誰都知道， 周星馳主演的《大話西遊》最初的票房是慘不忍睹的， 口碑也並非如今天人們口中所形容的“千載難逢的佳作”。 但這部電影在後來贏得了大部分人的關注和認可， 就是因為後來有人對這部電影作品進行了強有力的解構， 從而這部電影才被人所熟知和深度的理解， 這便是《大話西遊》最終走向了影視神壇的原因之一。
所謂解構， 知乎上有人做了一個很恰當的形容。 把一個中國式的故宮屋頂， 配一個希臘式的柱子。 放在電影裡來說， 就用《大話西遊》舉例的話， 就是西遊記、奇幻的時光穿梭、無厘頭喜劇、愛情， 看似完全不相干的幾種元素被融合在了一起， 使一些觀眾認為熟識的或者不在意的表演元素或元素表現出陌生感， 反常識感， 但之後所呈現出來的故事， 卻依然是符合邏輯的。
再說到最近開播的《曖昧偵探》， 與《大話西遊》有著異曲同工之妙， 把這部劇從類型上解構開來， 我們會發現， 它是由民國、破案、動漫、遊戲、OS吐槽幾大元素融合在一起的， 最後呈現出來的劇集， 一方面讓觀眾有種驚呆的感覺， 一方面又因為這種創新組合的形式使觀眾產生一種陌生感， 但是卻又並不排斥。 可以說《曖昧偵探》在“創新”這條路上是下足了血本的。
再從人物形象方面解構說起， 可以看到《大話西遊》和《曖昧偵探》中的人物， 兩者都是由四個重要角色組成， 前者是師徒四人， 每個角色從外形神態到內在的技能都完全不同， 師父唐僧像一個正常的存在，
從風格而言， “無厘頭”的創作和語境， 也是《大話西遊》和《曖昧偵探》的共同之處。 《大話西遊》不必多說， 它把反傳統和反權威作為整部作品中表現的核心， 文學作品中是對那個時代的一種揭露， 作者運用了批判的手法去完成了這部文學作品；但在電影《大話西遊》中卻完全顛覆了原著， 而是採用了一種無厘頭的搞笑而荒誕的風格， 通過孫悟空這個人物對待感情的態度， 尤其是影片中的諸多無厘頭臺詞， 而反映出對當時封建社會的不滿和叛逆。 同樣，《曖昧偵探》可能比《大話西遊》更加典型，故事的背景是民國十九年間發生的事情，四位從校園裡走出來的主角成立的偵探小分隊卻徹底顛覆了民國這個嚴肅的時代，他們幾個從一出場就是搞笑的，同時每個人也都是身懷絕技的，而且各自有各自的特點。劇中每逢打戲，便會跳出遊戲的畫面；每逢一個人內心OS，便會自動在螢幕上出現各種吐槽的字樣；諸多觀眾所認為的不應該在影視作品中一同出現的元素，居然就這樣以看似不合理的方式出現了，這的確是一種大膽的顛覆。
其實也不難理解，創作者的意圖其實就是為了博得觀眾的笑聲和認同，而用多用策略來解構故事本身，從而達到了古今中外、融會貫通的意義。也因為創作者解構了歷史，解構了權威，通過多種多樣的多元素整合來瓦解了觀眾心中對影視作品固有的印象，其最終目的不外乎是想創作出一部非同一般的影視作品，還有另一個目的，便是娛樂大眾，也讓觀眾用自己的角度去解讀和思考故事背後的深意。
同樣，《曖昧偵探》可能比《大話西遊》更加典型，故事的背景是民國十九年間發生的事情，四位從校園裡走出來的主角成立的偵探小分隊卻徹底顛覆了民國這個嚴肅的時代，他們幾個從一出場就是搞笑的，同時每個人也都是身懷絕技的，而且各自有各自的特點。劇中每逢打戲，便會跳出遊戲的畫面；每逢一個人內心OS，便會自動在螢幕上出現各種吐槽的字樣；諸多觀眾所認為的不應該在影視作品中一同出現的元素，居然就這樣以看似不合理的方式出現了，這的確是一種大膽的顛覆。
其實也不難理解，創作者的意圖其實就是為了博得觀眾的笑聲和認同，而用多用策略來解構故事本身，從而達到了古今中外、融會貫通的意義。也因為創作者解構了歷史，解構了權威，通過多種多樣的多元素整合來瓦解了觀眾心中對影視作品固有的印象，其最終目的不外乎是想創作出一部非同一般的影視作品，還有另一個目的，便是娛樂大眾，也讓觀眾用自己的角度去解讀和思考故事背後的深意。