畫面中的形式結構有哪些？
線
塞尚常以黑色的線勾畫物體的輪廊, 甚至要將空氣、河水、雲霧等, 勾畫出輪廓。
在中國傳統繪畫中, 線不僅是主要的造型手段, 而且線也是表現某種特殊情感的載體。
吳冠中將線條運用于油畫作品中,極具中國畫筆法的靈動和筆觸的優柔, 毫無做作、僵硬, 將東方的線條與西方塊面表現為主的藝術形式進行完滿融合。
在造型中, 塞尚保持傳統透視的近大遠小, 在清晰度上又把景物拉到一個平面,有時打破固定的視平線, 靠形體的疊合關係和色彩的進退來顯示空間。
吳冠中在造型中也不依賴明暗的效果來表現立體感, 整個構圖處理中也不受透視的約束, 在形象刻畫中突出線的效果, 通過渲染遠近虛實, 依靠大小塊面的組合、線的疏密構成畫面的空間和深遠感。
畫面塊面
油畫造型最基本的手段是塊面構成。
塞尚在創作中排除繁瑣的細節描繪, 而著力於對物象的簡化、概括的處理。 他曾說: “要用圓柱體、圓錐體和球體來表現自然。 ”
塞尚加強形式構成, 著力簡化, 狠抓基本形, 不斷明確肯定, 幾何化的傾向極為明確。
吳冠中用大的塊面, 富於主觀情感地表現物件, 達到畫理與情理的結合, 表現與再現的和諧。
吳冠中的油畫既可視作堅強有力的一些塊面的組合, 又可視為靈動飄逸的一些線條在畫面上的切割與劃分。
線及面的形式美感表現得十分鮮明。由於是大塊面的形式組合, 這種大塊面組合的特點是對中國畫平塗手法的借鑒與改造。
平光的運用、色彩的拓展
塞尚拋棄印象派過於從自然中汲取光色和生動鮮活的氣息, 以及過於偏愛捕捉變幻微妙的感覺, 弄得畫面雜亂無章, 以至捨棄形的實在。
他說:“我那時與印象派人接觸的時候, 我明白我必須重新變成世界的一個生，不去模仿畢沙羅和莫内, 像我在盧浮爾美術館對著那些大師們一樣。我試圖畫自己的作品, 真誠、本色、與我的能力和視像相符的作品。”
塞尚油畫風景中顏色種類不多, 但每一種色都有著豐富的色階變化, 他以樸實有序的筆觸, 表現出物象的細微色差 ,用色彩塑造飽滿堅固的景物肖像。
吳冠中在油畫中也極少表現直接的陽光及固定的投影, 幾乎是在平光下作畫。
他追求薄薄的雲彩遮住太陽時的明亮和柔和, 追求陰天的和諧與沉靜。
油畫風景吸取傳統山水畫的特點, 採用平光, 強調黑白, 追求單純和簡練, 是一種意境的表達。
吳冠中說: “我個人並不喜愛缺乏意境的形式, 也不認為形式就是歸宿。”採用平光下的色彩, 拋棄印象派對光色瞬間的追求, 喚起的是主觀心理感受, 而不是對外部視覺經驗的模仿。
塞尚加強形式構成, 著力簡化, 狠抓基本形, 不斷明確肯定, 幾何化的傾向極為明確。
吳冠中用大的塊面, 富於主觀情感地表現物件, 達到畫理與情理的結合, 表現與再現的和諧。
吳冠中的油畫既可視作堅強有力的一些塊面的組合, 又可視為靈動飄逸的一些線條在畫面上的切割與劃分。
線及面的形式美感表現得十分鮮明。由於是大塊面的形式組合, 這種大塊面組合的特點是對中國畫平塗手法的借鑒與改造。
平光的運用、色彩的拓展
塞尚拋棄印象派過於從自然中汲取光色和生動鮮活的氣息, 以及過於偏愛捕捉變幻微妙的感覺, 弄得畫面雜亂無章, 以至捨棄形的實在。
他說:“我那時與印象派人接觸的時候, 我明白我必須重新變成世界的一個生，不去模仿畢沙羅和莫内, 像我在盧浮爾美術館對著那些大師們一樣。我試圖畫自己的作品, 真誠、本色、與我的能力和視像相符的作品。”
塞尚油畫風景中顏色種類不多, 但每一種色都有著豐富的色階變化, 他以樸實有序的筆觸, 表現出物象的細微色差 ,用色彩塑造飽滿堅固的景物肖像。
吳冠中在油畫中也極少表現直接的陽光及固定的投影, 幾乎是在平光下作畫。
他追求薄薄的雲彩遮住太陽時的明亮和柔和, 追求陰天的和諧與沉靜。
油畫風景吸取傳統山水畫的特點, 採用平光, 強調黑白, 追求單純和簡練, 是一種意境的表達。
吳冠中說: “我個人並不喜愛缺乏意境的形式, 也不認為形式就是歸宿。”採用平光下的色彩, 拋棄印象派對光色瞬間的追求, 喚起的是主觀心理感受, 而不是對外部視覺經驗的模仿。