評斷偶像與粉絲之間糾葛， 到底應當使用什麼規則邏輯， 國內至今無定論。
偶像與其他演員歌手同樣， 擁有私隱與職業未來上的全權自由， 還是與粉絲有隱藏契約， 應讓渡出部分來， 維持他們的情感幻想？偶像轉型之後， 對過往、對粉絲的評價， 是個人性情， 還是職業道德範疇？這些， 是最近圍繞在韓庚身邊的敏感話題。
super junior
作為國內第一個從成熟偶像體系內走出的人， 韓庚也第一個從職業偶像中出走。 經歷過遠赴異國的練習生、爆紅組合團員和當紅小鮮肉之後， 他開始了新身份：過氣偶像。 他親自上節目尋開心， 說小鮮肉應當向他學習過氣經驗。
而最近， 在一期談論偶像的《圓桌派》裡， 韓庚關於偶像的言論又驚倒了眾人。 面對偶像現象持不理解態度的竇文濤、許子東， 是當事人也是過來人的他， 並沒有用親身經驗添注多少深度理解， 也沒有表達出正面情感， 反倒成了旁觀者有限認知中的典型例證：偶像重外觀、被粉絲綁架成小寵物、原本屬意的職業就是演員而非偶像。
也許是訪談氛圍， 韓庚全程謙虛得近乎謙卑。 讓人不明白他的表達是沉浸在那種氛圍中不自覺的討好， 還是長久積壓的怨言， 或者更甚的是人生轉向時的投機。
還有他雖然從偶像出走， 但卻轉身做起了偶像的老闆。 最近因為《偶像練習生》屢屢被提起的樂華娛樂， 他就是大股東之一。
行動上需要掙粉絲的錢，心理上又不想被粉絲束縛，連路人都忍不住吐槽一把：“你不能賣‘庚PHONE’時叫人家小甜甜，轉眼想自由就叫‘牛夫人’呀。”
無論要出走的偶像認不認，偶像都是個特殊行業。這種特殊並不是指訓練的艱苦、歌舞技藝的出挑，而是售賣情感幻象。
經紀公司是製造商，負責瞭解市場、塑造商品與投放。被挑中的藝人與其合作，舍出部分權利，再出演部分假面，通過才藝與形象包裝成少年人心目中的理想：勁歌熱舞撩動感官，偶像劇渲染沉浸氛圍，人設夯實印象。買通稿、買獎項、買咖位。他們瞄準搶奪的，是青少年對於成長樣板的渴望、對情感歸屬的期待，是稚嫩的喙啄破蛋殼投向世界的第一縷熱切渴望的目光。
天才難得、技藝便宜，不修煉到頂尖，難靠手藝存活。但未見過世面的眼睛容易驚豔，未經分辯的情感急切尋找寄託，所以偶像行業利益豐厚，經紀公司與偶像二一添作五，有時合作愉快，有時為分贓爭吵。
因為代際隔膜，中年知識份子們不懂年輕人對偶像的情意結，將這種狂熱歸咎於簡單的肉體狂想。實則不然。粉絲中占大多數的青春期少男少女，正處於尋找人生同一性的階段。
根據心理學家埃裡克森的理論，這個年齡段的半大孩子，正在為自己尋找同伴歸屬與未來人生範本。中年知識份子們，當年以作家、樣板戲中的英雄為目標人物，與同好者建立情感同盟。而娛樂時代的孩子們，以最容易接觸、最吸引眼球的青春偶像作為樣板，以粉絲群體作為情感歸屬，途徑與目的地上不同，本質並無二致。
每個時代，都有自己的特色。你可以痛惜這時代喧囂華麗之下的輕飄膚淺，但卻不能責怪身在其中還待成熟的年輕人們，他們不是製造時代的人。而為他們把住風向的成年人們，在做什麼呢？坐在累累經驗、知識與財富的寶塔上，俯身嘲笑他們的盲目，還是利用他們的盲目牟利？你或許假意，但他們曾經真心。
看到粉絲拿偶像當寵物的新聞，我也曾驚覺不可思議，看多就樂了。不是人心不古，而是一報還一報。利用人性得利，就要當心人性反噬。食得鹹魚抵得渴，成年人了，就別當眾叫委屈。
偶像轉型並不是罕見事。SMAP1988年建立，三十幾年間，從十幾歲的少年到中年大叔，一直是日本第一組合。在綜藝上賣萌搞笑，發專輯橫掃金曲榜，也從偶像劇演到正劇。個個都從必須仰賴經紀公司的俊秀少年長成根深葉茂的資深大叔，無論他們與經紀公司如何爭鬧，彼此之間又有多少齟齬，但對粉絲謙恭有禮。決定結婚時，在演唱會上含淚親告粉絲。解散時正裝出席，鞠躬致歉。這是對相互陪伴、相互成就的時光的感激與尊重。好的偶像，包裝撕下，底下也是個有真情的人。
年少時狂熱的愛，再盲目也不丟人。今日轉身作別，成長轉向也不可恥。揮手自茲去，也可記得汪倫贈我情。
日韓偶像產業發達，從進入到離開都有定則與樣本。偶像轉型，要演戲就演，要做生意就去，蒼井優、滿島光、深津繪裡……真有才華的人不會被偶像往事遮掩靈魂之光。
國內偶像產業鏈初初建立，對偶像的約束還未見雛形，商業模式還停在獲利，未曾重視售後，一切要靠偶像的自覺。遇見劉德華、張國榮般有才有情，是幸事，一不留神，就撞上偶像與粉絲爭執的傷感戲份。
要求一個人保持一以貫之的價值觀，尤其是從20幾歲到30出頭的人生劇烈變幻期，是一種苛責。人的觀念、規則和目標，會一直隨著境遇與生命階段變遷。但曾以他人感情為餌獲利，如今卻忽視、否定，未免太過涼薄。
韓庚的作別姿態，讓他從偶像與自我中的鋼索上摔下。前輩、老闆與自我之間的那條鋼索，他能走好嗎？
行動上需要掙粉絲的錢，心理上又不想被粉絲束縛，連路人都忍不住吐槽一把：“你不能賣‘庚PHONE’時叫人家小甜甜，轉眼想自由就叫‘牛夫人’呀。”
無論要出走的偶像認不認，偶像都是個特殊行業。這種特殊並不是指訓練的艱苦、歌舞技藝的出挑，而是售賣情感幻象。
經紀公司是製造商，負責瞭解市場、塑造商品與投放。被挑中的藝人與其合作，舍出部分權利，再出演部分假面，通過才藝與形象包裝成少年人心目中的理想：勁歌熱舞撩動感官，偶像劇渲染沉浸氛圍，人設夯實印象。買通稿、買獎項、買咖位。他們瞄準搶奪的，是青少年對於成長樣板的渴望、對情感歸屬的期待，是稚嫩的喙啄破蛋殼投向世界的第一縷熱切渴望的目光。
天才難得、技藝便宜，不修煉到頂尖，難靠手藝存活。但未見過世面的眼睛容易驚豔，未經分辯的情感急切尋找寄託，所以偶像行業利益豐厚，經紀公司與偶像二一添作五，有時合作愉快，有時為分贓爭吵。
因為代際隔膜，中年知識份子們不懂年輕人對偶像的情意結，將這種狂熱歸咎於簡單的肉體狂想。實則不然。粉絲中占大多數的青春期少男少女，正處於尋找人生同一性的階段。
根據心理學家埃裡克森的理論，這個年齡段的半大孩子，正在為自己尋找同伴歸屬與未來人生範本。中年知識份子們，當年以作家、樣板戲中的英雄為目標人物，與同好者建立情感同盟。而娛樂時代的孩子們，以最容易接觸、最吸引眼球的青春偶像作為樣板，以粉絲群體作為情感歸屬，途徑與目的地上不同，本質並無二致。
每個時代，都有自己的特色。你可以痛惜這時代喧囂華麗之下的輕飄膚淺，但卻不能責怪身在其中還待成熟的年輕人們，他們不是製造時代的人。而為他們把住風向的成年人們，在做什麼呢？坐在累累經驗、知識與財富的寶塔上，俯身嘲笑他們的盲目，還是利用他們的盲目牟利？你或許假意，但他們曾經真心。
看到粉絲拿偶像當寵物的新聞，我也曾驚覺不可思議，看多就樂了。不是人心不古，而是一報還一報。利用人性得利，就要當心人性反噬。食得鹹魚抵得渴，成年人了，就別當眾叫委屈。
偶像轉型並不是罕見事。SMAP1988年建立，三十幾年間，從十幾歲的少年到中年大叔，一直是日本第一組合。在綜藝上賣萌搞笑，發專輯橫掃金曲榜，也從偶像劇演到正劇。個個都從必須仰賴經紀公司的俊秀少年長成根深葉茂的資深大叔，無論他們與經紀公司如何爭鬧，彼此之間又有多少齟齬，但對粉絲謙恭有禮。決定結婚時，在演唱會上含淚親告粉絲。解散時正裝出席，鞠躬致歉。這是對相互陪伴、相互成就的時光的感激與尊重。好的偶像，包裝撕下，底下也是個有真情的人。
年少時狂熱的愛，再盲目也不丟人。今日轉身作別，成長轉向也不可恥。揮手自茲去，也可記得汪倫贈我情。
日韓偶像產業發達，從進入到離開都有定則與樣本。偶像轉型，要演戲就演，要做生意就去，蒼井優、滿島光、深津繪裡……真有才華的人不會被偶像往事遮掩靈魂之光。
國內偶像產業鏈初初建立，對偶像的約束還未見雛形，商業模式還停在獲利，未曾重視售後，一切要靠偶像的自覺。遇見劉德華、張國榮般有才有情，是幸事，一不留神，就撞上偶像與粉絲爭執的傷感戲份。
要求一個人保持一以貫之的價值觀，尤其是從20幾歲到30出頭的人生劇烈變幻期，是一種苛責。人的觀念、規則和目標，會一直隨著境遇與生命階段變遷。但曾以他人感情為餌獲利，如今卻忽視、否定，未免太過涼薄。
韓庚的作別姿態，讓他從偶像與自我中的鋼索上摔下。前輩、老闆與自我之間的那條鋼索，他能走好嗎？