文/馬慶雲
上周播出的《歡樂喜劇人》淘汰賽非常有意思。 默劇表演者葉逢春獲得381票墊底， 被淘汰。 相聲新勢力盧鑫玉浩則獲得386票成為倒數第二。 央視春晚的老兵孫濤則獲得393票居於中位。 賈冰402票拿第二， 程野、丫蛋417票拿第一。 歸結為一句話， 便是， 盧鑫玉浩敗給春晚小品， 春晚小品又幹不過東北二人轉。
葉逢春默劇《安靜的旅途》， 雖然被墊底淘汰， 但應該肯定他的極致性表演。 馮小剛導演曾在《笑傲江湖》的舞臺上直接點評這類表演， 高級。 為什麼說高級呢？不依靠臺詞， 直接用肢體動作便把事情表述明白了， 還能帶出喜劇元素來， 屬於一種表演上的高級本事。
當然， 這類高級的作品與好多同行同台比拼， 有點《中國哲學史大綱》跟《小時代》比銷量的意思， 比拼的兩邊都比較尷尬。 默劇作為一種非常重要的表演類型， 確實不能少， 但也真個面對觀眾群體較少的問題。
相聲新勢力盧鑫玉浩的倒數第二成績， 倒也“實至名歸”。 所有的相聲演員都一樣， 你發展到一定的階段， 就必然遇到瓶頸期。
盧鑫玉浩自編自演的《誰是英雄》， 拿美國超級英雄和中國葫蘆娃砸掛， 有點傳統相聲《改行》的影子， 但內容全新了， 改的全是新職業。 但傳統相聲《改行》的特點是把唱和學的基本功展現的淋漓至盡， 讓觀眾覺得自己學不來， 所以演員高明。 而相聲新勢力的這次《誰是英雄》， 就除了耍嘴皮子沒別的本事展現， 無法滿足觀眾獵奇的心理需求。 盧鑫玉浩真正的優勢在於唱，
敗給春晚老兵孫濤， 我覺得， 還是很給老人面子了。 孫濤的這個小品《糾紛》， 在以往的喜劇節目中有過劇情基本一致的演出， 等於是一個老作品換上新舞臺。 這是一個小保安和業主因為停車產生的糾紛，
孫濤在《歡樂喜劇人》舞臺上， 家長為了炫富給孩子過生日的橋段， 具備真實性， 所以容易引起大家的認可。 但是， 這個社區物業保安與業主之間的糾紛， 故意做低小保安的智商求取笑點， 與現實生活中的案例根本不想符合， 會讓觀眾覺得非常假。 這類作品其實就屬於我經常批評的“創意寫作”的範疇， 先假定一個皆大歡喜的立意， 然後利用編劇的技巧去填充橋段， 然後降低某些人物的智商帶來一定量的笑點， 然後掰正了求取正能量。孫濤老師的作品不那麼給勁兒，應該考慮退場去準備狗年的春晚了。
對於這次獲得第二名的賈冰而言，一個非常重要的問題需要提出：賈冰離趙本山還有多遠？賈冰屬於新人，嶄露頭角，郭德綱等一線喜劇藝人也進行了力捧。前些日子，趙本山也找到賈冰，讓其出演《奉天大飯店》。賈冰是以一種外表丑角內心正能量的方式出現在觀眾面前的，尤其喜歡飾演一些有理想有追求的小老闆形象。這倒是與趙本山飾演最底層農民、黃渤飾演最底層進城務工人員（《上車走吧》）不同。
像趙本山、黃渤等人早年的作品，因為飾演的是最底層，所以容易造成一種最可憐處求真實、最真實處求喜劇的效果。這就容易將人物至於某種尷尬絕境中，在最後的絕境裡邊產生的笑點，總有些悲涼。類似的例子，包括馮鞏主演的電影《沒事兒偷著樂》等。賈冰的角色定位，還是有後退餘地的，所以缺少一種絕境感，因此，我是對他的表演，在情感上，缺少更多的感性認同。理性方面，他的演技是沒有問題。他的作品風格，也很能代表新時期的春晚小品需求。
而這周，真正能夠引起爭議的，可能就是程野、丫蛋代表的東北二人轉的表演風格，絕對性的壓倒了春晚小品風。遼寧民間藝術團在這次的表演中，用了自己以往的慣常套路，就是選秀模式，讓演員表演才藝，然後秀絕活，製造笑點。這個秀絕活的二人轉範本，當年在春晚小品《不差錢》中驚豔過一把。丫蛋也是通過這個火起來的。
但誠如我在1月29日的文章《<樂喜劇人>丫蛋的照妖鏡，趙本山為何無像樣的女徒弟》中批評的那樣，丫蛋真的沒有什麼才藝可以展示了，她只剩下飆高音，在個人演技方面，被民間藝術團的其它成員們蓋帽了。程野和其他幾位男演員，倒是拿出了不少看家的本事，小超越的魔鬼步伐，也十分精彩。
這就是東北二人轉的特點，在整體作品的內涵性上，嚴重缺失，但在個人才藝絕活的表現上，非常地道。包括本山大叔在內，只要遇到好的編劇，比如何慶魁老師等，便可以爆發出不錯的小品和電視劇作品，但遇不到能夠為其量身打造的編劇，就只能“鄉村愛情”那樣的秀絕活尬演的路數了。
這次東北二人轉拿首席，爭議估計也在有絕活無作品上。對於演員而言，絕活兒與作品，好比魚和熊掌，怎樣兼得，好像挺難的。
然後掰正了求取正能量。孫濤老師的作品不那麼給勁兒，應該考慮退場去準備狗年的春晚了。
對於這次獲得第二名的賈冰而言，一個非常重要的問題需要提出：賈冰離趙本山還有多遠？賈冰屬於新人，嶄露頭角，郭德綱等一線喜劇藝人也進行了力捧。前些日子，趙本山也找到賈冰，讓其出演《奉天大飯店》。賈冰是以一種外表丑角內心正能量的方式出現在觀眾面前的，尤其喜歡飾演一些有理想有追求的小老闆形象。這倒是與趙本山飾演最底層農民、黃渤飾演最底層進城務工人員（《上車走吧》）不同。
像趙本山、黃渤等人早年的作品，因為飾演的是最底層，所以容易造成一種最可憐處求真實、最真實處求喜劇的效果。這就容易將人物至於某種尷尬絕境中，在最後的絕境裡邊產生的笑點，總有些悲涼。類似的例子，包括馮鞏主演的電影《沒事兒偷著樂》等。賈冰的角色定位，還是有後退餘地的，所以缺少一種絕境感，因此，我是對他的表演，在情感上，缺少更多的感性認同。理性方面，他的演技是沒有問題。他的作品風格，也很能代表新時期的春晚小品需求。
而這周，真正能夠引起爭議的，可能就是程野、丫蛋代表的東北二人轉的表演風格，絕對性的壓倒了春晚小品風。遼寧民間藝術團在這次的表演中，用了自己以往的慣常套路，就是選秀模式，讓演員表演才藝，然後秀絕活，製造笑點。這個秀絕活的二人轉範本，當年在春晚小品《不差錢》中驚豔過一把。丫蛋也是通過這個火起來的。
但誠如我在1月29日的文章《<樂喜劇人>丫蛋的照妖鏡，趙本山為何無像樣的女徒弟》中批評的那樣，丫蛋真的沒有什麼才藝可以展示了，她只剩下飆高音，在個人演技方面，被民間藝術團的其它成員們蓋帽了。程野和其他幾位男演員，倒是拿出了不少看家的本事，小超越的魔鬼步伐，也十分精彩。
這就是東北二人轉的特點，在整體作品的內涵性上，嚴重缺失，但在個人才藝絕活的表現上，非常地道。包括本山大叔在內，只要遇到好的編劇，比如何慶魁老師等，便可以爆發出不錯的小品和電視劇作品，但遇不到能夠為其量身打造的編劇，就只能“鄉村愛情”那樣的秀絕活尬演的路數了。
這次東北二人轉拿首席，爭議估計也在有絕活無作品上。對於演員而言，絕活兒與作品，好比魚和熊掌，怎樣兼得，好像挺難的。