謝霆鋒黃秋生以食神名義言和，葛優卻成靈魂人物

謝霆鋒黃秋生以食神名義言和， 葛優卻成靈魂人物

主編：王傳言

謝霆鋒憑藉《十二道鋒味》展示自己的廚藝， 也召集到甄子丹等人秀技術。

而將這部綜藝劇搬上螢幕後成為電影的， 《決戰食神》似乎更具有“小資情調”吧！如果你不看完整部電影， 肯定會以為這是一個類似于“拳王爭霸”的擂臺， 展示各種廚藝， 讓人覺得目不暇接。 但如果是那樣的話， 這就淪為綜藝劇的拼湊， 沒有任何新花樣和新內涵， 註定會成為一部差評的電影。 事實上， 卻遠非如此， 這部電影的精神內核， 是用廚藝的外表來滲透父子關係的握手言和。

故事的情節很簡單， 七記為代表的傳統中餐派， 以謝霆鋒出演的高天賜還有一幫鄉里鄉親， 這是中國傳統的代名詞；新興的摘星餐廳卻由鄭容和出演的安保羅和白冰出演的美優擔當。 明眼人一看就知道， 所謂的決戰食神就是在這兩個年輕人之間展開。 從第一次買魚的交鋒， 到剔除魚刺的比較， 再次到高天賜整了一份家常菜——蔥爆牛肉。 這兩個年輕人之間的較量在到底進行著。

如果按照這樣的套路， 這部電影註定是殘疾。 好在導演葉偉民沒有這麼做。 他擺出了葛優和黃秋生。 而小編覺得， 葛優飾演的七叔才是電影的靈魂人物， 尤其是他不僅接受了高天賜進入廚房且傳授廚藝， 還給高天賜講述了一個雲遊半年遇到的兩個小和尚的故事。 廚藝的至高境界到底是什麼， 不是像黃秋生飾演的高峰那樣， 拋棄孩子， 不斷求新，

而是需要來自我心， 能夠是嶄新的自我， 是親手製造的親情溫度， 舍此， 無他。

當七叔道出兩個小和尚吃的饅頭的產地和做法的時候， 這是純粹技術領域的範疇， 只要學習就能夠體會到， 也能夠熟能生巧；但是， 小和尚說的， 麥子是自己種的， 面是自己和的，

也是自己蒸出來的。 這些話才是對於廚師的真實挑戰， 也已經超越了廚藝的內涵， 成為人生的巔峰道理。 即到底信奉技術的剛性， 還是希望保存親情的溫度， 情感的滲透呢？電影在最後給出了答案。

當高天賜和高峰父子二人對峙的時候， 高峰在不斷追求新意， 而高天賜卻親手和麵，炮製一碗蔥油拌面。儘管沒有交代勝負，但勝負已經在觀眾的心裡了吧！電影需要有情感滲透，而不是像郭敬明那樣《小時代》和《爵跡》；純粹的技術至上的邏輯，可能會很賺錢，也可能會很風光，但是內心卻是虛無的，沒有任何情感包裹的，所以註定是失敗了，也註定是沒有未來的，只是功利主義的最好注腳，如此而已。

不過，電影有一個比較大的BUG。那就是白冰飾演的美優和鄭容和飾演的安保羅的愛情，從開始到結束，沒有一個很好的過渡，讓人覺得倉促和不連貫。其實，如果設置一個情節，當安保羅挑戰失敗的時候，她能夠出現，這就是極好的。難道不是嗎？否則，沒頭沒尾，就顯得太焦灼了吧！

還有就是《決戰食神》還在傳遞傳統小吃的老字型大小和新興的洋速食之間的矛盾和解決之道。這就是王太利為代表的開發商的嘴臉了。錢的確能夠解決很多問題，卻不能夠肆意踐踏情感，能夠買到很多東西，買到女人的身體，但卻不能夠換回愛情本身；能夠踏平一個“春風裡”老小區，卻不能夠將傳統的溫情都抹平。

而高天賜卻親手和麵，炮製一碗蔥油拌面。儘管沒有交代勝負，但勝負已經在觀眾的心裡了吧！電影需要有情感滲透，而不是像郭敬明那樣《小時代》和《爵跡》；純粹的技術至上的邏輯，可能會很賺錢，也可能會很風光，但是內心卻是虛無的，沒有任何情感包裹的，所以註定是失敗了，也註定是沒有未來的，只是功利主義的最好注腳，如此而已。

不過，電影有一個比較大的BUG。那就是白冰飾演的美優和鄭容和飾演的安保羅的愛情，從開始到結束，沒有一個很好的過渡，讓人覺得倉促和不連貫。其實，如果設置一個情節，當安保羅挑戰失敗的時候，她能夠出現，這就是極好的。難道不是嗎？否則，沒頭沒尾，就顯得太焦灼了吧！

還有就是《決戰食神》還在傳遞傳統小吃的老字型大小和新興的洋速食之間的矛盾和解決之道。這就是王太利為代表的開發商的嘴臉了。錢的確能夠解決很多問題，卻不能夠肆意踐踏情感，能夠買到很多東西，買到女人的身體，但卻不能夠換回愛情本身；能夠踏平一個“春風裡”老小區，卻不能夠將傳統的溫情都抹平。