走入上海博物館二樓特展展廳， 一幅240年前的油畫， 如今依然保存完好， 在燈光下散發著油彩的微光。 巨大的畫面上， 一位元貴族斜倚在水邊的草叢上， 手握一本《盧梭批判讓-雅克》， 面目安詳， 若有所思。 這位貴族名叫布魯克·布思比， 是盧梭的朋友， 也是一位詩人。 在泰特不列顛美術館國際收藏展覽部主任丹尼爾·斯萊特看來， 主人公放鬆自在的狀態反映的是人物的心境， 也是盧梭人與自然和諧相處的觀點。
4月26日， 這件《布魯克·布思比爵士畫像》， 以及其他70件油畫來到上海博物館， 構成“心靈的風景——泰特不列顛美術館珍藏展”。
“展覽呈現了英國藝術的多樣性和複雜性， 講述其如何在數百年間， 因本土及移民藝術家們的作用而波折起伏。 ”泰特美術館館長瑪利亞·巴爾肖在展覽前言中這樣總結， “風景藝術幾乎可謂是英國藝術、乃至英國國家文化的核心所在。 ”她繼而解釋，
在上海博物館副館長李仲謀看來， 英國的風景畫也能與中國山水畫互為參照。 中國古代的山水畫以寫意為主， 講究意境， 表達人的情感。 同樣， 英國風景畫有寫實的因素， 也有寄情山水的表達。
在約翰·康斯太勃爾（1776-1837年）的作品《布萊頓鏈條碼頭》中， 畫家描繪的是家鄉埃塞克斯郡和薩福克郡的景色。 一個建於1823年的鏈條碼頭筆直通往前方， 一切都處在陰沉的天空之下， 畫面色調看上去就像暴風雨就要來臨。 泰特美術館的專家認為， 藝術家目睹眼前這一幕場景時， 瞬間被吸引， 但又對現代休閒方式與傳統捕撈活動形成的對比感到厭惡。
作為英國最負盛名的畫家之一， 約瑟夫·馬婁德·威廉·透納（1775～1851年）在中國有享有很高的知名度。 展覽開始之前， 館方就選擇了他的《格裡松山的雪崩》開發衍生品， 這一款背包在上博商店售賣。 作品描繪了瑞士的格裡松山發生雪崩， 大量冰礫傾瀉而下的場景。 與這件作品一同展示的還有另一件描繪雪崩場景的作品， 盧戴爾布格的《阿爾卑斯山的雪崩》。 專家認為， 透納正是從這件作品中獲得了靈感， 刻畫出冰塊與岩石豐富的質感與紋理， 以期向觀眾傳達壯麗自然界所蘊含的令人敬畏的力量。
透納的另一幅參展作品《格朗維爾》描繪的是法國諾曼第科唐坦半島海岸邊的一個小鎮。透納曾多次前往諾曼第旅行，這幅畫是以1827～1828年間的一次旅行中所畫的鉛筆速寫為藍本繪製的，堪稱是透納所謂“色彩研究”的一個絕佳範例，畫中具備一種抽象品質，即使在今天看來也非常現代。
展覽4月47日正式向公眾開放，展至8月5日。
以期向觀眾傳達壯麗自然界所蘊含的令人敬畏的力量。透納的另一幅參展作品《格朗維爾》描繪的是法國諾曼第科唐坦半島海岸邊的一個小鎮。透納曾多次前往諾曼第旅行，這幅畫是以1827～1828年間的一次旅行中所畫的鉛筆速寫為藍本繪製的，堪稱是透納所謂“色彩研究”的一個絕佳範例，畫中具備一種抽象品質，即使在今天看來也非常現代。
展覽4月47日正式向公眾開放，展至8月5日。