1月底的內地影市， 可以用“似是故人來”形容。
2017年， 《摔跤吧！爸爸》通過社會行銷成功逆襲；2018年， 女性覺醒題材電影《神秘巨星》， 再度成為了非好萊塢電影裡的絕對爆款。
它們有太多相似點， 寶萊塢“三汗”之一、同時也是在中國知名度最高的阿米爾·汗， 擔綱兩部電影主演；同樣來自印度， 寶萊塢電影創作再受關注；也因超高的商業回報率， 再次激起業內對印度電影的如潮討論。
印度電影在華受到追捧， 愈發反襯出同檔期華語片的落寞。 上映四天后， 《解救吾先生》《員警故事2013》導演丁晟執導， 王凱、馬天宇、王大陸主演的《英雄本色2018》幾近下線；主打驚悚冒險題材的《謎巢》， 有李冰冰與吳尊坐鎮， 即將銷聲匿跡；上映時間更早一點的《臥底巨星》， 竟然票房未過4000萬。
為什麼王凱+李冰冰+陳奕迅， 都鬥不過一個阿米爾·汗？
票房力壓國產片直奔6億， 《神秘巨星》成又一部“印度神片”
在風起雲湧的內地影市，
與《摔跤吧！爸爸》一樣， 《神秘巨星》是一部阿米爾·汗式電影。 溫暖人心的家庭故事、抨擊女性地位地下的社會議題、親情等普世情感的恰當融入、輕鬆可看的喜劇包裝、對強勢宗教的嘲諷批判態度……讓《神秘巨星》在影像內容上， 完成度頗高。 其口碑逆襲之路， 也與《摔跤吧！爸爸》如出一轍。
票房節節看漲的背後， 是好萊塢之外的小語種電影， 在內地影市身份的蛻變。 因《摔跤吧！爸爸》在內地爆火， 《看不見的客人》《天才槍手》等在西班牙、泰國受到熱捧， 批片價格由此坐上直升機。 批片變分賬片的模式， 開始被中國資本所青睞——既參與前期創作， 又參與後期宣傳發行， 中國資本的市場風險將更低。
小語種分賬片的商業試水，
從優質的影像創作， 到創新的商業模式， 《神秘巨星》無疑是這一檔期話題霸榜的影片。
與《神秘巨星》的“全民點贊”不同， 三部國產電影的豆瓣電影評分也少得可憐， 分別是5.2、4.0與4.0， 其評價也大多走向負面， 質疑聲連綿不絕。
是現實題材的全面勝利， 還是電影市場進入“情感行銷紅利期”？
《神秘巨星》為什麼會成功？觀照現實、凝練現實， 反映當下社會的真實寫照， 完成對現實情感的生動刻畫， 本就是藝術創作的要義。
從近一年來電影電視的消費趨勢來看， 對現實主義精神的呼喚已經是大勢所趨。 在電視劇網劇領域， 《人民的名義》《我的前半生》《我的青春遇見你》《致我們單純的小美好》， 都是從某一社會現象入手，深挖生活中的人世百態與熱門話題。在電影領域，《岡仁波齊》《芳華》《前任3：再見前任》等從電影消費走向全民討論的影片，也有堅實的生活土壤與現實意義，其商業成功正來自于影迷之外的市場增量。
宣發決定首日票房，口碑決定長線走勢，已經是中國電影人的共識。剛剛過去的賀歲檔，砸了徐克金字招牌的《奇門遁甲》又給樂視一記暴擊；《芳華》憑藉對特殊年代的殘酷再現，勾起一代人的“芳華”記憶；《二代妖精之今生有幸》《解憂雜貨店》《妖鈴鈴》三片攜手，也未能狙擊《前任3：再見前任》的崛起。
把社會、宗教、文化、政治等宏大議題，融入到逐夢的小題材中，《神秘巨星》具備了成為爆款的潛質。除此之外，因《芳華》《前任3：再見前任》刷屏而被提及的“情感行銷紅利期”，或可成為《神秘巨星》力壓國產片的另類解釋。
從故事與題材來看，《英雄本色2018》《謎巢》《臥底巨星》三部影片，與觀眾處在情感隔膜狀態。《英雄本色2018》翻拍自吳宇森經典電影，其致敬港片的情懷消費，很難引發觀眾共鳴；《謎巢》《臥底巨星》更是與現實生活相距甚遠，前者訴諸觀眾的好奇心與恐懼心理，而後者則是爛俗段子大合集。
找到影片與觀眾的情感共鳴點，被運用到《芳華》《前任3：再見前任》的行銷中，《神秘巨星》同樣主打情感牌。在小桌行銷給媒體的通稿中，“圓夢”“淚灑”“母愛”“情深”等關鍵字比比皆是。而電影故事確實名副其實——全程煽情的《神秘巨星》，真的讓觀眾有笑有淚。
從“賣吆喝”到“賣口碑”，再大牌的明星陣容在“口碑時代”也要陣亡
在口碑成為2017年電影行業的關鍵字之後，行銷、票補對影片市場表現的作用力，已愈發敵不過內容本身。從“賣吆喝”到“賣口碑”，電影的“口碑時代”已然來臨。儘管有王凱、王大陸、李冰冰、陳奕迅、李榮浩等明星大腕坐鎮，《英雄本色2018》《謎巢》《臥底巨星》在品質上的先天劣勢依然無法抵消。
劇情套路、缺乏新意，卻又無法提供出情感安慰劑，是《臥底巨星》所呈現的反面案例。香港導演谷德昭幾乎每隔一兩年，都要帶來一部撲街的港式喜劇。這位早年與周星馳曾聯合執導《大內密探零零發》的導演，已然江郎才盡。
《家有喜事2009》《神奇俠侶》《男人如衣服》《百星酒店》《六福喜事》《惡人報喜》《天生不對》《臥底巨星》……全都是不及格的港式喜劇片。在《臥底巨星》中，密集到令人發麻的港片套路梗，消磨掉觀眾對影片的所有好感。
《英雄本色2018》則在致敬經典中迷失了自我。在執導硬漢類電影上頗有心得的導演丁晟，選擇了重新翻拍吳宇森在1986年的經典版本。然而，在《英雄本色2018》上映後，“王凱不如狄龍，馬天宇不如張國榮，王大陸不如周潤發”的爭議與吐槽，讓做好了挨駡準備的丁晟都有些招架不住。失去創作初心，是《英雄本色2018》在劇作上的最大黑點，評論指出，影片不僅繼承了原版平庸的故事，甚至在新開發的劇情中再添加一堆BUG。
用慘敗來形容《謎巢》，已經無法描摹出其遭遇。影片不僅在宣發上毫無章法，沒有攪動任何聲響，更把一個四不像的作品拋給了觀眾——類型雜糅，探險、驚悚、恐怖、動作等都有涉及，卻無一突出，“網大質感的古墓麗影”讓影片只拿到了4.0分的豆瓣評價。
為什麼王凱+李冰冰+陳奕迅都無法鬥過阿米爾·汗？因為電影並非明星個人秀，那些看起來很有“賣相”卻缺乏基本完成度的電影，終將被市場所淘汰。
都是從某一社會現象入手，深挖生活中的人世百態與熱門話題。在電影領域，《岡仁波齊》《芳華》《前任3：再見前任》等從電影消費走向全民討論的影片，也有堅實的生活土壤與現實意義，其商業成功正來自于影迷之外的市場增量。
宣發決定首日票房，口碑決定長線走勢，已經是中國電影人的共識。剛剛過去的賀歲檔，砸了徐克金字招牌的《奇門遁甲》又給樂視一記暴擊；《芳華》憑藉對特殊年代的殘酷再現，勾起一代人的“芳華”記憶；《二代妖精之今生有幸》《解憂雜貨店》《妖鈴鈴》三片攜手，也未能狙擊《前任3：再見前任》的崛起。
把社會、宗教、文化、政治等宏大議題，融入到逐夢的小題材中，《神秘巨星》具備了成為爆款的潛質。除此之外，因《芳華》《前任3：再見前任》刷屏而被提及的“情感行銷紅利期”，或可成為《神秘巨星》力壓國產片的另類解釋。
從故事與題材來看，《英雄本色2018》《謎巢》《臥底巨星》三部影片，與觀眾處在情感隔膜狀態。《英雄本色2018》翻拍自吳宇森經典電影，其致敬港片的情懷消費，很難引發觀眾共鳴；《謎巢》《臥底巨星》更是與現實生活相距甚遠，前者訴諸觀眾的好奇心與恐懼心理，而後者則是爛俗段子大合集。
找到影片與觀眾的情感共鳴點，被運用到《芳華》《前任3：再見前任》的行銷中，《神秘巨星》同樣主打情感牌。在小桌行銷給媒體的通稿中，“圓夢”“淚灑”“母愛”“情深”等關鍵字比比皆是。而電影故事確實名副其實——全程煽情的《神秘巨星》，真的讓觀眾有笑有淚。
從“賣吆喝”到“賣口碑”，再大牌的明星陣容在“口碑時代”也要陣亡
在口碑成為2017年電影行業的關鍵字之後，行銷、票補對影片市場表現的作用力，已愈發敵不過內容本身。從“賣吆喝”到“賣口碑”，電影的“口碑時代”已然來臨。儘管有王凱、王大陸、李冰冰、陳奕迅、李榮浩等明星大腕坐鎮，《英雄本色2018》《謎巢》《臥底巨星》在品質上的先天劣勢依然無法抵消。
劇情套路、缺乏新意，卻又無法提供出情感安慰劑，是《臥底巨星》所呈現的反面案例。香港導演谷德昭幾乎每隔一兩年，都要帶來一部撲街的港式喜劇。這位早年與周星馳曾聯合執導《大內密探零零發》的導演，已然江郎才盡。
《家有喜事2009》《神奇俠侶》《男人如衣服》《百星酒店》《六福喜事》《惡人報喜》《天生不對》《臥底巨星》……全都是不及格的港式喜劇片。在《臥底巨星》中，密集到令人發麻的港片套路梗，消磨掉觀眾對影片的所有好感。
《英雄本色2018》則在致敬經典中迷失了自我。在執導硬漢類電影上頗有心得的導演丁晟，選擇了重新翻拍吳宇森在1986年的經典版本。然而，在《英雄本色2018》上映後，“王凱不如狄龍，馬天宇不如張國榮，王大陸不如周潤發”的爭議與吐槽，讓做好了挨駡準備的丁晟都有些招架不住。失去創作初心，是《英雄本色2018》在劇作上的最大黑點，評論指出，影片不僅繼承了原版平庸的故事，甚至在新開發的劇情中再添加一堆BUG。
用慘敗來形容《謎巢》，已經無法描摹出其遭遇。影片不僅在宣發上毫無章法，沒有攪動任何聲響，更把一個四不像的作品拋給了觀眾——類型雜糅，探險、驚悚、恐怖、動作等都有涉及，卻無一突出，“網大質感的古墓麗影”讓影片只拿到了4.0分的豆瓣評價。
為什麼王凱+李冰冰+陳奕迅都無法鬥過阿米爾·汗？因為電影並非明星個人秀，那些看起來很有“賣相”卻缺乏基本完成度的電影，終將被市場所淘汰。