1993年， 陳凱歌拍出過一部非常偉大的電影叫做《霸王別姬》。
有人說， 這是中國最優秀的電影。
以至於後來爛到不行的《無極》都可以被原諒——
“又怎樣， 畢竟陳凱歌可以靠《霸王別姬》吃兩輩子飯了。 ”
而除了陳凱歌以外， 這部作品還成就了張國榮。
他扮演程蝶衣時的喜怒哀樂， 估計再也沒人能夠超越。
只可惜， 大多觀眾只看得到在鏡頭前的程蝶衣， 卻不知程蝶衣所說的每一句話， 都是來自于這個男人。
楊立新——
程蝶衣的配音。
雖然當時張國榮為了口音問題還特意參加了三個月的普通話培訓， 但是成片出來以後， 效果還是差強人意。
就這樣， 大家開始在配音圈裡尋找最適合程蝶衣的聲音。
據說英達是主動請纓的那一個， 不過經過了一番實驗後， 最終仍舊沒有通過， 所以這才有了之後的楊立新。
英達：“這個人的聲音且不說， 他能唱京劇， 能唱旦角， 最重要的是他跟京劇界好多人是朋友。 ”
後來， 楊立新把錄影帶拿回家仔細看了兩天， 在第三天就開始了正式的配音工作。
不， 與其說是楊立新給張國榮配音，
說起這個“幕後人員”楊立新， 看照片， 大家應該也不會眼生。
在《我愛我家》裡， 他是賈志國。
在《三國演義》裡， 他是夏侯傑。
在《末代皇帝》裡，他又扮演了光緒帝。
可能不像同齡的一線那樣大紅大紫，但在北京人藝，楊立新可是老藝術家了。
比如自18歲那年考入人藝以後，直到現在，他已經在話劇舞臺上活躍了40多年。
很多老牌話劇，他都參演過，像是《茶館》，《阮玲玉》等等。
都知道話劇出身的演員，本事都不小。
楊立新也不例外，別看圈裡都說他隨性低調的，可要是論人脈，還真不見得有人能比得過他。
楊玏：“他手機裡有數千人的聯繫方式。”
不忙的時候，楊立新就經常會和這些朋友們小聚，只不過大多時間，他卻安靜的坐在那一聲不響。
唯獨說到戲，他能滔滔不絕，一發不可收拾。
也許正是因為這股熱情，楊立新才能在演藝這條路上走了那麼久吧。
畢竟愛較真的演員，現在是真的難能可貴。
好比說有一場戲，說的是孩子們反對自己和保姆的婚事，而當一大家子集聚在一起時，他就立刻陷入到了劇情裡。
尤其是臺詞說到了動情處，他二話不說就摔碎了手邊的碗。
於是，所有的演員都被楊立新帶進了最佳狀態，以至於這段戲還被當做教科書式的標準傳授給了年輕演員。
可即便是這樣，楊立新也沒能滿足於自己的發揮。
甚至還一直在鑽研劇本——
他說，除了表演，他們當演員的還要在作品裡傳遞出一種態度，要讓現在的人，懂得真誠與尊重。
像楊立新這樣的老藝術家，他們那會兒在搞創作的時候，憑藉的就是忘我的精神，很純粹，也很簡單。
一齣戲，從考察生活開始，到研讀劇本，再到走位，說詞……但凡涉及到歷史，他們還會認真的上一段歷史課。
好比《小井胡同》的複排，楊立新當導演，愣是連一張桌子一個碗都要傾盡心力。
還有這部中國最好的情景劇《我愛我家》。
從演員背詞到拍攝完畢，一集只用兩天。
再加上當時還是帶著觀眾的情況，可以說，他們那一代所經歷過的強度，是現在的演員所根本不能承受的。
但哪怕是受苦受累，楊立新也一定要將最好的呈現給觀眾。
這不，2014年的《茶館》，排隊買票的人摩肩接踵。
2015年的《戲臺》又座無虛席。
觀眾愛看他的戲就好，至於名利，楊立新早就置之度外了。
就像當年的《霸王別姬》，直到最後的字幕，都始終沒有出現過他的名字。
可是他仍然活躍在這舞臺之上啊，用熱情和努力，讓每一齣戲都變得格外溫暖。
2017年，楊立新60歲，他到了該退休的年紀。
可在問及第二年的安排時，他沒有回答各處旅遊，也沒有回答養花養草。
而是興奮的說——
“劇院已經給我排滿了五部戲。”
這種生活方式註定不會輕鬆，但就像楊立新一直給自己的定位那樣。
“我是個演員。”
在《末代皇帝》裡，他又扮演了光緒帝。
可能不像同齡的一線那樣大紅大紫，但在北京人藝，楊立新可是老藝術家了。
比如自18歲那年考入人藝以後，直到現在，他已經在話劇舞臺上活躍了40多年。
很多老牌話劇，他都參演過，像是《茶館》，《阮玲玉》等等。
都知道話劇出身的演員，本事都不小。
楊立新也不例外，別看圈裡都說他隨性低調的，可要是論人脈，還真不見得有人能比得過他。
楊玏：“他手機裡有數千人的聯繫方式。”
不忙的時候，楊立新就經常會和這些朋友們小聚，只不過大多時間，他卻安靜的坐在那一聲不響。
唯獨說到戲，他能滔滔不絕，一發不可收拾。
也許正是因為這股熱情，楊立新才能在演藝這條路上走了那麼久吧。
畢竟愛較真的演員，現在是真的難能可貴。
好比說有一場戲，說的是孩子們反對自己和保姆的婚事，而當一大家子集聚在一起時，他就立刻陷入到了劇情裡。
尤其是臺詞說到了動情處，他二話不說就摔碎了手邊的碗。
於是，所有的演員都被楊立新帶進了最佳狀態，以至於這段戲還被當做教科書式的標準傳授給了年輕演員。
可即便是這樣，楊立新也沒能滿足於自己的發揮。
甚至還一直在鑽研劇本——
他說，除了表演，他們當演員的還要在作品裡傳遞出一種態度，要讓現在的人，懂得真誠與尊重。
像楊立新這樣的老藝術家，他們那會兒在搞創作的時候，憑藉的就是忘我的精神，很純粹，也很簡單。
一齣戲，從考察生活開始，到研讀劇本，再到走位，說詞……但凡涉及到歷史，他們還會認真的上一段歷史課。
好比《小井胡同》的複排，楊立新當導演，愣是連一張桌子一個碗都要傾盡心力。
還有這部中國最好的情景劇《我愛我家》。
從演員背詞到拍攝完畢，一集只用兩天。
再加上當時還是帶著觀眾的情況，可以說，他們那一代所經歷過的強度，是現在的演員所根本不能承受的。
但哪怕是受苦受累，楊立新也一定要將最好的呈現給觀眾。
這不，2014年的《茶館》，排隊買票的人摩肩接踵。
2015年的《戲臺》又座無虛席。
觀眾愛看他的戲就好，至於名利，楊立新早就置之度外了。
就像當年的《霸王別姬》，直到最後的字幕，都始終沒有出現過他的名字。
可是他仍然活躍在這舞臺之上啊，用熱情和努力，讓每一齣戲都變得格外溫暖。
2017年，楊立新60歲，他到了該退休的年紀。
可在問及第二年的安排時，他沒有回答各處旅遊，也沒有回答養花養草。
而是興奮的說——
“劇院已經給我排滿了五部戲。”
這種生活方式註定不會輕鬆，但就像楊立新一直給自己的定位那樣。
“我是個演員。”