文娛價值官解讀：
根據劉若英單曲《後來》改編的電影《後來的我們》即將上映， 作為今年青春片的“扛把子”， 如果該片大賣， 又將有一大波同質題材捲土重來。
撰文丨秋葵 編輯丨沈多
劉若英一首《後來》， 幾乎參與了大多數80後、90後的情竇初開的初戀和遺憾漸遠的失戀， 繼高曉松《同桌的你》之後， 這首單曲也沒能免俗， 唱了18年後， 終於完成了從一首歌到一部電影的華麗轉身。
截止目前， 電影《後來的我們》首日預售票房已經突破5000萬， 首日排片超8萬場， 但靠著一首歌的情懷， 儼然已成五一檔最受期待的影片， 還是讓人覺得有點不可思議。 《致青春》之後， 賣情懷賣回憶的青春片票房幾乎沒有太亮眼的， 究其根源， 就是在資本和市場的裹挾之下，
如果說， 中國的玄幻劇就是一堆垃圾的話， 那麼青春片就是一場災難。 各種做作狗血的戀愛、各種花式作死、各種劈腿、各種約炮、各種墮胎，
他們哪裡是輸給了現實， 分明是輸給了現眼。
2013年， 趙薇執導的《致我們終將逝去的青春》一炮而紅拿下7.19億高票房， 猶如蒼蠅逐臭一樣的資本， 立刻就像發現了新大陸一樣， 組團朝著青春片這一領域進軍。 很快的， 國產青春片便迎來了它們的春天， 緊接著《小時代》、《同桌的你》、《匆匆那年》、《左耳》、《梔子花開》……等一大批青春片蜂擁而至。
雖然不如《致青春》票房如此驕人， 不過乘著這股東風， 跟風的這批青春片還是跟著吃了肉：《同桌的你》4.56億， 《匆匆那年》5.89億， 《左耳》4.85億， 《梔子花開》3.78億， 《小時代》四部曲17億……對於這些在豆瓣的平均分基本在4分左右， 早就被觀眾打入爛片隊伍的青春片， 這樣的票房實在有點高的離譜， 算是躺著把錢掙了。
然而好景不長， 2016年， 國產青春片已經走到了口碑和票房的窮途末路， 短短三年， 國產青春片迅速榨幹了市場的利潤， 也透支了觀眾對它的信任。 去年， 《秘果》累計票房不足千萬，
在經歷了一次又一次青春片的銀幕洗禮後， 觀眾們已經對青春片的套路了然於胸，無非就是一些早戀、劈腿、叛逆、爭愛、墮胎、車禍、撕逼、絕症等狗血元素的大雜燴。換幾個演員、換幾套校服、再換幾個校園，這些所謂的青春片其實就是一部片，大家跟風模仿互相借鑒，屢試不爽。
甚至有人說，每一部青春片都要有一個被人欺負的善良胖子。如此臉譜化的人設成為青春片的標配，劇情也只是將各種元素簡單堆砌，難免給觀眾一種沒有誠意的感覺。
國產青春片標配：胖子
在這股青春片的熱潮中，圖書館、教室、籃球場成了最常見的故事發生地，而中國特色的醜校服也頻頻亮相，此外，各種做舊的黑板、獎狀、CD、漫畫雖然充滿了年代感，但配合著生硬的劇情，無時無刻不讓觀眾從這種刻意的符號感中一秒鐘出戲，這些道具被套上了一層名為“懷舊”的濾鏡，讓青春片充斥著一股“為賦新詞強說愁”的塑膠氣質。
就在國內青春片已經山窮水盡之際，2017年，泰國電影《天才槍手》橫空出世，這部電影給我們展示了一個全世界青少年生活的日常——哪有那麼多人早戀、援交和墮胎？考試舞弊才是我們“青春舞曲”的主旋律好嗎？
一句話總結《天才槍手》：螺螄殼裡做道場，但做得真好！這是一部將一群泰國高中生如何作弊的故事，故事相當簡單，也沒有墮胎、撕逼等套路，但在如此平凡的切口之下，《天才槍手》卻直擊了種種社會熱點和痛點，從各個階級教育的焦慮、社會競爭的不公、教育體制的僵化，再到親情、友情、前途、命運，每個層面都表達恰到好處又深刻動人。更重要的是，節奏緊湊劇情緊張，環環相扣、爽感十足，絲毫沒有國產青春片那種拖遝和無病呻吟。
看完《天才槍手》不禁感歎，原來青春片還能這麼拍！原來真正的青春片叫人家的青春片！
再來看北美的青春片，國內觀眾比較熟悉的《美國派》、《留級之王》、《賤女孩》、《朱諾》等青春片，雖然人設呈現模式化，但性格多異，和《天才槍手》一樣，在青春的小切口下，電影卻層層深入挖掘了更大的社會層面：戀愛、性、社會團體、派系、信仰、種族、人際關係、衝突、文化……讓電影具備了更大的藝術張力，而從風格看，也是涵蓋嚴肅、惡搞、輕鬆、反思、沉重等多種風格。
《賤女孩》劇照
即使是劇情相對平淡的日本青春片，這些年也做出了自己的特色，無論是《四月物語》、《花與愛麗絲》、《關於莉莉周的一切》還是《哪啊哪啊神去村》、《橫道世之介》，多數都是陽光明媚溫暖如春，真正拍出了乾淨唯美，那種淡淡的美好，看完後讓人一聲輕歎，有點惋惜青春的轉瞬即逝，這些片真正拍出了小清新，不是必須愛的死去活來歇斯底里才叫青春。
《花與愛麗絲》劇照
雖然叛逆的青春期、封閉的校園，家長與學生的情感隔絕，為了應付應試教育積攢的疲累與憤怒，對走上社會的恐懼，以及走進社會後的不適應，這些是國內青少年在青春期面臨的相同問題，也是青春片創作無法脫離的大環境，但大環境的局限並不是國內青春片越做越爛的主要原因，基於這些環境的電影故事基調可以是憂鬱的、勵志的、懷舊的，故事的設定和起承轉伏依然可以拍出個性，儘管我們每個人有同樣的青春，但縮小到個體來說，即使同一個班級的同學，每個人的青春也一定有不同的經歷和感悟，而不是千篇一律的早戀、墮胎和打架。
從隨隨便便賣過3億以上票房，到單片票房不足1000萬變成了常態，這種有中國特色的“青春片”，短短5年就被電影人玩壞了，除了跳不出套路外，從青春片製作和市場運作層面看，還有三個重要原因：
1、胡亂糟改IP
大多數青春片都來自很多知名IP的改編，從懷舊歌曲到熱門小說統統拿來改編成青春片。於是我們看到了由懷舊歌曲改編的電影：《同桌的你》、《睡在我上鋪的兄弟》、《梔子花開》等等，還有由熱門小說IP改編的電影：《左耳》、《何以笙簫默》、《匆匆那年》、《夏有喬木 雅望天堂》等等，甚至連英語課本裡的人物“李雷和韓梅梅”都拍成了電影，這種有點熱度和情懷的IP就匆匆上馬，套個爛俗的故事就成了一部電影上映圈錢，IP改編的亂象和急功近利在青春片中最典型。
2、導演不專業
在製作層面，這些青春片的導演多為作家、歌手、演員跨界新人，非專業出身的導演明擺著是看中了青春片這塊肥肉，都來大撈一把快錢，從趙薇、郭敬明到蘇有朋、何炅等充滿話題性的明星，第一部轉型當導演的作品無一例外都是青春片，他們拿技術門檻低的青春片作為自己轉型的習作，或者只是乾脆想賺一票就走。這些非專業導演在劇情和人設的把控上功力很欠缺。
3、批量生產
這兩年的青春片已經在批量生產的道路上越走越遠，邀請高顏值、高人氣的年輕演員出演，演技不夠顏值來湊，走進知名院校取景拍攝，再套上“熱門IP”的外殼講一個年輕人愛而不得的故事，已經成了所有青春片的寶典了。上映前去各大城市高校輪流搞見面會，再密集來一波吸引眼球的話題行銷，屢試不爽。這次《後來的我們》預售階段成績斐然，究竟是真金還是白菜，還需要上映後經歷市場的檢驗。
批量生產的青春片讓青春題材成為市場和資本追逐的對象，也迅速榨幹了這一領域的最後一點價值。從吸金能力驚人到被市場拋棄，國產青春片只用了5年時間，回顧其中的故事，足夠讓人唏噓感慨，好的內容需要時間沉澱，好的故事本身資源稀缺，在資本和市場的裹挾之下，大家都冷靜一下吧。
【原創聲明】
1.本文為文娛價值官原創作品，歡迎轉載。
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甚至有人說，每一部青春片都要有一個被人欺負的善良胖子。如此臉譜化的人設成為青春片的標配，劇情也只是將各種元素簡單堆砌，難免給觀眾一種沒有誠意的感覺。
國產青春片標配：胖子
在這股青春片的熱潮中，圖書館、教室、籃球場成了最常見的故事發生地，而中國特色的醜校服也頻頻亮相，此外，各種做舊的黑板、獎狀、CD、漫畫雖然充滿了年代感，但配合著生硬的劇情，無時無刻不讓觀眾從這種刻意的符號感中一秒鐘出戲，這些道具被套上了一層名為“懷舊”的濾鏡，讓青春片充斥著一股“為賦新詞強說愁”的塑膠氣質。
就在國內青春片已經山窮水盡之際，2017年，泰國電影《天才槍手》橫空出世，這部電影給我們展示了一個全世界青少年生活的日常——哪有那麼多人早戀、援交和墮胎？考試舞弊才是我們“青春舞曲”的主旋律好嗎？
一句話總結《天才槍手》：螺螄殼裡做道場，但做得真好！這是一部將一群泰國高中生如何作弊的故事，故事相當簡單，也沒有墮胎、撕逼等套路，但在如此平凡的切口之下，《天才槍手》卻直擊了種種社會熱點和痛點，從各個階級教育的焦慮、社會競爭的不公、教育體制的僵化，再到親情、友情、前途、命運，每個層面都表達恰到好處又深刻動人。更重要的是，節奏緊湊劇情緊張，環環相扣、爽感十足，絲毫沒有國產青春片那種拖遝和無病呻吟。
看完《天才槍手》不禁感歎，原來青春片還能這麼拍！原來真正的青春片叫人家的青春片！
再來看北美的青春片，國內觀眾比較熟悉的《美國派》、《留級之王》、《賤女孩》、《朱諾》等青春片，雖然人設呈現模式化，但性格多異，和《天才槍手》一樣，在青春的小切口下，電影卻層層深入挖掘了更大的社會層面：戀愛、性、社會團體、派系、信仰、種族、人際關係、衝突、文化……讓電影具備了更大的藝術張力，而從風格看，也是涵蓋嚴肅、惡搞、輕鬆、反思、沉重等多種風格。
《賤女孩》劇照
即使是劇情相對平淡的日本青春片，這些年也做出了自己的特色，無論是《四月物語》、《花與愛麗絲》、《關於莉莉周的一切》還是《哪啊哪啊神去村》、《橫道世之介》，多數都是陽光明媚溫暖如春，真正拍出了乾淨唯美，那種淡淡的美好，看完後讓人一聲輕歎，有點惋惜青春的轉瞬即逝，這些片真正拍出了小清新，不是必須愛的死去活來歇斯底里才叫青春。
《花與愛麗絲》劇照
雖然叛逆的青春期、封閉的校園，家長與學生的情感隔絕，為了應付應試教育積攢的疲累與憤怒，對走上社會的恐懼，以及走進社會後的不適應，這些是國內青少年在青春期面臨的相同問題，也是青春片創作無法脫離的大環境，但大環境的局限並不是國內青春片越做越爛的主要原因，基於這些環境的電影故事基調可以是憂鬱的、勵志的、懷舊的，故事的設定和起承轉伏依然可以拍出個性，儘管我們每個人有同樣的青春，但縮小到個體來說，即使同一個班級的同學，每個人的青春也一定有不同的經歷和感悟，而不是千篇一律的早戀、墮胎和打架。
從隨隨便便賣過3億以上票房，到單片票房不足1000萬變成了常態，這種有中國特色的“青春片”，短短5年就被電影人玩壞了，除了跳不出套路外，從青春片製作和市場運作層面看，還有三個重要原因：
1、胡亂糟改IP
大多數青春片都來自很多知名IP的改編，從懷舊歌曲到熱門小說統統拿來改編成青春片。於是我們看到了由懷舊歌曲改編的電影：《同桌的你》、《睡在我上鋪的兄弟》、《梔子花開》等等，還有由熱門小說IP改編的電影：《左耳》、《何以笙簫默》、《匆匆那年》、《夏有喬木 雅望天堂》等等，甚至連英語課本裡的人物“李雷和韓梅梅”都拍成了電影，這種有點熱度和情懷的IP就匆匆上馬，套個爛俗的故事就成了一部電影上映圈錢，IP改編的亂象和急功近利在青春片中最典型。
2、導演不專業
在製作層面，這些青春片的導演多為作家、歌手、演員跨界新人，非專業出身的導演明擺著是看中了青春片這塊肥肉，都來大撈一把快錢，從趙薇、郭敬明到蘇有朋、何炅等充滿話題性的明星，第一部轉型當導演的作品無一例外都是青春片，他們拿技術門檻低的青春片作為自己轉型的習作，或者只是乾脆想賺一票就走。這些非專業導演在劇情和人設的把控上功力很欠缺。
3、批量生產
這兩年的青春片已經在批量生產的道路上越走越遠，邀請高顏值、高人氣的年輕演員出演，演技不夠顏值來湊，走進知名院校取景拍攝，再套上“熱門IP”的外殼講一個年輕人愛而不得的故事，已經成了所有青春片的寶典了。上映前去各大城市高校輪流搞見面會，再密集來一波吸引眼球的話題行銷，屢試不爽。這次《後來的我們》預售階段成績斐然，究竟是真金還是白菜，還需要上映後經歷市場的檢驗。
批量生產的青春片讓青春題材成為市場和資本追逐的對象，也迅速榨幹了這一領域的最後一點價值。從吸金能力驚人到被市場拋棄，國產青春片只用了5年時間，回顧其中的故事，足夠讓人唏噓感慨，好的內容需要時間沉澱，好的故事本身資源稀缺，在資本和市場的裹挾之下，大家都冷靜一下吧。
【原創聲明】
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