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“喜劇老男孩”賈冰,也許將迎來屬於他的喜劇時代

“喜劇舞臺上, 屬於賈冰的時代到了。 ”節目中, 郭德綱的一句盛讚鏗鏘有力。

締造中國喜劇最高殿堂的《歡樂喜劇人》, 已於每週日晚8:30于東方衛視正式回歸了,

同時優酷視頻全網獨播。 其實從第一季開播起, 節目便將行業內外對“喜劇演員”的話題拉到了近幾年內的最高點, 捧紅了許多人, 也讓不少被“埋沒”的年輕笑匠終於被觀眾正視。

就在上周, 《歡樂喜劇人》第四季第二期再度領跑週末檔, 蟬聯收視冠軍。 CSM52城收視、CSM35城收視雙雙破1, 節目上線兩期優酷視頻全網播放量也突破2.4億。 來自國內各大一線廠牌的新老喜劇選手同台競演, “搞笑萌叔”賈冰最終憑藉出色的表現獲得了第二期全場最高分, 更得到“掌門人”郭德綱欽點:“喜劇舞臺上, 屬於賈冰的時代到了。 ”

當“天時”對撞夢想 見證當代喜劇大師的誕生

對於大多數不太關注喜劇行業的觀眾來說, 初聽到“賈冰”的名字可能還很陌生, 很多人或許有看過他演的作品, 真正叫得出名字的卻不多。 直至近日伴隨著《歡樂喜劇人4》的熱播, 他的名字才被重新刷爆朋友圈, 成為網友眼中名副其實的喜劇大師。

相比較于嶽雲鵬、宋小寶、沈騰等這樣通過綜藝被家喻戶曉的喜劇前輩來說,

同樣是集優秀作品和藝術造詣于一身的賈冰, 為何在這之前一直不溫不火, 甚至很多人都沒有聽說過?筆者在這裡想說的是, 其實賈冰早已成為眾多喜劇大咖心中的“最強喜劇人”。

2016年, 賈冰首次參加東方衛視《笑傲江湖》欄目。 他在小品《拍馬屁》中飾演了一位極其會拍馬屁的員工,

獲得了滿堂彩, 網友更評論賈冰的表演:8分鐘笑了16次。

令人注意的是, 小品中賈冰的所有搭檔均是他曾經的部隊戰友。 此次演出, 也是他與戰友多年後的首次聚首。 並通過質樸不做作的人物形象, 以及順口的臺詞表演諷刺了職場阿諛奉承的不良現象, 可以說是綜藝首秀就給觀眾留下了極深的印象。

2017年, 賈冰參加東方衛視《笑聲傳奇》欄目, 並強勢斬獲《笑聲傳奇》第一季總冠軍。 導師蔡明大方評價:“賈冰是最好的。 ”

大兵也直言:“一切都是那麼完美, 無可挑剔。 ”

程野更宣稱,“我在你面前我就是個小學生,我敢說你不是老師級別的老師,你是大師級別的。”

直至今年在《歡樂喜劇人》第四季舞臺接連呈現的兩期“開掛式”作品,1980年出生的賈冰完全可以說是大器晚成。

人們常說娛樂圈沉沉浮浮數十載,能不能紅人各有命,往往靠的是運氣和機遇。但打從一開始,賈冰就已經不介懷紅或不紅的問題,他更在乎與其在舒適的區域過完一生,不如用自己的方式完成初心。

賈冰早前先是在部隊當文藝兵隊長,隨後憑藉出色的表演能力輾轉到浙江曲藝團任職團長,以及浙江省曲藝家協會副主席,並且還擁有了一個可愛的寶貝女兒,可以說是事業有成,家庭美滿。但是為了追求他的喜劇夢想,賈冰考慮了一夜之後就辭掉了所有職務,帶著妻女和自己的團隊為了喜劇夢想開始了走南闖北的征程。

從溫暖的港灣走出其實需要非常大的勇氣,就現在來看,與其說是賈冰終於等來了屬於自己的喜劇時代,倒不如說實際上是一個夢想厚積薄發的過程。

當“地利”偶遇抉擇 成就大師多元個性標籤

倘若把喜劇創作者比作廚師,做出來的菜你通常會有三種評價,好吃,一般,不好吃。但是喜劇創作者又不完全是廚師,創作者更多的是在表達自己。在現在這一個喜劇節目和內容井噴的時代,大多數的喜劇人也都從表達自己逐漸“進化”成了討好觀眾,想要真正做一些自己喜歡的內容,能夠給予你的空間實在是太少。

初入大螢幕的賈冰,舞臺上就常常以“賈總”的形象示人,作品也都以現代都市題材偏重,如《裙帶關係》、《拍馬屁》系列。既符合個人氣質形象,又貼近網友日常生活,輕輕鬆松便能夠虜獲同樣深陷職場泥潭觀眾的代入感。

但就在《笑聲傳奇》欄目的冠軍作品《永遠璀璨》當中,我們又似乎看到了賈冰作為一個喜劇創作者,逆流而上積極“轉型”的過程。

“霸道萌叔”賈冰脫去總裁光環,飾演了一個平凡小人物,攜手偶像蔡明帶來一個關於“勸捐員”故事的溫情喜劇小品。由他飾演的最慘勸捐員,因為幾年前得了重病,通過移植別人的心臟才得以生存,並就此走上勸捐員的道路。

即便他遭遇重重誤解仍不改初衷,直到最終得到捐獻者及家屬的理解。這樣另類的劇本題材與細膩的感情線索與以往賈冰所塑造的角色大相徑庭,但卻同樣引起了所有觀眾的強烈共鳴。

“看到賈冰為這份工作,一次次被誤會被拒絕,看到蔡明簽下自願捐獻書,眼淚就不知不覺流下來了。”倪萍落淚:“從這個作品,我感受到了人和人之間心中的真情。”評委張信哲也讚不絕口:“真的很驚喜,作品能從‘遺體勸捐員’角度,用詼諧的方式,講述生命的意義。”

正如蔡明老師在助演拉票環節所說的,當她詢問賈冰敢不敢冒險,敢不敢離開自己的安全區來嘗試新作品的時候,賈冰一口答應並表示絕不後悔。

最後賈冰捧得冠軍獎盃,也同樣是所有人心目中大寫加粗的實至名歸。

就此往後,賈冰所塑造的喜劇角色在不斷跳脫既有標籤的同時,其作品的含義也越來越關注到弱勢群體。《歡樂喜劇人》第四季第一期《錢在哪呢》以“意外梭哈”的反轉劇情關注到農名工討薪問題、第二期《愛的專車》又聚焦失孤父母,社會打拐題材。

宋丹丹曾經說過,“當一個演員能把同一種類型的角色演得深入人心,就已經非常了不起。”

但賈冰卻似乎越來越不甘願以單一形象出現在螢屏,無論是塑造角色的多面性還是作品選材的立意都在不斷突破格局,創造出的作品風格各異且堪稱精品。或許正是追夢時的那份堅毅以及抉擇時的那份果敢,造就了如今力求完美的賈冰!

當“人和”爆發演技 練就大師教科書級表演

其實,每每走進這個看似收穫掌聲、光鮮亮麗的行當背後,繼而那個壓根就不新鮮的答案,又會多次被提及——演藝的大舞臺,沒那麼好混。表演這門手藝飯,更沒那麼容易吃。

然而目前為止,賈冰在《歡樂喜劇人》舞臺上的兩期作品中所貢獻出的精湛表演,都足以用驚豔來形容。

首期節目中,他塑造了一個蠢萌的要債老闆形象,和秘書上門向張總討要20萬元欠債。見到保險櫃裡的鉅款,前一秒還在苦痛掙扎“我心裡真的好難受,你知道嗎?”後一秒就情不自禁喜笑顏開“但是我臉上為什麼想笑”。單靠個人表演,不靠任何包袱就能夠讓觀眾爆笑不止,稀鬆平常的臺詞經過他獨有的節奏處理以及標識性的助詞“颯!”“Feel!”“巴紮嘿!”,笑點密集而飽滿。

再加上小碎步、嬌羞臉、以及多次出現的“觸電舞”,一個個細微的表情和動作,又無不流露出賈老闆內心的單純和善良。專業的肢體語言設計將這個內心糾結的人物鮮活感浸泡在每一幀畫面。結尾處一句正義淩然的高呼“這個世界上誰也沒有資格欠農民工的錢!”,更將一個六尺男兒的責任感詮釋得淋漓盡致。

第二期節目一開始,賈冰還是自帶那種特有的“窘迫”和“真誠”,前面一段個人的開場白,完全是自有風格,說話有點打嗝,語調有點哆嗦、緊張、怕說錯話,但一不小心就還是說錯了。他生動地演繹了一個叭叭專車司機的形象,一出場滿台都是賈冰的氣場。

緊接著用三撥乘客、三個故事,串起了一個關於尋找失散多年兒子的感人故事。“你倆年齡相差太大,生活容易劈叉”、“人到中年不得已,保溫杯裡泡枸杞”、“百年修得同船渡,千年王八……(停頓)龜”等金句接連不斷,最令人稱奇的就是作品中演技的神反轉,賈冰的搞笑能力最妙的地方在於,即使是處理悲劇的戲份,他也能在“悲”中找到釋放“笑”的梗。

小品也好,相聲也罷,鋪墊其實是相當重要的。在《愛的專車》中,面對醉酒父親、吵架夫妻兩組乘客,賈冰老好人兒似的能勸就勸,向大家派發公益傳單。並將第三位少年乘客誤認為是自己的骨肉,直至“驗明正身”才得以解決誤會。在這期間包袱笑料應接不暇,更現場學唱騰格爾爆笑全場。

我們理所應當地以為,經受了作品中這位元失孤父親在不斷失望中仍充滿希望,最終卻上演烏龍“鬧劇”後,也該結尾了。所以當賈冰的內心獨白戲悄然開始的時候,才更能感受到作品轉折和昇華帶來的驚喜!

時間雖短,但卻精雕細琢,從掩面、哽咽到淚水決堤,將一個父親思念兒子的濃厚感情表現地內斂克制卻又充滿張力,淡淡溫情卻又絕不煽情。無論是或笑或淚或感慨,沒有用力過猛,更沒有演的痕跡,每一幀可以堪稱喜劇演員中行走的“演技教科書”。

實際上,從小學藝且科班出身的賈冰,已經在專業的曲藝舞臺上積累了20年表演經驗,也因此練就了大師級別的節奏掌控能力,精准和流暢的臺詞設計,細膩而有層次感的肢體動作,並形成了極具個人特色又內力深厚的表演風格。

賈冰老師自己也曾說過,“自己渴望舞臺,渴望表演,如果喜劇演員可以有一個衡量的話,我願意用我的命去保護它。”這份敬業態度不禁令人動容。

逐夢之路上,喜劇老男孩賈冰,從來沒有服過軟、服過輸。即使前路坎坷,渺茫,心懷喜劇之夢的賈冰,在有限的時間內,也正不斷地挑戰各類“小而美”的人物去創造舞臺奇跡,並一次又一次傳遞給觀眾獨屬於喜劇人的社會堅定力量。我們絕對有理由相信,未來喜劇界將會有一個名字叫做賈冰!

戳閱讀原文 看《歡樂喜劇人》第四季

程野更宣稱,“我在你面前我就是個小學生,我敢說你不是老師級別的老師,你是大師級別的。”

直至今年在《歡樂喜劇人》第四季舞臺接連呈現的兩期“開掛式”作品,1980年出生的賈冰完全可以說是大器晚成。

人們常說娛樂圈沉沉浮浮數十載,能不能紅人各有命,往往靠的是運氣和機遇。但打從一開始,賈冰就已經不介懷紅或不紅的問題,他更在乎與其在舒適的區域過完一生,不如用自己的方式完成初心。

賈冰早前先是在部隊當文藝兵隊長,隨後憑藉出色的表演能力輾轉到浙江曲藝團任職團長,以及浙江省曲藝家協會副主席,並且還擁有了一個可愛的寶貝女兒,可以說是事業有成,家庭美滿。但是為了追求他的喜劇夢想,賈冰考慮了一夜之後就辭掉了所有職務,帶著妻女和自己的團隊為了喜劇夢想開始了走南闖北的征程。

從溫暖的港灣走出其實需要非常大的勇氣,就現在來看,與其說是賈冰終於等來了屬於自己的喜劇時代,倒不如說實際上是一個夢想厚積薄發的過程。

當“地利”偶遇抉擇 成就大師多元個性標籤

倘若把喜劇創作者比作廚師,做出來的菜你通常會有三種評價,好吃,一般,不好吃。但是喜劇創作者又不完全是廚師,創作者更多的是在表達自己。在現在這一個喜劇節目和內容井噴的時代,大多數的喜劇人也都從表達自己逐漸“進化”成了討好觀眾,想要真正做一些自己喜歡的內容,能夠給予你的空間實在是太少。

初入大螢幕的賈冰,舞臺上就常常以“賈總”的形象示人,作品也都以現代都市題材偏重,如《裙帶關係》、《拍馬屁》系列。既符合個人氣質形象,又貼近網友日常生活,輕輕鬆松便能夠虜獲同樣深陷職場泥潭觀眾的代入感。

但就在《笑聲傳奇》欄目的冠軍作品《永遠璀璨》當中,我們又似乎看到了賈冰作為一個喜劇創作者,逆流而上積極“轉型”的過程。

“霸道萌叔”賈冰脫去總裁光環,飾演了一個平凡小人物,攜手偶像蔡明帶來一個關於“勸捐員”故事的溫情喜劇小品。由他飾演的最慘勸捐員,因為幾年前得了重病,通過移植別人的心臟才得以生存,並就此走上勸捐員的道路。

即便他遭遇重重誤解仍不改初衷,直到最終得到捐獻者及家屬的理解。這樣另類的劇本題材與細膩的感情線索與以往賈冰所塑造的角色大相徑庭,但卻同樣引起了所有觀眾的強烈共鳴。

“看到賈冰為這份工作,一次次被誤會被拒絕,看到蔡明簽下自願捐獻書,眼淚就不知不覺流下來了。”倪萍落淚:“從這個作品,我感受到了人和人之間心中的真情。”評委張信哲也讚不絕口:“真的很驚喜,作品能從‘遺體勸捐員’角度,用詼諧的方式,講述生命的意義。”

正如蔡明老師在助演拉票環節所說的,當她詢問賈冰敢不敢冒險,敢不敢離開自己的安全區來嘗試新作品的時候,賈冰一口答應並表示絕不後悔。

最後賈冰捧得冠軍獎盃,也同樣是所有人心目中大寫加粗的實至名歸。

就此往後,賈冰所塑造的喜劇角色在不斷跳脫既有標籤的同時,其作品的含義也越來越關注到弱勢群體。《歡樂喜劇人》第四季第一期《錢在哪呢》以“意外梭哈”的反轉劇情關注到農名工討薪問題、第二期《愛的專車》又聚焦失孤父母,社會打拐題材。

宋丹丹曾經說過,“當一個演員能把同一種類型的角色演得深入人心,就已經非常了不起。”

但賈冰卻似乎越來越不甘願以單一形象出現在螢屏,無論是塑造角色的多面性還是作品選材的立意都在不斷突破格局,創造出的作品風格各異且堪稱精品。或許正是追夢時的那份堅毅以及抉擇時的那份果敢,造就了如今力求完美的賈冰!

當“人和”爆發演技 練就大師教科書級表演

其實,每每走進這個看似收穫掌聲、光鮮亮麗的行當背後,繼而那個壓根就不新鮮的答案,又會多次被提及——演藝的大舞臺,沒那麼好混。表演這門手藝飯,更沒那麼容易吃。

然而目前為止,賈冰在《歡樂喜劇人》舞臺上的兩期作品中所貢獻出的精湛表演,都足以用驚豔來形容。

首期節目中,他塑造了一個蠢萌的要債老闆形象,和秘書上門向張總討要20萬元欠債。見到保險櫃裡的鉅款,前一秒還在苦痛掙扎“我心裡真的好難受,你知道嗎?”後一秒就情不自禁喜笑顏開“但是我臉上為什麼想笑”。單靠個人表演,不靠任何包袱就能夠讓觀眾爆笑不止,稀鬆平常的臺詞經過他獨有的節奏處理以及標識性的助詞“颯!”“Feel!”“巴紮嘿!”,笑點密集而飽滿。

再加上小碎步、嬌羞臉、以及多次出現的“觸電舞”,一個個細微的表情和動作,又無不流露出賈老闆內心的單純和善良。專業的肢體語言設計將這個內心糾結的人物鮮活感浸泡在每一幀畫面。結尾處一句正義淩然的高呼“這個世界上誰也沒有資格欠農民工的錢!”,更將一個六尺男兒的責任感詮釋得淋漓盡致。

第二期節目一開始,賈冰還是自帶那種特有的“窘迫”和“真誠”,前面一段個人的開場白,完全是自有風格,說話有點打嗝,語調有點哆嗦、緊張、怕說錯話,但一不小心就還是說錯了。他生動地演繹了一個叭叭專車司機的形象,一出場滿台都是賈冰的氣場。

緊接著用三撥乘客、三個故事,串起了一個關於尋找失散多年兒子的感人故事。“你倆年齡相差太大,生活容易劈叉”、“人到中年不得已,保溫杯裡泡枸杞”、“百年修得同船渡,千年王八……(停頓)龜”等金句接連不斷,最令人稱奇的就是作品中演技的神反轉,賈冰的搞笑能力最妙的地方在於,即使是處理悲劇的戲份,他也能在“悲”中找到釋放“笑”的梗。

小品也好,相聲也罷,鋪墊其實是相當重要的。在《愛的專車》中,面對醉酒父親、吵架夫妻兩組乘客,賈冰老好人兒似的能勸就勸,向大家派發公益傳單。並將第三位少年乘客誤認為是自己的骨肉,直至“驗明正身”才得以解決誤會。在這期間包袱笑料應接不暇,更現場學唱騰格爾爆笑全場。

我們理所應當地以為,經受了作品中這位元失孤父親在不斷失望中仍充滿希望,最終卻上演烏龍“鬧劇”後,也該結尾了。所以當賈冰的內心獨白戲悄然開始的時候,才更能感受到作品轉折和昇華帶來的驚喜!

時間雖短,但卻精雕細琢,從掩面、哽咽到淚水決堤,將一個父親思念兒子的濃厚感情表現地內斂克制卻又充滿張力,淡淡溫情卻又絕不煽情。無論是或笑或淚或感慨,沒有用力過猛,更沒有演的痕跡,每一幀可以堪稱喜劇演員中行走的“演技教科書”。

實際上,從小學藝且科班出身的賈冰,已經在專業的曲藝舞臺上積累了20年表演經驗,也因此練就了大師級別的節奏掌控能力,精准和流暢的臺詞設計,細膩而有層次感的肢體動作,並形成了極具個人特色又內力深厚的表演風格。

賈冰老師自己也曾說過,“自己渴望舞臺,渴望表演,如果喜劇演員可以有一個衡量的話,我願意用我的命去保護它。”這份敬業態度不禁令人動容。

逐夢之路上,喜劇老男孩賈冰,從來沒有服過軟、服過輸。即使前路坎坷,渺茫,心懷喜劇之夢的賈冰,在有限的時間內,也正不斷地挑戰各類“小而美”的人物去創造舞臺奇跡,並一次又一次傳遞給觀眾獨屬於喜劇人的社會堅定力量。我們絕對有理由相信,未來喜劇界將會有一個名字叫做賈冰!

戳閱讀原文 看《歡樂喜劇人》第四季

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