《瑪麗與魔女之花》是一部充滿正能量的作品， 是主創想要將自己的內心想法傳達給觀眾的載體：最有力量的不是摧枯拉朽的魔法， 而是人想做出改變時迸發的勇氣。
《瑪麗與魔女之花》
Mary and The Witch's Flower
導演: 米林宏昌
編劇: 阪口理子 / 米林宏昌 / 瑪麗·斯圖爾特
配音: 杉咲花 / 神木隆之介 / 天海祐希 / 小日向文世 / 滿島光
類型: 動畫 / 奇幻 / 冒險
製片國家/地區: 日本
上映：2018-04-28（中國大陸）
30多年前， 一陣“撒哈拉沙漠上吹的熱風”， 穿過廣闊的世界來到動畫電影巨匠耳旁， 就成了浪漫和勇氣的代名詞， 它開啟了一個傳奇的時代， 那位巨匠曰， “要在日本動畫界掀起一陣旋風”——吉蔔力工作室應運而生。
這陣風從你我心中飛過， 如今偃旗息鼓， 不少人認為吉蔔力的傳奇無以為繼， 但偏偏有兩個人迎難而上， 高舉旗幟， 誓要將這陣令人望而卻步的旋風繼承下來。
《瑪麗與魔女之花》由米林宏昌導演，
1
是好？是壞？
這兩個人在吉蔔力製作部關閉後， 創立了STUDIO PONOC動畫工作室， 開始了揮別老師的創業之旅， 而《瑪麗與魔女之花》則是第一部打響名號的重要作品。
巧的是， 故事主人公瑪麗的設定是位學習魔法的少女， 掃帚、黑貓， 你肯定會想到宮崎駿《魔女宅急便》。 再進一步看電影， 你還會發現許多熟悉的元素， 讓你想到更多吉蔔力深入人心的作品， 畫風品質和人物形態更是能與宮崎駿畫筆下的真跡“以假亂真”。
巨大的魔法學校近似漂浮的“天空之城”
有的人說這是在重複前輩， 但對於在吉蔔力呆了20多年的畫師， 筆尖流露出最具特色的情懷， 難道有什麼不對嗎？
如果你希望看到繼承吉卜力優良畫風的新作， 希望宮崎駿堅持的手繪動畫能生機勃勃地被後人接棒， 那麼《瑪麗與魔女之花》的存在本身就已經完成了一半的任務。
另一個大頭， 則是故事。
《瑪麗與魔女之花》的故事生態同樣沿襲了“真善美即真理”的原則， 女主人公原本是個凡事不想前後因果的莽撞姑娘， 無意中發現了具有神力的花朵， 去魔法世界玩了一圈， 改變了自己對待他人的方式。
導演米林宏昌表示， 瑪麗的這份勇氣， 與自己離開吉蔔力開辦PONOC， 並且做出一部這樣會被拿來跟前輩比較的作品所需要的勇氣如出一轍。 因此不難發現， 電影中反派的設定——墨守成規的校長和博士， 從某種程度上也代表了當你想要打破舊事物時的艱難。
瑪麗無意間發現了魔女之花， 走上了開掛人生
《瑪麗與魔女之花》， 一個紅發少女的冒險， 也是動畫主創的一次勇敢前進。 而9萬多張手繪原畫， 表現的則是對吉卜力和前輩最崇敬的態度， 以及自己作為動畫藝術家的初心。
僅僅是能在大銀幕上看到如此細緻的手繪動畫， 也值得我們把握這個難得的機會。
為了給自己工作室第一部作品搖旗呐喊， 導演和製作人親自來華做了宣傳， 於是我們有機會採訪到米林宏昌，下面就近距離感受一下《瑪麗與魔女之花》背後的種種吧！
2
吉蔔力出身是什麼感受
問：在畫風，尤其是動作刻畫上，《瑪麗與魔女之花》完美的繼承了吉蔔力動畫的特點，當然這與原吉蔔力工作室成員的加入不無關係，大家從吉蔔力過渡到Studio Ponoc，再投入這部的製作，是否幾乎不需要適應或磨合，而是帶著原本的默契一拍即合？
米林宏昌：磨合其實還挺困難的，雖然有很多吉蔔力以前的人，但實際上吉蔔力的製作部解散了之後大家都去做別的片了，再把他們拉回來還是費了很多事的。
當然也有很多之前不屬於吉蔔力，但畫動畫很厲害的成員加入，大家配合起來還是需要一些調節的。我經常看到有人會畫出來我完全想像不到但非常好的動作。
人物生動的形態的風、水等自然質感被很好的表現了出來
問：“魔女”在您之前的作品中也有被提及（《記憶中的瑪尼》），“魔女”對您來說是怎樣的存在？您是否有和宮崎討論過各自對“魔女”的理解？
米林宏昌：實際上，“魔女”最初這個概念是西村製片人帶過來的，他說，‘咱們要拍個魔女’，我說，‘別拍了別拍了’，因為我知道一旦拍出來，勢必要被拿去和《魔女宅急便》比較，但製片人實際上就是為了讓它主動被比較起來。
但其實我們都知道，《魔女宅急便》裡的琪琪開始就是個魔女，中間失去了力量進入了低潮期，最後和人交流後又恢復了。她有一個下降再上升的過程，這點跟瑪麗正好相反，瑪麗最開始是一個普通人，她中間得到了魔法的力量，但最後又變回了普通人，這實際上對比起來是有區別的。
掃帚、黑貓、瑪麗乍看之下就是琪琪翻版
問：包括宮崎先生、鈴木先生和高田先生在內，您的朋友都稱呼您“麻呂”，還看到有人表示，“麻呂這人的人品，就是會讓人不由自主地想要去幫他的忙。「麻呂の人柄は、つい助けたくなってしまう。」”，可謂是一呼百應了，您能給同行和朋友留下這樣好的印象，奉行的合作原則是怎樣的？
米林宏昌：在做《借物小人》的時候，因為裡面是小人嘛，小人的世界，無論是背景還是音樂，必須做一些特殊的處理，我需要各個部門有才能的人來做這個事情。
我的工作方法是把所有人的才能做一個加法加起來，我是這個做加法的人，並不是說第一個沖在前面，而是把大家的才能成功的利用起來，這次做《瑪麗》也是一樣的情況。
《借東西的小人阿莉埃蒂》被廣泛喜愛，豆瓣評分8.7
問：高田先生的逝世令人扼腕歎息，您在與高田先生相處的過程中有哪些印象深刻的事情？他對您產生過怎樣的影響？
米林宏昌：首先，我也覺得非常非常的遺憾。其實我作為原畫參與過高田先生的作品，只作為動畫參與過《隔壁的山田君》。高田先生給我的一個教誨就是，如果你要給小孩子一部動畫，反而要畫的更加真實，更加的寫實主義，高田先生給我的這個教誨我會一直記下去的。
3
瑪麗不是琪琪
問：包括這部作品在內，您已經做了三部改編自英國兒童文學的動畫電影了，英國兒童文學有哪些吸引您的獨特之處？是否比其他兒童文學更適合改編成電影？
老少鹹宜一直也是吉蔔力動畫的特點
米林宏昌：實際上是偶然的，之前的兩部作品（《借東西的小人阿莉埃提》和《記憶中的瑪尼》）是鈴木敏夫製片人和宮崎駿導演選的。
我覺得英國兒童文學有個特點是，雖然是兒童文學，但是大人看了也能從中得到很多訊息，也是因為這點，過去他們才會選到英國兒童文學。這次雖然是偶然選到，我們也是希望這部作品可以有小孩子看，也可以有大人看，所以選到了這部有很多成人角色故事的兒童文學。
問：“加入魔法學院，學習魔法，成為魔法師”，《哈利·波特》曾經為全世界的讀者實現了這樣的幻想，在創作《瑪麗與魔女之花》時，是否有規避不要跟《哈利·波特》重複，這是否也帶來了更難的挑戰？
米林宏昌：我也知道《哈利·波特》裡以前有刻畫魔法學校，但這次我希望大家關注的是電影中魔法學校裡的那個夫人和博士，他們兩個到底想幹一些什麼事情。
至於說有沒有要刻意避開跟已有的作品重複，我有意把這個魔法學校的風格設計地和所有國家都不一樣，這個方面實際上是比較辛苦的。
校長和博士夫婦想盡一切辦法要得到魔女之花的力量
問：瑪麗最初給人的感覺並不是非常美好，有點笨拙、莽撞，還會吹噓、撒謊，但您作為導演，包容了她的這一切，並且給了她一個完美的成長過程，對於前期瑪麗性格裡的這些缺陷，您認為有哪些合理性？
米林宏昌：因為這是一個關於成長的故事，最初主人公肯定有缺點，並且要去改正。但我不想把這個故事最初的基調弄得過於黑暗，所以把她設計的有些不好的習慣，比如笨手笨腳的。
瑪麗最重要的一個變化是，她原本是一個凡事只管自己的姑娘，她逐漸變得會為了她人去努力奮鬥，這個過程我認為用動畫的手法表現出來是很動人的。
愛吹牛的瑪麗跟校長說自己的理科很厲害
問：您對男主角內心的理解是怎樣的？隨著故事的變化，他的內心是如何變化的？
米林宏昌：很意思的是，我在寫劇本的時候，覺得男主人公真的是非常難寫，因為不管故事怎麼變化，都是以女主人公為中心。
但有一點是，彼得他出身的家庭比較窮，他為了補貼家裡要出去各種打工，所以他也希望做出改變。男女主人公都非常渴望改變，他們在一起的時候才會擦出火花。而校長和博士夫妻是完全不想改變自己，這個對比其實是很有意思的。
瑪麗和彼得的搭配很像《天空之城》中的派克和希達
4
做動畫，他們是認真的
問：您和西村先生對於Studio Ponoc未來的發展方向有哪些規劃？未來我們會看到什麼類型的動畫作品？
米林宏昌：我們希望Ponoc可以成為一個像吉蔔力一樣，被大家長久愛著的工作室。今年夏天，我們的一個新的短片作品要出了，製片人的要求就是一定要在裡面搞一個新的表現手法。
這麼多年，吉蔔力也是一路挑戰過來的，所以我們的Ponoc也要挑戰下去。
米林宏昌（左）、西村義明（右）
問：跟西村先生配合起來，兩個人是怎樣的一種相處模式？是否會跟幾位前輩有相似之處？
米林宏昌：完全不一樣啦。因為鈴木先生、宮崎先生、高田先生都是巨人，我怎麼能跟他們比呢（笑）。當然我們也知道自己會一直被拿來跟吉蔔力對比啦。
問：去年《尋夢環遊記》太過於強勢不可擋，幾乎包攬了動畫安妮獎的各種獎項，但其實我們也看到《瑪麗與魔女之花》也同時獲得了最佳編劇和最佳藝術指導的提名，您是否也覺得這兩項是作品非常突出的部分？
米林宏昌：不是很清楚，這可能是評委們的一個想法，我並不知道他們是如何選擇的。我認為這個作品最吸引人的部分，其實還是手繪動畫，因為現在3D動畫比較多嘛，會讓手繪動畫很突出。
因為有龐雜的細節需要刻畫，動畫的製作出現了拖期
問：說到寫實主義，《瑪麗和魔女之花》裡面有非常龐雜的細節，是否拖後了製作期？
米林宏昌：確實有，因為動畫張數比較多，畫起來花的時間也比較久，這次一共畫了9萬4千張，在劇場版動畫作品中算是多的了。
說到寫實主義，雖然這是一個奇幻的故事，但畢竟發生在英國，所以要把英國的那些東西寫實地畫下來，我們工作室剛剛成立，也沒什麼錢，但幾個人還是硬撐著去英國采風了。
《瑪麗和魔女之花》將在4月28號於中國上映，喜歡手繪動畫的朋友千萬不要錯過哦！
公號：藤井樹觀影團
於是我們有機會採訪到米林宏昌，下面就近距離感受一下《瑪麗與魔女之花》背後的種種吧！2
吉蔔力出身是什麼感受
問：在畫風，尤其是動作刻畫上，《瑪麗與魔女之花》完美的繼承了吉蔔力動畫的特點，當然這與原吉蔔力工作室成員的加入不無關係，大家從吉蔔力過渡到Studio Ponoc，再投入這部的製作，是否幾乎不需要適應或磨合，而是帶著原本的默契一拍即合？
米林宏昌：磨合其實還挺困難的，雖然有很多吉蔔力以前的人，但實際上吉蔔力的製作部解散了之後大家都去做別的片了，再把他們拉回來還是費了很多事的。
當然也有很多之前不屬於吉蔔力，但畫動畫很厲害的成員加入，大家配合起來還是需要一些調節的。我經常看到有人會畫出來我完全想像不到但非常好的動作。
人物生動的形態的風、水等自然質感被很好的表現了出來
問：“魔女”在您之前的作品中也有被提及（《記憶中的瑪尼》），“魔女”對您來說是怎樣的存在？您是否有和宮崎討論過各自對“魔女”的理解？
米林宏昌：實際上，“魔女”最初這個概念是西村製片人帶過來的，他說，‘咱們要拍個魔女’，我說，‘別拍了別拍了’，因為我知道一旦拍出來，勢必要被拿去和《魔女宅急便》比較，但製片人實際上就是為了讓它主動被比較起來。
但其實我們都知道，《魔女宅急便》裡的琪琪開始就是個魔女，中間失去了力量進入了低潮期，最後和人交流後又恢復了。她有一個下降再上升的過程，這點跟瑪麗正好相反，瑪麗最開始是一個普通人，她中間得到了魔法的力量，但最後又變回了普通人，這實際上對比起來是有區別的。
掃帚、黑貓、瑪麗乍看之下就是琪琪翻版
問：包括宮崎先生、鈴木先生和高田先生在內，您的朋友都稱呼您“麻呂”，還看到有人表示，“麻呂這人的人品，就是會讓人不由自主地想要去幫他的忙。「麻呂の人柄は、つい助けたくなってしまう。」”，可謂是一呼百應了，您能給同行和朋友留下這樣好的印象，奉行的合作原則是怎樣的？
米林宏昌：在做《借物小人》的時候，因為裡面是小人嘛，小人的世界，無論是背景還是音樂，必須做一些特殊的處理，我需要各個部門有才能的人來做這個事情。
我的工作方法是把所有人的才能做一個加法加起來，我是這個做加法的人，並不是說第一個沖在前面，而是把大家的才能成功的利用起來，這次做《瑪麗》也是一樣的情況。
《借東西的小人阿莉埃蒂》被廣泛喜愛，豆瓣評分8.7
問：高田先生的逝世令人扼腕歎息，您在與高田先生相處的過程中有哪些印象深刻的事情？他對您產生過怎樣的影響？
米林宏昌：首先，我也覺得非常非常的遺憾。其實我作為原畫參與過高田先生的作品，只作為動畫參與過《隔壁的山田君》。高田先生給我的一個教誨就是，如果你要給小孩子一部動畫，反而要畫的更加真實，更加的寫實主義，高田先生給我的這個教誨我會一直記下去的。
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瑪麗不是琪琪
問：包括這部作品在內，您已經做了三部改編自英國兒童文學的動畫電影了，英國兒童文學有哪些吸引您的獨特之處？是否比其他兒童文學更適合改編成電影？
老少鹹宜一直也是吉蔔力動畫的特點
米林宏昌：實際上是偶然的，之前的兩部作品（《借東西的小人阿莉埃提》和《記憶中的瑪尼》）是鈴木敏夫製片人和宮崎駿導演選的。
我覺得英國兒童文學有個特點是，雖然是兒童文學，但是大人看了也能從中得到很多訊息，也是因為這點，過去他們才會選到英國兒童文學。這次雖然是偶然選到，我們也是希望這部作品可以有小孩子看，也可以有大人看，所以選到了這部有很多成人角色故事的兒童文學。
問：“加入魔法學院，學習魔法，成為魔法師”，《哈利·波特》曾經為全世界的讀者實現了這樣的幻想，在創作《瑪麗與魔女之花》時，是否有規避不要跟《哈利·波特》重複，這是否也帶來了更難的挑戰？
米林宏昌：我也知道《哈利·波特》裡以前有刻畫魔法學校，但這次我希望大家關注的是電影中魔法學校裡的那個夫人和博士，他們兩個到底想幹一些什麼事情。
至於說有沒有要刻意避開跟已有的作品重複，我有意把這個魔法學校的風格設計地和所有國家都不一樣，這個方面實際上是比較辛苦的。
校長和博士夫婦想盡一切辦法要得到魔女之花的力量
問：瑪麗最初給人的感覺並不是非常美好，有點笨拙、莽撞，還會吹噓、撒謊，但您作為導演，包容了她的這一切，並且給了她一個完美的成長過程，對於前期瑪麗性格裡的這些缺陷，您認為有哪些合理性？
米林宏昌：因為這是一個關於成長的故事，最初主人公肯定有缺點，並且要去改正。但我不想把這個故事最初的基調弄得過於黑暗，所以把她設計的有些不好的習慣，比如笨手笨腳的。
瑪麗最重要的一個變化是，她原本是一個凡事只管自己的姑娘，她逐漸變得會為了她人去努力奮鬥，這個過程我認為用動畫的手法表現出來是很動人的。
愛吹牛的瑪麗跟校長說自己的理科很厲害
問：您對男主角內心的理解是怎樣的？隨著故事的變化，他的內心是如何變化的？
米林宏昌：很意思的是，我在寫劇本的時候，覺得男主人公真的是非常難寫，因為不管故事怎麼變化，都是以女主人公為中心。
但有一點是，彼得他出身的家庭比較窮，他為了補貼家裡要出去各種打工，所以他也希望做出改變。男女主人公都非常渴望改變，他們在一起的時候才會擦出火花。而校長和博士夫妻是完全不想改變自己，這個對比其實是很有意思的。
瑪麗和彼得的搭配很像《天空之城》中的派克和希達
4
做動畫，他們是認真的
問：您和西村先生對於Studio Ponoc未來的發展方向有哪些規劃？未來我們會看到什麼類型的動畫作品？
米林宏昌：我們希望Ponoc可以成為一個像吉蔔力一樣，被大家長久愛著的工作室。今年夏天，我們的一個新的短片作品要出了，製片人的要求就是一定要在裡面搞一個新的表現手法。
這麼多年，吉蔔力也是一路挑戰過來的，所以我們的Ponoc也要挑戰下去。
米林宏昌（左）、西村義明（右）
問：跟西村先生配合起來，兩個人是怎樣的一種相處模式？是否會跟幾位前輩有相似之處？
米林宏昌：完全不一樣啦。因為鈴木先生、宮崎先生、高田先生都是巨人，我怎麼能跟他們比呢（笑）。當然我們也知道自己會一直被拿來跟吉蔔力對比啦。
問：去年《尋夢環遊記》太過於強勢不可擋，幾乎包攬了動畫安妮獎的各種獎項，但其實我們也看到《瑪麗與魔女之花》也同時獲得了最佳編劇和最佳藝術指導的提名，您是否也覺得這兩項是作品非常突出的部分？
米林宏昌：不是很清楚，這可能是評委們的一個想法，我並不知道他們是如何選擇的。我認為這個作品最吸引人的部分，其實還是手繪動畫，因為現在3D動畫比較多嘛，會讓手繪動畫很突出。
因為有龐雜的細節需要刻畫，動畫的製作出現了拖期
問：說到寫實主義，《瑪麗和魔女之花》裡面有非常龐雜的細節，是否拖後了製作期？
米林宏昌：確實有，因為動畫張數比較多，畫起來花的時間也比較久，這次一共畫了9萬4千張，在劇場版動畫作品中算是多的了。
說到寫實主義，雖然這是一個奇幻的故事，但畢竟發生在英國，所以要把英國的那些東西寫實地畫下來，我們工作室剛剛成立，也沒什麼錢，但幾個人還是硬撐著去英國采風了。
《瑪麗和魔女之花》將在4月28號於中國上映，喜歡手繪動畫的朋友千萬不要錯過哦！
公號：藤井樹觀影團