去年的金馬獎， 一部既沒有大腕也沒有大製作的電影成為最大的熱門， 以十項提名領跑， 並且一舉拿下包括最佳新導演在內的五項大獎。
這部電影叫《大佛普拉斯》， 它是充滿草根生猛力道的黑色喜劇。
犀利批判臺灣當代各種牛鬼蛇神的社會百態， 尤其揭露臺灣政商宗教的荒謬醜陋， 可謂刀刀見骨。
人心依靠的神聖大佛， 竟成為一種掩蓋為非作歹的魁儡象徵， 那奇幻式的金身回音， 不僅是冤屈的呼喚， 可能也是警世之鐘。
無獨有偶， 另一部以佛為主題的影片同樣備受關注， 一舉拿下了最佳女主、最佳女配和最佳影片三項大獎， 它就是《血觀音》。
電影為什麼取名《血觀音》？因為觀音在中國是慈悲的化身， 她是很溫柔的女性， 但血代表著暴力。
觀音作為一個神聖的象徵， 卻被片中人用來當作交易的工具， 他們心裡根本沒有神， 有的只是自己無盡的欲望。
導演楊雅喆金馬獎現場說：“《血觀音》是一部不正向的電影， 但在這個需要正能量的時代卻特別需要。 在這社會裡沒有人是局外人。 ”
第一次聽聞楊雅喆， 他還是《藍色大門》的副導演， 《藍色大門》是怎樣的影片想必無需我贅言。
它以簡短的時長令人相信每個人心中都會有這樣一扇藍色大門。
從中走過， 閉上雙眼， 青春已逝， 每個人都在喜悅和疼痛此間中成長， 迷茫又滿懷希望。
再次關注到他便是十年後的《女朋友·男朋友》， 此片談自由、談熱血， 但更重要的是談“自由”之後的故事、“青春”燃燒後的餘燼， 包括欲望、失落以及失落後的救贖。
這兩部電影的共同之處在於都觸及了同性、青春和自由。
不同之處是在電影《女朋友·男朋友》中， 楊雅喆開始試圖把感情放到社會大背景裡去表現， 只是方法沒用對， 使得情感略為單薄。
但是可以肯定的是， 這次的《血觀音》一改楊雅喆青春片作風， 終於達到了導演一直以來的訴求。
楊雅喆透露這部電影中除了滅門事件是虛構的，其他都有相關事件或者歷史可以對照。
雖然電影看起來是講三十年前的事情，但卻影射了當下臺灣名人圈、演藝圈和一些社會問題。
有網友分析，片中議員的滅門直接連結“劉邦友血案”，馬伕Marc是鄒族青年湯英伸的化身。
而由惠英紅飾演的棠夫人本名“佘月影”，就被推測是曾任高雄縣長、總統府資政的余陳月瑛。
余陳月瑛曾因涉入“新瑞都案”遭判刑。
電影中的故事看似荒謬絕倫，但與現實比起來卻有過之無不及。
連一貫以揭發社會黑暗面聞名的韓國，在釜山影展後便迫不及待地恰談電影翻拍權，真無愧為警世意味的人性撕逼之作！
《血觀音》有著極為精良的美術設計，碧綠的翡翠，精緻的絲綢，女性華美豔麗的裝飾底下卻是一肚子壞血壞心腸。
看似清正廉明的官僚政治底下也暗藏勾心鬥角的險惡腐敗，又哪有什麼海誓山盟的愛情。
名門閨秀的複雜身世在影片中鋪撒了一張血色巨網，濃郁色調的畫像之下藏匿著幀幀劇毒。
故事與影像，攝影與音樂極為融合搭調。
電影講述了棠家三口母女，扮演穿梭政商權貴間的白手套，玩著政商勾結、違法超貸的遊戲。
那一尊才開箱就弄斷掌的木雕觀音像，成為全片權謀欺詐的象徵。
《血觀音》的場景設定在20世紀80年代的南臺灣。
將領遺孀棠夫人和她的2個女兒以古董生意為名目，其實是靠在政商界交易“白手套”為生，用“人頭”低價買入土地，然後在未來的開發計畫裡大發利是。
兩個女兒，名為姐妹實為母女，大女兒早已看透母親的把戲，放縱聲色來逃避，小女兒則開始漸漸習慣這種“迎來送往”的生活。
一宗涉土地開發計畫的變故，不單止讓當地林姓議員一家遭滅門，打擊了正在競選下任“主席”的“院長”，更讓棠家3人內心的黑暗欲望浮出水面，出現裂痕。
導演細緻地刻畫了當年黑金政治的細節，像運用“人頭”調動資金，買賣土地的手法，還有上世紀八十年代富豪才能負擔的“大哥大”電話，時興的卡拉OK，成功地把觀眾帶回那個年代。
《血觀音》這種風格的華語片，這些年確實太少見。少見，就讓人不習慣。它的風格可以用三個字來形容：黑、髒、毒。
有多黑？女主角棠夫人作為政客的“白手套”在權貴之間遊走，為了謀取利益，不惜派殺手將朋友滅門，更以高超的手腕將案子化為無形。
在《血觀音》裡，“黑”是不見底的，“公平”、“公正”、“正義”這些詞語，都不在導演的字典之內。
有多髒？棠夫人為了在權貴之間周旋，不惜出賣自己女兒棠甯的肉體，以達到自己的目的。棠寧最終變得麻木而絕望，棠夫人還說：“我是為你好。”
有多毒？棠夫人在達成目的後，決定讓棠寧頂罪，最終逼得女兒遠走高飛。
片尾棠真對棠夫人說：“你一定要長命百歲，萬年富貴。”真是讓人不寒而慄。
有的片子是看完後細思恐極，這部《血觀音》則是邊看邊恐，影片看到中段，背後就直冒寒氣。
不是恐怖片，勝似恐怖片。
道理其實簡單。猛鬼雖然嚇人，我們總知道它是假的；但人心險惡，誰都難防。
楊雅喆坦言，創作中自己受張愛玲小說的影響很深，如果《色.戒》裡的王佳芝沒有被處死，可能最後也會發展成像棠夫人一樣的人。
她們在這樣“惡性循環”的人生軌跡上，後來者只會“青出於藍而勝於藍”。
而塑造棠家這三個女人的形象，其實都代表著不同年齡段的棠夫人。
12歲的小女兒棠真憧憬愛，但她在這樣的家庭環境中長大，耳濡目染的並不單純；
30多歲的棠甯始終被母親當作提線木偶，對愛迷茫、不相信；
五六十歲的棠夫人，用她的話說，“人活到這把年紀，一切都看淡了。然而，沒有狠心過一回，哪來的看淡。”
她們是三個人，說到底又是一個人。
《血觀音》用三位女性展示了理想的破滅，權欲的輪回。
（文中圖片來源於網路）
銳影Vanguard編輯 |茶小妹
✪▽✪歡迎轉載，但一定要注明來源和作者喲
楊雅喆透露這部電影中除了滅門事件是虛構的，其他都有相關事件或者歷史可以對照。
雖然電影看起來是講三十年前的事情，但卻影射了當下臺灣名人圈、演藝圈和一些社會問題。
有網友分析，片中議員的滅門直接連結“劉邦友血案”，馬伕Marc是鄒族青年湯英伸的化身。
而由惠英紅飾演的棠夫人本名“佘月影”，就被推測是曾任高雄縣長、總統府資政的余陳月瑛。
余陳月瑛曾因涉入“新瑞都案”遭判刑。
電影中的故事看似荒謬絕倫，但與現實比起來卻有過之無不及。
連一貫以揭發社會黑暗面聞名的韓國，在釜山影展後便迫不及待地恰談電影翻拍權，真無愧為警世意味的人性撕逼之作！
《血觀音》有著極為精良的美術設計，碧綠的翡翠，精緻的絲綢，女性華美豔麗的裝飾底下卻是一肚子壞血壞心腸。
看似清正廉明的官僚政治底下也暗藏勾心鬥角的險惡腐敗，又哪有什麼海誓山盟的愛情。
名門閨秀的複雜身世在影片中鋪撒了一張血色巨網，濃郁色調的畫像之下藏匿著幀幀劇毒。
故事與影像，攝影與音樂極為融合搭調。
電影講述了棠家三口母女，扮演穿梭政商權貴間的白手套，玩著政商勾結、違法超貸的遊戲。
那一尊才開箱就弄斷掌的木雕觀音像，成為全片權謀欺詐的象徵。
《血觀音》的場景設定在20世紀80年代的南臺灣。
將領遺孀棠夫人和她的2個女兒以古董生意為名目，其實是靠在政商界交易“白手套”為生，用“人頭”低價買入土地，然後在未來的開發計畫裡大發利是。
兩個女兒，名為姐妹實為母女，大女兒早已看透母親的把戲，放縱聲色來逃避，小女兒則開始漸漸習慣這種“迎來送往”的生活。
一宗涉土地開發計畫的變故，不單止讓當地林姓議員一家遭滅門，打擊了正在競選下任“主席”的“院長”，更讓棠家3人內心的黑暗欲望浮出水面，出現裂痕。
導演細緻地刻畫了當年黑金政治的細節，像運用“人頭”調動資金，買賣土地的手法，還有上世紀八十年代富豪才能負擔的“大哥大”電話，時興的卡拉OK，成功地把觀眾帶回那個年代。
《血觀音》這種風格的華語片，這些年確實太少見。少見，就讓人不習慣。它的風格可以用三個字來形容：黑、髒、毒。
有多黑？女主角棠夫人作為政客的“白手套”在權貴之間遊走，為了謀取利益，不惜派殺手將朋友滅門，更以高超的手腕將案子化為無形。
在《血觀音》裡，“黑”是不見底的，“公平”、“公正”、“正義”這些詞語，都不在導演的字典之內。
有多髒？棠夫人為了在權貴之間周旋，不惜出賣自己女兒棠甯的肉體，以達到自己的目的。棠寧最終變得麻木而絕望，棠夫人還說：“我是為你好。”
有多毒？棠夫人在達成目的後，決定讓棠寧頂罪，最終逼得女兒遠走高飛。
片尾棠真對棠夫人說：“你一定要長命百歲，萬年富貴。”真是讓人不寒而慄。
有的片子是看完後細思恐極，這部《血觀音》則是邊看邊恐，影片看到中段，背後就直冒寒氣。
不是恐怖片，勝似恐怖片。
道理其實簡單。猛鬼雖然嚇人，我們總知道它是假的；但人心險惡，誰都難防。
楊雅喆坦言，創作中自己受張愛玲小說的影響很深，如果《色.戒》裡的王佳芝沒有被處死，可能最後也會發展成像棠夫人一樣的人。
她們在這樣“惡性循環”的人生軌跡上，後來者只會“青出於藍而勝於藍”。
而塑造棠家這三個女人的形象，其實都代表著不同年齡段的棠夫人。
12歲的小女兒棠真憧憬愛，但她在這樣的家庭環境中長大，耳濡目染的並不單純；
30多歲的棠甯始終被母親當作提線木偶，對愛迷茫、不相信；
五六十歲的棠夫人，用她的話說，“人活到這把年紀，一切都看淡了。然而，沒有狠心過一回，哪來的看淡。”
她們是三個人，說到底又是一個人。
《血觀音》用三位女性展示了理想的破滅，權欲的輪回。
（文中圖片來源於網路）
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