
北漂的小城歌手始終唱不出什麼成績， 父親又突然重病， 他便猶豫不決：是堅持做音樂， 還是回去接班。
選擇留下來堅持之後， 幾年過去， 他在一個孤兒院唱歌， 當晚孤兒院著火， 他救出了一個小女孩， 自己卻掛了。
十多年之後， 小女孩當上了歌手， 把他生前的一首原創歌曲唱火了。
完
②
小城最有錢的老闆家有個小孩，酷愛邁克爾·傑克遜，天天買碟買磁帶。
但他不知道家裡其實欠了高利貸。父親對他態度不好，他也覺得這家沒什麼love&peace，根本沒人懂他。
最後父親決定舉家逃跑，臨走前把他所有的碟給賣了。他一頭霧水也不知道這是去哪，一氣之下便在加油站跑了。
落腳在孤兒院，多年後變成成！功！畫！家！
回到幼時經常買碟的音像店才知道——原來他媽在找他的路上被追債的撞死，爸緊跟著自殺。
完
③
小城裡還有個歌舞廳，裡面的舞女靠唱歌喝酒賺錢。
有個舞女感覺最近一個香港大款對她特別好，體貼溫油，還答應給她開一家店，就想要不就這麼從了當小三吧。
這時解憂雜貨店罵她，你不要臉！
她說我不是的，我賺錢是為了養孤兒院，你看我私下穿得多良家婦女▼▼▼
這時解憂雜貨店再罵她，你當心被騙！
於是她真發現這大款是個騙子，員警還適時出現把大款給抓了。舞女懷疑人生啊：我想不到我還能怎麼賺錢了。
這時解憂雜貨店提醒她：未來20年互聯網會高速發展（大概是找了篇論文抄了一段），所以你現在趕快學投資！
於是舞女投了一支科技股變成有錢人，買房買包當上CEO，20年後重建孤兒院。
完
不是…說好的不插手呢？
我看最後一個故事就差告訴舞女，你趕緊去北京三環裡買三套房了。
總之，雖然影片穿插著1993年和現在的奇幻穿越梗，以及人物間一些細枝末節的關聯，稍微營造了點懸疑的氣氛。
但整體上還是故事本身拖了後腿。
家庭、夢想、勵志、溫情一鍋亂燉，最後熬出的感動就像整部電影的佈景一樣假，你還沒入戲，戲中人就已經大徹大悟肩並肩走向未來了。
*大徹大悟地在綠幕前走向未來了▼▼▼
這些元素無一不讓人想到去年撲得轟轟烈烈的《深夜食堂》▼▼▼
時光荏苒，白駒過隙，半年過去，翻拍劇真的沒有什麼改變。
黃磊老師！終於能送一口氣了！不是我的鍋~~
這回《解憂雜貨店》倒灶，自然也怪不到王俊凱和迪麗熱巴身上。
不少人看到他倆和董子健占了絕對C位，就以為他們仨要扛大樑，就開始感歎——
小董你幹嘛摻和到這種陣容裡？
但事實上，影片中三人組的戲份非常少，他們只起了三個故事的連接作用。
若要說演技，所有演員在這部電影裡都沒什麼發揮的空間——平均出場十分鐘，商演都比這個累一點。
如果硬要讓王俊凱和迪麗熱巴背點鍋，那還是造型師出來吧……又不是2057年，你搞這麼最終幻想幹什麼▼▼▼
那麼，《解憂雜貨店》的問題在哪呢？
其實稍微翻一翻就會發現，這部電影的整個製作班底都很奇怪。
我們順著製作的過程說。
2015年，香港英皇拿到了《解憂雜貨店》的拍攝版權。
2016年，英皇找到萬達，兩家攜手宣佈開啟中國版同名電影。
同時，萬達找到了導演韓傑。
你可能沒聽過他的名字，因為他之前一直作為助手和副導演跟隨著賈樟柯▼▼▼
十多年來，自己只拍了兩部長片，都是獨立電影。
其中一部，就是令王寶強蛻變的《Hello！樹先生》▼▼▼
王寶強飾演的樹，是村裡的一個修車工人，一個光棍，一個游離在生存邊緣的小人物。
從被人看不起到精神失常後成為半仙▼▼▼
《Hello！樹先生》在豆瓣有7.3分，韓傑借此拿到第8屆電影頻道傳媒大獎最佳新人導演獎，和第14屆上海國際電影節最佳導演獎、評委會大獎。
許多人說，這是王寶強演技最好的作品▼▼▼
那麼，萬達為什麼會找這麼一位獨立電影的導演呢？
投資方給的答案是，2011年的這部《Hello！樹先生》給了大家信心。
其實不如這麼說：
2011年的《Hello！樹先生》給了品質上的信心，而2017年大眾對文藝、獨立電影的態度給了票房上的信心。
這也是為什麼最近的演員都想演文藝片——又容易拿獎，市場環境也沒那麼冷了。
而《解憂雜貨店》說起來終歸是個文藝故事，把握得好，就是獨立；把握得不好，便是造作。
儘管韓傑還沒有大商業片問世，但他對大製作拍攝的探索或者說對資本化的嚮往從來也不是秘密。
去年，他就曾去印度給王寶強執導的《大鬧天竺》幫過忙▼▼▼
韓傑看了《解憂雜貨店》小說後，達成合作。
這在當時是win win（請用阿拉伯王子語氣讀出）的局面。
然後萬達大概不放心，找到了“上海亭東影業”，形成三角鐵▼▼▼
亭東的背後是誰？
韓寒
這不意外，萬達和亭東的關係很好，韓寒和思聰的關係也很好▼▼▼
韓寒可以說是深度參與了《解憂雜貨店》的，他的首碼是【藝術指導】，從劇本階段到後期的剪輯方案都有出力。
畢竟，韓傑作為導演的號召力確實不如韓寒。
要說把文藝拍得不那麼造作又能盈利的，韓寒也是極好的選擇。《後會無期》《乘風破浪》的懷舊小城畫風也和《解憂雜貨店》的設定不謀而合▼▼▼
哦，還有這樣的雞湯臺詞▼▼▼
英皇呢，則找來了香港金牌監製董韻詩。
回顧一下她曾經監製的作品——
我是誰(1998)
新員警故事 (2004)
男才女貌（2007）
讓子彈飛（2010）
十二生肖（2012）
董韻詩和成龍的關係尤為密切，有至少20年的合作交情。
從成龍的成名作《紅番區》到去年春節檔的《功夫瑜伽》，全出自她手。
所以，《解憂雜貨店》真正的靈魂主演找到了成龍▼▼▼
不僅幕後資方的組合奇怪，順著成龍，你會發現演員陣容也很奇怪。
有走流量的小鮮肉和小花：王俊凱、迪麗熱巴、陳都靈。
有走實力的90後男演員：董子健、李鴻其。這兩位還同時入圍過2015年的金馬獎影帝，新一代裡非常強了。
有不缺演技就缺好戲的中年實力演員：秦昊、郝蕾。
還有大哥裡的大哥，成龍。
可以說口碑流量地位一把抓啊，和資方一樣——
面面俱到
這樣看來，電影的參與者涵蓋了內地、香港、臺灣、日本，堪稱一個完美的——
撈錢陣容
《解憂雜貨店》這個項目通稿是很好寫的，每個人名字報一報就好了。
但深究下去，進到製作層面，你就會發現無處不張示著【功利性】。
最直觀的就是，極短的拍攝時長。
《解憂雜貨店》2017年8月底開機，4個月後就順利上映與大家見面了，相當迅速。
不過人家是群戲嘛，演員的拍攝工作量比普通電影短，正常。
但你們瞅瞅網上爆出的拍攝天數，董子健待得最久了，12天才殺青▼▼▼
甚至，成龍自曝一天就拍完了▼▼▼
與拍攝期相反，《解憂雜貨店》的宣傳期倒是極長的。
甚至，一路的宣發歷程和行銷手段簡直可以當作教科書。
在2017年8月正式官宣演員陣容前，就溜了很久的鹿晗、關曉彤、鄧超等等等▼▼▼
開拍後，宣傳重點放在了王俊凱和迪麗熱巴身上，炒倆人合作。
還凱迪夫婦……這粉絲數我都不好意思掛……▼▼▼
傳統的路演當然也有。
11月開始，先是為《解憂雜貨店》書迷路演，後又進行全國的電影路演▼▼▼
積極路演的結果是，《解憂雜貨店》的【想看日增】在上映前較長一段時間內都高於同檔期新片▼▼▼
上映前一周，片方與喜馬拉雅FM聯合推出了“解憂電臺”，宣傳電影的治癒和暖▼▼▼
與網易嚴選發起線上解憂雜貨店▼▼▼
與新世相聯合在“48小時CP”中發起了“尋找解憂人”活動，五小時內總共有9900人轉化購票。
也設計了線上的解憂雜貨店——寫下自己的人生問題，再分門別類，讓其他人來回答。
在這個雜貨店中，收集了3萬多個問題，1萬3千多個回答▼▼▼
#我怎麼有種替他們做結案PPT的感覺#
既然有了韓寒，那宣傳曲當然也是必不可少的。
韓寒去年和陳綺貞合作的《喜歡你》宣傳曲《我喜歡上你時的內心活動》效果非常好，這次，他貢獻了兩首歌詞——
容祖兒演唱的《重生》，李健、王俊凱演唱的《霧中列車》▼▼▼
你說既然歌詞都寫兩首了，不如把劇本也寫了麼好了……
《解憂雜貨店》最大的敗筆在於，他們請了極弱的編劇。
首先，這本書本身就難改編。
它不是推理小說，沒有可以拿來就用的案件和精彩的推理過程，比《白夜行》、《嫌疑人X的獻身》改編難度更大。
其實今年9月，日版的《解憂雜貨店》就在日本上映了，最終票房過10億日元，口碑也不如預期，麻麻。
#這個月日版也會在國內上映，想看的可以去試試#
#這點倒跟深夜食堂也蠻像的#
日本雅虎上3.86（5分制）▼▼▼
豆瓣上▼▼▼
我們把這個故事搬到中國來，不僅要克服說膩了的【本土化】，還要對付非常難搞的IP方——
日本對改編是盯得非常嚴的，《解憂雜貨店》在向東野圭吾和角川出版社申請改編的階段，就花了2年時間。
從概念、故事大綱到分成大綱的寫作，每一步都要考慮到【東野圭吾先生可不可以接受】。
雖然董韻詩是很驕傲地說他們劇本一稿就過了，但我反而覺得這種創作也太缺乏生命力了吧，完全就是傀儡嘛。
畢竟，願意當傀儡的編劇並不多。
《解憂雜貨店》最後找了三位編劇，分別是：宋嘯、朱思溢、孫思雨。
後二人基本沒有什麼拿得出手的作品。
宋嘯是那個像公益廣告一樣的電影《一切都好》的編劇▼▼▼
還導演過一部陳赫和宋智孝的《超級快遞》▼▼▼
這就是改編劇的閉環。
有名、有能力的編劇不願意委屈自己，願意委屈自己的往往根本hold不住原著。
拿《解憂雜貨店》主打的奇幻梗來說，因為人物關係太多太散，時空隧道的實際作用根本沒能體現出來。
好的例子是《重返20歲》，打時間差不能只為了提醒別人買股票投機啊▼▼▼
你看啊，這該使勁的地方不使勁，不用使勁的地方嚇使勁，這樣淺顯的功利性，導致流量粉絲再怎麼給力▼▼▼
萬達再怎麼提供排片補給▼▼▼
出品方萬達在四部新片同日上映的情況下，開出了近30%的排片，遠遠高出市場綜合排片率。
都扭轉不了《解憂雜貨店》票房口碑墊底的局面。
但這樣的結果，目前看來，還是不能為近兩年熱衷改編日本IP的國內影視圈敲響警鐘▼▼▼
不可否認，日本大IP的性價比很高。
英皇和萬達看重《解憂雜貨鋪》，是因為東野圭吾本身就是一個超強IP，而《解憂雜貨店》在國內更是賣瘋了。
亞馬遜前不久發佈的年度閱讀盛典榜單中，《解憂雜貨店》是“2017紙質書暢銷榜”第一名，而且已經連續四年排名前十▼▼▼
同時呢，它的版權又很便宜。
比如，在國內知名影視版權交易平臺雲萊塢上，東野圭吾IP的意向價格大約是300萬左右，一直沒有太大起伏。
而在雲萊塢小說人氣排行榜中，天下霸唱的《摸金玦之鬼門天師》意向價是2000萬，嚴歌苓的《倒淌河：愛情有多遠》意向價是1000萬。
IP便宜，知名度高，品質又好。
換你，你會把錢砸到哪裡？
自然是湊出一個面上的黃金陣容，然後瘋狂砸宣傳啦。
諷刺的是，越是這樣的操作，之前累計的【想看日增】越容易一夜坍塌。
若要深究《解憂雜貨店》票房的撲街起點，應該是12月24日，他們的大規模點映。
講道理，一般電影的點映是為了口碑發酵，好給首日的排片量搶佔比。
但這一動作恰恰給《解憂雜貨店》形成了相反的效果。
#其實姜文那年的《一步之遙》也有部分毀在了點映上#
還是前面那張圖，仔細看，上映前4天，紅線明顯滑落，並被其他三部新片超越▼▼▼
這時候再仔細搜一下《解憂雜貨店》所謂的黃金陣容，你會發現，其實也沒那麼黃金嘛▼▼▼
佛系一點的說法，那就是一切都是一場空啊！
作為書粉，被遛的心情算了；買電影票花的錢，也算了。
只是韓傑導演以這樣的答卷，擁抱資本擁抱流量，讓我覺得可惜，且悲涼。
②
小城最有錢的老闆家有個小孩，酷愛邁克爾·傑克遜，天天買碟買磁帶。
但他不知道家裡其實欠了高利貸。父親對他態度不好，他也覺得這家沒什麼love&peace，根本沒人懂他。
最後父親決定舉家逃跑，臨走前把他所有的碟給賣了。他一頭霧水也不知道這是去哪，一氣之下便在加油站跑了。
落腳在孤兒院，多年後變成成！功！畫！家！
回到幼時經常買碟的音像店才知道——原來他媽在找他的路上被追債的撞死，爸緊跟著自殺。
完
③
小城裡還有個歌舞廳，裡面的舞女靠唱歌喝酒賺錢。
有個舞女感覺最近一個香港大款對她特別好，體貼溫油，還答應給她開一家店，就想要不就這麼從了當小三吧。
這時解憂雜貨店罵她，你不要臉！
她說我不是的，我賺錢是為了養孤兒院，你看我私下穿得多良家婦女▼▼▼
這時解憂雜貨店再罵她，你當心被騙！
於是她真發現這大款是個騙子，員警還適時出現把大款給抓了。舞女懷疑人生啊：我想不到我還能怎麼賺錢了。
這時解憂雜貨店提醒她：未來20年互聯網會高速發展（大概是找了篇論文抄了一段），所以你現在趕快學投資！
於是舞女投了一支科技股變成有錢人，買房買包當上CEO，20年後重建孤兒院。
完
不是…說好的不插手呢？
我看最後一個故事就差告訴舞女，你趕緊去北京三環裡買三套房了。
總之，雖然影片穿插著1993年和現在的奇幻穿越梗，以及人物間一些細枝末節的關聯，稍微營造了點懸疑的氣氛。
但整體上還是故事本身拖了後腿。
家庭、夢想、勵志、溫情一鍋亂燉，最後熬出的感動就像整部電影的佈景一樣假，你還沒入戲，戲中人就已經大徹大悟肩並肩走向未來了。
*大徹大悟地在綠幕前走向未來了▼▼▼
這些元素無一不讓人想到去年撲得轟轟烈烈的《深夜食堂》▼▼▼
時光荏苒，白駒過隙，半年過去，翻拍劇真的沒有什麼改變。
黃磊老師！終於能送一口氣了！不是我的鍋~~
這回《解憂雜貨店》倒灶，自然也怪不到王俊凱和迪麗熱巴身上。
不少人看到他倆和董子健占了絕對C位，就以為他們仨要扛大樑，就開始感歎——
小董你幹嘛摻和到這種陣容裡？
但事實上，影片中三人組的戲份非常少，他們只起了三個故事的連接作用。
若要說演技，所有演員在這部電影裡都沒什麼發揮的空間——平均出場十分鐘，商演都比這個累一點。
如果硬要讓王俊凱和迪麗熱巴背點鍋，那還是造型師出來吧……又不是2057年，你搞這麼最終幻想幹什麼▼▼▼
那麼，《解憂雜貨店》的問題在哪呢？
其實稍微翻一翻就會發現，這部電影的整個製作班底都很奇怪。
我們順著製作的過程說。
2015年，香港英皇拿到了《解憂雜貨店》的拍攝版權。
2016年，英皇找到萬達，兩家攜手宣佈開啟中國版同名電影。
同時，萬達找到了導演韓傑。
你可能沒聽過他的名字，因為他之前一直作為助手和副導演跟隨著賈樟柯▼▼▼
十多年來，自己只拍了兩部長片，都是獨立電影。
其中一部，就是令王寶強蛻變的《Hello！樹先生》▼▼▼
王寶強飾演的樹，是村裡的一個修車工人，一個光棍，一個游離在生存邊緣的小人物。
從被人看不起到精神失常後成為半仙▼▼▼
《Hello！樹先生》在豆瓣有7.3分，韓傑借此拿到第8屆電影頻道傳媒大獎最佳新人導演獎，和第14屆上海國際電影節最佳導演獎、評委會大獎。
許多人說，這是王寶強演技最好的作品▼▼▼
那麼，萬達為什麼會找這麼一位獨立電影的導演呢？
投資方給的答案是，2011年的這部《Hello！樹先生》給了大家信心。
其實不如這麼說：
2011年的《Hello！樹先生》給了品質上的信心，而2017年大眾對文藝、獨立電影的態度給了票房上的信心。
這也是為什麼最近的演員都想演文藝片——又容易拿獎，市場環境也沒那麼冷了。
而《解憂雜貨店》說起來終歸是個文藝故事，把握得好，就是獨立；把握得不好，便是造作。
儘管韓傑還沒有大商業片問世，但他對大製作拍攝的探索或者說對資本化的嚮往從來也不是秘密。
去年，他就曾去印度給王寶強執導的《大鬧天竺》幫過忙▼▼▼
韓傑看了《解憂雜貨店》小說後，達成合作。
這在當時是win win（請用阿拉伯王子語氣讀出）的局面。
然後萬達大概不放心，找到了“上海亭東影業”，形成三角鐵▼▼▼
亭東的背後是誰？
韓寒
這不意外，萬達和亭東的關係很好，韓寒和思聰的關係也很好▼▼▼
韓寒可以說是深度參與了《解憂雜貨店》的，他的首碼是【藝術指導】，從劇本階段到後期的剪輯方案都有出力。
畢竟，韓傑作為導演的號召力確實不如韓寒。
要說把文藝拍得不那麼造作又能盈利的，韓寒也是極好的選擇。《後會無期》《乘風破浪》的懷舊小城畫風也和《解憂雜貨店》的設定不謀而合▼▼▼
哦，還有這樣的雞湯臺詞▼▼▼
英皇呢，則找來了香港金牌監製董韻詩。
回顧一下她曾經監製的作品——
我是誰(1998)
新員警故事 (2004)
男才女貌（2007）
讓子彈飛（2010）
十二生肖（2012）
董韻詩和成龍的關係尤為密切，有至少20年的合作交情。
從成龍的成名作《紅番區》到去年春節檔的《功夫瑜伽》，全出自她手。
所以，《解憂雜貨店》真正的靈魂主演找到了成龍▼▼▼
不僅幕後資方的組合奇怪，順著成龍，你會發現演員陣容也很奇怪。
有走流量的小鮮肉和小花：王俊凱、迪麗熱巴、陳都靈。
有走實力的90後男演員：董子健、李鴻其。這兩位還同時入圍過2015年的金馬獎影帝，新一代裡非常強了。
有不缺演技就缺好戲的中年實力演員：秦昊、郝蕾。
還有大哥裡的大哥，成龍。
可以說口碑流量地位一把抓啊，和資方一樣——
面面俱到
這樣看來，電影的參與者涵蓋了內地、香港、臺灣、日本，堪稱一個完美的——
撈錢陣容
《解憂雜貨店》這個項目通稿是很好寫的，每個人名字報一報就好了。
但深究下去，進到製作層面，你就會發現無處不張示著【功利性】。
最直觀的就是，極短的拍攝時長。
《解憂雜貨店》2017年8月底開機，4個月後就順利上映與大家見面了，相當迅速。
不過人家是群戲嘛，演員的拍攝工作量比普通電影短，正常。
但你們瞅瞅網上爆出的拍攝天數，董子健待得最久了，12天才殺青▼▼▼
甚至，成龍自曝一天就拍完了▼▼▼
與拍攝期相反，《解憂雜貨店》的宣傳期倒是極長的。
甚至，一路的宣發歷程和行銷手段簡直可以當作教科書。
在2017年8月正式官宣演員陣容前，就溜了很久的鹿晗、關曉彤、鄧超等等等▼▼▼
開拍後，宣傳重點放在了王俊凱和迪麗熱巴身上，炒倆人合作。
還凱迪夫婦……這粉絲數我都不好意思掛……▼▼▼
傳統的路演當然也有。
11月開始，先是為《解憂雜貨店》書迷路演，後又進行全國的電影路演▼▼▼
積極路演的結果是，《解憂雜貨店》的【想看日增】在上映前較長一段時間內都高於同檔期新片▼▼▼
上映前一周，片方與喜馬拉雅FM聯合推出了“解憂電臺”，宣傳電影的治癒和暖▼▼▼
與網易嚴選發起線上解憂雜貨店▼▼▼
與新世相聯合在“48小時CP”中發起了“尋找解憂人”活動，五小時內總共有9900人轉化購票。
也設計了線上的解憂雜貨店——寫下自己的人生問題，再分門別類，讓其他人來回答。
在這個雜貨店中，收集了3萬多個問題，1萬3千多個回答▼▼▼
#我怎麼有種替他們做結案PPT的感覺#
既然有了韓寒，那宣傳曲當然也是必不可少的。
韓寒去年和陳綺貞合作的《喜歡你》宣傳曲《我喜歡上你時的內心活動》效果非常好，這次，他貢獻了兩首歌詞——
容祖兒演唱的《重生》，李健、王俊凱演唱的《霧中列車》▼▼▼
你說既然歌詞都寫兩首了，不如把劇本也寫了麼好了……
《解憂雜貨店》最大的敗筆在於，他們請了極弱的編劇。
首先，這本書本身就難改編。
它不是推理小說，沒有可以拿來就用的案件和精彩的推理過程，比《白夜行》、《嫌疑人X的獻身》改編難度更大。
其實今年9月，日版的《解憂雜貨店》就在日本上映了，最終票房過10億日元，口碑也不如預期，麻麻。
#這個月日版也會在國內上映，想看的可以去試試#
#這點倒跟深夜食堂也蠻像的#
日本雅虎上3.86（5分制）▼▼▼
豆瓣上▼▼▼
我們把這個故事搬到中國來，不僅要克服說膩了的【本土化】，還要對付非常難搞的IP方——
日本對改編是盯得非常嚴的，《解憂雜貨店》在向東野圭吾和角川出版社申請改編的階段，就花了2年時間。
從概念、故事大綱到分成大綱的寫作，每一步都要考慮到【東野圭吾先生可不可以接受】。
雖然董韻詩是很驕傲地說他們劇本一稿就過了，但我反而覺得這種創作也太缺乏生命力了吧，完全就是傀儡嘛。
畢竟，願意當傀儡的編劇並不多。
《解憂雜貨店》最後找了三位編劇，分別是：宋嘯、朱思溢、孫思雨。
後二人基本沒有什麼拿得出手的作品。
宋嘯是那個像公益廣告一樣的電影《一切都好》的編劇▼▼▼
還導演過一部陳赫和宋智孝的《超級快遞》▼▼▼
這就是改編劇的閉環。
有名、有能力的編劇不願意委屈自己，願意委屈自己的往往根本hold不住原著。
拿《解憂雜貨店》主打的奇幻梗來說，因為人物關係太多太散，時空隧道的實際作用根本沒能體現出來。
好的例子是《重返20歲》，打時間差不能只為了提醒別人買股票投機啊▼▼▼
你看啊，這該使勁的地方不使勁，不用使勁的地方嚇使勁，這樣淺顯的功利性，導致流量粉絲再怎麼給力▼▼▼
萬達再怎麼提供排片補給▼▼▼
出品方萬達在四部新片同日上映的情況下，開出了近30%的排片，遠遠高出市場綜合排片率。
都扭轉不了《解憂雜貨店》票房口碑墊底的局面。
但這樣的結果，目前看來，還是不能為近兩年熱衷改編日本IP的國內影視圈敲響警鐘▼▼▼
不可否認，日本大IP的性價比很高。
英皇和萬達看重《解憂雜貨鋪》，是因為東野圭吾本身就是一個超強IP，而《解憂雜貨店》在國內更是賣瘋了。
亞馬遜前不久發佈的年度閱讀盛典榜單中，《解憂雜貨店》是“2017紙質書暢銷榜”第一名，而且已經連續四年排名前十▼▼▼
同時呢，它的版權又很便宜。
比如，在國內知名影視版權交易平臺雲萊塢上，東野圭吾IP的意向價格大約是300萬左右，一直沒有太大起伏。
而在雲萊塢小說人氣排行榜中，天下霸唱的《摸金玦之鬼門天師》意向價是2000萬，嚴歌苓的《倒淌河：愛情有多遠》意向價是1000萬。
IP便宜，知名度高，品質又好。
換你，你會把錢砸到哪裡？
自然是湊出一個面上的黃金陣容，然後瘋狂砸宣傳啦。
諷刺的是，越是這樣的操作，之前累計的【想看日增】越容易一夜坍塌。
若要深究《解憂雜貨店》票房的撲街起點，應該是12月24日，他們的大規模點映。
講道理，一般電影的點映是為了口碑發酵，好給首日的排片量搶佔比。
但這一動作恰恰給《解憂雜貨店》形成了相反的效果。
#其實姜文那年的《一步之遙》也有部分毀在了點映上#
還是前面那張圖，仔細看，上映前4天，紅線明顯滑落，並被其他三部新片超越▼▼▼
這時候再仔細搜一下《解憂雜貨店》所謂的黃金陣容，你會發現，其實也沒那麼黃金嘛▼▼▼
佛系一點的說法，那就是一切都是一場空啊！
作為書粉，被遛的心情算了；買電影票花的錢，也算了。
只是韓傑導演以這樣的答卷，擁抱資本擁抱流量，讓我覺得可惜，且悲涼。