N晚報記者 韓瑜超 照片由楊斌提供
本週二的下午， 記者來到位於嘉興國際創意文化產業園內的楊斌工作室， 工作室的主人楊斌正站在靠南的窗邊創作油畫。 雪後初晴， 點點陽光溫暖灑落， 一如他熱情浪漫、真誠率性的創作風格。
見到記者來訪， 楊斌放下了手中的畫筆， 又順手拿起一瓶松香水， 開始擦拭沾滿五彩油畫顏料的衣服。 他有些不好意思地說：“這是我的生活常態。 ”透過百葉窗的陽光， 直射到他小麥色的皮膚上， 雖已年過花甲， 可他仍像一個對藝術保持初心的孩子。
一路追夢“少年”
面積有600多平方米的楊斌工作室裡， 幾乎被大大小小的畫框、一盒盒顏料和畫筆以及一輛房車占滿。 其中， 一幅2米長、1.8米寬的大幅雪景油畫特別引人注意。 “前幾天禾城初雪， 我去中央公園寫生， 這幅畫裡都是我對冬雪的喜愛之情。 ”楊斌說。
儘管只是寂寥的雪景，
楊斌從小就在部隊大院生活，
滿腔的藝術夢沒有被時間塵封， 踏上工作崗位後的楊斌， 愛上了攝影， 經常用領到的工資買攝影器材。 1986年，
於是， 楊斌賣掉所有攝影器材， 於1987年下海經商。 他開了一家外貿公司， 賺到了人生的第一桶金。 用他的話說， 那時正是賺錢的好年代， 只要你有頭腦， 肯吃苦， 掘金並不難， “天地很大， 可我始終沒有放棄對藝術夢想的追求。 ”
有了穩定的經濟基礎， 楊斌重新踏上藝術之路。 1999年， 他進入中國美術學院國畫系進修。 “中國傳統藝術中有太多的營養可以吸收， 單單線條， 古人就總結出十幾種畫法， 每一種都夠我研究一輩子的。 ”楊斌是一個很鑽的人， 對藝術尤其專注。
進入象牙塔， 楊斌邁出了追逐藝術夢的重要一步，
行走在風景裡
“要麼旅行， 要麼畫畫， 身體和靈魂必須有一個在路上。 ”楊斌說， 到各地寫生， 是他的生活常態， 每一次親近大自然， 他都身心愉悅。
為了能載著大油畫框去各地寫生， 為了去更僻靜、原貌保存得更好的小村莊、窯洞等處寫生， 楊斌專門買了一輛麵包車作為工具車。 他把車子的內部進行了改造， 僅留下3個座位，其餘空間用來放大油畫框，他還親手設計了非常精巧的架子。
“我一年要跑幾萬公里的路，花很多時間和代價去尋找自己所想要的畫境，或者說詩境。”少了與親朋好友三五一聚的日子，少了酒桌上推杯換盞的生活，但楊斌覺得一切都很值得，當別人在感歎“時間都去哪了”並忙碌時，他很慶倖自己可以慢下來，慢慢品嘗生活的原汁原味。
去年12月中旬，楊斌再次駕車，前往已經去過無數次的麗水進行創作。“麗水真是畫畫的好地方，那裡的田園、山水、村落寧靜而秀美，在大自然靜下心來創作那種感受別人是體會不到的。”在旁人看來，到了他這個年紀，何必去深山、曠野裡吃這些苦呢，可他甘之如飴。“這哪裡是吃苦，我覺得是汲取快樂，這才是我想要的生活！”
許多人都勸他，到了這個年紀，也有了一定的經濟基礎，可以活得安逸些，但他卻認為，中年之後才是創作的黃金時期。縉雲的岩下石頭村、本溪的高粱地、陝甘寧地區的窯洞，東南亞、歐洲，都留下過他寫生的足跡。
心中那一片自留地
“到處皆詩境，隨時有物華。”在楊斌工作室的進門處，有一幅長4米、寬1.8米的巨幅油畫作品，這是他去年年底去麗水寫生時創作的，畫作裡的小村莊充滿著破舊的美，一磚一瓦、一草一木都經過了無數次風雨的洗禮，畫面讓人震撼，又透著平實的暖意。
“我把中國畫中的散點透視，運用到了西洋畫之中，就會呈現這樣的效果，當你熱愛並深情注視某種東西的時候，它就會給你回報。”楊斌的畫作，張弛有度，生動有趣。
由於從小受濃郁的家庭氛圍影響，楊斌的兒子也選擇了藝術之路，從上海東華大學服裝設計專業畢業後，去義大利進修研究生，目前在那裡做一個獨立服裝設計師品牌。
在交談中，記者發現楊斌是一位熱愛生活的畫者，他的工作室裡擺著一隻小小的非洲鼓，“空暇時，我就會打鼓。”而說到自己喜歡的嗩呐，他更是停不下來。
古典音樂是楊斌除了畫畫之外的又一大愛好，每次去奧地利維也納旅行，他都會特地抽出半天時間聽一場古典音樂會，“藝術是相通的，古典音樂裡的那種唯美、節奏感，自然而然會流入我的畫作中。”他的幸福感，源自心中那片自留地，在那一片藝術的自留地裡，他是一個辛勤的耕耘者。楊斌說，他那麼多年一直在“折騰”，也要感謝家人的理解和支持。
據瞭解，楊斌的作品水彩畫《外婆家的花園》、《海西之城》，油畫《假日》曾分別入選第十一屆、十二屆、十三屆全國美術作品展覽。他現在的目標是，完成百幅2米長、2米寬的油畫作品，“從去年6月到現在，我已經完成了近三分之一。”從2月15日到3月2日，在嘉興市圖書館展廳，楊斌“大自然的謳歌者”油畫作品展將展出，有興趣的市民屆時可前往參觀。
採訪臨近結束時，記者請楊斌為喜愛畫畫的晚報讀者推薦幾處適合寫生的地方。他說，不出浙江就有無數的好地方，比方說市區的月河歷史街區，附近的新塍、王店、西塘、烏鎮，遠一點的麗水，都是不錯的。只要你有心，肯停下來，處處皆是風景；只要有一雙發現美的眼睛，處處皆是創作的好地方。
僅留下3個座位，其餘空間用來放大油畫框，他還親手設計了非常精巧的架子。“我一年要跑幾萬公里的路，花很多時間和代價去尋找自己所想要的畫境，或者說詩境。”少了與親朋好友三五一聚的日子，少了酒桌上推杯換盞的生活，但楊斌覺得一切都很值得，當別人在感歎“時間都去哪了”並忙碌時，他很慶倖自己可以慢下來，慢慢品嘗生活的原汁原味。
去年12月中旬，楊斌再次駕車，前往已經去過無數次的麗水進行創作。“麗水真是畫畫的好地方，那裡的田園、山水、村落寧靜而秀美，在大自然靜下心來創作那種感受別人是體會不到的。”在旁人看來，到了他這個年紀，何必去深山、曠野裡吃這些苦呢，可他甘之如飴。“這哪裡是吃苦，我覺得是汲取快樂，這才是我想要的生活！”
許多人都勸他，到了這個年紀，也有了一定的經濟基礎，可以活得安逸些，但他卻認為，中年之後才是創作的黃金時期。縉雲的岩下石頭村、本溪的高粱地、陝甘寧地區的窯洞，東南亞、歐洲，都留下過他寫生的足跡。
心中那一片自留地
“到處皆詩境，隨時有物華。”在楊斌工作室的進門處，有一幅長4米、寬1.8米的巨幅油畫作品，這是他去年年底去麗水寫生時創作的，畫作裡的小村莊充滿著破舊的美，一磚一瓦、一草一木都經過了無數次風雨的洗禮，畫面讓人震撼，又透著平實的暖意。
“我把中國畫中的散點透視，運用到了西洋畫之中，就會呈現這樣的效果，當你熱愛並深情注視某種東西的時候，它就會給你回報。”楊斌的畫作，張弛有度，生動有趣。
由於從小受濃郁的家庭氛圍影響，楊斌的兒子也選擇了藝術之路，從上海東華大學服裝設計專業畢業後，去義大利進修研究生，目前在那裡做一個獨立服裝設計師品牌。
在交談中，記者發現楊斌是一位熱愛生活的畫者，他的工作室裡擺著一隻小小的非洲鼓，“空暇時，我就會打鼓。”而說到自己喜歡的嗩呐，他更是停不下來。
古典音樂是楊斌除了畫畫之外的又一大愛好，每次去奧地利維也納旅行，他都會特地抽出半天時間聽一場古典音樂會，“藝術是相通的，古典音樂裡的那種唯美、節奏感，自然而然會流入我的畫作中。”他的幸福感，源自心中那片自留地，在那一片藝術的自留地裡，他是一個辛勤的耕耘者。楊斌說，他那麼多年一直在“折騰”，也要感謝家人的理解和支持。
據瞭解，楊斌的作品水彩畫《外婆家的花園》、《海西之城》，油畫《假日》曾分別入選第十一屆、十二屆、十三屆全國美術作品展覽。他現在的目標是，完成百幅2米長、2米寬的油畫作品，“從去年6月到現在，我已經完成了近三分之一。”從2月15日到3月2日，在嘉興市圖書館展廳，楊斌“大自然的謳歌者”油畫作品展將展出，有興趣的市民屆時可前往參觀。
採訪臨近結束時，記者請楊斌為喜愛畫畫的晚報讀者推薦幾處適合寫生的地方。他說，不出浙江就有無數的好地方，比方說市區的月河歷史街區，附近的新塍、王店、西塘、烏鎮，遠一點的麗水，都是不錯的。只要你有心，肯停下來，處處皆是風景；只要有一雙發現美的眼睛，處處皆是創作的好地方。