曼谷——“不管他們在曼谷什麼地方演出， 我都會去看， ”73歲的瓦林·尼西蘭亞庫(Warin Nithihiranyakul)說。 十多年來， 他一直是賽榮豐潮劇團(Sai Yong Hong Chinese Opera)的忠實粉絲。 等朋友們到來期間，
後臺的一位女演員臨上臺前。
她們屬於圍繞泰國潮劇形成的一個不斷縮小的群體。 他們在保存一種文化與遺產的基石， 它可以追溯到七世紀的唐朝（618年至907年），
和世界各地的很多中國戲曲一樣， 這些演出也是大量華人流散海外的產物。 泰國有約20個中國戲曲劇團， 賽榮豐也是其中之一。 觀眾主要是年長的泰國華裔， 他們中的一些人帶著孫輩來看演出， 想讓他們瞭解這個代代相傳的文化記憶。
賽榮豐潮劇團的後臺。
據少數民族權利組織(Minority Rights Group)稱， 中國人移民到泰國的歷史可以追溯到13世紀。 根據“世界人口綜述”(World Population Review)網站的資料， 目前約有14%的泰國人是華裔， 所以， 泰國是中國以外世界上最大的華人社區所在地之一。
前不久的一個下午， 演員們花了兩個小時在後臺畫上一層層的妝， 變身為中國民間傳說和神話中的男女神明、英雄和反派。
晚上七點半左右， 賽榮豐的演員們開始登臺表演。
曼谷， 觀看潮劇演出的觀眾。
演員在臺上表演時， 樂師們現場演奏音樂。
表演融合了武術、歌唱和舞蹈的元素，
響亮的鈸聲在夜晚的庭院裡回蕩， 直到午夜時分演出結束。
賽榮豐是泰國最著名的劇團之一。 它有34名演員， 其中5人來自中國， 其餘的來自泰國。 當晚， 約有60人觀看了演出。 52歲的經理他差·奧布通(Tatchai Obthong)表示， 他年輕時， 一個劇團約有100名演員， 觀眾人數要多得多。
中國戲曲融合了武術、歌唱和舞蹈的元素，配樂是用中國傳統樂器演奏的。
“我不喜歡——又吵又嚇人，”他說起自己小時候第一次看潮劇的感覺。中泰混血的他差自七歲就入了這一行。他差的母親離開了他的父親，曾為賭博成癮而苦。身陷困境的她帶著自幼喜歡武打電影的奧布通去看了一場潮劇演出。
晚上結束時，母親告訴他差，他要留在劇團了。“母親6000泰銖就把我賣了，”他說，6000泰銖大約相當於190美元。
62歲的頌薩·塞塔在演出前化妝。他八歲就入了行，在戲班裡已經待了十年以上。
他記得自己當時很難適應，因為不允許他說泰語，他必須學習潮州話。但他很快意識到，想活下來，自己就必須學習這門技藝和這種語言。他首先做起了隨團的雜工，最後去了一個在新加坡的中國戲曲公司工作。他在那裡學到了更多關於表演方面的東西後回到泰國，過去12年一直在這裡工作。
演出是免費的——他們受雇於曼谷的寺廟，有時還會去全國各地的寺廟。“我們不是為人民表演，我們是為神靈表演，”他差說。他們會用一個六輪卡車搬運舞臺，在演出地點進行組裝。全團每晚大約能獲得兩萬泰銖（約合640美元）。
對於許多演員來說，舞臺就是家。“現在是旺季，所以我們總是一起到處跑，”他差說。在演出之後，一些人會睡在舞臺底下，或在附近搭起帳篷。
加入劇團四年、但14歲起就已在別的劇團演出的馬莉·賽黃（中），她現年53歲。
女演員在後臺做準備。女演員在後臺做準備。
62歲的演員頌薩·塞塔(Somsak Saetae)是一位已在劇團內待了十多年的演員。八歲就入了行的他見證了這個行業的演變。“在過去，女人是不能踏上中國戲曲舞臺的，所有的演員都是男的，”他說。“女人甚至不能觸碰神龕，只有男人才可以；現在整個行業都變了。”
如今，甚至一些男性角色也會由女性扮演，比如才加入劇團四年、但14歲起就已在別的劇團演出的馬莉·賽黃(Malee Saewong)。“我現在年紀大了，所以就去演男性角色，但也更輕鬆了，因為不用再做頭髮，”現年53歲的她說。
56歲的巴頌·皮恩(Prasong Piewnen)是劇團的廚師，會在演出後照顧她睡著的孫子。她的丈夫是一個樂手，女兒是劇團的演員。巴頌表示，她已經習慣了這樣的生活。“我要是待在家裡，那就太安靜了，”她說。
隨著這個群體的老齡化和觀眾的減少，人們擔心這個藝術形式將會消失。演員們前途未蔔，頌薩表示只要可以，他會一直演下去。“在這個行業裡想退休，只要簡單地和神靈說一句，‘您知道我年紀大了，請一直保佑我’，”他說。
他差也看見了這些變化，他說，他認為這個行業會繼續縮小，但不會消失。
“只要有中國的佛龕存在，人們繼續祈禱，”他說，“這裡就會有潮劇。”
中國戲曲可追溯至七世紀的唐朝。泰國有約20個中國戲曲劇團。
中國戲曲融合了武術、歌唱和舞蹈的元素，配樂是用中國傳統樂器演奏的。
“我不喜歡——又吵又嚇人，”他說起自己小時候第一次看潮劇的感覺。中泰混血的他差自七歲就入了這一行。他差的母親離開了他的父親，曾為賭博成癮而苦。身陷困境的她帶著自幼喜歡武打電影的奧布通去看了一場潮劇演出。
晚上結束時，母親告訴他差，他要留在劇團了。“母親6000泰銖就把我賣了，”他說，6000泰銖大約相當於190美元。
62歲的頌薩·塞塔在演出前化妝。他八歲就入了行，在戲班裡已經待了十年以上。
他記得自己當時很難適應，因為不允許他說泰語，他必須學習潮州話。但他很快意識到，想活下來，自己就必須學習這門技藝和這種語言。他首先做起了隨團的雜工，最後去了一個在新加坡的中國戲曲公司工作。他在那裡學到了更多關於表演方面的東西後回到泰國，過去12年一直在這裡工作。
演出是免費的——他們受雇於曼谷的寺廟，有時還會去全國各地的寺廟。“我們不是為人民表演，我們是為神靈表演，”他差說。他們會用一個六輪卡車搬運舞臺，在演出地點進行組裝。全團每晚大約能獲得兩萬泰銖（約合640美元）。
對於許多演員來說，舞臺就是家。“現在是旺季，所以我們總是一起到處跑，”他差說。在演出之後，一些人會睡在舞臺底下，或在附近搭起帳篷。
加入劇團四年、但14歲起就已在別的劇團演出的馬莉·賽黃（中），她現年53歲。
女演員在後臺做準備。女演員在後臺做準備。
62歲的演員頌薩·塞塔(Somsak Saetae)是一位已在劇團內待了十多年的演員。八歲就入了行的他見證了這個行業的演變。“在過去，女人是不能踏上中國戲曲舞臺的，所有的演員都是男的，”他說。“女人甚至不能觸碰神龕，只有男人才可以；現在整個行業都變了。”
如今，甚至一些男性角色也會由女性扮演，比如才加入劇團四年、但14歲起就已在別的劇團演出的馬莉·賽黃(Malee Saewong)。“我現在年紀大了，所以就去演男性角色，但也更輕鬆了，因為不用再做頭髮，”現年53歲的她說。
56歲的巴頌·皮恩(Prasong Piewnen)是劇團的廚師，會在演出後照顧她睡著的孫子。她的丈夫是一個樂手，女兒是劇團的演員。巴頌表示，她已經習慣了這樣的生活。“我要是待在家裡，那就太安靜了，”她說。
隨著這個群體的老齡化和觀眾的減少，人們擔心這個藝術形式將會消失。演員們前途未蔔，頌薩表示只要可以，他會一直演下去。“在這個行業裡想退休，只要簡單地和神靈說一句，‘您知道我年紀大了，請一直保佑我’，”他說。
他差也看見了這些變化，他說，他認為這個行業會繼續縮小，但不會消失。
“只要有中國的佛龕存在，人們繼續祈禱，”他說，“這裡就會有潮劇。”
中國戲曲可追溯至七世紀的唐朝。泰國有約20個中國戲曲劇團。