《Australia》被譯為《澳洲亂世情》， 小編覺得不如另一譯名《澳大利亞》來得簡練羅唆和不落俗， 實在可以有更多的回味， 不明確為什麼中國在翻譯的時候總愛好潤飾。
影片可以窺視整個澳洲大地， 有可惡的袋鼠、有漂亮的少婦、有帥氣的牛仔。 影片中的第一個大場面就是牛仔們趕著這樣肥美的牛群， 澳洲特有的大地、黃沙， 有足夠的震動力跟沾染力。 倒是把澳洲的那些山脈、岩石、河流、池沼、荒地、沙漠展示得酣暢淋漓。 （小編懷疑兩個澳大利亞的演員在為澳大利亞你拍旅遊宣傳片）
女主妮可・吉德曼飾演的老闆夫人， 她是一位優雅貴族少婦， 以貴婦人自居， 初到澳洲對這所有都不習慣， 她與這片土地上的一切都顯得那麼心心相印， 對粗野不羈的人們更是沒有一點好感。 她從少婦變成女牛仔， 最終實現了義務， 得以像男人一樣喝一杯的聲譽。
男主休・傑克曼飾演的牛仔， 底本就是一個過著流浪生活的人， 他由於的苦楚， 關閉本人， 雖然老闆夫人點燃了他的愛情之火， 但他卻仍然不願轉變流落的生活， 懼怕義務。 而戰役的殘暴， 讓他在經歷過死亡的浸禮和失去的疼痛之後， 終於喚醒心底最真實的情感。
影片中的小男孩“巧克力”， 這個名字和身份， 讓他輩受輕視。 不能進土人人的小酒館， 終極在牛仔的堅持下， 讓土著的友人用同樣的玻璃杯喝了一杯。 恰是這些被歧視的人們， 他們一樣用熱情生活著， 並為了自己的幻想盡力著， 為了救別人能夠就義自己。
其實， 從一開端能捉住我的， 是影片中土著人帶來的神秘異域顏色。 那個小男孩， 那個老是站在遠遠的高處用歌聲指影他的子孫的白叟。 他們貫串影片的始終， 這調調我很喜歡， 有一點神秘、有一點刺激、有一點靈異， 讓我有一點緩和。
隨著故事的發展， 影片真正的熱潮才開展， 那就是戰爭。 城市被毀的氣象， 再現了戰爭的殘暴。 到這時我才清楚， 澳洲美景＋盛大的牛群＋戰爭場面才獨特構成了本片的大製作。
此片的看點並不僅因為它是大片，不僅因為它帶給我們澳洲的俏麗風景，不僅因為它展現了戰爭的場面，不僅因為它包括了土著國民的異國情調，而在於它打動了我，暖和了我的心。而這份激動與溫暖，不是因為亂世的情緣和有情人的終成眷屬，而是人性的喚醒。 喚醒他們的，不僅僅是艱苦、危險、戰鬥、分別、生逝世，還有那個孩子，還有身邊的人。他們被喚醒的，也毫不僅僅是戀情，而是生涯的豪情，對性命的關愛。
此片的看點並不僅因為它是大片，不僅因為它帶給我們澳洲的俏麗風景，不僅因為它展現了戰爭的場面，不僅因為它包括了土著國民的異國情調，而在於它打動了我，暖和了我的心。而這份激動與溫暖，不是因為亂世的情緣和有情人的終成眷屬，而是人性的喚醒。 喚醒他們的，不僅僅是艱苦、危險、戰鬥、分別、生逝世，還有那個孩子，還有身邊的人。他們被喚醒的，也毫不僅僅是戀情，而是生涯的豪情，對性命的關愛。