從“一見容止誤終身”的宋威龍走紅， 看《鳳囚凰》與年輕演員的互相成就
文｜七號（珞思影視研究組）
“不是什麼角色， 都能承載起我們對於一個朝代的想像。 容止是的。 ”被譽為晉江三大奇書之一的《鳳囚凰》， 最成功之處就在於塑造了“容止”這個角色。 在書迷看來， 容止像一道解不開化不掉的謎題， 又仿若超塵世外的仙人， “一見容止誤終身， 不見容止終身誤”便是大家賦予他最恰當、最完美的評價了。
原著黨的眼光向來挑剔而苛刻。 從容止選角、定角到最終呈現在螢屏之上， 宋威龍沒少遭到來自原著黨的冷眼和嘲笑。
古裝愛情權謀大劇《鳳囚凰》自1月14日登陸湖南衛視鑽石獨播劇場以來， 已經陪伴了追劇黨3個月時間， 即將收官。 4月9日這一集收視率位列三網第一， 其中52城收視率達0.73、收視份額達6.49％。 網路熱度也是居高不下， 全網播放量已逼近50億。 從製作到主演所具備的天然年輕化基因是《鳳囚凰》收穫高收視成績的原因之一， 全劇演員陣容中新人占了九成， 他們集體演技線上， 通過最適合的角色與劇集互相成就。 其實透過宋威龍的走紅， 不難看出一部劇“選對角色”的重要性。
《鳳囚凰》劇照
成功塑造突破次元壁的容止
一部戲見證成長， 宋威龍潛心修煉攢足經驗值
每當網路小說被改編成影視作品， 總有一大波原著黨“殺”到， 對人物、故事、細節進行全方位吐槽。 IP熱潮之下， 既能俘獲追劇黨芳心又能讓原著黨服氣的佳作， 可謂鳳毛麟角。
《鳳囚凰》與《甄嬛傳》《琅琊榜》並稱為“晉江三大奇書”， 粉絲群體龐大。
宋威龍經典還原“一見容止誤終身”
那麼， 宋威龍是如何實現反轉的？首先是形似。
他看上去十九歲， 容顏秀麗， 還帶著那麼一絲心底無邪的純真稚氣， 可是他的眼神那麼的高雅， 好似藍天白雲，
——《鳳囚凰》原著中對容止的描寫
這個容止，是不是和原著裡描述的一樣？
其次是神似。出道不過兩年時間，也非科班出身，宋威龍的演戲經驗並不算豐富。《鳳囚凰》是他主演的第一部古裝大劇，心機深重的容止有著“史上第一腹黑男主”之稱，可見難度係數之高。宋威龍的表演不算完美，卻付出了他現階段最大的努力。劉宋篇裡，容止一副寵辱不驚的模樣好像整個世界與我無關，實則運籌帷幄腹黑掌控一切；北魏篇裡，成為攝政王的容止雄才謀略在心卻不再腹黑陰冷，他與楚玉的互動更增添了一份純真少年少女的甜蜜情愫。
容止、楚玉攜手“發糖”
在呈現容止心路歷程變化的同時，我們不難看到宋威龍的成長。他的演技成分裡既有些許本色，又有漸入佳境的層層遞進。也許，是9歲習武的磨練與成長或是16歲獨闖影視圈的勇氣與果敢，宋威龍在演繹冷靜理智、多謀善斷的容止的過程中，也學會了如何潛心修煉並更加自信地詮釋角色。暴風式的成長過程，讓這個卯足了勁為自己攢經驗值的少年，未來可期。
誰說她只能演“國民閨女”？
關曉彤以正能量大女主為自己正名
憑藉“國民閨女”形象走紅的關曉彤，在圈內有著“老戲骨”之稱。然而，一部遭到網友瘋狂吐槽的《極光之戀》讓她陷入演技爭議當中。隨著年齡的增長，關曉彤迎來了轉型期，《鳳囚凰》被視為她證明自己仍是演技派的關鍵作品。劇中，關曉彤首次挑戰一人分飾兩角——南朝劉宋山陰公主劉楚玉vs刺客朱雀。一個是坐擁一干門客、生活荒淫無度的山陰公主，一個則是滿腹心機的天機閣刺客，當朱雀頂替公主楚玉之後，她需要在權謀爭奪中與各路人馬鬥智鬥勇。
關曉彤首次挑戰一人分飾兩角
儘管劇集開播之初，關曉彤的“縫紉機頭”造型成了網友吐槽重災區，但隨著劇情漸入佳境，楚玉公主也越來越受到大家喜愛——她元氣滿滿、敢愛敢恨的鬼馬女孩形象真是深得人心！
不難看出，“反套路”是關曉彤為自己扳回一城的方式。傳統大女主的“瑪麗蘇”光環四射，無論陷入何種境地，總有男一、男二、男三等一干人等替她解圍。楚玉呢？一個懟天懟地懟容止的個性小女子，奉行有仇當場報，既動口也動手的行事風格，相當逗趣。尤其是北魏篇中，面對康王、容止側妃馬雪雲屢次處心積慮的構陷，楚玉都憑藉智慧還自己清白。更加圈粉的，是楚玉健康、正能量的愛情觀。她對容止愛得坦率，可以為他以身犯險並表白“因為你在，哪怕只有萬分之一的機會，我也不能讓你身處險境”；當示愛遭拒後，她也同樣可以灑脫地走開，“喜歡你是我自願，如今離開你也是我自願。既然你不喜歡我，那我也不喜歡你好了，就這麼簡單。”
給楚玉的愛情觀點贊
楚玉這段話被觀眾奉為金句
很多觀眾說，楚玉的不依附不嫉妒、樂觀積極、敢愛敢恨，善良不做作，正是新時代獨立女性的典範。事實上，關曉彤將鬼馬楚玉活靈活現的呈現在螢屏上，也投射了自我的成長與進階。人生旅途中少不了質疑與爭議，重要的是你以何種姿態面對並前行。就像一位網友說的：“我會因為楚玉這個角色喜歡曉彤，將來會有更多的人因為曉彤的作品喜歡上她，不會因為她身上的某些標籤就動搖她身為一個演員的進步和成長。堅信關曉彤的潛力和耐力，就像我心中的楚玉那樣，瀟灑率真聰明乾脆，永遠能以光明的態度將人生把握在自己手中。”
新人撐起千人千面
不唯明星論挖掘潛力股，優質年輕演員有更多可能性
影視圈曾一度紮堆湧現“大齡偶像劇”。無論現代偶像劇還是古代偶像劇，“中年偶像”對此類劇集都有一種迷之執念。為此網友常常調侃，某某劇的兩大主演加起來都80歲了！《鳳囚凰》在20歲“老戲骨”關曉彤領銜之下，大膽啟用了宋威龍（1999年）、白鹿（1994年）、張逸傑（1999年）、米熱（1991年）、洪堯（1992年）、吳佳怡（1995年）、趙露思（1998年）等一眾新生代年輕演員，天然的年輕化基因是這部劇的制勝法寶。
《鳳囚凰》以“說書人”的設置，巧妙呈現劉宋篇、北魏篇的故事。兩個篇章有著千絲萬縷的關係，人物故事線索龐雜。如何做到從主角到配角個個都有記憶點？這需要演員集體演技線上，才能呈現出千人千面的精彩。
劉宋篇中，最出彩的當屬張逸傑對“暴虐小皇帝”劉子業極富張力的演繹。在臣子面前他生性殘暴，濫用生殺大權，母后去世也不去看一眼，更將自己的叔父如豬狗般對待；在姐姐面前他卻是一副天真無害的面孔，小可憐的眼神讓人疼惜。張逸傑把這個一面暴虐一面脆弱的“精分”性格演繹得極為傳神，在兇殘和可憐之間轉換得遊刃有餘，讓你能在心疼他的同時也理解他的狠。
張逸傑飾演“暴虐小皇帝”
北魏篇中，白鹿一人分飾兩角，一個是英姿颯爽女將軍霍璿，有勇有謀有個性；另一個是頗具妖女風範的舞姬樂蘊。兩個截然相反的角色，兩種完全不同的詮釋方式。霍璿每每登場，舉手投足間都是超越男子的氣概與魄力，她的機智果敢非常圈粉，甚至有趕超女主角之勢。當鏡頭轉向樂蘊，觀眾完全不會把她與霍璿聯繫在一起，儘管她們長著同樣一副面孔。樂蘊完全是小女子的姿態，但她的美麗又藏有一絲神秘、一絲狠辣。正如觀眾的稱讚，“這樣截然不同的兩個人，如果不是因為相貌一樣，絕不會有人想到這是同一個人飾演的。這樣的表演，是對演員的一種挑戰，也是一種肯定。”
白鹿演繹的女將軍霍璿很圈粉
此外，《鳳囚凰》一眾配角也都可圈可點。比如“流水成詩”的絕世奇才桓遠被洪堯演繹得栩栩如生，怒刷了一波好感，以致北魏篇上線後還有觀眾對桓遠心心念念；吳佳怡飾演呆萌丫鬟清越承包全劇笑點，每次上線網友都在彈幕上狂刷“這個丫鬟要火”；趙露思塑造的馬雪雲看上去純良無害，卻是為愛癡狂的心機女一枚，網友調侃她“從正牌女友到小三，一手好牌打得稀爛”恰恰是對演技的認可。
不論角色大小都有血有肉，一群新人出色完成了作為演員的使命——奉獻給觀眾成功的角色和精彩的作品。這在資本逐利的影視劇市場，顯得尤為可貴。不唯明星論挖掘潛力股，《鳳囚凰》為優質年輕演員提供機會與平臺，並成功“帶飛”節奏，不僅顯現出主創團隊目光之精准、模式之獨到，更體現了“金牌班底+熱門大IP”的超強能量。
透過《鳳囚凰》，我們不難看出作品與演員互相成就的關係。演員職業不是獨角戲，集體創作的火花才能將劇集推向一波又一波的高收視和高熱度；劇集的火爆又反作用于演員，他們真正能夠被記住的不是人氣，而是經典角色和作品，從而帶來永久附加值。《鳳囚凰》以劇推“星”的成功，也向新生代演員釋放出了一個訊號，眼下正值最好的時代，只要有實力、有努力、有定力必然能闖出一番天地。
這個容止，是不是和原著裡描述的一樣？
其次是神似。出道不過兩年時間，也非科班出身，宋威龍的演戲經驗並不算豐富。《鳳囚凰》是他主演的第一部古裝大劇，心機深重的容止有著“史上第一腹黑男主”之稱，可見難度係數之高。宋威龍的表演不算完美，卻付出了他現階段最大的努力。劉宋篇裡，容止一副寵辱不驚的模樣好像整個世界與我無關，實則運籌帷幄腹黑掌控一切；北魏篇裡，成為攝政王的容止雄才謀略在心卻不再腹黑陰冷，他與楚玉的互動更增添了一份純真少年少女的甜蜜情愫。
容止、楚玉攜手“發糖”
在呈現容止心路歷程變化的同時，我們不難看到宋威龍的成長。他的演技成分裡既有些許本色，又有漸入佳境的層層遞進。也許，是9歲習武的磨練與成長或是16歲獨闖影視圈的勇氣與果敢，宋威龍在演繹冷靜理智、多謀善斷的容止的過程中，也學會了如何潛心修煉並更加自信地詮釋角色。暴風式的成長過程，讓這個卯足了勁為自己攢經驗值的少年，未來可期。
誰說她只能演“國民閨女”？
關曉彤以正能量大女主為自己正名
憑藉“國民閨女”形象走紅的關曉彤，在圈內有著“老戲骨”之稱。然而，一部遭到網友瘋狂吐槽的《極光之戀》讓她陷入演技爭議當中。隨著年齡的增長，關曉彤迎來了轉型期，《鳳囚凰》被視為她證明自己仍是演技派的關鍵作品。劇中，關曉彤首次挑戰一人分飾兩角——南朝劉宋山陰公主劉楚玉vs刺客朱雀。一個是坐擁一干門客、生活荒淫無度的山陰公主，一個則是滿腹心機的天機閣刺客，當朱雀頂替公主楚玉之後，她需要在權謀爭奪中與各路人馬鬥智鬥勇。
關曉彤首次挑戰一人分飾兩角
儘管劇集開播之初，關曉彤的“縫紉機頭”造型成了網友吐槽重災區，但隨著劇情漸入佳境，楚玉公主也越來越受到大家喜愛——她元氣滿滿、敢愛敢恨的鬼馬女孩形象真是深得人心！
不難看出，“反套路”是關曉彤為自己扳回一城的方式。傳統大女主的“瑪麗蘇”光環四射，無論陷入何種境地，總有男一、男二、男三等一干人等替她解圍。楚玉呢？一個懟天懟地懟容止的個性小女子，奉行有仇當場報，既動口也動手的行事風格，相當逗趣。尤其是北魏篇中，面對康王、容止側妃馬雪雲屢次處心積慮的構陷，楚玉都憑藉智慧還自己清白。更加圈粉的，是楚玉健康、正能量的愛情觀。她對容止愛得坦率，可以為他以身犯險並表白“因為你在，哪怕只有萬分之一的機會，我也不能讓你身處險境”；當示愛遭拒後，她也同樣可以灑脫地走開，“喜歡你是我自願，如今離開你也是我自願。既然你不喜歡我，那我也不喜歡你好了，就這麼簡單。”
給楚玉的愛情觀點贊
楚玉這段話被觀眾奉為金句
很多觀眾說，楚玉的不依附不嫉妒、樂觀積極、敢愛敢恨，善良不做作，正是新時代獨立女性的典範。事實上，關曉彤將鬼馬楚玉活靈活現的呈現在螢屏上，也投射了自我的成長與進階。人生旅途中少不了質疑與爭議，重要的是你以何種姿態面對並前行。就像一位網友說的：“我會因為楚玉這個角色喜歡曉彤，將來會有更多的人因為曉彤的作品喜歡上她，不會因為她身上的某些標籤就動搖她身為一個演員的進步和成長。堅信關曉彤的潛力和耐力，就像我心中的楚玉那樣，瀟灑率真聰明乾脆，永遠能以光明的態度將人生把握在自己手中。”
新人撐起千人千面
不唯明星論挖掘潛力股，優質年輕演員有更多可能性
影視圈曾一度紮堆湧現“大齡偶像劇”。無論現代偶像劇還是古代偶像劇，“中年偶像”對此類劇集都有一種迷之執念。為此網友常常調侃，某某劇的兩大主演加起來都80歲了！《鳳囚凰》在20歲“老戲骨”關曉彤領銜之下，大膽啟用了宋威龍（1999年）、白鹿（1994年）、張逸傑（1999年）、米熱（1991年）、洪堯（1992年）、吳佳怡（1995年）、趙露思（1998年）等一眾新生代年輕演員，天然的年輕化基因是這部劇的制勝法寶。
《鳳囚凰》以“說書人”的設置，巧妙呈現劉宋篇、北魏篇的故事。兩個篇章有著千絲萬縷的關係，人物故事線索龐雜。如何做到從主角到配角個個都有記憶點？這需要演員集體演技線上，才能呈現出千人千面的精彩。
劉宋篇中，最出彩的當屬張逸傑對“暴虐小皇帝”劉子業極富張力的演繹。在臣子面前他生性殘暴，濫用生殺大權，母后去世也不去看一眼，更將自己的叔父如豬狗般對待；在姐姐面前他卻是一副天真無害的面孔，小可憐的眼神讓人疼惜。張逸傑把這個一面暴虐一面脆弱的“精分”性格演繹得極為傳神，在兇殘和可憐之間轉換得遊刃有餘，讓你能在心疼他的同時也理解他的狠。
張逸傑飾演“暴虐小皇帝”
北魏篇中，白鹿一人分飾兩角，一個是英姿颯爽女將軍霍璿，有勇有謀有個性；另一個是頗具妖女風範的舞姬樂蘊。兩個截然相反的角色，兩種完全不同的詮釋方式。霍璿每每登場，舉手投足間都是超越男子的氣概與魄力，她的機智果敢非常圈粉，甚至有趕超女主角之勢。當鏡頭轉向樂蘊，觀眾完全不會把她與霍璿聯繫在一起，儘管她們長著同樣一副面孔。樂蘊完全是小女子的姿態，但她的美麗又藏有一絲神秘、一絲狠辣。正如觀眾的稱讚，“這樣截然不同的兩個人，如果不是因為相貌一樣，絕不會有人想到這是同一個人飾演的。這樣的表演，是對演員的一種挑戰，也是一種肯定。”
白鹿演繹的女將軍霍璿很圈粉
此外，《鳳囚凰》一眾配角也都可圈可點。比如“流水成詩”的絕世奇才桓遠被洪堯演繹得栩栩如生，怒刷了一波好感，以致北魏篇上線後還有觀眾對桓遠心心念念；吳佳怡飾演呆萌丫鬟清越承包全劇笑點，每次上線網友都在彈幕上狂刷“這個丫鬟要火”；趙露思塑造的馬雪雲看上去純良無害，卻是為愛癡狂的心機女一枚，網友調侃她“從正牌女友到小三，一手好牌打得稀爛”恰恰是對演技的認可。
不論角色大小都有血有肉，一群新人出色完成了作為演員的使命——奉獻給觀眾成功的角色和精彩的作品。這在資本逐利的影視劇市場，顯得尤為可貴。不唯明星論挖掘潛力股，《鳳囚凰》為優質年輕演員提供機會與平臺，並成功“帶飛”節奏，不僅顯現出主創團隊目光之精准、模式之獨到，更體現了“金牌班底+熱門大IP”的超強能量。
透過《鳳囚凰》，我們不難看出作品與演員互相成就的關係。演員職業不是獨角戲，集體創作的火花才能將劇集推向一波又一波的高收視和高熱度；劇集的火爆又反作用于演員，他們真正能夠被記住的不是人氣，而是經典角色和作品，從而帶來永久附加值。《鳳囚凰》以劇推“星”的成功，也向新生代演員釋放出了一個訊號，眼下正值最好的時代，只要有實力、有努力、有定力必然能闖出一番天地。