作者|張家欣
編輯|李春暉
《EVA》的導演庵野秀明， 曾在2015年發表著名的“日本動畫在5年內完蛋”論。 他擔憂的問題， 不外乎日本動畫製作系統過勞、資金短缺、人才流失。 “整體情況已經不允許我們啥都不想， 只去做動畫就好了。 ”
雖然不知道日本動畫從業者在自家大佬這番預言之下， 有過怎樣的心路歷程。 但3年過去， 剛剛迎來100歲生日的日本動畫界， 的確發生了一些變化：通過與中國和美國的合作， 不能說一勞永逸， 也算是解決了一些庵野秀明憂慮的問題。
輝煌時， 培養三代信眾；沒落時， 破船也有三千釘。 日本動漫蹣跚前行一路掉落的資源和經驗值，
《惡魔城》、《聖鬥士星矢》、《哥斯拉》、《紫羅蘭永恆花園》……這些或經典或新鮮， 或硬核或清新的日本動畫IP， 如果不是Netflix， 根本不會湊在一個局裡。
現在， 它們正和更多的小夥伴， 整齊劃一地排在Netflix的原創內容庫裡。 而這股來自美國的強大勢力， 也因此改變著日本的動畫產業格局。
日本影評人釘山智浩甚至表示：Netflix將會引發日美在文化層面上的全面戰爭。 他將Netflix在日本的動作比作“美軍的侵略”。
先不管這是不是“侵略”， 以Netflix為首的美國流媒體平臺， 的確給日本動畫界帶來了龐大的資金和積極的合作意向， 並對日本傳統的“製作委員會制度”產生了不小的衝擊。
由多家出資並按比例分成的“製作委員會制度”， 因其分散風險的優勢一直被日本動畫界奉為王道。 但想要獨播權又不缺錢的Netflix， 自然不準備按照本土的規矩辦事。
片頭或片尾通常會顯示“製作委員會”相關企業
Netflix明確表示在2018年將出資製作30部日本動畫， 這是日本動畫產業將近十分之一的產能。 對拍一部動畫都要好幾家湊份子的日本來說， 真是難以想像的財大氣粗。
而抱住美國金主大腿的動畫製作方，
繼中國“所有影視公司都要給BAT打工”的論調之後， 怕不是日本“所有動畫公司都要給Netflix打工”了。
近來， 更是已經到了檢驗佈局成果的季節。 Production I.G的《B: The Beginning》、骨頭社的《A.I.C.O. Incarnation》、湯淺政明的《惡魔人Crybaby》等作品相繼上線；Netflix投資的動畫電影《哥斯拉：怪獸行星》已於2017年11月上映， 《聖鬥士星矢》重製版動畫也將在2019年開播。
長期由“製作委員會”制度把持的日本動畫製造業， 可謂是被砸錢式的美國style搞得傷了筋動了骨。 網路平臺可以提供最大限度的自主權：擴展到全世界的播放範圍；充足的預算和時間；歸屬明確的版權。
它甚至可以將不可能變為可能。 沒有了電視播出那一套對暴力、色情等元素的限制， 原汁原味的硬核暴力美學也有了生存空間， 比如湯淺政明《惡魔人Crybaby》。 而這些都是規避風險的製作委員會不願投資的題材。
與此同時，Netflix 每月會員費最低650日元，最高1450日元，比買碟便宜多了（正版TV動畫光碟價格約7000到8000日元）。拋開粉絲經濟那一套，普通使用者會選擇哪種方式，顯而易見。
而看似被美元拯救的日本動畫界，其實正受到製作模式和收入來源的雙重挑戰。
“相敬如賓”的中日配合與進擊的netflix相比，中國金主則顯得謹慎和低調。Netflix想在全世界發展它的原創內容業務，日本動畫更多是被當做整體矩陣的一環。而中日動畫合作，則更像是庵野秀明說的那種“只做動畫”的方式。
B站、愛奇藝等平臺更傾向於直接參與到製作委員會中去，在基礎的按比例分成之外，拿下日本動漫在中國市場的版權和衍生品運營權。先按對方的規矩辦事，再考慮下一步棋。
要說對日本動畫的認知度和熱愛程度，天朝人民肯定甩美帝幾條街。不僅是東亞文化圈認同的問題，我們不僅看日本動漫，更加接受來自日本動畫界的外包工作。只是這種合作一直流於表面，沒能觸及核心。而隨著外包翻轉，國漫逆襲，現在進軍日本的中國動畫公司，不缺IP和資本，又積累了人脈，也漸漸有了主動權。
比如繪夢動畫與日本的合作，幾乎就是中日動畫合作進程的縮影。2015年的《雛蜂》是中制日播；到《從前有座靈劍山》，中方反客為主，日本團隊開始承擔外包工作；《一人之下》則是讓日方團隊進入中方項目；《銀之守墓人》則是由繪夢日本分公司與當地公司聯手；到《人馬少女的煩惱》，已經讓繪夢日本站穩腳跟。
不過個中進程，也只有從業者才會注意。在普羅大眾之間，還是新海誠這樣具有名人效應的名字更吃得開。
日前，新海誠的東家——工作室 CoMix Wave Films就宣佈要與繪夢動畫，合作一部由三個短片組成的動畫新作，中文名已經敲定，叫做《肆式青春》。
這無疑代表著中日動畫合作的新階段，不僅因為新海誠的噱頭受到大眾關注，更由於故事舞臺設置在北上廣，且由叫獸易小星等中國人擔任故事創作。很難分清這部作品的國籍，也許這才稱得上是真正的合制動畫。
美國金主以平臺為主導，從一開始就大刀闊斧深入產業上游，甚至想顛覆本土的制度。中國則是集中在動畫產業本身，我們選擇融入、學習、引進，也許說到底，還是這一代人對日本動漫的情結因素。兩種方式沒有好壞之分，只有哪種更合適、更雙贏。
日本動畫的自救無論和哪個國家合作，自救和推廣都是日本動畫界目前的主要議題。Netflix能將anime推廣到全世界，而與中國合作，則能進入龐大的中國市場。
《你的名字》在中國狂圈6億票房，對於全新的《肆式青春》，其實CoMix Wave Films也是希望能在中國掀起話題，為新海誠的新作鋪路。“也有播種的意義在。”CWF社長川口坦言。
與此同時，中國還有日本想要的IP。三國、大唐、修仙……這些日本觀眾熟悉的中國風元素，能為萌妹子當道的日本動畫帶來更加豐富的內涵。
而Netflix等美國勢力，則可以帶著被本土市場局限太久的日本動畫走向世界。Netflix在全球190多個國家和地區提供視頻服務，使用者規模已經過億。
不過無論中美，畢竟是外來者，而合作對象又是日本動畫界，鑒於日本人的工作態度和做事方式，你要說他們會輕易照外國人的方式來做事，那肯定不可能。磨合也需要一個過程。
目前，中日合制還停留在簡單的IP互通、人才輸出和進口。越來越多中國金主參與制作委員會，也讓日本人有了一種“給外國人打工”的憂慮。
Netflix和日本合作，看似提供充足的資金和時間，給了日方很大的自由度，但事實上還是美方主導，他們不可避免會從平臺角度來要求製作方。對此，Production I.G社長石川光久就指出，日本創作者最好不要那麼迎合海外，“沒必要故意去描寫暴力。”
石川光久（右）
至於錢的問題，Netflix要求全集動畫交貨之後才支付授權金。對於有資金儲備的上市公司Production I.G來說，這不是問題，但其他小型工作室就不一定了。
而困擾動畫工作者的待遇問題，竟然也沒有得到真正改善。據石川光久透露，投資雖然增加了，但錢都被用在了製作費而非人工費上，對吸引人才還是沒有好處。
當然，作品的口碑和關注度也參差不齊，這倒是很自然的。《惡魔城》和《紫羅蘭永恆花園》還不錯，《A.I.C.O. Incarnation》和《B：The Beginning》就一般了。
《B：The Beginning》網友點評
雖說歷史悠久的製作委員會制度已經對日本動畫形成掣肘，但日本人總是偏愛歷史悠久的東西。在人情關係上建立起來的“製作委員會”，會給予製作方更多的信賴和試錯機會，純商業的Netflix就很難說了。
即便是與Netflix確立良好合作關係的Production I.G，這種合作也僅局限于全新創作的作品。像《攻殼機動隊》這樣由製作委員會一手拉扯大的熱門IP，石川社長也明確表示不會在Netflix出品之下推出續集。
在開放合作的同時，日本動畫界也有一些聲音，覺得Netflix是另一種“美軍侵略”，中國金主則帶來“中國人要毀滅日本動畫”的預兆。它在掙扎，面對龐大的資源和堅守的傳統，待開拓的市場和未知的風險。在硬氣的美元和人民幣面前，日本動畫界正極力自救。
與此同時，Netflix 每月會員費最低650日元，最高1450日元，比買碟便宜多了（正版TV動畫光碟價格約7000到8000日元）。拋開粉絲經濟那一套，普通使用者會選擇哪種方式，顯而易見。
而看似被美元拯救的日本動畫界，其實正受到製作模式和收入來源的雙重挑戰。
“相敬如賓”的中日配合與進擊的netflix相比，中國金主則顯得謹慎和低調。Netflix想在全世界發展它的原創內容業務，日本動畫更多是被當做整體矩陣的一環。而中日動畫合作，則更像是庵野秀明說的那種“只做動畫”的方式。
B站、愛奇藝等平臺更傾向於直接參與到製作委員會中去，在基礎的按比例分成之外，拿下日本動漫在中國市場的版權和衍生品運營權。先按對方的規矩辦事，再考慮下一步棋。
要說對日本動畫的認知度和熱愛程度，天朝人民肯定甩美帝幾條街。不僅是東亞文化圈認同的問題，我們不僅看日本動漫，更加接受來自日本動畫界的外包工作。只是這種合作一直流於表面，沒能觸及核心。而隨著外包翻轉，國漫逆襲，現在進軍日本的中國動畫公司，不缺IP和資本，又積累了人脈，也漸漸有了主動權。
比如繪夢動畫與日本的合作，幾乎就是中日動畫合作進程的縮影。2015年的《雛蜂》是中制日播；到《從前有座靈劍山》，中方反客為主，日本團隊開始承擔外包工作；《一人之下》則是讓日方團隊進入中方項目；《銀之守墓人》則是由繪夢日本分公司與當地公司聯手；到《人馬少女的煩惱》，已經讓繪夢日本站穩腳跟。
不過個中進程，也只有從業者才會注意。在普羅大眾之間，還是新海誠這樣具有名人效應的名字更吃得開。
日前，新海誠的東家——工作室 CoMix Wave Films就宣佈要與繪夢動畫，合作一部由三個短片組成的動畫新作，中文名已經敲定，叫做《肆式青春》。
這無疑代表著中日動畫合作的新階段，不僅因為新海誠的噱頭受到大眾關注，更由於故事舞臺設置在北上廣，且由叫獸易小星等中國人擔任故事創作。很難分清這部作品的國籍，也許這才稱得上是真正的合制動畫。
美國金主以平臺為主導，從一開始就大刀闊斧深入產業上游，甚至想顛覆本土的制度。中國則是集中在動畫產業本身，我們選擇融入、學習、引進，也許說到底，還是這一代人對日本動漫的情結因素。兩種方式沒有好壞之分，只有哪種更合適、更雙贏。
日本動畫的自救無論和哪個國家合作，自救和推廣都是日本動畫界目前的主要議題。Netflix能將anime推廣到全世界，而與中國合作，則能進入龐大的中國市場。
《你的名字》在中國狂圈6億票房，對於全新的《肆式青春》，其實CoMix Wave Films也是希望能在中國掀起話題，為新海誠的新作鋪路。“也有播種的意義在。”CWF社長川口坦言。
與此同時，中國還有日本想要的IP。三國、大唐、修仙……這些日本觀眾熟悉的中國風元素，能為萌妹子當道的日本動畫帶來更加豐富的內涵。
而Netflix等美國勢力，則可以帶著被本土市場局限太久的日本動畫走向世界。Netflix在全球190多個國家和地區提供視頻服務，使用者規模已經過億。
不過無論中美，畢竟是外來者，而合作對象又是日本動畫界，鑒於日本人的工作態度和做事方式，你要說他們會輕易照外國人的方式來做事，那肯定不可能。磨合也需要一個過程。
目前，中日合制還停留在簡單的IP互通、人才輸出和進口。越來越多中國金主參與制作委員會，也讓日本人有了一種“給外國人打工”的憂慮。
Netflix和日本合作，看似提供充足的資金和時間，給了日方很大的自由度，但事實上還是美方主導，他們不可避免會從平臺角度來要求製作方。對此，Production I.G社長石川光久就指出，日本創作者最好不要那麼迎合海外，“沒必要故意去描寫暴力。”
石川光久（右）
至於錢的問題，Netflix要求全集動畫交貨之後才支付授權金。對於有資金儲備的上市公司Production I.G來說，這不是問題，但其他小型工作室就不一定了。
而困擾動畫工作者的待遇問題，竟然也沒有得到真正改善。據石川光久透露，投資雖然增加了，但錢都被用在了製作費而非人工費上，對吸引人才還是沒有好處。
當然，作品的口碑和關注度也參差不齊，這倒是很自然的。《惡魔城》和《紫羅蘭永恆花園》還不錯，《A.I.C.O. Incarnation》和《B：The Beginning》就一般了。
《B：The Beginning》網友點評
雖說歷史悠久的製作委員會制度已經對日本動畫形成掣肘，但日本人總是偏愛歷史悠久的東西。在人情關係上建立起來的“製作委員會”，會給予製作方更多的信賴和試錯機會，純商業的Netflix就很難說了。
即便是與Netflix確立良好合作關係的Production I.G，這種合作也僅局限于全新創作的作品。像《攻殼機動隊》這樣由製作委員會一手拉扯大的熱門IP，石川社長也明確表示不會在Netflix出品之下推出續集。
在開放合作的同時，日本動畫界也有一些聲音，覺得Netflix是另一種“美軍侵略”，中國金主則帶來“中國人要毀滅日本動畫”的預兆。它在掙扎，面對龐大的資源和堅守的傳統，待開拓的市場和未知的風險。在硬氣的美元和人民幣面前，日本動畫界正極力自救。