作為全球十大必看展覽之一， teamLab曾風靡巴黎、倫敦、洛杉磯、東京、北京， 深圳等， 引發一票難求的盛況。 全世界都為它排隊， 但只有百萬名觀眾幸運入場欣賞。 北野武、陳冠希、劉雯、王珞丹、黃子佼等很多明星藝人爭相成為teamLab的粉絲。
在這個充滿了光影夢幻元素的展覽中， 隨便找個地方拍照便是“逼格”滿滿的大片！“征服”朋友圈簡直是輕而易舉！
正如《紐約時報》所評價的那樣：“teamLab將聲音、光線、影像等元素融入了一個數位化的夢境中，
與其說teamLab作品中的光影體現著科技之炫美， 不如說它們是旨在引領我們認識自然、思考與自然相處之哲學的智慧之光。
對於普通人來說可能是一個LED燈光展， 但是， 如果你沉浸其中， 體驗它的美妙，
teamLab的作品特性就是自生而死， 再死而重生， 循環往復。 迴圈、生命， 以及整體與個體的組合， 是他們所有這類小展品的母體。
在他們的作品中， 充滿了花朵、水流等象徵生命的意象——花朵意味著誕生、成長、結實、凋謝、死亡的生命輪回， 而作為生命的密匙， 水流則帶著未知與包容， 綿延不絕、生生不息。
那麼， 這樣一個將“藝術”和“技術”完美破壁的團隊， 究竟有何來頭？
成立於2001年的日本科技藝術團體teamLab，可謂是藝術界跨領域的佼佼者，他們創造了那些光影交織、美輪美奐的沉浸式作品，讓我們看到了科技之於藝術的絕美之光。
這個有著上百人的團隊致力於超越、模糊藝術、設計與科學、科技的邊界，其中成員除了藝術家，還有程式師、工程師、CG動畫師、數學家、建築師、編輯、網頁和平面設計師，他們將自己稱為“終極技術專家”。
談及藝術創作的初衷，創始人豬子壽之毫不掩飾他的野心——“我想改變人們看世界的方式”。
不僅如此，豬子壽之和團隊還對人類和世界的關係進行了透徹的思考。
“我們認為人類是世界的一部分，因此我們想要做的，是消除人與人、人與世界的界限。沉浸式的互動藝術作品，能夠讓觀眾感覺到自己融入其中，不會因為其他觀眾的參與而感到不適。”
如何製造不可能？秘訣是共同合作，一個精妙絕倫的大展，離不開團隊的緊密合作。豬子壽之坦言，團隊名稱“teamLab”沒有什麼高深的含義，其中的“team”強調的就是團隊的作用。
舉世矚目的藝術家必然有其獨特之處，豬子壽之也不例外。為了堅守自己改變世界的執念，他一直在做一些瘋狂的嘗試。最常被提及的，就是那一次深山峽谷的瀑布投影實驗。
《盛開的生命瀑布》
“當時團隊所有人都反對我做這件事。”豬子壽之坦言。他想到日本四國島的一個峽谷中做一個動態投影，力排眾議請了幾位鄉民幫忙做搭建測試，最後出來的效果異常驚豔，這也是豬子壽之引以為傲的一段經歷。
令人驚豔的成果背後，是我們無法想像的堅持。單是《花之森林，迷失、沉浸與重生》這一個項目，前前後後就花費了兩年的時間打磨，每一個細節不夠完美就要重來。
下面來感受一下這些精美絕倫的視覺盛宴吧！
呼應燈森林－一筆
水晶宇宙 / Crystal Universe
花與人，不為所控卻能共生－ 度時如年
水粒子的世界 / Universe of Water Particles
金浪 / Gold Waves
被追逐的八咫鳥—— 超越空間
流體旋渦 / fluid whirl
冰冷的生命 / Cold Life
花、鳥、流水、森林等自然之物一直都是teamLab作品中的核心意象，科技只是手段，讓藝術的呈現更如夢似真，但最重要的，還是希望讓城市裡的人們重新感受到自然界中生命的活力。
展出的作品裡，既有深邃奇幻的光影絕唱， 也有怦然心動的夢幻世界，改變你觀看世界的方式。
作為新媒體藝術團體，他們不否認科技的重要性，卻也從不跪舔技術，只是將其作為表達藝術、表達觀念的工具之一，“科技是人道主義的，技術是人的延伸”這一理念貫徹teamLab的創作始終。
也許，這個世界真的需要更多像teamLab這樣執著的造夢者，為人類鋪展更多美好的夢。
成立於2001年的日本科技藝術團體teamLab，可謂是藝術界跨領域的佼佼者，他們創造了那些光影交織、美輪美奐的沉浸式作品，讓我們看到了科技之於藝術的絕美之光。
這個有著上百人的團隊致力於超越、模糊藝術、設計與科學、科技的邊界，其中成員除了藝術家，還有程式師、工程師、CG動畫師、數學家、建築師、編輯、網頁和平面設計師，他們將自己稱為“終極技術專家”。
談及藝術創作的初衷，創始人豬子壽之毫不掩飾他的野心——“我想改變人們看世界的方式”。
不僅如此，豬子壽之和團隊還對人類和世界的關係進行了透徹的思考。
“我們認為人類是世界的一部分，因此我們想要做的，是消除人與人、人與世界的界限。沉浸式的互動藝術作品，能夠讓觀眾感覺到自己融入其中，不會因為其他觀眾的參與而感到不適。”
如何製造不可能？秘訣是共同合作，一個精妙絕倫的大展，離不開團隊的緊密合作。豬子壽之坦言，團隊名稱“teamLab”沒有什麼高深的含義，其中的“team”強調的就是團隊的作用。
舉世矚目的藝術家必然有其獨特之處，豬子壽之也不例外。為了堅守自己改變世界的執念，他一直在做一些瘋狂的嘗試。最常被提及的，就是那一次深山峽谷的瀑布投影實驗。
《盛開的生命瀑布》
“當時團隊所有人都反對我做這件事。”豬子壽之坦言。他想到日本四國島的一個峽谷中做一個動態投影，力排眾議請了幾位鄉民幫忙做搭建測試，最後出來的效果異常驚豔，這也是豬子壽之引以為傲的一段經歷。
令人驚豔的成果背後，是我們無法想像的堅持。單是《花之森林，迷失、沉浸與重生》這一個項目，前前後後就花費了兩年的時間打磨，每一個細節不夠完美就要重來。
下面來感受一下這些精美絕倫的視覺盛宴吧！
呼應燈森林－一筆
水晶宇宙 / Crystal Universe
花與人，不為所控卻能共生－ 度時如年
水粒子的世界 / Universe of Water Particles
金浪 / Gold Waves
被追逐的八咫鳥—— 超越空間
流體旋渦 / fluid whirl
冰冷的生命 / Cold Life
花、鳥、流水、森林等自然之物一直都是teamLab作品中的核心意象，科技只是手段，讓藝術的呈現更如夢似真，但最重要的，還是希望讓城市裡的人們重新感受到自然界中生命的活力。
展出的作品裡，既有深邃奇幻的光影絕唱， 也有怦然心動的夢幻世界，改變你觀看世界的方式。
作為新媒體藝術團體，他們不否認科技的重要性，卻也從不跪舔技術，只是將其作為表達藝術、表達觀念的工具之一，“科技是人道主義的，技術是人的延伸”這一理念貫徹teamLab的創作始終。
也許，這個世界真的需要更多像teamLab這樣執著的造夢者，為人類鋪展更多美好的夢。