文｜珞思（珞思影視研究組）
今晚， 浙江衛視大型室內競技真人秀《王牌對王牌》又一次開年亮牌。 這檔以中國經典影視IP對決為形式的暖心綜藝， 被觀眾冠以綜藝界的“IP收割機”。 在這裡， 說是對手， 更是老友， 聚首的溫度融化了勝負之心， 歲月的情懷觸碰著內心柔軟。 當一張張王牌出招， 他們共同激蕩出屬於全民的年代交響。
第一季一經亮相， “王牌”即顯王者風範， 以歡樂底色席捲收視的同時， 也是網路的超級流量體；第二季深挖情懷， 建構屬於中國觀眾的集體記憶， 獻上一記記闔家歡的“情懷殺”；基於前兩季積澱的人氣和養成的氣質，
回歸首期， 老中青三代同台， 用演技致敬經典， 聆聽老一輩藝術家講述藝術道路上的“九九八十一難”， 感受他們對作品融入血液的肌肉記憶和匠心情懷， 體會什麼叫“擇一事， 終一生”。 一言一語， 一招一式， 一顰一笑， 在回望過去的同時， 也指引著我們前進的方向。
西遊師徒四人
以《西遊記》大家族的重聚為敘事核心， 對《亮劍》的創新演繹、和《渴望》的電話連線……這些跨越改革開放四十年的螢屏經典， 帶著鮮明的時代印記在舞臺之上和觀眾話過去、說當下、談未來。 中國藍“王牌之師”用漂亮的開篇， 再度交上了一份立意高遠的誠意力作。
致敬螢屏經典影視精品
創新設計縱深解讀， 激蕩記憶的重組和昇華
2018年是十九大的開局之年， 也是改革開放迎來四十周年的關鍵節點， 文藝創作如何積極呼應， 是未來一段時間的重要課題。 綜藝節目作為影響巨大的藝術形態，
以去年《奔跑吧》“雞毛換糖”和“黃河大合唱”的立意突破為代表， 浙江衛視率先走出了一條用小切口揭示大主題、以小人物展現大時代的綜藝創作路徑。 《王牌對王牌》作為一檔綜藝節目， 這一季依然沒有改變生動、溫暖、歡樂的情緒， 沈騰、歐陽娜娜組成的“娜騰組合”以及王源、賈玲組成的“零零厚組合”送上無數爆笑瞬間——但與之同時， 節目對於“經典王牌”的解讀， 走向了人物精神的縱深、走進了時代旋律的縱深。
縱觀首期節目， 兩大亮點尤為突出：
第一， 節目通過創新設計， 串聯螢屏經典， 不斷激蕩著時代記憶的重組與昇華。
在我們不斷強調文化自信的今天， 觀眾總會對歲月裡的經典影視作品念念不忘。 改革開放之後， 伴隨著物質生活的進步湧現的以《西遊記》為代表的原創精品， 鐫刻進了幾代人的記憶， 至今影響巨大。
文化傳續薪火， 思想彙聚人心。 重溫經典的同時， 《王牌對王牌》更是在傳達一種態度——在大時代裡， 我們需要大作品和大演員。 演員不是鎂光燈下不食人間煙火的明星， 這份職業應該長在時代裡， 沉到社會中。 用真心和真情去創作精品、回饋觀眾， 把角色融進時代， 才有永恆的生命力。
第二， “王牌”不問大小， 以經典的名義同台， 達成精神的傳遞。
《王牌對王牌》已經做到第三季了， 那麼到底什麼是真正的“王牌”？它不是名氣的浮華， 而是偉大的信仰。 《演員的誕生》一眾人氣演員和六小齡童、《亮劍》中的張光北， 以遊戲或者表演的方式多元演繹經典， 節目將台前角色和幕後英雄邀在一起，其真正的用意是在重溫中，完成致敬和傳承。
六小齡童向王源教學美猴王的動作要領
表演是細膩的藝術。不少觀眾熱議六小齡童教學王源如何扮演美猴王的片段，從動作到眼神，每一個細節都有乾坤。也有觀眾驚歎于在“王牌傳聲筒”環節，六小齡童居然可以憑著幾乎完全變形的“傳話”，精准找到原始版本表達的內容，時隔三十多年依然可以記起臺詞說了什麼，作品早已變成揮之不去的肌肉記憶。
“繼往”是為了“開來”。王牌不問大小，只看匠心和誠意——這股誠意疊加的王牌力量，不負本季“直向前見真心”的“惪”系綜藝風骨。一出牌，就打得有聲又有色。
《西遊記》大家族震撼重聚
台前幕後的“大師精神”交織成動人迴響
在《王牌對王牌》的舞臺上，有一道驚喜不斷的大門。身為觀眾，你永遠猜不到下一個出現的會是哪張驚喜的面孔。“美猴王”六小齡童的現身已然是首期的一大亮點，卻沒想到在致敬西遊情懷的特殊環節，一個又一個記憶久遠卻銘記腦海的人物，接連從幕後走向了前臺。
伴隨一聲熟悉的“悟空，休耍貧嘴”，“觀音菩薩”左大玢、“如來佛祖”朱龍廣、“菩提祖師”關雲階、第一任“唐僧”汪粵、“豬八戒”馬德華 、“沙和尚”劉大剛 （續集）、“玉兔精”李玲玉、“萬聖公主”張青、“真真”沈慧芬 、“哪吒”楊斌、“烏雞國太監”李建成……他們一個個像是超越時空之門一般重聚一堂。看著記憶中這些再也熟悉不過的角色，兒時坐在板凳前守著觀看《西遊記》的時光清晰如昨。
時光雖舊，經典不老，精神更從未褪色。82版《西遊記》重播將近4000次，是不擇不扣的神劇，是無法超越的經典。它的成功，得益于演員不畏困難的精湛表演。透過西遊劇組的溫馨聚首，觀眾看到的是在條件艱苦的年代，一群“行者”是如何跋山涉水，完成了一部時代經典。
西遊劇組重聚
《王牌對王牌》製作團隊幕後深入採訪時，聽導演組提及與死神擦肩而過的幾次經歷，仍覺膽戰心驚：為了節約拍攝經費，他們想方設法找來一架破舊的老飛機，有一回趕上壞天氣，艙內伸手不見五指，艙外雲雨交加雷鳴電閃，還好最後迫降成功；還有一次在盤山公路夜間行車，也是雨雪交加，一旁就是懸崖峭壁，怎料半路車燈還壞了，劇組就用倆手電筒當車燈，行車過程嚇壞了一車人，所幸最後平安到達……按照劇組的話說，他們經歷的九九八十一難，比師徒四人還多。
西遊劇組講述拍攝背後的故事
在幕後為這部劇作默默付出的工作者們，也一併被請上了舞臺：攝像師王崇秋、錄音師馮景山、武術指導之一崔明偉。在那個技術落後、經費短缺、環境艱苦的年代，《西遊記》劇組遇到的困難遠遠不止八十一難。無比複雜的拍攝，上山下海、天上地下、神仙妖怪的鏡頭呈現，只有一個攝像師和一個錄音師，設備不足就想土辦法應付，用三輪車、自行車當軌道，拿各種梯子甚至繩子吊起來替代搖臂變幻拍攝角度；武打設計自己一人分飾了二十多個龍套角色；中央芭蕾舞團的專家們美術設計、服裝設計的手工圖紙多達幾千張；劇組裝卸之類的苦活累活都是全體一起幹……靠著有這種精神，才誕生了如此偉大的作品。
如“大家族”們所說，《西遊記》是一種精神。王崇秋在回憶起自己的愛人也就是《西遊記》導演楊潔時感慨：“這是一種精誠團結、精益求精的精神，她從50多歲拍到70多歲，沒有執著的堅持，《西遊記》是不可能拍攝成功的。”
從來沒有小角色。《西遊記》裡的每一個形象，都活在幾代人的記憶裡。三十年過去，他們中的許多人陸續離開了我們，《王牌對王牌》特別向逝去的老藝術家們致敬，全體觀眾戴上美猴王的面具集體喊出“感謝西遊伴我成長，我未長大，你不能老”。
在場的演藝後輩和全體觀眾在震撼之余全是欽佩。這樣的重聚越來越難，但每一次重聚都是新的開始，正如六小齡童所說的：“年輕一代的演員，我們要給他們時間讓他們健康成長。未來的路還很長，就像《西遊記》的主題歌一樣，敢問路在何方，路在腳下。”一步一個腳印扎扎實實往前走，才能“通天大道寬又闊”。
責編｜攻主 排版｜廠長 圖編｜七號
節目將台前角色和幕後英雄邀在一起，其真正的用意是在重溫中，完成致敬和傳承。
六小齡童向王源教學美猴王的動作要領
表演是細膩的藝術。不少觀眾熱議六小齡童教學王源如何扮演美猴王的片段，從動作到眼神，每一個細節都有乾坤。也有觀眾驚歎于在“王牌傳聲筒”環節，六小齡童居然可以憑著幾乎完全變形的“傳話”，精准找到原始版本表達的內容，時隔三十多年依然可以記起臺詞說了什麼，作品早已變成揮之不去的肌肉記憶。
“繼往”是為了“開來”。王牌不問大小，只看匠心和誠意——這股誠意疊加的王牌力量，不負本季“直向前見真心”的“惪”系綜藝風骨。一出牌，就打得有聲又有色。
《西遊記》大家族震撼重聚
台前幕後的“大師精神”交織成動人迴響
在《王牌對王牌》的舞臺上，有一道驚喜不斷的大門。身為觀眾，你永遠猜不到下一個出現的會是哪張驚喜的面孔。“美猴王”六小齡童的現身已然是首期的一大亮點，卻沒想到在致敬西遊情懷的特殊環節，一個又一個記憶久遠卻銘記腦海的人物，接連從幕後走向了前臺。
伴隨一聲熟悉的“悟空，休耍貧嘴”，“觀音菩薩”左大玢、“如來佛祖”朱龍廣、“菩提祖師”關雲階、第一任“唐僧”汪粵、“豬八戒”馬德華 、“沙和尚”劉大剛 （續集）、“玉兔精”李玲玉、“萬聖公主”張青、“真真”沈慧芬 、“哪吒”楊斌、“烏雞國太監”李建成……他們一個個像是超越時空之門一般重聚一堂。看著記憶中這些再也熟悉不過的角色，兒時坐在板凳前守著觀看《西遊記》的時光清晰如昨。
時光雖舊，經典不老，精神更從未褪色。82版《西遊記》重播將近4000次，是不擇不扣的神劇，是無法超越的經典。它的成功，得益于演員不畏困難的精湛表演。透過西遊劇組的溫馨聚首，觀眾看到的是在條件艱苦的年代，一群“行者”是如何跋山涉水，完成了一部時代經典。
西遊劇組重聚
《王牌對王牌》製作團隊幕後深入採訪時，聽導演組提及與死神擦肩而過的幾次經歷，仍覺膽戰心驚：為了節約拍攝經費，他們想方設法找來一架破舊的老飛機，有一回趕上壞天氣，艙內伸手不見五指，艙外雲雨交加雷鳴電閃，還好最後迫降成功；還有一次在盤山公路夜間行車，也是雨雪交加，一旁就是懸崖峭壁，怎料半路車燈還壞了，劇組就用倆手電筒當車燈，行車過程嚇壞了一車人，所幸最後平安到達……按照劇組的話說，他們經歷的九九八十一難，比師徒四人還多。
西遊劇組講述拍攝背後的故事
在幕後為這部劇作默默付出的工作者們，也一併被請上了舞臺：攝像師王崇秋、錄音師馮景山、武術指導之一崔明偉。在那個技術落後、經費短缺、環境艱苦的年代，《西遊記》劇組遇到的困難遠遠不止八十一難。無比複雜的拍攝，上山下海、天上地下、神仙妖怪的鏡頭呈現，只有一個攝像師和一個錄音師，設備不足就想土辦法應付，用三輪車、自行車當軌道，拿各種梯子甚至繩子吊起來替代搖臂變幻拍攝角度；武打設計自己一人分飾了二十多個龍套角色；中央芭蕾舞團的專家們美術設計、服裝設計的手工圖紙多達幾千張；劇組裝卸之類的苦活累活都是全體一起幹……靠著有這種精神，才誕生了如此偉大的作品。
如“大家族”們所說，《西遊記》是一種精神。王崇秋在回憶起自己的愛人也就是《西遊記》導演楊潔時感慨：“這是一種精誠團結、精益求精的精神，她從50多歲拍到70多歲，沒有執著的堅持，《西遊記》是不可能拍攝成功的。”
從來沒有小角色。《西遊記》裡的每一個形象，都活在幾代人的記憶裡。三十年過去，他們中的許多人陸續離開了我們，《王牌對王牌》特別向逝去的老藝術家們致敬，全體觀眾戴上美猴王的面具集體喊出“感謝西遊伴我成長，我未長大，你不能老”。
在場的演藝後輩和全體觀眾在震撼之余全是欽佩。這樣的重聚越來越難，但每一次重聚都是新的開始，正如六小齡童所說的：“年輕一代的演員，我們要給他們時間讓他們健康成長。未來的路還很長，就像《西遊記》的主題歌一樣，敢問路在何方，路在腳下。”一步一個腳印扎扎實實往前走，才能“通天大道寬又闊”。
責編｜攻主 排版｜廠長 圖編｜七號