在昨日剛剛落幕的香港電影金像獎上， 《黃金花》作為陳大利第一部自導自編的作品， 一舉拿下最佳女主角， 最佳新演員在內的兩項大獎。
毛舜筠拿下最佳女主角大獎
這是毛舜筠從影40年來第一次拿到金像獎影后的殊榮！“我覺得好像做夢， 多謝神！原來你的時間是今日， 我不敢想， 我覺得好像沒什麼可能， 我沒有預備什麼， 很怕自己又會失望。 我向香港觀眾承諾， 我一定會做得更加好的！”
最佳新演員淩文龍
這部沒有流量卡司， 不夠商業， 無論怎樣看都離“大製作”三個字相去甚遠的電影， 憑什麼得到了評委會的肯定與青睞呢？
它的故事就如同報紙上最不起眼的邊角豆腐塊新聞， 一不小心就在閱讀時被你略過。 但是它瑣碎而又真實，
無力反擊的生活
與沒有對手的戰爭
人到中年的女主人公黃金花， 有著幾乎是頂級難度的生活模式——早年就不斷出軌的丈夫如今早已和她貌合神離， 仍然維繫著這個家的關鍵居然是患有自閉症的兒子。
對丈夫來說可能一半是情感一半責任， 但對黃金花來說， 兒子是她的全部， 生活中的一切喜怒哀樂， 都圍繞著兒子。 而當丈夫出軌， 小三威脅到兒子， 黃金花有了怨。
但她的生活又豈止怨憎會， 生老病死都是她無力承受的痛， 但怨憎會令她有了除了生活之外的， 可以反擊的物件。 黃金花第一次殺人以不夠隱秘而放棄失敗， 兒子的走失令她再次決定殺人。 這次， 計畫周全而隱秘， 但她終於發現， 殺人的心境， 計畫的日程表， 不斷觀看的殺手電影， 早已影響了兒子， 她終於被生活擊敗， 泣不成聲。
電影中， 她不斷奔跑， 但其實， 她跑不出生活的迷霧。 生活的悲劇， 不是遭遇意外， 而是日日夜夜，
黃金花的對手， 是生活本身。 但她也只能唱著《風的季節》， 笑著哭出來， 繼續奔跑下去。
雖然生活有時給我們苦澀， 但依然可以盡自己最大努力， 結出自己能結的最甜瓜果。 現在向前流逝的時間， 希望能隨時成為值得懷念的時間。
導演陳大利作為新導演， 交出了合格的作品， 鏡頭有些生澀但情緒飽滿。 妙的是美術， 黃金花的家裡設計， 空間逼仄壓抑， 但陽臺有希望之光。 左右黑暗而壓迫的上下床和書桌， 令陽臺中的黃金花顯得孤立無援， 也充滿希望。
演員極其出色的表演， 給電影增添了熠熠生輝的感情， 也就給了電影生命。
新人演員淩文龍其實只是電影新人， 曾為香港話劇團演員的他出演過多部香港話劇團作品。 他主演的話劇《最後作孽》更曾來過內地巡迴。作為年輕演員，淩文龍在高瀚文、余安安二位前輩面前毫不遜色，將一個偏激反叛的富二代演的活靈活現。
而這一次，淩文龍演出自閉症人士，完美交出答卷。他在電影中可以被稱為“出場自帶bgm的男孩”。
電影中的幾乎每一秒他的出現，他都在自言自語，保持肌肉顫抖，是一個每時每刻都在於自我交流的人，雖然光仔比較特殊，不能像常人一般去表達愛，但是他有著豐富的內心世界，好惡分明，以最純粹的態度，回饋出這個世界的善惡。
比如在與父親散步時，光仔輕輕牽住了父親的手，在黃金花含著淚唱起那句“隨風輕輕吹到你步進了我的心，在一息間改變我一生”時，光仔在一旁笑著一次次喊出“黃金蝦”...以上種種，哪一個不是“我愛你”的表現呢？淩文龍為光仔精心設計的語言和動作習慣，令他這一次的表演生動真實，他又哭又笑，觀眾也會又哭又笑。
而毛舜筠在電影中的表現，則是令人長出一口氣的。
她是哥哥張國榮公開承認的愛戀物件，自17歲出演電視劇以來，從藝40年的毛舜筠或許也在《黃金花》中獻出最好的演出。
毛舜筠早年以喜劇演員而著稱。雖然喜劇演員通常難以得到表演類獎項的認可，但其實喜劇才是最難演繹的一種，喜劇中的節奏，要精准的表現出正常生活中的誇張和真實，要演繹出可信，還要逗笑觀眾，可以說，演得好喜劇的演員，幾乎可以演得好一切戲路。縱觀中外，皆是如此。
所以這一次，毛舜筠展現出她喜劇表演之外的另一面，演技當然一如既往的好，但表現令所有人驚喜。
黃金花的表情不多，她的臉上是生活重壓後的平淡。顯然她從未能放下，也從未放下。有過可能性的過去，還是心內的執著，對現在生活的憂慮……但她可能更未能放下的，是心內的愧疚。如果，如果她當年沒有……可能兒子不會是這樣。
所以黃金花是壓抑的，毛舜筠的表情和動作，甚至跑步時候的動作，都是謹慎的甚至沉重的。街坊鄰居邀她唱歌，她是生澀的，和街坊鄰居一起跳舞，她是僵硬的。生活曾經給她滿滿苦難，輕鬆和快樂距離她已經很遠了。但是生活也仍然是要繼續的，她終於明白，她所要做的，不過是做好準備，笑著面對生活。
她平靜的說出來，“白髮人送黑髮人，對我們來說是種幸福。”
這一句足以令人潸然淚下。
這一刻，她終於釋懷。
最後的舞蹈中，她由開始的跟不上節奏，到逐漸放開肢體，在音樂中起舞，在被痛擊後的生活中，展現她的積極、努力和熱情，因為她的生活中，仍然有兒子，有樂趣。
儘管未來仍然艱難，但是黃金花們，是可以唱著歌，跑下去的。
紮根現實，杜絕煽情
最真實的，已是最動人
近幾年中國電影的年產量和銀幕數都在增長，電影數量越來越多，能觸動人心的卻是越來越少。
在講究短平快的當下，越來越多的電影已經徹底淪為一個沒有藝術屬性的商品，當多數人只顧著低頭尋找六便士，我很欣慰還能看到有導演願意抬頭望一望那輪皎潔的月亮，而這個導演就是陳大利。
陳大利在開拍之前做足了功課，還親自做家庭訪問工作，認識了兩個家庭，也認識到了他們真實生活的艱辛，為了表達對他們的尊重，陳大利慢慢將更多取材于現實的細節放入了自己的劇本裡面，就這樣劇本一路成長，成為了現在這部注重人文關懷的電影作品《黃金花》。
剛獲得最佳新演員的淩文龍就在獲獎時感謝：“拍這部電影，讓我認識了兩個特殊家庭，有了你們的付出，才有這麼真實、有生命力的作品。”
也正是因為對前期準備工作的用心，才令這部電影充滿了生活氣息，不需要刻意煽情，最真實的，已是最動人的。就像光仔一樣，他雖然不擅長與人交流，但不等於不懂得感知愛。
片中毛舜筠飾演的媽媽黃金花也存在著這種認知誤區，雖然與兒子朝夕相處，卻都意識不到兒子可以感知自己的情感波動與所作所為，直到看到兒子撕裂的畫作。
其實電影中的每個角色身上都有著各自不同的人性弱點，黃金花即使為了兒子偽裝的再堅強，內心其實還是脆弱而易波動的，所以不顧一切帶著兒子展開自己的報復行動。
沒有哪一種愛會是永遠的單向付出，就像那句“念念不忘，必有迴響”。只是對於自閉症患者來說，他們的方式或許無法像常人那樣直接。
在與父親散步時，光仔輕輕牽住了父親的手，在黃金花含著淚唱起那句“隨風輕輕吹到你步進了我的心，在一息間改變我一生”時，光仔在一旁笑著一次次喊出“黃金蝦”...以上種種，哪一個不是“我愛你”的表現呢？
生活以痛吻我，我卻報之以歌。正如電影的英文譯名Tomorrow is Another Day. 過去發生的，已成事實的，都已無法改變，我們能做的或許就是在一次次彎路和痛苦中逐漸成長起來，不要忘記，我們還有明天呢。
哀傷通通帶走，管風裡是誰。
電影《黃金花》將於4月20日登入各大院線！
《黃金花》演員特輯 毛舜筠挑戰複雜母親惹哭觀眾
他主演的話劇《最後作孽》更曾來過內地巡迴。作為年輕演員，淩文龍在高瀚文、余安安二位前輩面前毫不遜色，將一個偏激反叛的富二代演的活靈活現。而這一次，淩文龍演出自閉症人士，完美交出答卷。他在電影中可以被稱為“出場自帶bgm的男孩”。
電影中的幾乎每一秒他的出現，他都在自言自語，保持肌肉顫抖，是一個每時每刻都在於自我交流的人，雖然光仔比較特殊，不能像常人一般去表達愛，但是他有著豐富的內心世界，好惡分明，以最純粹的態度，回饋出這個世界的善惡。
比如在與父親散步時，光仔輕輕牽住了父親的手，在黃金花含著淚唱起那句“隨風輕輕吹到你步進了我的心，在一息間改變我一生”時，光仔在一旁笑著一次次喊出“黃金蝦”...以上種種，哪一個不是“我愛你”的表現呢？淩文龍為光仔精心設計的語言和動作習慣，令他這一次的表演生動真實，他又哭又笑，觀眾也會又哭又笑。
而毛舜筠在電影中的表現，則是令人長出一口氣的。
她是哥哥張國榮公開承認的愛戀物件，自17歲出演電視劇以來，從藝40年的毛舜筠或許也在《黃金花》中獻出最好的演出。
毛舜筠早年以喜劇演員而著稱。雖然喜劇演員通常難以得到表演類獎項的認可，但其實喜劇才是最難演繹的一種，喜劇中的節奏，要精准的表現出正常生活中的誇張和真實，要演繹出可信，還要逗笑觀眾，可以說，演得好喜劇的演員，幾乎可以演得好一切戲路。縱觀中外，皆是如此。
所以這一次，毛舜筠展現出她喜劇表演之外的另一面，演技當然一如既往的好，但表現令所有人驚喜。
黃金花的表情不多，她的臉上是生活重壓後的平淡。顯然她從未能放下，也從未放下。有過可能性的過去，還是心內的執著，對現在生活的憂慮……但她可能更未能放下的，是心內的愧疚。如果，如果她當年沒有……可能兒子不會是這樣。
所以黃金花是壓抑的，毛舜筠的表情和動作，甚至跑步時候的動作，都是謹慎的甚至沉重的。街坊鄰居邀她唱歌，她是生澀的，和街坊鄰居一起跳舞，她是僵硬的。生活曾經給她滿滿苦難，輕鬆和快樂距離她已經很遠了。但是生活也仍然是要繼續的，她終於明白，她所要做的，不過是做好準備，笑著面對生活。
她平靜的說出來，“白髮人送黑髮人，對我們來說是種幸福。”
這一句足以令人潸然淚下。
這一刻，她終於釋懷。
最後的舞蹈中，她由開始的跟不上節奏，到逐漸放開肢體，在音樂中起舞，在被痛擊後的生活中，展現她的積極、努力和熱情，因為她的生活中，仍然有兒子，有樂趣。
儘管未來仍然艱難，但是黃金花們，是可以唱著歌，跑下去的。
紮根現實，杜絕煽情
最真實的，已是最動人
近幾年中國電影的年產量和銀幕數都在增長，電影數量越來越多，能觸動人心的卻是越來越少。
在講究短平快的當下，越來越多的電影已經徹底淪為一個沒有藝術屬性的商品，當多數人只顧著低頭尋找六便士，我很欣慰還能看到有導演願意抬頭望一望那輪皎潔的月亮，而這個導演就是陳大利。
陳大利在開拍之前做足了功課，還親自做家庭訪問工作，認識了兩個家庭，也認識到了他們真實生活的艱辛，為了表達對他們的尊重，陳大利慢慢將更多取材于現實的細節放入了自己的劇本裡面，就這樣劇本一路成長，成為了現在這部注重人文關懷的電影作品《黃金花》。
剛獲得最佳新演員的淩文龍就在獲獎時感謝：“拍這部電影，讓我認識了兩個特殊家庭，有了你們的付出，才有這麼真實、有生命力的作品。”
也正是因為對前期準備工作的用心，才令這部電影充滿了生活氣息，不需要刻意煽情，最真實的，已是最動人的。就像光仔一樣，他雖然不擅長與人交流，但不等於不懂得感知愛。
片中毛舜筠飾演的媽媽黃金花也存在著這種認知誤區，雖然與兒子朝夕相處，卻都意識不到兒子可以感知自己的情感波動與所作所為，直到看到兒子撕裂的畫作。
其實電影中的每個角色身上都有著各自不同的人性弱點，黃金花即使為了兒子偽裝的再堅強，內心其實還是脆弱而易波動的，所以不顧一切帶著兒子展開自己的報復行動。
沒有哪一種愛會是永遠的單向付出，就像那句“念念不忘，必有迴響”。只是對於自閉症患者來說，他們的方式或許無法像常人那樣直接。
在與父親散步時，光仔輕輕牽住了父親的手，在黃金花含著淚唱起那句“隨風輕輕吹到你步進了我的心，在一息間改變我一生”時，光仔在一旁笑著一次次喊出“黃金蝦”...以上種種，哪一個不是“我愛你”的表現呢？
生活以痛吻我，我卻報之以歌。正如電影的英文譯名Tomorrow is Another Day. 過去發生的，已成事實的，都已無法改變，我們能做的或許就是在一次次彎路和痛苦中逐漸成長起來，不要忘記，我們還有明天呢。
哀傷通通帶走，管風裡是誰。
電影《黃金花》將於4月20日登入各大院線！
《黃金花》演員特輯 毛舜筠挑戰複雜母親惹哭觀眾