“喜劇舞臺上屬於賈冰的時代到了。 ”節目中， 郭德綱的一句話振聾發聵。
締造中國喜劇最高殿堂的《歡樂喜劇人》在上周日正式回歸。
節目中， 郭德綱的一句話振聾發聵。 他說：“喜劇舞臺上屬於賈冰的時代到了。 ”4年來， 《歡樂喜劇人》見證了太多年輕喜劇人的誕生、成長、成熟， 甚至做出劃時代的貢獻。 賈冰時代的到來也標誌著在推動中國喜劇變革的路上， 《歡樂喜劇人》又記一功。
一．驚喜見證當代喜劇大師的誕生
本期節目中， 賈冰的表演贏得了一致好評， 本來是來踢館的程野都連連稱他：“大師就是大師。 ”
大師一詞， 不禁讓人想到每年春晚上那些贏得億萬觀眾歡笑的大師面孔， 比如陳佩斯、趙麗蓉、趙本山。 事實上， 已經有不少觀眾稱賈冰為“新時代的陳佩斯”。
陳佩斯被稱為春晚小品的開山鼻祖， 他1984年表演的《吃麵條》是真正意義上的喜劇小品。
他的小品， 主要見長於活靈活現的形體表演， 比如《吃麵條》中圍著一個空桶表演吃面， 《胡椒麵》中對著一個空碗吹熱餛飩， 《羊肉串》中對著一個空籤子啃羊肉串， 這些無實物表演卻能給觀眾傳達出一種真實感。
趙麗蓉和她的作品， 讓人每每想起， 總能帶來一種溫暖人心的力量。 雖然60歲才首次登上春晚的舞臺， 她的小品每個都是經典， 形象質樸不做作、臺詞順口、內容充滿正能量， 還是那個年代的風尚標。
趙本山不僅具有不可代替的個人風格， 還奠定了東北方言在全國喜劇版圖中的地位， 其作品總是可以找到社會痛點， 有網友評價“趙本山小品的精髓， 就是讓壞人現形， 然後再讓觀眾將其打倒。
從這些喜劇大師身上， 可以歸納一些共同點：多年修煉和積累， 個人風格鮮明， 節奏掌控力超強……最重要的是， 每位喜劇大師身上都帶有著各自的時代印記和文化印記。
我們高興地看到， 攜帶著我們現在所處時代的印記的賈冰， 迎來了他的喜劇時代。
二．科班出身+20年舞臺經驗
練就大師級別表演、成就獨特個性標籤
作為80後，賈冰所代表的是和平、自由、物質和文化空前豐富的當下社會主流人群的生活狀態和精神狀態。
通過賤萌的細微表情，細節傳神，輕易虜獲80後、90後、00後的好感；在臺詞方面擅長運用停頓、重複、語氣詞，臺詞設計和處理達到了出神入化的地步；翻白眼等小動作更是錦上添花。目前為止，他在《歡樂喜劇人》舞臺上的兩期作品，都足以用驚豔來形容。
首期節目中，他塑造了一個蠢萌的總經理形象，和秘書上門向張總討20萬欠債。時而正義淩然，高呼“這個世界上誰也沒有資格欠農民工的錢！”；時而賤賤的，見到保險櫃裡的鉅款，前一秒還在苦痛掙扎“我心裡真的好難受，你知道嗎？”後一秒就情不自禁喜笑顏開“但是我臉上為什麼想笑”。每個表情、動作都是戲，金句頻出，憨厚真誠的形象深入人心。
而這期的作品中，賈冰化身一位普通的專車司機，用三撥乘客、三個故事，穿起了一個關於尋找失散多年的兒子的感人故事。“你倆年齡相差太大，生活容易劈叉”、“人到中年不得已，保溫杯裡泡枸杞”、“百年修得同船渡，千年王八……（停頓）龜”等臺詞朗朗上口；“我兒子終於進去了”“你和你兒子有殺父之仇啊？”等對話的設計令人大笑不已。
從《笑聲傳奇》開始，就有觀眾預言賈冰是當代不可多得的喜劇人才。實際上，他從小學藝、科班出身，已經在專業的曲藝舞臺上積累了20年表演經驗，從而練就了大師級別的節奏掌控能力，精准和流暢的臺詞設計，細膩而有層次感的肢體動作，形成了獨特的個性標籤。
如今，他辭去了浙江藝術團團長，浙江省曲藝家協會副主席等榮譽職位，只是因為他想好好地當個喜劇人，“讓觀眾記住，在戲劇舞臺上有一個人叫賈冰。”
三．《歡樂喜劇人》推動喜劇形態升級、
喜劇人反覆運算和中國喜劇變革
可以說，《歡樂喜劇人》正堅定地走在推動中國喜劇變革的路上——以一騎絕塵的姿態。
在2015年之前，觀眾很難從電視上看到成熟、專業的喜劇作品，僅靠春晚語言類節目很難滿足觀眾在喜劇方面的精神文化需求，一年到頭，都只有春晚的寥寥幾個小品節目在電視上來回地回味。
《歡樂喜劇人》作為一檔專業喜劇節目橫空出世，讓觀眾不禁喜出望外，大大填補了喜劇的市場缺口。四季以來，不斷見證和推動著喜劇形態的升級和喜劇人的反覆運算。
首先，《歡樂喜劇人》搭建起了第一個讓各種喜劇形態“華山論劍”的平臺，在高手過招以及不斷接受電視觀眾檢驗的過程中，“四大門派”遼寧民間藝術團、德雲社、開心麻花、大碗娛樂以及白眉工作室、相聲新勢力、愛笑會議室等喜劇團隊，都找到了在喜劇領域的位置，並一直推動著喜劇的升級。
在挖掘、培養年輕喜劇人方面，《歡樂喜劇人》以及東方衛視另外兩檔喜劇綜藝《笑傲江湖》《笑聲傳奇》更是功不可沒。
經歷前三季《歡樂喜劇人》，觀眾見證了一批從助演成長為優秀喜劇人的年輕人，如文松、張小斐、艾倫等。《笑聲傳奇》第一季總冠軍賈冰，《笑傲江湖》第一季總冠軍孫建弘等，都成為令人矚目的喜劇新勢力。
就前兩期節目的作品品質和觀眾反響來看，這檔開闢中國電視喜劇綜藝先河的節目很難得的做到了守正出新：“正”體現在其作為專業喜劇平臺的堅守，“新”則體現在為觀眾呈現了具有新意的喜劇作品和具有巨大潛力的新一代喜劇人。
二．科班出身+20年舞臺經驗
練就大師級別表演、成就獨特個性標籤
作為80後，賈冰所代表的是和平、自由、物質和文化空前豐富的當下社會主流人群的生活狀態和精神狀態。
通過賤萌的細微表情，細節傳神，輕易虜獲80後、90後、00後的好感；在臺詞方面擅長運用停頓、重複、語氣詞，臺詞設計和處理達到了出神入化的地步；翻白眼等小動作更是錦上添花。目前為止，他在《歡樂喜劇人》舞臺上的兩期作品，都足以用驚豔來形容。
首期節目中，他塑造了一個蠢萌的總經理形象，和秘書上門向張總討20萬欠債。時而正義淩然，高呼“這個世界上誰也沒有資格欠農民工的錢！”；時而賤賤的，見到保險櫃裡的鉅款，前一秒還在苦痛掙扎“我心裡真的好難受，你知道嗎？”後一秒就情不自禁喜笑顏開“但是我臉上為什麼想笑”。每個表情、動作都是戲，金句頻出，憨厚真誠的形象深入人心。
而這期的作品中，賈冰化身一位普通的專車司機，用三撥乘客、三個故事，穿起了一個關於尋找失散多年的兒子的感人故事。“你倆年齡相差太大，生活容易劈叉”、“人到中年不得已，保溫杯裡泡枸杞”、“百年修得同船渡，千年王八……（停頓）龜”等臺詞朗朗上口；“我兒子終於進去了”“你和你兒子有殺父之仇啊？”等對話的設計令人大笑不已。
從《笑聲傳奇》開始，就有觀眾預言賈冰是當代不可多得的喜劇人才。實際上，他從小學藝、科班出身，已經在專業的曲藝舞臺上積累了20年表演經驗，從而練就了大師級別的節奏掌控能力，精准和流暢的臺詞設計，細膩而有層次感的肢體動作，形成了獨特的個性標籤。
如今，他辭去了浙江藝術團團長，浙江省曲藝家協會副主席等榮譽職位，只是因為他想好好地當個喜劇人，“讓觀眾記住，在戲劇舞臺上有一個人叫賈冰。”
三．《歡樂喜劇人》推動喜劇形態升級、
喜劇人反覆運算和中國喜劇變革
可以說，《歡樂喜劇人》正堅定地走在推動中國喜劇變革的路上——以一騎絕塵的姿態。
在2015年之前，觀眾很難從電視上看到成熟、專業的喜劇作品，僅靠春晚語言類節目很難滿足觀眾在喜劇方面的精神文化需求，一年到頭，都只有春晚的寥寥幾個小品節目在電視上來回地回味。
《歡樂喜劇人》作為一檔專業喜劇節目橫空出世，讓觀眾不禁喜出望外，大大填補了喜劇的市場缺口。四季以來，不斷見證和推動著喜劇形態的升級和喜劇人的反覆運算。
首先，《歡樂喜劇人》搭建起了第一個讓各種喜劇形態“華山論劍”的平臺，在高手過招以及不斷接受電視觀眾檢驗的過程中，“四大門派”遼寧民間藝術團、德雲社、開心麻花、大碗娛樂以及白眉工作室、相聲新勢力、愛笑會議室等喜劇團隊，都找到了在喜劇領域的位置，並一直推動著喜劇的升級。
在挖掘、培養年輕喜劇人方面，《歡樂喜劇人》以及東方衛視另外兩檔喜劇綜藝《笑傲江湖》《笑聲傳奇》更是功不可沒。
經歷前三季《歡樂喜劇人》，觀眾見證了一批從助演成長為優秀喜劇人的年輕人，如文松、張小斐、艾倫等。《笑聲傳奇》第一季總冠軍賈冰，《笑傲江湖》第一季總冠軍孫建弘等，都成為令人矚目的喜劇新勢力。
就前兩期節目的作品品質和觀眾反響來看，這檔開闢中國電視喜劇綜藝先河的節目很難得的做到了守正出新：“正”體現在其作為專業喜劇平臺的堅守，“新”則體現在為觀眾呈現了具有新意的喜劇作品和具有巨大潛力的新一代喜劇人。