對於我而言， 最切身的體會就是上班越來越累了， ”中國電影資料館館長笑著說。
每年北京國際電影節都是文藝片愛好者的盛會，
過去文藝片總與小眾化、低票房、高風險畫上等號， 但從《白日焰火》到《岡仁波齊》， 再到今年《三塊看板》與《水形物語》等海外佳作， 藝術電影“叫好又叫座”正在成為一種可能。
但預算少如何做宣發， 怎樣拓寬成本回收管道， 影院方頂著經營壓力是否願意增加排場......這些問題仍在困擾藝術電影市場向成熟電影鏈模式推進。
帶著這些問題， 記者採訪了從創作到發行放映環節的行業內人士， 試圖為大家找到藝術電影市場從小眾走向大眾的關鍵。
藝聯發行承包《三塊看板》88%票房， 互聯網宣發功不可沒
“在過去， 商業電影和藝術電影都在同樣的平臺“同台競技”， 這是非常不公平的。 因為藝術電影的體量和受眾面， 相對來說都不如商業電影。 ”天空之城影業、馬燈電影創始人路偉認為， “藝術電影放映不應該是全國大規模去推廣， 而應該是分線、分區甚至是分時段去進行工作。 ”
如果回到十年前， 小西天藝術影院是北京唯一一家專門放映藝術電影的場所， 每週只有週四一場放映時間。 一旦關門改造， 藝術電影的觀眾就變成了“孤魂野鬼”。
但隨著2016年全國藝術電影聯盟誕生， 這種情況已經發生改變。 目前國內基本形成了三個穩定的藝術電影放映陣地：電影節展映