電影《李茶的姑媽》， 定檔9月30日。 一年一部， 開心麻花來勢洶洶。
這是開心麻花第四部搬上大銀幕的話劇， 前三部分別是《夏洛特煩惱》《驢得水》與《羞羞的鐵拳》。
當別的導演還在費力找本子時， 開心麻花存貨多到來不及一一搬上銀幕。
在IP時代， 存貨就是續航能力。
近幾年， 喜劇電影IP眾多， 各有來頭。
一派是網路喜劇大電影， 代表作易小星的《萬萬沒想到》、大鵬的《煎餅俠》《縫紉機樂隊》以及盧正雨的《絕世高手》。 網路喜劇導演熟悉互聯網環境， 發家於短視頻製作， 擅長使用拼接、顛覆等後現代語言， 最大的問題是當10分鐘的短視頻成為2個小時的電影時， 故事、節奏、笑點都需要變。
一派是相聲大電影， 代表作郭德綱的《祖宗十九代》， 相聲靠的是說學逗唱， 而電影倚重視覺語言， 講述變為呈現， 故事的邏輯、電影的鏡頭都需要考慮， 不僅如此， 相聲演員和影視演員之間差別不小。
相較前兩派， 依靠話劇改編電影模式的開心麻花在喜劇電影中站穩了腳跟， 《夏洛特煩惱》《羞羞的鐵拳》均收穫了10億多票房， 《驢得水》評分8.4， 收穫圈內圈外口碑。
這源於話劇本身更接近電影， 完整劇情而非段子集合。 此外， 每一部劇經過上百場的演出與調試後， 更適應觀眾的口味， 話劇演員轉型電影演員， 難度不大， 演技線上。 在《驢得水》中， 演了5年100多場任素汐說， 張一曼已經進駐到她身體裡面了。
《李茶的姑媽》改編自百老匯經典喜劇《查理的姑媽》， 說來也是大IP了。
不過《李茶的姑媽》英文名並不是Charley’s Aunt， 而是Hello, Mrs. Money， 也算是直接點題， 姑媽即錢， 錢即姑媽， 姑媽不是萬能的， 但沒有姑媽萬萬不能， 正如劇中人物的臺詞：股票成了沒媽的娃， 就只剩下爹了——跌了。
沒錯， 梗還是開心麻花的味道——夏洛一出生， 夏洛的爸爸就下落不明了。
人玩梗， siri也玩， 還時不時開會車。
比如主角與siri的對話：
—別人的手機都能聽懂， 就你不行
—你再叨逼叨叨逼叨， 我就刪除你下載的小視頻
—你刪啊， 刪了我再去群裡下載
—已退出500人大群
不僅如此， Siri通過“語誤”生產了不少笑料。 主角讓Siri放首傷歌， 它點了首喪歌。 讓Siri放首應景的歌， Siri來了首啪啪啪歌， 主角問：“這歌應景麼”， 它反問主角：“你感覺不應（硬）麼？”
在《夏洛特煩惱》中也有經典語誤橋段，發生在夏洛和樓下乘涼的大爺之間，前者向後者詢問馬冬梅是樓上哪家？
大爺來了個三連擊“馬冬什麼”“馬什麼梅啊”“什麼冬梅啊”。
耳背的大爺與不智能的Siri所給出的反應都在合理範圍之內，而主角在面對這種情況也只能作罷，畢竟繼續較真是和自己過不去啊，所以大爺您先涼快著吧。
人機互動笑料是源于Siri不夠智慧，那人人互動笑料是由於人過於“智慧”了。
《李茶的姑媽》中窮小子李茶想憑藉身價億萬姑媽娶到富家女，准岳父想通過李茶與姑媽進行生意上的合作，姐夫的爸爸梁先生想和姑媽結婚來獲得財產。
面對姑媽這座寶藏，眾人環伺，只等分贓。
好巧不巧，訂婚當天，姑媽缺席了。
為了娶到白富美，李茶讓小職員黃滄海反串女性，假扮姑媽；為了得到財產，岳父準備親自出馬追求姑媽。
假姑媽將計就計，同時與兩個男人結婚。
當牧師問李茶岳父和梁先生，無論是富有還是更富有，健康還是亞健康；你都願意做她的唯一，不，唯二麼？
真姑媽出現了。
真假姑媽相見，假姑媽帶來的顛倒的生活秩序與真姑媽所代表的穩固的現實世界，兩者形成對比，相互襯托。
錯位是開心麻花常用的喜劇結構之一。
《夏洛特煩惱》中夏洛通過時空穿越從窮小子翻身成為天王巨星，完成身份置換；《羞羞的鐵拳》中女記者馬小與男拳手艾迪生互換身體，實現性別置換。
置換所形成的反差產生笑料，反差越大喜劇效果越好。
《夏洛特煩惱》中，周傑倫參加中國好嗓門，抱怨自己努力寫歌，可寫來寫去總擺脫不了夏洛老師的陰影，真變假，假成真，真創作者周傑倫給剽竊者夏洛道歉，夏洛大拍轉椅生氣而走，真假人物生活現狀的反差，讓人捧腹大笑。
《羞羞的鐵拳》中，直男艾迪生成為女記者，扒游泳運動員泳褲，直播鐵鍋燉自己，這一系行為符合人物性格的設定，但與現有女性身體形成巨大反差，產生笑料。
有趣的是，《李茶的姑媽》中假扮姑媽的黃滄海從小職員一躍成為億萬富婆，實現了身份與性別的雙重置換。一向沒人疼沒人愛的黃滄海，萬萬沒想到居然有一天會有這麼多人追求他，還一次和兩個男人結婚。這麼大的反差簡直是笑料製造機。
當演員黃才倫跑上跑下穿衣脫衣，男女角色不停切換，舞臺上一句：“演戲真TM累啊”，引來觀眾的笑與心疼，假扮姑媽的男主是在演戲，演員本身在演戲，假扮姑媽累，演戲本身也累。這一句，既有布萊希特的間離效果，又符合角色本身的設定。
這不正是話劇的韻味啊。
很好奇，這臺上台下有愛的互動，在電影中如何表現呢？
在開心麻花改編的電影中，《驢得水》被詬病為像話劇的電影，原因是故事發生在一個封閉的偏僻鄉村，大部分戲在室內完成，戲劇衝突依靠人物的對話，而非場景的轉變。
同樣的是，《李茶的姑媽》故事發生在一個封閉的海島上，場景主要是一棟公寓，戲劇衝突是一層又一層的謊言鋪墊上去的，所以話劇改編為電影，有難度。
不過電影中張一曼拋起她剝的蒜皮大喊下雪了，這也是在話劇中難以體會到的美。
電影還是話劇？
想來想去，《李茶的姑媽》只有刷一遍話劇，刷一遍電影，才能夠啊。
它反問主角：“你感覺不應（硬）麼？”在《夏洛特煩惱》中也有經典語誤橋段，發生在夏洛和樓下乘涼的大爺之間，前者向後者詢問馬冬梅是樓上哪家？
大爺來了個三連擊“馬冬什麼”“馬什麼梅啊”“什麼冬梅啊”。
耳背的大爺與不智能的Siri所給出的反應都在合理範圍之內，而主角在面對這種情況也只能作罷，畢竟繼續較真是和自己過不去啊，所以大爺您先涼快著吧。
人機互動笑料是源于Siri不夠智慧，那人人互動笑料是由於人過於“智慧”了。
《李茶的姑媽》中窮小子李茶想憑藉身價億萬姑媽娶到富家女，准岳父想通過李茶與姑媽進行生意上的合作，姐夫的爸爸梁先生想和姑媽結婚來獲得財產。
面對姑媽這座寶藏，眾人環伺，只等分贓。
好巧不巧，訂婚當天，姑媽缺席了。
為了娶到白富美，李茶讓小職員黃滄海反串女性，假扮姑媽；為了得到財產，岳父準備親自出馬追求姑媽。
假姑媽將計就計，同時與兩個男人結婚。
當牧師問李茶岳父和梁先生，無論是富有還是更富有，健康還是亞健康；你都願意做她的唯一，不，唯二麼？
真姑媽出現了。
真假姑媽相見，假姑媽帶來的顛倒的生活秩序與真姑媽所代表的穩固的現實世界，兩者形成對比，相互襯托。
錯位是開心麻花常用的喜劇結構之一。
《夏洛特煩惱》中夏洛通過時空穿越從窮小子翻身成為天王巨星，完成身份置換；《羞羞的鐵拳》中女記者馬小與男拳手艾迪生互換身體，實現性別置換。
置換所形成的反差產生笑料，反差越大喜劇效果越好。
《夏洛特煩惱》中，周傑倫參加中國好嗓門，抱怨自己努力寫歌，可寫來寫去總擺脫不了夏洛老師的陰影，真變假，假成真，真創作者周傑倫給剽竊者夏洛道歉，夏洛大拍轉椅生氣而走，真假人物生活現狀的反差，讓人捧腹大笑。
《羞羞的鐵拳》中，直男艾迪生成為女記者，扒游泳運動員泳褲，直播鐵鍋燉自己，這一系行為符合人物性格的設定，但與現有女性身體形成巨大反差，產生笑料。
有趣的是，《李茶的姑媽》中假扮姑媽的黃滄海從小職員一躍成為億萬富婆，實現了身份與性別的雙重置換。一向沒人疼沒人愛的黃滄海，萬萬沒想到居然有一天會有這麼多人追求他，還一次和兩個男人結婚。這麼大的反差簡直是笑料製造機。
當演員黃才倫跑上跑下穿衣脫衣，男女角色不停切換，舞臺上一句：“演戲真TM累啊”，引來觀眾的笑與心疼，假扮姑媽的男主是在演戲，演員本身在演戲，假扮姑媽累，演戲本身也累。這一句，既有布萊希特的間離效果，又符合角色本身的設定。
這不正是話劇的韻味啊。
很好奇，這臺上台下有愛的互動，在電影中如何表現呢？
在開心麻花改編的電影中，《驢得水》被詬病為像話劇的電影，原因是故事發生在一個封閉的偏僻鄉村，大部分戲在室內完成，戲劇衝突依靠人物的對話，而非場景的轉變。
同樣的是，《李茶的姑媽》故事發生在一個封閉的海島上，場景主要是一棟公寓，戲劇衝突是一層又一層的謊言鋪墊上去的，所以話劇改編為電影，有難度。
不過電影中張一曼拋起她剝的蒜皮大喊下雪了，這也是在話劇中難以體會到的美。
電影還是話劇？
想來想去，《李茶的姑媽》只有刷一遍話劇，刷一遍電影，才能夠啊。