北京時間2018年4月24日， 全球音樂巨頭環球音樂集團（Universal Music Group）在美國洛杉磯聖塔莫尼卡全球總部正式宣佈， 和吳亦凡簽訂全球專屬音樂合約， 吳亦凡正式成為環球音樂集團國際拓展計畫首位簽約華人唱作人。
環球音樂集團是全球最大的唱片公司， 業務遍及全球60多個國家， 擁有世界最大的音樂內容庫。 通過這次和環球音樂集團簽訂的全球專屬音樂合約， 吳亦凡將通過環球音樂集團旗下廠牌Interscope Geffen A&M、Island Records U.K.和環球音樂中國， 面向全球範圍發行更具多元化和影響力的音樂作品。
至此， 吳亦凡也成為了Lady Gaga、“姆爺”Eminem、麥當娜Madonna、Dr.Dre、Drake、“結石姐”Jessie J、“麻辣雞”Nicki Minaj、 “A妹”Ariana Grande、The Weeknd、魔力紅Maroon 5等眾多國際一線歌手的同門師弟。
跨入這樣的豪華音樂圈層， 吳亦凡一方面讓我們再次看到了他強大的國際資源。 另一方面， 也讓我們“嗅”到了他的“野心”。
【吳亦凡一年用三首歌 撬開北美音樂市場】
2016年11月， 吳亦凡推出了首支全英文單曲《July》，
也從這首《July》起， 吳亦凡開始構建自己的音樂風格與體系， 並正式拉開了與其他同類型藝人的距離。
2017年1月， 吳亦凡第二支單曲《Juice》再創紀錄， 躍至美國iTunes總榜第28名。 這兩次的試水， 讓吳亦凡看到了自己的作品在國際上流行的可能性。
時隔9月， 吳亦凡正式推出進軍北美市場的首支單曲《Deserve》， 歌曲在上線兩小時後， 便登上美國iTunes總榜第1位， 美國iTunes Hip-Hop/Rap分榜第1位元， 一個全新的音樂紀錄由此誕生：他是首位拿下美國iTunes總榜冠軍的華人歌手。
除了登上美國iTunes總榜第1位之外， 《Deserve》上線不久還登上了越南、老撾、中國香港、中國澳門、中國臺灣等多個國家/地區iTunes總榜第1位。
不到一年的時間， 只有27歲的吳亦凡， 僅用三首歌打開了國際音樂市場的大門。 這也不禁讓人好奇：90後歌手眾多， 為什麼偏偏是吳亦凡？
【吳亦凡為做匠人 退出四大流量】
相較于其他藝人不停拍戲、接綜藝， 高頻率發歌來維持流量， 吳亦凡總顯得有點“漫不經心”。 出道至今， 他甚至連一張正式專輯都沒有， 還經常消失在大眾視野中， 連粉絲都調侃他為“失蹤人口”。
其實“不知所蹤”的吳亦凡一直在埋頭做音樂。 當一眾人都在追求“投資少， 週期短， 見效快”的即時利益， 吳亦凡在做工匠：只做一件事， 而且要做到極致。 吳亦凡對音樂品質要求極高， 每一首歌都會精雕細琢， 從頭把關到尾， 每一個音符、每一個音調、每一個音量大小全部盯到位， 直到達到他的標準為止。 這也增加了他的時間成本和經濟成本。 吳亦凡就曾在採訪中表透露：自己最花錢的地方就是做音樂。
因此， 與其他歌手相比， 對音樂極大“投入”的吳亦凡， 並不算多產。 但他的每一首歌都經得起推敲， 每一次出手也必有所獲。
別人都在消耗精力換取“流量”時， 吳亦凡卻捨棄“流量”沉澱作品。 他明白流量時代， 誰都可以躋身頂級流量。 唯獨作品， 是你的誰也拿不走。 而他對音樂的偏執， 促使他對音樂追求極致。 特別是在這個浮躁而喧囂的娛樂時代， 他的這份偏執尤為真誠和用心。
事實也證明吳亦凡是明智的：優秀音樂作品產出的價值與影響力， 遠遠超過“流量”帶來的短暫經濟效益。
【吳亦凡沒什麼才華 做一首歌至少聽一千遍】
創作型歌手一直是樂壇的中堅力量，創作能力是一個歌手的核心競爭力。放眼國際，Justin Bieber、Bruno Mars、Justin Timberlake、Taylor Swift等全球最具影響力的歌手皆是如此。在國內各類技巧型歌手一抓一大把，但擁有先進的製作理念、高級審美的創作型歌手屈指可數。
擁有海外生活背景的吳亦凡，接受過多元文化的薰陶，非常懂得國際音樂的趨勢與審美。無論是製作技術理念，又或是聽似鬆散的節奏斷句、慵懶隨意的唱腔，無不透露出他對音樂的審美和解讀是國際化且超前的。這也就是為什麼吳亦凡的作品，更能夠受到國際主流的認可。
作為創作歌手，吳亦凡的每一首歌，從詞、曲、編曲、製作，他都會全程參與，甚至一人包攬。吳亦凡的全能，在年輕音樂人中少有的。值得一提的是，雖然吳亦凡有天賦有實力，也取得過不少驕人的成績，但他一直保持謙虛低調的態度。他曾說：自己也沒什麼才華，做一首歌至少聽一千遍。
沒才華才是假的，聽一千遍是真的。
對音樂一絲不苟的態度，加上全方位的製作與創作，讓吳亦凡的技術和認知體系更為飽滿，他更懂得表達自己的音樂訴求與理念。通過一系列的原創音樂作品，吳亦凡風格漸成自成一派，成為華語樂壇中不可多得的“先鋒實力創作人”，是具有驅動整個產業的實驗性作用的。
從目前看來，吳亦凡這種先鋒的音樂風格，並不在以慢拍抒情旋律為重的國內大眾主流審美範圍內。但他清楚，這將是華語樂壇的未來，也能更快的讓世界知道，華人歌手也能做出具有全球流行性的音樂。
賞
【吳亦凡沒什麼才華 做一首歌至少聽一千遍】
創作型歌手一直是樂壇的中堅力量，創作能力是一個歌手的核心競爭力。放眼國際，Justin Bieber、Bruno Mars、Justin Timberlake、Taylor Swift等全球最具影響力的歌手皆是如此。在國內各類技巧型歌手一抓一大把，但擁有先進的製作理念、高級審美的創作型歌手屈指可數。
擁有海外生活背景的吳亦凡，接受過多元文化的薰陶，非常懂得國際音樂的趨勢與審美。無論是製作技術理念，又或是聽似鬆散的節奏斷句、慵懶隨意的唱腔，無不透露出他對音樂的審美和解讀是國際化且超前的。這也就是為什麼吳亦凡的作品，更能夠受到國際主流的認可。
作為創作歌手，吳亦凡的每一首歌，從詞、曲、編曲、製作，他都會全程參與，甚至一人包攬。吳亦凡的全能，在年輕音樂人中少有的。值得一提的是，雖然吳亦凡有天賦有實力，也取得過不少驕人的成績，但他一直保持謙虛低調的態度。他曾說：自己也沒什麼才華，做一首歌至少聽一千遍。
沒才華才是假的，聽一千遍是真的。
對音樂一絲不苟的態度，加上全方位的製作與創作，讓吳亦凡的技術和認知體系更為飽滿，他更懂得表達自己的音樂訴求與理念。通過一系列的原創音樂作品，吳亦凡風格漸成自成一派，成為華語樂壇中不可多得的“先鋒實力創作人”，是具有驅動整個產業的實驗性作用的。
從目前看來，吳亦凡這種先鋒的音樂風格，並不在以慢拍抒情旋律為重的國內大眾主流審美範圍內。但他清楚，這將是華語樂壇的未來，也能更快的讓世界知道，華人歌手也能做出具有全球流行性的音樂。
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