題記
從《戀與製作人》到《偶像練習生》， 我們開始看到大量為虛擬角色和精神偶像瘋狂打call甚至大掏腰包的年輕女性群體， 大家先是驚訝後是不理解：在明知是虛擬遊戲或者偶像不會知道你的情況下，
也許這和男性群體在遊戲中拼命為一個虛擬角色去充值升級是一個道理， 只是不同群體滿足內在的虛榮和攀比、仰慕和依戀等精神需求的形式不同而已。
單身社會潮流+女權主義崛起， 讓女性在精神消費層面的需求大大抬頭， 這個群體的人數不但激增， 需求也更細分。 但她們在現實生活中被直接滿足的機會和成本太過高昂， 理想型的完美男友太過稀缺。 所以在過去， 只能靠著海外的一些工業化生產的偶像劇來滿足自己， 但畢竟地域和語言的區隔還是讓這個群體無法完全盡興。
同時， 這個群體強大的消費力和持久的商業價值始終讓各大主流視頻平臺和廣告廠商們垂誕欲滴，
定位于練習和養成， 一檔包含多元人設的年輕男性選手但最終選拔結果完全由粉絲投票數量決定的選秀節目， 通過明星製作人、實力派導師和強大網路平臺的共同推波助瀾， 似乎恰恰就命中了這個時代最需要新精神消費的年輕女性群體們。
一、一場舞臺選秀， 還是一場真人秀？
2018第一季度的現象級網綜《偶像練習生》在本月初正式落下了帷幕， 總決賽現場的超萬元天價門票、第一名蔡徐坤一人獨攬4764萬投票， 以及獨家贊助商農夫山泉線上銷售額狂增500倍，
從選手海選、包裝、互動和演出， 《偶像練習生》可能已經不是一款傳統意義上的選秀節目， 其本質上是一檔不折不扣的真人秀。
這中間的差別就在於， 真人秀節目裡， 會大量涉及選手日常生活和訓練的方方面面， 比如每天素顏和便服進行大量重複而枯燥的訓練， 比如有的練習生為了藏住自己偷帶進訓練基地的手機和糖， 百般遮攔還是被發現， 比如有的練習生偷跑出去吃火鍋回來被發現後需要寫檢討。
而傳統選秀節目裡佔據主要部分的舞臺表演僅僅只是其中一小部分， 因此對最終結果的加權也很小。 同時， 《偶像練習生》把偶像的最終命運完全交給了所有的粉絲，
我認為《偶像練習生》這檔節目正是通過精准的偶像人設， 加上在節目中的粉絲養成環節的配合， 最終選手的偶像價值和商業價值才能以這種爆炸性的方式表現出來。
二、精准人設是一切商業價值的基礎
既然《偶像練習生》是一檔真人秀節目， 那麼各位選手的人設就至關重要。
因為在娛樂業高度發展的今天， 每個idol都必須有自己“獨特的人設”， 這已經形成了共識。
許多受到過多年專業訓練的歌手， 她的歌喉和唱功可以說令人叫絕， 也有過豐富的參加歌手大賽的實戰經驗，
聲音其實就是一個歌手的“獨特人設”， 一聽到這個聲音， 不管在什麼環境裡都能讓人很容易聽出這是誰在唱歌， 那麼想不紅也難。
人設是一系列性格特點的組合， 獨特的人設能讓大家更方便快速地記住你， 在大腦的記憶片區會為你空出一塊專門的位置， 由此也就為成為你的粉絲， 或至少會持續關注你的動態打下了基礎。
而你的人設是否能最大限度地精准命中你的粉絲， 在一開始的定位就很重要。 《偶像練習生》是從國內87家經紀公司旗下的1908位選手中精挑細選出了100位年輕的男性選手參加， 大多數出生在1996-2000年之間，身高在1米8以上，妝容精緻，這就意味著觀眾群體已經鎖定在了女性。
初期的用戶調研可以看到，這些女性觀眾以學生和剛參加工作的白領為主，年齡多在18-25歲之間，有行業精英也有二次元蘿莉。但到了節目裡，這些使用者從一個個資料變成了一個個具體的需要交流的人：她們到底喜歡什麼樣的男性idol？怎麼樣的節目呈現才能滿足她們的胃口？哪些細節是她們最關心的？這些都是愛奇藝和節目組們需要去試探和摸索的。
從節目最開始的100人，到歷時4個月封閉集訓後粉絲票選出的9個人，我們會看到以蔡徐坤、陳立農為代表的有“小奶狗”特質的偶像會在今天爆發絕非偶然。他們被包裝成了現代女性在生活中很難接觸到的那類男性群體，他們外型甜美，舉止體貼，表情可愛，這一切無不精准擊中了女性觀眾們心裡的癢點和痛點。
事實上在如今中國單身潮蔓延的背景下，年輕人的審美觀也隨之發生變化。單身人群的情感需要被年輕的偶像來滿足，偶像們越來越討好粉絲的方式無疑滿足了這批女性觀眾的精神需求。現實中，鋼鐵直男們無法給予她們的那種愉悅體驗，《偶像練習生》的idol都可以給你。
這一切都從最初良好而精准的人設開始，才能最終為這些idol們和綜藝平臺的商業價值打下牢不可破的基礎。《偶像練習生》最終勝出的9人還會組團18個月去各地巡演，但是據悉節目還沒完全結束的時候，他們就已經開始接到大量代言和廣告合作了。
三、人設的粉絲養成，過程才是關鍵
當然，《偶像練習生》中最終勝出的9位選手，每一位其實在具體的人設細節上還是有差異的，這同樣也是各位觀眾一票一票投出來的結果。
因為有了定位，並不意味著高枕無憂了。劇情式真人秀中，高頻互動的重要性越來越高，和上一個由經紀公司主導的時代不同，和粉絲玩到一起成為了越來越重要的一件事。
人設，並不一定要從一而終完全不變，真人秀節目的第二個關鍵在於，偶像是需要成長的過程的，成為偶像是需要粉絲養成的。
十多年前，紅極一時的《超級女聲》，在獲獎選手評比中，儘管可以進行短信投票，但評委的打分所占到的比重仍然很高。五六年前，火遍兩岸三地的《中國好聲音》，仍是主要由現場的四位導師，加上數十名媒體評審決定選手的命運。
這個時候，其實沒有太多時間讓選手去進步和成長，哪怕有進步，節目組對這個過程也是粗略不表的，最多草草幾個鏡頭表示選手準備上臺前排練是多麼辛苦。而粉絲們也更不可能瞭解，最終也無法完全決定自己偶像的勝負。
這就使得粉絲和偶像之間始終隔著那麼一層東西，粉絲哪怕已經喜歡上了某個選手，但他對節目的投入，對偶像成長的瞭解，都是有限的，所以他的熱情和商業價值也會有限。
在《偶像練習生》裡，平臺製作方會突出導師與選手們的交流和對選手指導的過程，並且對選手們的台前幕後進行刻畫，突出人物的個性。因為，個性比唱功更重要。並且，節目中還採用了24小時不停機拍攝，除了舞臺上的表現，粉絲們還能看到選手們台下的努力，真正見證練習生的成長過程。
在互聯網時代，互動和回饋是如此的便利，讓粉絲們在節目中看到偶像的成長過程，看到自己的支持是如何影響了偶像，才是讓粉絲們最有成就感和未來持續不斷投入的動力。
想要成長，就要練習。偶像的人設，並不是自己早期憋出一個性格來show給大眾看，偶像和粉絲互動過程中的人設養成十分關鍵，一個練習生成長為偶像，需要粉絲的情感陪伴。
除了每期兩三個小時的正片之外，愛奇藝還會推出每個練習生的“直拍視頻”，就是在表演過程中鏡頭一直跟隨同一個練習生，來滿足粉絲們只想一直盯著自家idol看的需求。另外，衍生節目《偶像有新番》則會展示一些練習生們除了訓練和表演之外的日常，來提供觀眾們除了正片之外的一些其他記憶點。
《偶像練習生》的成功就是節目組抓住了“互動”這個關鍵性的要素，比海外的養成系少女劇場更殘酷的是，《偶像練習生》裡有末位淘汰賽制，這就使得粉絲們八仙過海各顯神通，用盡一切辦法去為自己的偶像拉票。
在偶像和粉絲之間，形成這種類似家長和自家孩子的互動心理模式，無疑是對偶像和偶像的人設需要陪伴和成長最有力的證明。
據《人物》週刊報導，入選最終決賽的20位選手在當天有親人陸續來到了現場，粉絲對這些人稱呼的糾結非常有意思：“卡在我身旁的兩位女生討論了幾分鐘，到底叫她（某位選手的母親）婆婆還是叫阿姨？由於Justin（9強選手）的母親到場，往日粉絲們的應援高頻口號“Justin,媽媽愛你”清一色替換成了“Justin,姐姐愛你”。
四、人設+養成相互配合，平臺獲益和商業價值水到渠成
據相關媒體報導裡，通過投票、線下應援、生日應援和雜誌集資等方式，在《偶像練習生》播出期間，粉絲應援集資為偶像打call的資金量就高達2000萬人民幣。
（《偶像練習生》前四名應援集資不完全統計，資料&圖by娛樂資本論）
同時，這次《偶像練習生》的獨家冠名商農夫山泉的線上銷售額因為這檔節目增加了 500 倍，號稱能有機會抽到決賽現場門票的你我貸也獲得了 159 萬的新增下載量。
由此我們可以看到，《偶像練習生》這檔全民選秀的真人秀節目，其商業價值無論對於視頻網站還是贊助商來說，都是巨大的。愛奇藝在傳統的優質網劇吸粉的基礎上，又開啟了綜藝會員變現的增長引擎。而農夫山泉、小紅書和你我貸等本來只是作為品牌贊助商進行投放，卻獲得了效果之外的實際獲客。
而在《偶像練習生》的節目本身推廣之外，idol們的商業價值也獲得了更大圈層的傳播。單蔡徐坤一個人，他的名字就在節目期間被滾動播放在“世界第一屏”時代廣場納斯達克廣告屏、西單君太百貨的LED屏和上海外灘邊上辦公樓的巨屏上，而北上廣等地的機場、地鐵和公車的燈箱廣告，也都被粉絲們變成了為偶像應援的工具。
這本質上和遊戲氪金是一個道理，只不過男生爽的是升級砍怪，女生爽的是看著自己的idol有人氣。說白了都是角色養成，男性養遊戲角色，女性養綜藝偶像。
隨著我國商業社會和娛樂體系的成熟，越來越多的從業者注意到女性獨特的心理需求，同時挖掘了其中包含的巨大商業價值。因為，讓一個處在狂熱期的女性粉絲掏錢，比讓直男們掏錢簡直要容易一百倍。
五、偶像時代，粉絲時代
這是一個偶像時代，也是一個粉絲時代。只有偶像、粉絲和平臺們共生共長，才能成就一個爆款節目，《偶像練習生》也正是踩著這樣的浪而一炮而紅。
3月31日，愛奇藝曾舉辦過一場線下的千人粉絲見面會，售價近3000元的門票被一搶而空；9位獲勝選手尚未出道前，就已經預定了悅詩風吟的1200萬代言，後來又公佈了美圖手機的品牌代言。在接下來18個月的時間裡，這個九人團還會有巡演、見面會、專輯和更多的代言。
讓粉絲們在之後的時間裡，也同樣深度參與到平臺和偶像系統化和規模化的運營之中就很重要。因為，除了愛奇藝自己，在這條關於偶像、根植粉絲的產業鏈上，不少利益相關方依然在持續挖掘粉絲價值。
定位于練習和養成，一檔包含多元人設的年輕男性選手但最終選拔結果完全由粉絲投票數量決定的選秀節目，通過明星製作人、實力派導師和強大網路平臺的共同推波助瀾，似乎恰恰就命中了這個時代最需要新精神消費的年輕女性群體們。《偶像練習生》的落幕只是一個粉絲時代的短暫中場休息，讓我們共同期待下半場。
大多數出生在1996-2000年之間，身高在1米8以上，妝容精緻，這就意味著觀眾群體已經鎖定在了女性。初期的用戶調研可以看到，這些女性觀眾以學生和剛參加工作的白領為主，年齡多在18-25歲之間，有行業精英也有二次元蘿莉。但到了節目裡，這些使用者從一個個資料變成了一個個具體的需要交流的人：她們到底喜歡什麼樣的男性idol？怎麼樣的節目呈現才能滿足她們的胃口？哪些細節是她們最關心的？這些都是愛奇藝和節目組們需要去試探和摸索的。
從節目最開始的100人，到歷時4個月封閉集訓後粉絲票選出的9個人，我們會看到以蔡徐坤、陳立農為代表的有“小奶狗”特質的偶像會在今天爆發絕非偶然。他們被包裝成了現代女性在生活中很難接觸到的那類男性群體，他們外型甜美，舉止體貼，表情可愛，這一切無不精准擊中了女性觀眾們心裡的癢點和痛點。
事實上在如今中國單身潮蔓延的背景下，年輕人的審美觀也隨之發生變化。單身人群的情感需要被年輕的偶像來滿足，偶像們越來越討好粉絲的方式無疑滿足了這批女性觀眾的精神需求。現實中，鋼鐵直男們無法給予她們的那種愉悅體驗，《偶像練習生》的idol都可以給你。
這一切都從最初良好而精准的人設開始，才能最終為這些idol們和綜藝平臺的商業價值打下牢不可破的基礎。《偶像練習生》最終勝出的9人還會組團18個月去各地巡演，但是據悉節目還沒完全結束的時候，他們就已經開始接到大量代言和廣告合作了。
三、人設的粉絲養成，過程才是關鍵
當然，《偶像練習生》中最終勝出的9位選手，每一位其實在具體的人設細節上還是有差異的，這同樣也是各位觀眾一票一票投出來的結果。
因為有了定位，並不意味著高枕無憂了。劇情式真人秀中，高頻互動的重要性越來越高，和上一個由經紀公司主導的時代不同，和粉絲玩到一起成為了越來越重要的一件事。
人設，並不一定要從一而終完全不變，真人秀節目的第二個關鍵在於，偶像是需要成長的過程的，成為偶像是需要粉絲養成的。
十多年前，紅極一時的《超級女聲》，在獲獎選手評比中，儘管可以進行短信投票，但評委的打分所占到的比重仍然很高。五六年前，火遍兩岸三地的《中國好聲音》，仍是主要由現場的四位導師，加上數十名媒體評審決定選手的命運。
這個時候，其實沒有太多時間讓選手去進步和成長，哪怕有進步，節目組對這個過程也是粗略不表的，最多草草幾個鏡頭表示選手準備上臺前排練是多麼辛苦。而粉絲們也更不可能瞭解，最終也無法完全決定自己偶像的勝負。
這就使得粉絲和偶像之間始終隔著那麼一層東西，粉絲哪怕已經喜歡上了某個選手，但他對節目的投入，對偶像成長的瞭解，都是有限的，所以他的熱情和商業價值也會有限。
在《偶像練習生》裡，平臺製作方會突出導師與選手們的交流和對選手指導的過程，並且對選手們的台前幕後進行刻畫，突出人物的個性。因為，個性比唱功更重要。並且，節目中還採用了24小時不停機拍攝，除了舞臺上的表現，粉絲們還能看到選手們台下的努力，真正見證練習生的成長過程。
在互聯網時代，互動和回饋是如此的便利，讓粉絲們在節目中看到偶像的成長過程，看到自己的支持是如何影響了偶像，才是讓粉絲們最有成就感和未來持續不斷投入的動力。
想要成長，就要練習。偶像的人設，並不是自己早期憋出一個性格來show給大眾看，偶像和粉絲互動過程中的人設養成十分關鍵，一個練習生成長為偶像，需要粉絲的情感陪伴。
除了每期兩三個小時的正片之外，愛奇藝還會推出每個練習生的“直拍視頻”，就是在表演過程中鏡頭一直跟隨同一個練習生，來滿足粉絲們只想一直盯著自家idol看的需求。另外，衍生節目《偶像有新番》則會展示一些練習生們除了訓練和表演之外的日常，來提供觀眾們除了正片之外的一些其他記憶點。
《偶像練習生》的成功就是節目組抓住了“互動”這個關鍵性的要素，比海外的養成系少女劇場更殘酷的是，《偶像練習生》裡有末位淘汰賽制，這就使得粉絲們八仙過海各顯神通，用盡一切辦法去為自己的偶像拉票。
在偶像和粉絲之間，形成這種類似家長和自家孩子的互動心理模式，無疑是對偶像和偶像的人設需要陪伴和成長最有力的證明。
據《人物》週刊報導，入選最終決賽的20位選手在當天有親人陸續來到了現場，粉絲對這些人稱呼的糾結非常有意思：“卡在我身旁的兩位女生討論了幾分鐘，到底叫她（某位選手的母親）婆婆還是叫阿姨？由於Justin（9強選手）的母親到場，往日粉絲們的應援高頻口號“Justin,媽媽愛你”清一色替換成了“Justin,姐姐愛你”。
四、人設+養成相互配合，平臺獲益和商業價值水到渠成
據相關媒體報導裡，通過投票、線下應援、生日應援和雜誌集資等方式，在《偶像練習生》播出期間，粉絲應援集資為偶像打call的資金量就高達2000萬人民幣。
（《偶像練習生》前四名應援集資不完全統計，資料&圖by娛樂資本論）
同時，這次《偶像練習生》的獨家冠名商農夫山泉的線上銷售額因為這檔節目增加了 500 倍，號稱能有機會抽到決賽現場門票的你我貸也獲得了 159 萬的新增下載量。
由此我們可以看到，《偶像練習生》這檔全民選秀的真人秀節目，其商業價值無論對於視頻網站還是贊助商來說，都是巨大的。愛奇藝在傳統的優質網劇吸粉的基礎上，又開啟了綜藝會員變現的增長引擎。而農夫山泉、小紅書和你我貸等本來只是作為品牌贊助商進行投放，卻獲得了效果之外的實際獲客。
而在《偶像練習生》的節目本身推廣之外，idol們的商業價值也獲得了更大圈層的傳播。單蔡徐坤一個人，他的名字就在節目期間被滾動播放在“世界第一屏”時代廣場納斯達克廣告屏、西單君太百貨的LED屏和上海外灘邊上辦公樓的巨屏上，而北上廣等地的機場、地鐵和公車的燈箱廣告，也都被粉絲們變成了為偶像應援的工具。
這本質上和遊戲氪金是一個道理，只不過男生爽的是升級砍怪，女生爽的是看著自己的idol有人氣。說白了都是角色養成，男性養遊戲角色，女性養綜藝偶像。
隨著我國商業社會和娛樂體系的成熟，越來越多的從業者注意到女性獨特的心理需求，同時挖掘了其中包含的巨大商業價值。因為，讓一個處在狂熱期的女性粉絲掏錢，比讓直男們掏錢簡直要容易一百倍。
五、偶像時代，粉絲時代
這是一個偶像時代，也是一個粉絲時代。只有偶像、粉絲和平臺們共生共長，才能成就一個爆款節目，《偶像練習生》也正是踩著這樣的浪而一炮而紅。
3月31日，愛奇藝曾舉辦過一場線下的千人粉絲見面會，售價近3000元的門票被一搶而空；9位獲勝選手尚未出道前，就已經預定了悅詩風吟的1200萬代言，後來又公佈了美圖手機的品牌代言。在接下來18個月的時間裡，這個九人團還會有巡演、見面會、專輯和更多的代言。
讓粉絲們在之後的時間裡，也同樣深度參與到平臺和偶像系統化和規模化的運營之中就很重要。因為，除了愛奇藝自己，在這條關於偶像、根植粉絲的產業鏈上，不少利益相關方依然在持續挖掘粉絲價值。
定位于練習和養成，一檔包含多元人設的年輕男性選手但最終選拔結果完全由粉絲投票數量決定的選秀節目，通過明星製作人、實力派導師和強大網路平臺的共同推波助瀾，似乎恰恰就命中了這個時代最需要新精神消費的年輕女性群體們。《偶像練習生》的落幕只是一個粉絲時代的短暫中場休息，讓我們共同期待下半場。