這些年， 觀眾被國產劇、華語片折磨得請求越來越低， 以致於看到以前的選手考了40分就甘當自來水， 看到一堆40分裡考了個60分的， 就要吹上天。
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我們也慢慢習氣將本分奉為美德。 沒有演技還稱霸螢屏的人太多， 那些能花招演好的演員， 能把歌唱好的歌手， 幾乎太了不起了， 得用力誇， 往死裡誇。
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鐘漢良和angelababy主演的電視劇《孤芳不自賞》運用的“摳像大法”，
男女主演不出外景， 只在室內拍近景和特寫。 那主角們要怎樣呈現在外景裡呢？後期摳像給P上去唄。
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六十多集的長劇， 男女主演固然拿著天價的片酬， 卻一共也沒在劇組呆幾天， 據傳AB在拍這部戲期間同時軋了四部戲。
賺快錢要緊， 哪有什麼時間出外景， 摳像都用了， 替身更不曉得用了幾。
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“泥為什麼要黑我本命， 拿錢了吧？”
“果真是人紅是非多呢。 ”
“媽的水軍——媽的行銷號——媽的暴民——媽的對家粉。 ”
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腦殘粉們壓根就不置信這個世界上存在真正的路人。 憑著本人兩米厚的濾鏡， 他們大約也不以把一泡屎說成是滿漢全席為恥。
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關於這些草履蟲式的單線思想，我罵不過，誇還不行嗎？《孤芳不自賞》帶給我們的啟示是：
那些不拍熱不懼冷、不怕蚊蟲、不辭勞苦勇於出外景的演員是值得表揚的；而那些可以真實取景又質感爆棚的古裝劇，我們怎能忍心不誇一誇呢？
先誇誇86版《西遊記》。
老版的《西遊記》拍攝時經費嚴重缺乏，卻用一台攝像機走遍了全國26個省市自治區，還去了趟泰國。
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那時的特技不興旺，更沒有特效可言。吊威亞的繩子由於不堅固而斷掉，師徒四人都被摔過。
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“踏平坎坷成大道，鬥罷艱險又動身”，片尾曲《敢問路在何方》的這兩句詞，不只是對師徒四人西天取閱歷程的描繪，更是整個攝製組的真實寫照。
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說起來你可能不信，《西遊記》6年只拍出25集（後來補拍的16集到2000年才上映）。我們當然不能拋開時期背景、罔顧各種要素，用這種效率請求如今的電視劇。
但是如今的電視劇動輒拍個60、70集，又長又臭，拍攝週期也就3、4個月。前期沒做到位的中央，全靠後期來湊。
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後期失職盡責，要山給山，要水得水，兢兢業業地把女豬腳每一幀的黑眼圈給修掉，要是不當心把臥蠶給修掉了，你就等著被炒魷魚吧。
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對了，必要的時分，後期還要出來替整個劇組背黑鍋。
再誇誇2006版《神雕俠侶》。
2006年由黃曉明和劉亦菲主演的《神雕俠侶》播出後，真是被言論黑得看不見裡子，大鬍子導演張紀中更是被罵得體無完夫。
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如今想想，那時的觀眾真是不知足。以前看不上張紀中追求的大局面，如今動不動幾億大製造，實景沒幾個，能出外景的劇組都值得誇了。
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《神雕》裡面，無論是奔瀉湍急的溪流、珠澗玉的瀑群，還是綿亙不絕的雪峰、古木幽靜的林莽，劇組和演員可都是實地取景拍攝。
在拍攝九寨溝珍珠灘瀑布最後一場戲時，劉亦菲差點被大水沖走。當時她第一個沖進瀑布，水太冷，她整個頭都被凍懵了。由於身體太薄弱，一下子就被沖走了，幸而被前面的石頭給擋著了。
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由於這部戲，激起了幾人對九寨溝的嚮往？
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還有一段戲是在雁蕩山置景，其實也沒幾場戲，那個時分，進山的交通並不便當，但劇組還是不遠萬里跑過去拍攝了。大冬天的，黃曉明直接往冰水裡淌，到她媳婦這兒，是萬萬受不了這等罪了。
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離如今近點的，誇誇《步步驚心》。
在《孤芳不自賞》的烘托下，步步驚心裡那真假摻雜的雪花都變得愈加心愛唯美了呢。
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而且演員為了不影響拍攝，特地吃冰凍的水果，好讓從本人口中哈出的氣不是那麼明顯，這樣的敬業也是要誇一下的吧。
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還有和《孤芳不自賞》同檔期播出的《新射雕英雄傳》，主演的腕兒都不算大，但大局部都是實地取景，真人真打，是不是很業良？
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《孤芳》一出，發現業良幾乎多的數不過來，《軍師聯盟》啦，《舞樂傳奇》啦，《大秦帝國》啦，等等等等，不逐個羅列。不曉得繼摳圖大戲之後，國產劇還能玩出什麼新把戲？刷出什麼新底線？
最先扒皮”摳像演戲“的文章《替身算啥？鐘漢良、楊穎全靠摳像演戲才是真牛逼！》，作者阿姆斯壯在最後寫道：
”只需屎還有人吃，就沒有人會放棄拉屎。
改動，只能從觀眾發起。
回絕被渣滓吞沒，從我做起。“
我想我算是一個合格而消極的觀眾。我不會主動發聲，但會主動抵抗。
既然技術能夠讓劇組和演員變懶，同樣技術會讓觀眾具有更多的選擇權。是的，我說的就是互聯網。
就在前幾天，我清點了一下本人去年完好看下來的劇，美劇，韓劇，日劇，泰劇，新加坡劇，越南劇，以至還有挪威劇，唯獨沒有一部國產劇。
最後一部完好看下來的國產劇，是《琅琊榜》，2015年播出的。
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關於這些草履蟲式的單線思想，我罵不過，誇還不行嗎？《孤芳不自賞》帶給我們的啟示是：
那些不拍熱不懼冷、不怕蚊蟲、不辭勞苦勇於出外景的演員是值得表揚的；而那些可以真實取景又質感爆棚的古裝劇，我們怎能忍心不誇一誇呢？
先誇誇86版《西遊記》。
老版的《西遊記》拍攝時經費嚴重缺乏，卻用一台攝像機走遍了全國26個省市自治區，還去了趟泰國。
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那時的特技不興旺，更沒有特效可言。吊威亞的繩子由於不堅固而斷掉，師徒四人都被摔過。
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“踏平坎坷成大道，鬥罷艱險又動身”，片尾曲《敢問路在何方》的這兩句詞，不只是對師徒四人西天取閱歷程的描繪，更是整個攝製組的真實寫照。
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說起來你可能不信，《西遊記》6年只拍出25集（後來補拍的16集到2000年才上映）。我們當然不能拋開時期背景、罔顧各種要素，用這種效率請求如今的電視劇。
但是如今的電視劇動輒拍個60、70集，又長又臭，拍攝週期也就3、4個月。前期沒做到位的中央，全靠後期來湊。
請輸入圖片描繪
後期失職盡責，要山給山，要水得水，兢兢業業地把女豬腳每一幀的黑眼圈給修掉，要是不當心把臥蠶給修掉了，你就等著被炒魷魚吧。
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對了，必要的時分，後期還要出來替整個劇組背黑鍋。
再誇誇2006版《神雕俠侶》。
2006年由黃曉明和劉亦菲主演的《神雕俠侶》播出後，真是被言論黑得看不見裡子，大鬍子導演張紀中更是被罵得體無完夫。
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如今想想，那時的觀眾真是不知足。以前看不上張紀中追求的大局面，如今動不動幾億大製造，實景沒幾個，能出外景的劇組都值得誇了。
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《神雕》裡面，無論是奔瀉湍急的溪流、珠澗玉的瀑群，還是綿亙不絕的雪峰、古木幽靜的林莽，劇組和演員可都是實地取景拍攝。
在拍攝九寨溝珍珠灘瀑布最後一場戲時，劉亦菲差點被大水沖走。當時她第一個沖進瀑布，水太冷，她整個頭都被凍懵了。由於身體太薄弱，一下子就被沖走了，幸而被前面的石頭給擋著了。
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由於這部戲，激起了幾人對九寨溝的嚮往？
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還有一段戲是在雁蕩山置景，其實也沒幾場戲，那個時分，進山的交通並不便當，但劇組還是不遠萬里跑過去拍攝了。大冬天的，黃曉明直接往冰水裡淌，到她媳婦這兒，是萬萬受不了這等罪了。
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離如今近點的，誇誇《步步驚心》。
在《孤芳不自賞》的烘托下，步步驚心裡那真假摻雜的雪花都變得愈加心愛唯美了呢。
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而且演員為了不影響拍攝，特地吃冰凍的水果，好讓從本人口中哈出的氣不是那麼明顯，這樣的敬業也是要誇一下的吧。
請輸入圖片描繪
還有和《孤芳不自賞》同檔期播出的《新射雕英雄傳》，主演的腕兒都不算大，但大局部都是實地取景，真人真打，是不是很業良？
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《孤芳》一出，發現業良幾乎多的數不過來，《軍師聯盟》啦，《舞樂傳奇》啦，《大秦帝國》啦，等等等等，不逐個羅列。不曉得繼摳圖大戲之後，國產劇還能玩出什麼新把戲？刷出什麼新底線？
最先扒皮”摳像演戲“的文章《替身算啥？鐘漢良、楊穎全靠摳像演戲才是真牛逼！》，作者阿姆斯壯在最後寫道：
”只需屎還有人吃，就沒有人會放棄拉屎。
改動，只能從觀眾發起。
回絕被渣滓吞沒，從我做起。“
我想我算是一個合格而消極的觀眾。我不會主動發聲，但會主動抵抗。
既然技術能夠讓劇組和演員變懶，同樣技術會讓觀眾具有更多的選擇權。是的，我說的就是互聯網。
就在前幾天，我清點了一下本人去年完好看下來的劇，美劇，韓劇，日劇，泰劇，新加坡劇，越南劇，以至還有挪威劇，唯獨沒有一部國產劇。
最後一部完好看下來的國產劇，是《琅琊榜》，2015年播出的。