4月15日， 第37屆金像獎頒獎禮落下帷幕， 各大獎項都已找到歸屬。
古天樂、毛舜筠分別憑藉《殺破狼·貪狼》《黃金花》拿下最佳男、女演員， 許鞍華導演的《明月幾時有》收穫最佳導演、最佳影片， 成為當晚最大贏家。
除此以外， 張艾嘉、遊曉穎憑《相愛相親》收穫最佳編劇；姜皓文、葉德嫻分別憑藉《拆彈專家》《明月幾時有》拿下最佳男、女配角；《大佛普拉斯》拿下最佳兩岸華語影片。
金像獎創建於1982年， 旨在鼓勵優秀中國香港電影的創作與發展， 是中國香港電影業界年度最重要的活動， 也是中國香港及大中華電影界最重要的獎項之一， 與金雞獎、金馬獎並稱“華語三大電影獎”。
上世紀八九十年代是中國香港電影的巔峰時期， 金像獎的舞臺上曾出現過《英雄本色》《阿飛正傳》《甜蜜蜜》《胭脂扣》《重慶森林》等大熱高口碑影片。
2013年第32屆金像獎上， 有觀眾對參選影片提出質疑。
《低俗喜劇》《車手》《逆戰》《寒戰》《消失的子彈》作為金像獎最佳影片獎候選， 代表了2012年中國香港電影的最高水準。 然而這五部作品的品質參差不齊， 引來影迷感歎：“水準實在太弱了！”
同時， 縱觀今年金像獎獲獎者， 無論是最佳男女主角古天樂和毛舜筠， 還是最佳導演許鞍華， 都是觀眾熟知的老面孔。 除了新人演員淩文龍和新導演彭秀慧等人， 其他如周秀娜、鄧麗欣等， 基本上都淪為老一輩的陪跑。
金像獎主席陳嘉上曾說過：“金像獎的提名往往如實反映電影工業的狀態。 ”
如今金像獎輝煌不再， 很大程度上和觀眾群的變化有關。
隨著內地電影市場的崛起和擴張， 原本由港產電影主宰的觀眾群體發生了變化。大家對於影片的選擇不再局限於港片，變得更加多樣化。
另外，受內地電影“大蛋糕”的吸引，陳可辛、林超賢、徐克等老一輩導演集體跳槽到內地，或從事導演本職工作，或擔任影片監製。人才流走也迫使依靠港產電影的金像獎面臨好片缺失的尷尬窘境。
除此以外，金像獎的一大弊端在於十分偏愛老演員。
從1990年算起，金像獎影帝之位基本上由梁朝偉、梁家輝、劉青雲等老大哥交替坐，沒有給年輕演員更多的競爭機會。如此一來，不但不會對電影有實質性的幫助和推動，相反只能是越來越兩極分化。少數人封神，多數人陪跑。
只有出現新的面孔，形成新的行業焦點和產業增長點，多多推陳出新，金像獎參選電影才有可能重新煥發新生。
原本由港產電影主宰的觀眾群體發生了變化。大家對於影片的選擇不再局限於港片，變得更加多樣化。
另外，受內地電影“大蛋糕”的吸引，陳可辛、林超賢、徐克等老一輩導演集體跳槽到內地，或從事導演本職工作，或擔任影片監製。人才流走也迫使依靠港產電影的金像獎面臨好片缺失的尷尬窘境。
除此以外，金像獎的一大弊端在於十分偏愛老演員。
從1990年算起，金像獎影帝之位基本上由梁朝偉、梁家輝、劉青雲等老大哥交替坐，沒有給年輕演員更多的競爭機會。如此一來，不但不會對電影有實質性的幫助和推動，相反只能是越來越兩極分化。少數人封神，多數人陪跑。
只有出現新的面孔，形成新的行業焦點和產業增長點，多多推陳出新，金像獎參選電影才有可能重新煥發新生。