你想過80多歲的自己會是什麼樣子嗎？日前， 88歲老人巫漪麗憑藉一曲彈奏了59年的《梁祝》， 榮耀登頂央視一套《經典詠流傳》年度盛典， 接受全場觀眾經久不息的喝彩與致敬。
那是2018年2月， 央視《經典詠流傳》的節目舞臺上， 一位年近九旬的女士顫巍巍地扶著鋼琴坐下。
她關節變形的手指輕撫鍵盤， 一曲《梁祝》從她的指尖緩緩流出。 翩然翻飛的蝴蝶在舞臺上幻化， 數百年前的那個美好傳說再次上演， 一抹香魂從這位老藝術家的手中復活。
這位耄耋老人是新中國第一代鋼琴演奏家， 《梁祝》首位鋼琴伴奏縮譜編寫者與首演者。
撒貝南透露， 老人來到北京之後， 節目組問有什麼要求， 巫老師只提了一個， 就是找一個練琴的地方。
來到北京兩天的時間， 老人每天在鋼琴房裡反復磨煉《梁祝》這首她彈了59年的曲子， 反復地去尋找其中每一次藝術的表達， 直到在臺上給大家帶來如此震撼和完美的演出。
事實上， 老人之前在新加坡通過連線的方式演奏《梁祝》， 就讓不少人為之動容。
而這一次， 88歲高齡的巫漪麗專程從新加坡飛越4000公里來到北京《經典詠流傳》的舞臺， 再次彈奏《梁祝》， 那飛舞在黑白鍵上的雙手雖已枯槁，
表演結束後， 為她送上鮮花的曾寶儀已經淚流滿面， 巫漪麗說自己在彈奏時也眼含淚水。 撒貝南在向老人表達敬意時稱，
1
作為中國第一代鋼琴演奏家， 巫漪麗充滿傳奇色彩的一生中， 鋼琴是她生命存在的意義。
1936年， 6歲的巫漪麗觀看了一部叫《子夜琴聲》的美國電影， 而對鋼琴一見鍾情；不到10歲， 她就成為義大利世界級鋼琴家梅百器的第一個兒童學生， 18歲首次登臺便揚名上海灘， 1955年， 擔任中央樂團第一任鋼琴獨奏家， 1962年， 她獲評國家一級鋼琴演奏家， 並受到周恩來總理的接見……
巫漪麗（二排右三）與周總理等人的合影
她雖大起大落， 歷經風雨， 卻從容淡定， 用音樂譜寫出一章“中國女性美的典範”。
她說， 音樂是有生命的， 更是有營養的， 它可以引領人們走上正道。 她自己在這條道路上， 已經走了80多年， 這是她的“終身美麗”。
2
1930年的上海， 一聲清亮的啼哭劃破天際， 巫家的一位小姐伴著一抹祥雲從天而降， 給這個弦歌不斷的書香世家再添一曲清音。
這個臉頰粉嫩的女娃雙眼閃爍， 父母便給她起了“漪麗”這樣一個名字， 寓意美好、清麗。 父輩姓巫， 她就叫巫漪麗。
當時，誰也想不到，這個小娃娃就是日後中國第一代女鋼琴家。
1936年的一天，愛看電影的舅舅心血來潮，帶著6歲的巫漪麗走進了電影院。這一去可不得了，回來巫漪麗就失眠了。
原來，男主角彈奏的鋼琴曲太美妙，在小漪麗的耳畔流連忘返。這支鋼琴曲就是蕭邦《即興幻想曲》中間的主調，正是這個調子敲開了巫漪麗的音樂之門。
才6歲的小漪麗就跑去和媽媽說，她要學鋼琴，媽媽聽了莫名其妙，不知道這個小女孩是從哪兒冒出來的這個想法，但又拗不過她，只得遂了她的心願。
巫漪麗的母親對女兒這個愛好，本沒抱多大的期望。卻沒想到學琴第一年，巫漪麗就拿了上海兒童音樂比賽鋼琴組第一名。這下母親開始重視起來，認真為巫漪麗做好音樂上的規劃。
9歲那年，母親為她找來義大利著名音樂家梅百器，讓巫漪麗在其門下學藝。
在梅百器的指導下，巫漪麗的音樂技法日益精進。
巫漪麗（前排右一）與梅百器（二排左七）等人的合影
19歲，巫漪麗就與上海交響樂團首次合作演奏《貝多芬協奏曲》，轟動上海灘。
24歲，巫漪麗成為北京中央樂團第一任鋼琴獨奏家，並曾受到周恩來總理接見。
32歲時，她已成為中國第一批國家一級鋼琴演奏家。
巫漪麗的這前半生可以說順風順水，她是一個有靈氣的女子，自小就知道自己的喜惡，並勇於追求自己所愛，最後憑藉自己天賦和努力取得不小的成就。
她一生演出無數，然而印象中最深刻的，卻是抗美援朝志願軍那次。
3
回憶當時的情景，巫漪麗還是會覺得震撼又感慨。
當時總的領隊是賀龍，京劇方面有梅蘭芳、陳豔秋、蓋叫天，有馬思聰和周小燕，我就給這些人彈伴奏，自己也彈一個中國作品。鋼琴他們是從地底下埋了25米挖出來的，所以那個鋼琴根本有時候按鍵都不完整，（但）志願軍非常熱情。
正如巫漪麗所說，音樂將人引向正道。不敢想像沒有音樂的世界會是什麼樣子。在那個動盪的時代，梅蘭芳的京劇和巫漪麗的鋼琴就是這些革命前輩心底的寬慰。
另一次印象深刻的場景是在重慶演出。當時，巫漪麗將鋼琴擺在舞臺中間，結果有人跑來問，那個黑櫃櫃是幹什麼的？巫漪麗就把琴蓋打開，露出琴鍵，耐心地給當地人介紹鋼琴怎麼發出聲音來。
這人就在巫漪麗的講解下，生平第一次瞭解了音樂知識。
其實早在上世紀50年代，巫漪麗為了教那些樸實的人怎樣去欣賞西洋音樂，就全國巡迴演出，跑遍了除西藏以外的各個省份。個中辛苦，可想而知。
但巫漪麗從不喊累訴苦，她是一位優雅而有魅力的女性。她始終不疾不徐地掌控著音樂的流向，掌控著自己的人生。她的優雅，貴在對人的體貼和對事業的付出。
巫漪麗老師在中央樂團工作期間的照片
站在音樂的高度來俯瞰巫漪麗的人生，它就像一條靈動的河流，有石子也有水花，兩相碰撞，激蕩起優美的樂章。她本人，就是在這條河流上演奏的鋼琴家。
巫漪麗的一生與鋼琴相互交融，她在音樂上的造詣，無可比擬。
1959年5月27日，何占豪、陳鋼作曲的小提琴協奏曲《梁祝》在上海蘭心大戲院首次公演，完成了交響樂的世紀性突破。
然而，那時《梁祝》還沒有鋼琴版，於是巫漪麗從資料室借來總譜，熬了三天三夜，最後創作出《梁祝》鋼琴伴奏。她在舞臺上親自演繹了這首自創的鋼琴版《梁祝》，由此成為《梁祝》小提琴協奏曲鋼琴部分的首創者和首演者。
巫漪麗在這首《梁祝》上花了不少心思。她從一個跨文化創作人的高度來審視這首歌曲，將西洋樂器與中國情感相互結合，使得旋律簡單的《梁祝》具有深刻而複雜的美感，一下便打動了中外聽眾。
我對《梁祝》的改編，是一個中西音樂表達手法相糅合的過程，外國聽眾對它的接受度也很高。世界範圍內最知名的中國樂曲，《梁祝》應該算一個。它的旋律確實非常觸動人心。
巫漪麗對自己所愛事業的專注，把她推到一個新的高度，她深刻地詮釋了“西洋樂器中國情”。
她的這份專注也讓她的女性魅力綻放到極致。事業女性，遠非“漂亮”二字能形容，她們是在用智慧和頭腦在征服整個世界，甚至征服愛情。
4
因為鋼琴演奏，巫漪麗結識到了一生摯愛楊秉蓀，他是中央樂團第一任小提琴首席。事業追求與造詣一致的兩人很快被彼此吸引。
於是，兩顆優秀的靈魂結伴而行。
巫漪麗和楊秉蓀選擇了在北京成家，雖然生活拮据，但兩人琴瑟和鳴，恩愛有加。然而好景不長，楊秉蓀在那個動盪的年代獲刑入獄，被判10年，之後她和深愛的丈夫被迫離婚，從此兩人天各一方。
心碎的巫漪麗從美國到新加坡四處輾轉。輝煌過去，便是寂寥。這麼些年來，她就租住在新加坡，以教琴為生，過著獨行俠的生活。
此時的《梁祝》，便成了她在異國他鄉的一曲慰藉。
曾有記者問她，“一個人在租住的房子裡你會感覺到孤獨嗎？”
她說，“彈鋼琴就不孤獨了。”
是啊，音樂的力量是強大的，巫漪麗的內心也是強大的。從巔峰到穀底，從幸福美滿到不幸離散，幾十年的漂泊歲月，不知幾人能像她這樣在鋼琴中化解不平。
都說曲由心生，巫漪麗的《梁祝》彈的就是她的人生。她將心中的積郁、思念、愛恨情仇全都彈進了這支曲子裡。彈者有情，聽者有淚。
據說，每當她彈起《梁祝》，下巴都會微微地顫抖。那兩隻在山巔糾纏的蝴蝶，分明就是她與楊秉蓀，分明就是他鄉與故地啊。愛而不得，你奈天何。
《梁祝》起落流淌的鋼琴曲裡，有著啼血的淚痕，但她不會大聲喧嘩，只是讓你淡淡地品嘗，從心底裡升起一股難以名狀的悲愁。
2008年，幾經周折，78歲高齡的巫漪麗終於如願出了第一張鋼琴獨奏專輯。5年後，83歲的她又出版了第二張個人專輯。
這張專輯，她特意托朋友從新加坡帶給身在美國的前夫楊秉蓀，與他一同分享人生的喜悅。
既然遙遠，那就遠遠地愛著吧。
這些個動盪的年頭，想必巫漪麗也曾有過不甘。只是她學會了去調和自己的內心，浮雲往事，隨風去罷。與我無益，便無需庸人自擾。與其患得患失，何不優雅地過這一生呢？
5
鋼琴和音樂自始至終都是巫漪麗生活的主旋律。被問及鋼琴對她的意義時，她有些激動，兩眼泛著淚花，“鋼琴和音樂就是我的人生啊！”
巫漪麗愛琴如命。有一次到北京的時候，她和其他團友住在一起，有一架鋼琴供團友們練習使用。當時鋼琴就擺放在里間屋子，人住在外間。有一次一位團友因為在琴房裡燒菜，導致鋼琴的鋼板開裂。巫漪麗很心疼。所以每次練琴她乾脆不生爐子，嚴冬臘月裡，寧可穿著大衣坐在琴房。
“練得熱了，就像蠶寶寶一樣一件一件脫，最後脫得只剩下一件毛衣。練完之後再把外套一件一件穿回去。”
除了雷打不動的每日練琴，巫漪麗還收徒教琴。在她教授的眾多學生中，不少已取得英國皇家音樂學院八級考試文憑，以及其他各類殊榮獎項。還有一位比較特殊，那是個患有嚴重自閉症的孩子。
曾被問及為什麼不去招收一些更有才華的學生，有朝一日可以為老師揚名立萬。“音樂不是用來炫耀才華的，音樂是用來改變生命的。”巫漪麗不假思索脫口而出。
她還宣導老年人學鋼琴，“誰說老年人不能學鋼琴？什麼年紀學習鋼琴都不晚。”她的老人學生中年紀最大的有90歲。20多年下來，也有50多人。
2017年6月，87歲的巫漪麗榮獲世界傑出華人藝術家大獎。
現年88歲的巫漪麗聽力已有些減退，但八十餘年堅持練琴，讓她依舊保持著清晰的邏輯思維和表達能力。如今回到故土，巫漪麗與撒貝南現場深情演繹《我愛你中國》，在音樂面前，她依然宛若少女，再次登上音樂巔峰，給眾人帶來震撼人心的力量。
她的藝術青春從未因年邁而凋零，反而愈加芬芳。正如曾寶儀所說，“她用生命告訴我們，你可能沒有辦法選擇你的出生，沒有辦法選擇你的人生會遭遇什麼樣的磨難，但是你永遠可以選擇用怎樣優雅的姿態老去。”
她用一生詮釋了一位元音樂人的“匠人精神”，用一首《梁祝》彈盡了自己的“一生優雅”。
她雖半生漂泊，滿身風雨，靈魂卻散發著永久的香氣。她是每一位追求“永恆美”的女性的典範。
來源/中國婦女報
當時，誰也想不到，這個小娃娃就是日後中國第一代女鋼琴家。
1936年的一天，愛看電影的舅舅心血來潮，帶著6歲的巫漪麗走進了電影院。這一去可不得了，回來巫漪麗就失眠了。
原來，男主角彈奏的鋼琴曲太美妙，在小漪麗的耳畔流連忘返。這支鋼琴曲就是蕭邦《即興幻想曲》中間的主調，正是這個調子敲開了巫漪麗的音樂之門。
才6歲的小漪麗就跑去和媽媽說，她要學鋼琴，媽媽聽了莫名其妙，不知道這個小女孩是從哪兒冒出來的這個想法，但又拗不過她，只得遂了她的心願。
巫漪麗的母親對女兒這個愛好，本沒抱多大的期望。卻沒想到學琴第一年，巫漪麗就拿了上海兒童音樂比賽鋼琴組第一名。這下母親開始重視起來，認真為巫漪麗做好音樂上的規劃。
9歲那年，母親為她找來義大利著名音樂家梅百器，讓巫漪麗在其門下學藝。
在梅百器的指導下，巫漪麗的音樂技法日益精進。
巫漪麗（前排右一）與梅百器（二排左七）等人的合影
19歲，巫漪麗就與上海交響樂團首次合作演奏《貝多芬協奏曲》，轟動上海灘。
24歲，巫漪麗成為北京中央樂團第一任鋼琴獨奏家，並曾受到周恩來總理接見。
32歲時，她已成為中國第一批國家一級鋼琴演奏家。
巫漪麗的這前半生可以說順風順水，她是一個有靈氣的女子，自小就知道自己的喜惡，並勇於追求自己所愛，最後憑藉自己天賦和努力取得不小的成就。
她一生演出無數，然而印象中最深刻的，卻是抗美援朝志願軍那次。
3
回憶當時的情景，巫漪麗還是會覺得震撼又感慨。
當時總的領隊是賀龍，京劇方面有梅蘭芳、陳豔秋、蓋叫天，有馬思聰和周小燕，我就給這些人彈伴奏，自己也彈一個中國作品。鋼琴他們是從地底下埋了25米挖出來的，所以那個鋼琴根本有時候按鍵都不完整，（但）志願軍非常熱情。
正如巫漪麗所說，音樂將人引向正道。不敢想像沒有音樂的世界會是什麼樣子。在那個動盪的時代，梅蘭芳的京劇和巫漪麗的鋼琴就是這些革命前輩心底的寬慰。
另一次印象深刻的場景是在重慶演出。當時，巫漪麗將鋼琴擺在舞臺中間，結果有人跑來問，那個黑櫃櫃是幹什麼的？巫漪麗就把琴蓋打開，露出琴鍵，耐心地給當地人介紹鋼琴怎麼發出聲音來。
這人就在巫漪麗的講解下，生平第一次瞭解了音樂知識。
其實早在上世紀50年代，巫漪麗為了教那些樸實的人怎樣去欣賞西洋音樂，就全國巡迴演出，跑遍了除西藏以外的各個省份。個中辛苦，可想而知。
但巫漪麗從不喊累訴苦，她是一位優雅而有魅力的女性。她始終不疾不徐地掌控著音樂的流向，掌控著自己的人生。她的優雅，貴在對人的體貼和對事業的付出。
巫漪麗老師在中央樂團工作期間的照片
站在音樂的高度來俯瞰巫漪麗的人生，它就像一條靈動的河流，有石子也有水花，兩相碰撞，激蕩起優美的樂章。她本人，就是在這條河流上演奏的鋼琴家。
巫漪麗的一生與鋼琴相互交融，她在音樂上的造詣，無可比擬。
1959年5月27日，何占豪、陳鋼作曲的小提琴協奏曲《梁祝》在上海蘭心大戲院首次公演，完成了交響樂的世紀性突破。
然而，那時《梁祝》還沒有鋼琴版，於是巫漪麗從資料室借來總譜，熬了三天三夜，最後創作出《梁祝》鋼琴伴奏。她在舞臺上親自演繹了這首自創的鋼琴版《梁祝》，由此成為《梁祝》小提琴協奏曲鋼琴部分的首創者和首演者。
巫漪麗在這首《梁祝》上花了不少心思。她從一個跨文化創作人的高度來審視這首歌曲，將西洋樂器與中國情感相互結合，使得旋律簡單的《梁祝》具有深刻而複雜的美感，一下便打動了中外聽眾。
我對《梁祝》的改編，是一個中西音樂表達手法相糅合的過程，外國聽眾對它的接受度也很高。世界範圍內最知名的中國樂曲，《梁祝》應該算一個。它的旋律確實非常觸動人心。
巫漪麗對自己所愛事業的專注，把她推到一個新的高度，她深刻地詮釋了“西洋樂器中國情”。
她的這份專注也讓她的女性魅力綻放到極致。事業女性，遠非“漂亮”二字能形容，她們是在用智慧和頭腦在征服整個世界，甚至征服愛情。
4
因為鋼琴演奏，巫漪麗結識到了一生摯愛楊秉蓀，他是中央樂團第一任小提琴首席。事業追求與造詣一致的兩人很快被彼此吸引。
於是，兩顆優秀的靈魂結伴而行。
巫漪麗和楊秉蓀選擇了在北京成家，雖然生活拮据，但兩人琴瑟和鳴，恩愛有加。然而好景不長，楊秉蓀在那個動盪的年代獲刑入獄，被判10年，之後她和深愛的丈夫被迫離婚，從此兩人天各一方。
心碎的巫漪麗從美國到新加坡四處輾轉。輝煌過去，便是寂寥。這麼些年來，她就租住在新加坡，以教琴為生，過著獨行俠的生活。
此時的《梁祝》，便成了她在異國他鄉的一曲慰藉。
曾有記者問她，“一個人在租住的房子裡你會感覺到孤獨嗎？”
她說，“彈鋼琴就不孤獨了。”
是啊，音樂的力量是強大的，巫漪麗的內心也是強大的。從巔峰到穀底，從幸福美滿到不幸離散，幾十年的漂泊歲月，不知幾人能像她這樣在鋼琴中化解不平。
都說曲由心生，巫漪麗的《梁祝》彈的就是她的人生。她將心中的積郁、思念、愛恨情仇全都彈進了這支曲子裡。彈者有情，聽者有淚。
據說，每當她彈起《梁祝》，下巴都會微微地顫抖。那兩隻在山巔糾纏的蝴蝶，分明就是她與楊秉蓀，分明就是他鄉與故地啊。愛而不得，你奈天何。
《梁祝》起落流淌的鋼琴曲裡，有著啼血的淚痕，但她不會大聲喧嘩，只是讓你淡淡地品嘗，從心底裡升起一股難以名狀的悲愁。
2008年，幾經周折，78歲高齡的巫漪麗終於如願出了第一張鋼琴獨奏專輯。5年後，83歲的她又出版了第二張個人專輯。
這張專輯，她特意托朋友從新加坡帶給身在美國的前夫楊秉蓀，與他一同分享人生的喜悅。
既然遙遠，那就遠遠地愛著吧。
這些個動盪的年頭，想必巫漪麗也曾有過不甘。只是她學會了去調和自己的內心，浮雲往事，隨風去罷。與我無益，便無需庸人自擾。與其患得患失，何不優雅地過這一生呢？
5
鋼琴和音樂自始至終都是巫漪麗生活的主旋律。被問及鋼琴對她的意義時，她有些激動，兩眼泛著淚花，“鋼琴和音樂就是我的人生啊！”
巫漪麗愛琴如命。有一次到北京的時候，她和其他團友住在一起，有一架鋼琴供團友們練習使用。當時鋼琴就擺放在里間屋子，人住在外間。有一次一位團友因為在琴房裡燒菜，導致鋼琴的鋼板開裂。巫漪麗很心疼。所以每次練琴她乾脆不生爐子，嚴冬臘月裡，寧可穿著大衣坐在琴房。
“練得熱了，就像蠶寶寶一樣一件一件脫，最後脫得只剩下一件毛衣。練完之後再把外套一件一件穿回去。”
除了雷打不動的每日練琴，巫漪麗還收徒教琴。在她教授的眾多學生中，不少已取得英國皇家音樂學院八級考試文憑，以及其他各類殊榮獎項。還有一位比較特殊，那是個患有嚴重自閉症的孩子。
曾被問及為什麼不去招收一些更有才華的學生，有朝一日可以為老師揚名立萬。“音樂不是用來炫耀才華的，音樂是用來改變生命的。”巫漪麗不假思索脫口而出。
她還宣導老年人學鋼琴，“誰說老年人不能學鋼琴？什麼年紀學習鋼琴都不晚。”她的老人學生中年紀最大的有90歲。20多年下來，也有50多人。
2017年6月，87歲的巫漪麗榮獲世界傑出華人藝術家大獎。
現年88歲的巫漪麗聽力已有些減退，但八十餘年堅持練琴，讓她依舊保持著清晰的邏輯思維和表達能力。如今回到故土，巫漪麗與撒貝南現場深情演繹《我愛你中國》，在音樂面前，她依然宛若少女，再次登上音樂巔峰，給眾人帶來震撼人心的力量。
她的藝術青春從未因年邁而凋零，反而愈加芬芳。正如曾寶儀所說，“她用生命告訴我們，你可能沒有辦法選擇你的出生，沒有辦法選擇你的人生會遭遇什麼樣的磨難，但是你永遠可以選擇用怎樣優雅的姿態老去。”
她用一生詮釋了一位元音樂人的“匠人精神”，用一首《梁祝》彈盡了自己的“一生優雅”。
她雖半生漂泊，滿身風雨，靈魂卻散發著永久的香氣。她是每一位追求“永恆美”的女性的典範。
來源/中國婦女報