劉若英帶著她的電影處女作《後來的我們》而來, 盡現誠意和細膩。 所謂有誠意, 就是她實打實的講述了一段屬於北漂的故事,
一部電影, 猶如一首被單迴圈播放的歌, 久久不能釋放, 就在於這樣的故事太紮心, 也太能觸動每個人心中那最敏感的神經, 還有不經意間的被感動。 劉若英帶給我們的不僅僅是走心和感動, 還有這個世界遺失的美好。
瞭解劉若英的人都知道, 她師傅是張艾嘉, 這位在華語影壇也頗有影響力的女導演, 就是靠自己獨特的視角, 詮釋出來許多人生的美好。 劉若英似乎也得到了真傳, 至於她在表達情感的時候, 很有觀眾緣, 也很有親和力, 把故事講的真切到位,
劉若英讓我們感受到, 原來, 大年初一坐在景山的涼亭上望故宮, 原來會有一種莫名的孤獨, 我想留在這座城市, 卻又不得不面臨著更艱辛的獨自打拼。
同樣, 黑白畫面的不同轉變, 也給人穿越時空的享受, 那時的我們, 在一起, 雖然苦, 但卻充滿了幸福。 現在的我們, 分開了,再見面,卻又有一種說不出來的難過。北京很大,卻不能給北漂的人一個溫暖的家,讓人感受到的是刺骨的冷。而漂著大雪的東北老家,鄰居朋友圍坐在一起吃飯喝酒,讓人看到的盡是熱氣騰騰。身為歌手、演員、詞曲創作者多重身份的劉若英,更懂得用不同的方式詮釋同樣的情感,所以,在東北和北京的各種對比中,讓人感受到撲面而來的冷,卻又暖到了心窩。
而在插曲的選擇上,身為音樂人的劉若英更懂得欣賞,不僅在節奏的把握上,相當精准,把音樂與故事完美的融合在一起。同樣,音樂出現的場景也是頗為意外,尤其是歌詞所表達出來的情感,更像是對劇情的一種吟唱。而這,絕對是為《後來的我們》加分的,不僅提升了整部影片的質感,同樣也用最細膩豐富的情感,把整個敘事變得更加巧妙和貼近觀眾的生活,沒有任何距離感,完美融合,直戳人心。所以,我們聽到了五月天的歌,聽到了李劍青的音樂,聽到了陳奕迅的獻唱,尤其是李劍青的音樂,總能讓人聽得莫名的想哭,同樣,當陳奕迅的聲音出現,你會發現,原來,這歌正是這電影而來,感情這事,能不負對方就好,不負這一輩子有些太難。
總的來說,《後來的我們》是一部難得走心又動情的電影,它直戳我們生活和生命中的那些遺憾和過往,相對電影而言,後來的“他們”,一如現在的我們,看他們的故事,流著我們的淚,這個 世界,因為有愛,而變得 更加深情。
分開了,再見面,卻又有一種說不出來的難過。北京很大,卻不能給北漂的人一個溫暖的家,讓人感受到的是刺骨的冷。而漂著大雪的東北老家,鄰居朋友圍坐在一起吃飯喝酒,讓人看到的盡是熱氣騰騰。身為歌手、演員、詞曲創作者多重身份的劉若英,更懂得用不同的方式詮釋同樣的情感,所以,在東北和北京的各種對比中,讓人感受到撲面而來的冷,卻又暖到了心窩。而在插曲的選擇上,身為音樂人的劉若英更懂得欣賞,不僅在節奏的把握上,相當精准,把音樂與故事完美的融合在一起。同樣,音樂出現的場景也是頗為意外,尤其是歌詞所表達出來的情感,更像是對劇情的一種吟唱。而這,絕對是為《後來的我們》加分的,不僅提升了整部影片的質感,同樣也用最細膩豐富的情感,把整個敘事變得更加巧妙和貼近觀眾的生活,沒有任何距離感,完美融合,直戳人心。所以,我們聽到了五月天的歌,聽到了李劍青的音樂,聽到了陳奕迅的獻唱,尤其是李劍青的音樂,總能讓人聽得莫名的想哭,同樣,當陳奕迅的聲音出現,你會發現,原來,這歌正是這電影而來,感情這事,能不負對方就好,不負這一輩子有些太難。
總的來說,《後來的我們》是一部難得走心又動情的電影,它直戳我們生活和生命中的那些遺憾和過往,相對電影而言,後來的“他們”,一如現在的我們,看他們的故事,流著我們的淚,這個 世界,因為有愛,而變得 更加深情。