有人說她是一個揮著長鬍子的姑娘，
也有人說她是一個面目清秀的謙謙君子。
留著俐落短髮， 著一襲樸素長衫， 帶著無框眼鏡。
面容不施粉黛， 舉止溫文爾雅。
她是眾多戲迷口中的“小冬皇”， 是新中國培養的第一位坤生。
她是王珮瑜。
在京劇裡， 女人唱男角， 稱為「坤生」， 男人唱女角， 叫做「乾旦」。
京劇史上最著名的“乾旦坤生”， 恐怕是梅蘭芳和孟小冬。
2007年， 王珮瑜接到陳凱歌電影《梅蘭芳》劇組的電話， 請她為章子怡飾演的孟小冬配唱《游龍戲鳳》選段， 合作配唱梅蘭芳的， 是梅老的兒子梅葆玖。
在梨園長大， 自幼學評彈， 8歲憑藉一曲《新木蘭辭》名滿蘇州。
11歲改學京劇， 飾老旦入行， 14歲考入上海戲曲學院。
在梨園成名， 1993年， 15歲的她頂替因病回戲的梅葆玥，
18歲時， 曾經親眼目睹孟小冬廣陵絕唱的譚元壽也說：王珮瑜活脫脫一個孟小冬！
（譚元壽是伶界大王譚鑫培的曾孫， 祖父譚小培、父親譚富英皆為老生行當的翹楚。 ）
1947年杜月笙的壽宴他得見孟小冬， 50年後，
「小孟小冬」「梨園小冬皇」「當今坤生第一人」， 眾多光環圍繞著她， 加上多位梨園泰斗左右加持， 王珮瑜在20歲之前幾乎拿遍所有京劇大獎。
25歲擔任上海京劇院一團副團長。
其實那個時候人們看到的我，
倒不是說到底有多好， 可能因為之前這片土壤荒蕪了很長時間， 突然出來一個孩子， 並且唱得沒什麼毛病， 於是大家就開始期待。
她用一句謙辭， 描述了前二十年輝煌。
如今的京劇仍是國粹，
但由於外來文化和新生文化的衝擊，
曾經譽滿中國的京劇越來越局限。
梨園真正成了一個園子。
但王珮瑜認為——
這個世界只有兩種人。
一種是喜歡京劇的，另一種是還不知道自己喜歡京劇的。
曾經想像梅蘭芳、馬連良大師一樣，再造一個京劇盛世，但卻輸了精光。
再回京劇院，她切身感受到了世態炎涼。
京劇的盛世就這樣一去不復返了嗎？
2010年，她再次離開京劇院，嘗試用一種新的方法讓大家瞭解京劇。
開音訊節目《京劇其實很好玩》；打造坤清音會《亂彈·三月》。
但是後來她發現，接受的人數是有限的，大多還都是喜歡自己的戲迷。
她開始觀察哪裡有年輕人，年輕人關注的焦點在哪裡。
在速食文化盛行的當下，她發現娛樂性更強的綜藝節目更受年輕人喜歡。
好，上綜藝！
於是一個身著長衫，斯斯文文的謙謙君子，頻繁出現在各大綜藝。
在去年年初的《奇葩大會》上，她講授京劇的有趣點，試圖勾起大家的興趣。
3月份參加《朗讀者》，用京劇念白演繹《念如嬌·赤壁懷古》，氣勢磅礴，餘音繞梁。
還有當下最火的抖音，也有她的身影。
她決定不用嚴肅的方式教戲。
我們可以用娛樂的方式做碎片化的推廣，畢竟票友是少數，我們將笑啊、哭啊的表演拆分出來，非常輕鬆。
最終，在這個年輕人紮堆的地方，這段15秒的小視頻收穫了2000萬次觀看，和近80萬個贊。
這個數位也讓她把這種方式，推薦給自己的更多同行。
高頻率的參加綜藝，讓她收穫了一波又一波喜歡自己，喜歡京劇的年輕粉。
通過喜歡王佩瑜瑜老闆這個人，讓我開始聽京劇，喜歡上了京劇。
曾經殿堂級的國粹，放低姿態走近年輕人，這樣的方式有人讚賞，但也有提出質疑——
嗯……廠長認為呢，京劇的確是座年久失修的老城樓。
很多人不知道它的歷史，不知道它曾經歷過多少年風吹雨打，見證過多少朝代更迭，內曾有怎樣的雕樑畫棟。
就是一個無名的老舊城樓，沒人願意駐足留念，沒人跋涉前來瞻仰，市政部門憑什麼要修復它呢？
但很顯然京劇並不是無人問津的老城樓，它曾有過撼動京城的繁華盛世。
多少年，成千上萬的戲迷長途跋涉，多少富家公子千金為看一眼城樓下站的角兒，香車寶馬，一擲千金。
如果是這樣的老城樓，今天沒落了，沒以前好了，我們就能斷言它早晚有一天得塌嗎？
王珮瑜就是這樣一個老城樓下的小角兒，靠著自己的本事，招來愛看自己唱的戲迷。
愛到深處是傳承。
有一年演出結束後，一個媽媽抱著三歲的女兒跑上舞臺，希望王珮瑜能教女兒一句唱詞。
王珮瑜教了，第二年在更大的舞臺上，這個4歲的小姑娘站在臺上完整的唱出整段戲。
過了幾年，王珮瑜在上海京劇院見到了這個小姑娘，她已經上五年級，在劇院學習花旦。
當年無意的一顆種子，如今發芽生根，這就是她傳播京劇的目的。
其實，中國傳承千百年的文化都是此道理，表面看是老城樓，你可知它曾經披何等的風光與榮耀？
故宮能屹立百年，是因為內涵中華民族之瑰寶，世界各地的人們都慕名來朝，岳陽樓，滕王閣，黃鶴樓皆是如此。
想像有一天，京劇等中國傳統文化在年輕人中間被傳唱，這些“老物件”又怎能說是老呢？
我希望用年輕人接受的方式，來傳播推廣京劇。
梅葆玖弟子胡文閣先生，非常支持王珮瑜所做的事情。
他先喜歡你這個人，然後再進入劇場，欣賞你的藝術，這是個循序漸進的過程。
葉少蘭入室弟子李宏圖先生也很欣賞這些做法。
任何新生事物，我都不排斥，只要是有益於這個行業的發展，它都是有意義的。
有人願意大膽創新，尋求突破總比因循守舊好的多。
我們可能永遠都見不到一個世紀前京劇的盛況，但興許可以見證它老樹發新芽的成長。
梨園真正成了一個園子。
但王珮瑜認為——
這個世界只有兩種人。
一種是喜歡京劇的，另一種是還不知道自己喜歡京劇的。
曾經想像梅蘭芳、馬連良大師一樣，再造一個京劇盛世，但卻輸了精光。
再回京劇院，她切身感受到了世態炎涼。
京劇的盛世就這樣一去不復返了嗎？
2010年，她再次離開京劇院，嘗試用一種新的方法讓大家瞭解京劇。
開音訊節目《京劇其實很好玩》；打造坤清音會《亂彈·三月》。
但是後來她發現，接受的人數是有限的，大多還都是喜歡自己的戲迷。
她開始觀察哪裡有年輕人，年輕人關注的焦點在哪裡。
在速食文化盛行的當下，她發現娛樂性更強的綜藝節目更受年輕人喜歡。
好，上綜藝！
於是一個身著長衫，斯斯文文的謙謙君子，頻繁出現在各大綜藝。
在去年年初的《奇葩大會》上，她講授京劇的有趣點，試圖勾起大家的興趣。
3月份參加《朗讀者》，用京劇念白演繹《念如嬌·赤壁懷古》，氣勢磅礴，餘音繞梁。
還有當下最火的抖音，也有她的身影。
她決定不用嚴肅的方式教戲。
我們可以用娛樂的方式做碎片化的推廣，畢竟票友是少數，我們將笑啊、哭啊的表演拆分出來，非常輕鬆。
最終，在這個年輕人紮堆的地方，這段15秒的小視頻收穫了2000萬次觀看，和近80萬個贊。
這個數位也讓她把這種方式，推薦給自己的更多同行。
高頻率的參加綜藝，讓她收穫了一波又一波喜歡自己，喜歡京劇的年輕粉。
通過喜歡王佩瑜瑜老闆這個人，讓我開始聽京劇，喜歡上了京劇。
曾經殿堂級的國粹，放低姿態走近年輕人，這樣的方式有人讚賞，但也有提出質疑——
嗯……廠長認為呢，京劇的確是座年久失修的老城樓。
很多人不知道它的歷史，不知道它曾經歷過多少年風吹雨打，見證過多少朝代更迭，內曾有怎樣的雕樑畫棟。
就是一個無名的老舊城樓，沒人願意駐足留念，沒人跋涉前來瞻仰，市政部門憑什麼要修復它呢？
但很顯然京劇並不是無人問津的老城樓，它曾有過撼動京城的繁華盛世。
多少年，成千上萬的戲迷長途跋涉，多少富家公子千金為看一眼城樓下站的角兒，香車寶馬，一擲千金。
如果是這樣的老城樓，今天沒落了，沒以前好了，我們就能斷言它早晚有一天得塌嗎？
王珮瑜就是這樣一個老城樓下的小角兒，靠著自己的本事，招來愛看自己唱的戲迷。
愛到深處是傳承。
有一年演出結束後，一個媽媽抱著三歲的女兒跑上舞臺，希望王珮瑜能教女兒一句唱詞。
王珮瑜教了，第二年在更大的舞臺上，這個4歲的小姑娘站在臺上完整的唱出整段戲。
過了幾年，王珮瑜在上海京劇院見到了這個小姑娘，她已經上五年級，在劇院學習花旦。
當年無意的一顆種子，如今發芽生根，這就是她傳播京劇的目的。
其實，中國傳承千百年的文化都是此道理，表面看是老城樓，你可知它曾經披何等的風光與榮耀？
故宮能屹立百年，是因為內涵中華民族之瑰寶，世界各地的人們都慕名來朝，岳陽樓，滕王閣，黃鶴樓皆是如此。
想像有一天，京劇等中國傳統文化在年輕人中間被傳唱，這些“老物件”又怎能說是老呢？
我希望用年輕人接受的方式，來傳播推廣京劇。
梅葆玖弟子胡文閣先生，非常支持王珮瑜所做的事情。
他先喜歡你這個人，然後再進入劇場，欣賞你的藝術，這是個循序漸進的過程。
葉少蘭入室弟子李宏圖先生也很欣賞這些做法。
任何新生事物，我都不排斥，只要是有益於這個行業的發展，它都是有意義的。
有人願意大膽創新，尋求突破總比因循守舊好的多。
我們可能永遠都見不到一個世紀前京劇的盛況，但興許可以見證它老樹發新芽的成長。