嘩眾取寵也好， “搭順風車”也罷， 打的都是靠劇名來吸引觀眾的主意。 那麼， 一個電視劇的名字究竟有多麼重要？對收視和市場有多大影響？
《奶奶再愛我一次》、《我的繼父是偶像》、《我的小姨》……近期， 各大衛視上線的電視劇中， 出現不少膚淺、低俗、博人眼球的劇名。 這難道是電視劇取名新的風向標？
其實電視劇取名的花樣一直不少， 當一種類型劇活了之後， 一批跟風同質化劇名上線， 比如“婆婆媳婦”、“xx傳”等。 前不久行業還喜好以詩詞歌賦為劇名， 如今似乎出現了變化。 那麼劇名與電視劇收視之間的關係是什麼，
電視劇取名同質化嚴重， 膚淺低俗化再現端倪
沒有最怪， 只有更怪；只有你看不懂的， 沒有他們想不出的…這句話用來形容， 現在電視劇古怪的片名不算為過。 除了近期播出的電視劇劇名膚淺低俗外， 回看電視劇過往的取名歷史， 這種類型的劇名不再少數。
《女不強大天不容》、《烏鴉嘴妙女郎》、《愛啊哎呀， 我願意》、《粉愛粉愛你》、《爸爸快長大》、《爸爸父親爹》、《軍統槍口下的女人之潛伏》等均在衛視上線。
甚至一線衛視， 湖南台的電視劇名字也十分魔性。 《因為愛情有幸福》、《因為愛情有奇跡》、《因為愛情有多美》、《因為愛情有晴天》、《因為愛情有奇緣》接連上映，
電視劇片名遍地奇葩， 《重慶晨報》總結為：
以《哈嘍， 卡小姐》、《立刻，
以《三生三世十裡桃花》、《想和你再去吹吹風》、《微微一笑很傾城》、《初遇在光年之外》為代表的“豆瓣體”；
以《一碗咖啡大蒜香》、《那片星空那片海》、《名為夢想的翅膀》為代表的“不知所云體”。 甚至還有《我是歌手》、《奔跑吧大叔》這種跟風熱門綜藝實際毫無關係的“蹭名體”。
SMG影視劇中心主任、東方衛視總監王磊卿在年會上作“請回答， 2018——中國電視劇市場思考與展望”的演講發言時， 指出了多項行業弊病。
“以往劇名流行兩個字， 這兩年變成了帶逗號的複句結構， 到了2018年， 我發現我都不會念了， 變成了帶有轉折關係的長句， 比如《我不喜歡這世界我只喜歡你》， 你看， 其實就一個意思， ‘我喜歡你’。 ”
此外， 劇名雷同“搭順風車”的現象也同樣明顯。 《北風那個吹》播完， 《雪花那個飄》來了；《裸婚時代》過去， 《裸婚》開播了；《媳婦的美好時代》剛結束不久， 《媳婦是怎樣煉成的》又來了。 當媳婦劇成為熱門話題後， 跟媳婦有關的劇名， 就至少能找出不下十部。 《我有一個能折騰的老媽》、 《我的極品老媽》、《青春期再撞更年期》、《獨生子女的婆婆媽媽》等， 都是同系列的。
同時，《XX記》、《XX傳》也是近年來紮堆的熱點，比如：《搜神記》、《蠻荒記》、《莽荒記》、《擇天記》等古裝男主劇；《羋月傳》、《如懿傳》、《皓鑭傳》、《楚喬傳》、《芸汐傳》等古裝女主劇。
此外 “皇后”系列：《扶搖皇后》《獨孤皇后》；“天下”系列：《獨孤天下》《獨步天下》《贏天下》。男主劇的“甲天下”系列：《武神趙子龍》《戰神戚繼光》《武聖關雲長》《謀聖鬼穀子》《兵聖孫子》《書聖王羲之》等。
至於在劇名中的雷同現象，多位製片人都表示，這與題材創作上的雷同有關。影評人鴻水表示，這體現了如今影視創作上喜歡“搭順風車”的現象。
但是也有業內人士指出，這個圈子就是如此，投資方和導演在選取題材時，就已經能達成意見一致，給電視劇起名也儘量要做到“借大樹乘涼”。
取名是一件很有講究的事情，但事實證明，往往在劇名上跟風的作品，最後都很難做到超越，名字上的續集也往往是狗尾續貂。“很多時候，都不是出於藝術性的考慮 ，而且會影響到品質。”
電視劇劇名對收視率的影響大嗎？
對此，製片人杜聞偉直言，片名好壞對一部電視劇的收視來說的確有非常大的關係，好的劇名能引導別人的關注，承擔著觀眾的“第一度吸引力”：“首先在宣傳上就有優勢，觀眾會感到好奇，進而去關注。如果這是一部‘表裡如一’的電視劇，就能夠吸引他們一直看下去，在收視率上也有提升作用。”
負責電視劇宣發的古德白（化名）也認為，這種做法確實能夠吸引一些觀眾，“前段時間有一部劇和《人民的名義》同時上映，叫《黃大妮》，收視一直在1以上。我本來不想看的，在家實在無聊就看了幾集，結果上癮了，然後推薦給我同事看，他們一聽名字太土……瞬間沒有看的欲望了。”
不得不承認，劇名確實影響了電視劇的點開幾率。被劇名耽誤的好劇不止一兩部，《嘿！老頭》就是其中之一，但看劇名，讓人誤以為是老年電視劇。其實該劇溫情又感人。李雪健精湛的演技征服了一批觀眾，而與黃磊間的父子情，更是讓人動容。
只不過，劇名如何花樣百出，都需契合內容，以高品質品質為基礎，否則只能適得其反。前不久以詩詞作為劇名成為行業潮流，對此，新京報記者採訪了多位元文學界業內人士，他們表示，挪用詩詞作為劇名是一種市場跟風狀態，雖然這樣的挪用無傷大雅，但電視劇內容是否好看，劇情是否能與詩詞貼合才是最應該考量的事。如果以對詩詞的誤用來冒充“格調”，有時反而會適得其反。
例如電視劇《人間至味是清歡》劇名的原句是“人間有味是清歡”，中央民族大學歷史系副教授蒙曼表示，把“有味”改成“至味”沒有問題，但這句話是表現人到中年放下一切的恬淡之心，“我看到這個劇名，會以這樣的理解去看這部劇。但如果我發現它講的不是這個意思的話，我就會產生一種相應的反感。”
可以說，好片名起的是敲門磚的作用，而觀眾要看的最終仍是拆掉包裝之後的東西。
花樣百出劇名的背後是受眾群體變更，作品單薄
電視劇劇名的變化實質迎合的是市場的口味，研究劇名的變化其實就是研究受眾群體的變化。擔任過多部電視劇執行製片人的圈內人士黃先生表示，劇名的怪都是根據觀眾口味來變的。
之所以出現這些令人啼笑皆非、或是摸不著頭腦的名字，慈文影視總裁馬中駿認為，這或許是為了在網路上多吸引一些年輕人的注意力。“像‘如花’這樣的名字出自周星馳電影，可能年輕人看了會比較感興趣”，而“羊糞豆”則可能是為了突出電視劇裡的某一個特色而起的人名諧音，圖一個新奇有趣。
至於為何詩詞命名成風，或許也跟吸引年輕受眾脫不了關係。畢竟，這股“詩詞潮”裡面不少的電視劇都有著妥妥的網路小說IP原型，而這些IP本身就攜帶著大量的固有受眾，可以說這些小說伴隨了年輕一代的青春，因此也會在一定程度上影響他們的電視劇選擇。
南京大學新聞傳播學院副教授朱麗麗認為：“在網路小說及網遊中，醉心於古風的粉絲群體往往會在服飾、風景、情節、人名等各個細節講究中國古典風格的營造。目前這種現象也應該是古風亞文化的一種延續。”
在朱麗麗看來，這種現象也是一種市場行為，“一種流行風格被市場檢驗成功之後，往往有無數跟風之作。短期內呈現擁堵現象。但不會持續很長時間。因為即使是流行文化，只有內容過硬，才會保有生命力和影響力，例如《琅琊榜》。”
其實，早年間電視劇劇名並沒有那麼長，也並不追求字面上的絢麗。比如《渴望》、《奮鬥》，完全為了在情感上提綱挈領，是絕無互換可能的。而現在，劇名越來越膚淺，越來越長，這又是否又是製作方對內容不自信的表現呢。
編劇余飛曾在某次採訪中吐槽稱：“這些劇取名的目的並不是為了讓你看懂這個戲是講什麼，它只是想傳達給你某種氣質，這種氣質來自於網路或某種大IP，很多時候它就是一種廣告。”至於為什麼不直接總結劇中獨特內容或價值觀？“因為它沒有。”
從源流上講，國劇劇名“不講人話”深受網路小說的影響。網路作家一直有“裁剪”古詩詞用作小說名字的傳統，這很可能跟網路小說難等大雅之堂有關，網路作家希望用這些古詩詞“裝點門面”，與此同時顯示自己“很有文化”，在流行文化裡這種策略叫“雅化”，本無可厚非。只不過過於牽強附會，內容不夠分量之時，則顯得有些浮華。
事實上，但凡好的劇名乃至書名，大都能與故事情節契合，並且不需要那麼複雜。媒體人大楠說：“《四郎探母》《霸王別姬》《貴妃醉酒》這些劇名，別看只有短短四個字，但兼具文人浪漫主義氣息與古典文化素養，沒有玩概念，也沒有生拉硬湊。還有，我們比較熟悉的《北京人在紐約》《溫州一家人》等名字，看電視劇名就知道大體說了一個什麼事，曉暢直白。”
總的來說，劇名越來越膚淺、越來越追求意境美，其實都是在用庸俗美意粉飾單薄的故事以及膚淺的表演。當市場主要受眾由“大媽”轉向“年輕一代”，劇名的選擇自然也要迎合他們的口味。只是近些時間，《後媽的春天》、《養母的花樣年華》、《奶奶再愛我一次》等劇名的出現，是否意味著平臺細分後觀眾的分化，電視劇回歸老一輩，出品方自然也要進行精准行銷。
都是同系列的。同時，《XX記》、《XX傳》也是近年來紮堆的熱點，比如：《搜神記》、《蠻荒記》、《莽荒記》、《擇天記》等古裝男主劇；《羋月傳》、《如懿傳》、《皓鑭傳》、《楚喬傳》、《芸汐傳》等古裝女主劇。
此外 “皇后”系列：《扶搖皇后》《獨孤皇后》；“天下”系列：《獨孤天下》《獨步天下》《贏天下》。男主劇的“甲天下”系列：《武神趙子龍》《戰神戚繼光》《武聖關雲長》《謀聖鬼穀子》《兵聖孫子》《書聖王羲之》等。
至於在劇名中的雷同現象，多位製片人都表示，這與題材創作上的雷同有關。影評人鴻水表示，這體現了如今影視創作上喜歡“搭順風車”的現象。
但是也有業內人士指出，這個圈子就是如此，投資方和導演在選取題材時，就已經能達成意見一致，給電視劇起名也儘量要做到“借大樹乘涼”。
取名是一件很有講究的事情，但事實證明，往往在劇名上跟風的作品，最後都很難做到超越，名字上的續集也往往是狗尾續貂。“很多時候，都不是出於藝術性的考慮 ，而且會影響到品質。”
電視劇劇名對收視率的影響大嗎？
對此，製片人杜聞偉直言，片名好壞對一部電視劇的收視來說的確有非常大的關係，好的劇名能引導別人的關注，承擔著觀眾的“第一度吸引力”：“首先在宣傳上就有優勢，觀眾會感到好奇，進而去關注。如果這是一部‘表裡如一’的電視劇，就能夠吸引他們一直看下去，在收視率上也有提升作用。”
負責電視劇宣發的古德白（化名）也認為，這種做法確實能夠吸引一些觀眾，“前段時間有一部劇和《人民的名義》同時上映，叫《黃大妮》，收視一直在1以上。我本來不想看的，在家實在無聊就看了幾集，結果上癮了，然後推薦給我同事看，他們一聽名字太土……瞬間沒有看的欲望了。”
不得不承認，劇名確實影響了電視劇的點開幾率。被劇名耽誤的好劇不止一兩部，《嘿！老頭》就是其中之一，但看劇名，讓人誤以為是老年電視劇。其實該劇溫情又感人。李雪健精湛的演技征服了一批觀眾，而與黃磊間的父子情，更是讓人動容。
只不過，劇名如何花樣百出，都需契合內容，以高品質品質為基礎，否則只能適得其反。前不久以詩詞作為劇名成為行業潮流，對此，新京報記者採訪了多位元文學界業內人士，他們表示，挪用詩詞作為劇名是一種市場跟風狀態，雖然這樣的挪用無傷大雅，但電視劇內容是否好看，劇情是否能與詩詞貼合才是最應該考量的事。如果以對詩詞的誤用來冒充“格調”，有時反而會適得其反。
例如電視劇《人間至味是清歡》劇名的原句是“人間有味是清歡”，中央民族大學歷史系副教授蒙曼表示，把“有味”改成“至味”沒有問題，但這句話是表現人到中年放下一切的恬淡之心，“我看到這個劇名，會以這樣的理解去看這部劇。但如果我發現它講的不是這個意思的話，我就會產生一種相應的反感。”
可以說，好片名起的是敲門磚的作用，而觀眾要看的最終仍是拆掉包裝之後的東西。
花樣百出劇名的背後是受眾群體變更，作品單薄
電視劇劇名的變化實質迎合的是市場的口味，研究劇名的變化其實就是研究受眾群體的變化。擔任過多部電視劇執行製片人的圈內人士黃先生表示，劇名的怪都是根據觀眾口味來變的。
之所以出現這些令人啼笑皆非、或是摸不著頭腦的名字，慈文影視總裁馬中駿認為，這或許是為了在網路上多吸引一些年輕人的注意力。“像‘如花’這樣的名字出自周星馳電影，可能年輕人看了會比較感興趣”，而“羊糞豆”則可能是為了突出電視劇裡的某一個特色而起的人名諧音，圖一個新奇有趣。
至於為何詩詞命名成風，或許也跟吸引年輕受眾脫不了關係。畢竟，這股“詩詞潮”裡面不少的電視劇都有著妥妥的網路小說IP原型，而這些IP本身就攜帶著大量的固有受眾，可以說這些小說伴隨了年輕一代的青春，因此也會在一定程度上影響他們的電視劇選擇。
南京大學新聞傳播學院副教授朱麗麗認為：“在網路小說及網遊中，醉心於古風的粉絲群體往往會在服飾、風景、情節、人名等各個細節講究中國古典風格的營造。目前這種現象也應該是古風亞文化的一種延續。”
在朱麗麗看來，這種現象也是一種市場行為，“一種流行風格被市場檢驗成功之後，往往有無數跟風之作。短期內呈現擁堵現象。但不會持續很長時間。因為即使是流行文化，只有內容過硬，才會保有生命力和影響力，例如《琅琊榜》。”
其實，早年間電視劇劇名並沒有那麼長，也並不追求字面上的絢麗。比如《渴望》、《奮鬥》，完全為了在情感上提綱挈領，是絕無互換可能的。而現在，劇名越來越膚淺，越來越長，這又是否又是製作方對內容不自信的表現呢。
編劇余飛曾在某次採訪中吐槽稱：“這些劇取名的目的並不是為了讓你看懂這個戲是講什麼，它只是想傳達給你某種氣質，這種氣質來自於網路或某種大IP，很多時候它就是一種廣告。”至於為什麼不直接總結劇中獨特內容或價值觀？“因為它沒有。”
從源流上講，國劇劇名“不講人話”深受網路小說的影響。網路作家一直有“裁剪”古詩詞用作小說名字的傳統，這很可能跟網路小說難等大雅之堂有關，網路作家希望用這些古詩詞“裝點門面”，與此同時顯示自己“很有文化”，在流行文化裡這種策略叫“雅化”，本無可厚非。只不過過於牽強附會，內容不夠分量之時，則顯得有些浮華。
事實上，但凡好的劇名乃至書名，大都能與故事情節契合，並且不需要那麼複雜。媒體人大楠說：“《四郎探母》《霸王別姬》《貴妃醉酒》這些劇名，別看只有短短四個字，但兼具文人浪漫主義氣息與古典文化素養，沒有玩概念，也沒有生拉硬湊。還有，我們比較熟悉的《北京人在紐約》《溫州一家人》等名字，看電視劇名就知道大體說了一個什麼事，曉暢直白。”
總的來說，劇名越來越膚淺、越來越追求意境美，其實都是在用庸俗美意粉飾單薄的故事以及膚淺的表演。當市場主要受眾由“大媽”轉向“年輕一代”，劇名的選擇自然也要迎合他們的口味。只是近些時間，《後媽的春天》、《養母的花樣年華》、《奶奶再愛我一次》等劇名的出現，是否意味著平臺細分後觀眾的分化，電視劇回歸老一輩，出品方自然也要進行精准行銷。