文｜攻主（珞思影視研究組）
離開“快樂男聲”的5年， 已經足夠讓當年那批孩子的未來明晰。
站在2018年的當下再去看2013年的那場比賽， 我們會不得不承認娛樂圈中存在“老天爺賞飯”的定律——當年總決賽拿了第十名的於朦朧現在比很多人發展得都好， 因為他長得好看， 唱歌的大環境不行， 遇到一個熱門的古裝戲， 人家就能火。
還有一個人也是“老天爺賞飯”的類型， 縱然新人難出的歌壇劣勢讓通過選秀門檻的少年們很難單純靠“歌手”的身份存活， 但他可以。
站在《歌手》2018舞臺上的華晨宇， 用事實證明瞭當初尚雯婕的眼光是何等老辣與精准。
畢竟， 當2013年湖南衛視的鏡頭掃過那個提著琴盒走得一點都不歡快的08042號時， 誰都不會想到， 這個連話都說不清楚， 坐下來就忍不住吃吃吃的男生， 會給21世紀的內地樂壇帶來一絲不同。
但這種不同終究被攝像機所記錄。
2014年， 在接受騰訊娛樂的採訪時， 因為“超女快男”和天娛而被稱為“造星教母”的龍丹妮， 曾直言“這是一個不會出現巨星的時代”， “這個時代沒有巨星， 都是自我， 碎片化的自我。 ”
而在一年前站上《快樂男聲》舞臺的華晨宇， 恰好給出了這種“自我”的樣子。
在長沙賽區的海選現場， 華晨宇帶來的是一首《無字歌》， 這首歌是原創， “我的原創很奇怪， 它沒有歌詞， 也沒有歌名。 ”
這首《無字歌》是華晨宇後來被稱作“火星弟弟”的緣起， 整首歌是鋼琴伴奏下的人聲表演。 雖然很是另類， 以致于評委之一的蔡國慶全程都沒忍住皺眉和撇嘴，
聽到這種情緒的陶晶瑩中途甚至忍不住敲下中止鈴詢問， “我想問你一個問題， 你的人生快樂嗎？”
而尚雯婕則直接從這種怪異裡聽出了創作天才的味道， 更用連珠炮式的發問和熱情的邀歌， 身體力行地表達了對眼前這個少年的讚美。
《無字歌》後來發展成為一首人聲實驗作品《癌》，這首時長3分35秒的作品在網路評價兩極。網易雲音樂上有人毫不客氣表示“這他媽是什麼鬼”，“覺得在看一個精神病患者的自我表演”，但也有人表示聽到“毛骨悚然”，“那段顫抖的音樂讓我看見了癌細胞的張牙舞爪，也看見了病人的痛苦掙扎”。
從《無字歌》到《癌》，其實可以清晰窺見華晨宇的自我和創作思路。他的音樂從來都是唱給自己聽的，“我的歌從來沒有關於什麼愛情、親情、友情，就是自己的歌。”
這種自我甚至能強大滲透至改編曲目——後來十強賽中那首一鳴驚人的翻唱曲目《我》，也被華晨宇唱出了完全屬於他自己的味道。
5年後，站上《歌手》舞臺的華晨宇還是這樣說，“我一開始走音樂這條路的時候，我沒有觀眾，我是自己在家裡面，自己彈琴自己寫歌……所以當有一天我站上舞臺，我也習慣了唱給自己聽，觀眾聽我唱歌的時候，不用思考我在表達什麼，他只用去聽他自己的畫面就好了。”
站上舞臺，也只是唱給自己聽。正是這種狀態，造就了華晨宇身上的放鬆與爆發。
此前在接受捕娛記（ibuyuji）採訪時，談到“壓力”，華晨宇就說相比比賽和名次，他更在意的可能是自己的“表現”，“我來這兒就是想要表演，如果我自己沒有表現好那才是遺憾，但只要我認為自己唱好了，那不管我拿第幾名，我都很開心。”
在意自己的表現，是因為華晨宇自己都說，“自己比五年前厲害了不少”。
從2013年經由《快樂男聲》出道，到2018年登上《歌手》舞臺，即便5年還夠不上一個輪回，但這種“學成歸來”、“有待檢閱”的壓力顯然存在。
在捕娛記的瞭解中，一開始華晨宇甚至因為沒有做好登上《歌手》舞臺的準備而拒絕了節目組的邀請。
他對自己的期望值，其實跟節目中的“經紀人”李維嘉說的有些類似，“回到這兒就像回到家……等於你像養個蛙，你要出去旅行了，看你這次回來能帶什麼明信片給我，我希望你的明信片很漂亮。”
最終，華晨宇帶回來的“明信片”超出了不少人的預想——從第四期《歌手》補位，到23日晚剛剛播完的第七期，他不僅一出場就撬翻三冠王Jessie J的王座，更在連續4場比賽中拿下3個冠軍。
而幫他拿下冠軍的三首歌《齊天》《雙截棍》和《我管你》，讓所有人見證了經過5年磨煉的華晨宇對於音樂的掌控能力。
《齊天》被評是近年來“最貼合孫悟空氣質的歌曲”，“既唱了孫悟空，也讓人感覺華晨宇是在唱自己”。
《雙截棍》則讓很多人第一次見證了華晨宇的改編實力，耳帝也給出了超高評價，“像是給人下了迷魂散”。
相形之下，23日晚的《我管你》中，華晨宇算是第一次徹底回歸自我。
“我不大接受，什麼被委屈別還手；我不太能夠，順應所謂的大潮流……管你什麼想法，我是我自己的表達，管你什麼看法，我的世界我來浮誇，我管你說的多複雜，我不要被誰給教化……”
有人說，在《歌手》裡選擇重唱這首2015年作品，華晨宇的態度不言而喻，就是要借歌曲的犀利來豪戰群雄。
但我們更願意相信，他還是在用歌曲唱自己對於這個世界的理解，“每一個人都在追求獨特，但當真正的獨特出現在你面前的時候，你是不願意去接受它的，你會去否定掉它。”這背後，是他的心聲，也依然是他的自我。
值得一提的是，《歌手》（《我是歌手》）總是熱衷於給出“遊子”們“學成歸來”時的樣子。
從第一季《我是歌手》的尚雯婕，第二季《我是歌手》的周筆暢、張傑，第三季《我是歌手》的張靚穎、譚維維，再到《歌手》2018的華晨宇。
那些經由“超女快男”出道，而又通過自己在音樂上的天賦和努力真正成為樂壇中堅的年輕面孔，都曾是湖南衛視播下的種子。
通過這樣的方式去回憶和收穫，其實，也是一件美好的事。
責編｜一驚 排版｜廠長 圖編｜攻主
《無字歌》後來發展成為一首人聲實驗作品《癌》，這首時長3分35秒的作品在網路評價兩極。網易雲音樂上有人毫不客氣表示“這他媽是什麼鬼”，“覺得在看一個精神病患者的自我表演”，但也有人表示聽到“毛骨悚然”，“那段顫抖的音樂讓我看見了癌細胞的張牙舞爪，也看見了病人的痛苦掙扎”。
從《無字歌》到《癌》，其實可以清晰窺見華晨宇的自我和創作思路。他的音樂從來都是唱給自己聽的，“我的歌從來沒有關於什麼愛情、親情、友情，就是自己的歌。”
這種自我甚至能強大滲透至改編曲目——後來十強賽中那首一鳴驚人的翻唱曲目《我》，也被華晨宇唱出了完全屬於他自己的味道。
5年後，站上《歌手》舞臺的華晨宇還是這樣說，“我一開始走音樂這條路的時候，我沒有觀眾，我是自己在家裡面，自己彈琴自己寫歌……所以當有一天我站上舞臺，我也習慣了唱給自己聽，觀眾聽我唱歌的時候，不用思考我在表達什麼，他只用去聽他自己的畫面就好了。”
站上舞臺，也只是唱給自己聽。正是這種狀態，造就了華晨宇身上的放鬆與爆發。
此前在接受捕娛記（ibuyuji）採訪時，談到“壓力”，華晨宇就說相比比賽和名次，他更在意的可能是自己的“表現”，“我來這兒就是想要表演，如果我自己沒有表現好那才是遺憾，但只要我認為自己唱好了，那不管我拿第幾名，我都很開心。”
在意自己的表現，是因為華晨宇自己都說，“自己比五年前厲害了不少”。
從2013年經由《快樂男聲》出道，到2018年登上《歌手》舞臺，即便5年還夠不上一個輪回，但這種“學成歸來”、“有待檢閱”的壓力顯然存在。
在捕娛記的瞭解中，一開始華晨宇甚至因為沒有做好登上《歌手》舞臺的準備而拒絕了節目組的邀請。
他對自己的期望值，其實跟節目中的“經紀人”李維嘉說的有些類似，“回到這兒就像回到家……等於你像養個蛙，你要出去旅行了，看你這次回來能帶什麼明信片給我，我希望你的明信片很漂亮。”
最終，華晨宇帶回來的“明信片”超出了不少人的預想——從第四期《歌手》補位，到23日晚剛剛播完的第七期，他不僅一出場就撬翻三冠王Jessie J的王座，更在連續4場比賽中拿下3個冠軍。
而幫他拿下冠軍的三首歌《齊天》《雙截棍》和《我管你》，讓所有人見證了經過5年磨煉的華晨宇對於音樂的掌控能力。
《齊天》被評是近年來“最貼合孫悟空氣質的歌曲”，“既唱了孫悟空，也讓人感覺華晨宇是在唱自己”。
《雙截棍》則讓很多人第一次見證了華晨宇的改編實力，耳帝也給出了超高評價，“像是給人下了迷魂散”。
相形之下，23日晚的《我管你》中，華晨宇算是第一次徹底回歸自我。
“我不大接受，什麼被委屈別還手；我不太能夠，順應所謂的大潮流……管你什麼想法，我是我自己的表達，管你什麼看法，我的世界我來浮誇，我管你說的多複雜，我不要被誰給教化……”
有人說，在《歌手》裡選擇重唱這首2015年作品，華晨宇的態度不言而喻，就是要借歌曲的犀利來豪戰群雄。
但我們更願意相信，他還是在用歌曲唱自己對於這個世界的理解，“每一個人都在追求獨特，但當真正的獨特出現在你面前的時候，你是不願意去接受它的，你會去否定掉它。”這背後，是他的心聲，也依然是他的自我。
值得一提的是，《歌手》（《我是歌手》）總是熱衷於給出“遊子”們“學成歸來”時的樣子。
從第一季《我是歌手》的尚雯婕，第二季《我是歌手》的周筆暢、張傑，第三季《我是歌手》的張靚穎、譚維維，再到《歌手》2018的華晨宇。
那些經由“超女快男”出道，而又通過自己在音樂上的天賦和努力真正成為樂壇中堅的年輕面孔，都曾是湖南衛視播下的種子。
通過這樣的方式去回憶和收穫，其實，也是一件美好的事。
責編｜一驚 排版｜廠長 圖編｜攻主