大家都知道達芬奇的千古名畫——《蒙娜麗莎》。
《蒙娜麗莎》是文藝復興時期代表人物， 畫家列奧納多·達·芬奇所繪的肖像畫， 其之代表作。
它可以說是世界上最著名的油畫作品， 很少有其他作品能像它一樣， 常常被人審查、研究或是演繹。
它的擁有者， 法國政府把它保存在巴黎的盧浮宮供公眾欣賞。
在1516年， 法國國王弗朗索瓦一世邀請達芬奇去國王城堡昂布瓦斯城堡附近， 一個叫Clos Lucé的地方工作。 據說他也將《蒙娜麗莎》一起帶去。 達芬奇去世後， 他的畫作便歸學徒們和助手沙萊所有。 國王花了4000埃居買下了它， 並把它保存在楓丹白露宮， 直至路易十四時期。
在很長的一段時間裡， 人們認為這幅畫在達芬奇死後曾被人剪裁過， 畫的兩邊被切割掉一部分。 在《蒙娜麗莎》的早期版本中， 畫的兩側有兩個的柱子， 而這只在原稿中出現過。
但法籍科學工程人員 Pascal Cotte 使用世上第一部多光譜相機， 獲得盧浮宮罕見地允許他拍攝《蒙娜麗莎》。 他運用紫外線及紅外線拍攝取得的高清影像， 證明《蒙娜麗莎》早年是畫在白楊木畫板上， 且經過畫作分層範圍及前置作業（石膏底）顯示這幅畫並未被切割過。
蒙娜麗莎隱藏了外星人真身?
構圖的巨大性， 形式的微妙建模，
在作品中， 達芬奇其實做了不少隱藏的寓意和標記， 相關的研究非常多， 小編談談自己的想法。
如果將左副畫作水準翻轉， 再對接。
你會發現畫作的中央， 居然是一副修道圖。 似乎象徵著地獄、人間、天堂。 一個坐在蒲團上打坐的道士形象。 道士坐在虛空中， 連接著地獄， 人間， 天堂。 衣服都是對襟的， 絕對的中國特色。 上面依稀還有更高的形象。 你也可以向脈輪等概念去理解。 其實也不奇怪， 中國瓷器、絲綢行銷世界， 各種繪畫主題賣到義大利去， 為達芬奇所吸收是可能的。在中世紀，中國工藝品的恬靜自然，自由人文風格，深受歐洲喜愛。那時候的中國是歐洲知識份子，貴族心目中的理想天國。對文藝復興有很大影響。 只做有力度的揭秘。
如果將右副畫作水準翻轉，再對接。
仔細看中間，也有一個類似的任務形象，不過醜陋的多，好像一個魔王，兩翼展開，如同墮落天使，下面是一層層的火獄。
有一些研究者，再進行處理，居然發現畫面中具有一個外星人。它兩手相對，好像在收集什麼東西。底部還有一雙小手。像是給它獻祭。
這個魔鬼一般的外星人，似乎在吸取人類的能量。
更多處理畫面。
問題來了，達芬奇的這幅畫作，你說是外星人也好，魔王也好，是不是一種巧合？
其實不然，圖片的背景景觀被中國畫影響。熟悉中國畫的都知道，明顯是中國的山水風格。有些藝術家，如矢代幸雄，也是如此觀點。1516年已經是中國明朝，之前宋元的山水畫、瓷器等藝術品早已廣為歐洲人所知。《馬可波羅遊記》也很受歡迎。
下部的山體還有寫實風格，而越向上，寫意越強烈。中國山水畫，山水相依，層層疊高。內涵的歸隱，獨立，逍遙，被達芬奇很好的學習了。借用東方概念，表達了人文解放一種寄託方向。如同當今之國人，往往借用美國，作為民主寄託一般。很簡單，你需要找一個現實存在的榜樣。
達芬奇一生完成的畫作不到20幅，研究人員認為《蒙娜麗莎》畫像在達芬奇的眼中，並不是一幅普通的作品。他花了16年才完成這幅作品，他隨身攜帶著這幅作品，並經常在不同的工作室裡做修改。
達·芬奇探索出了一種名為“暈塗法”（sfumato technique）的繪畫技巧，整幅畫融合了共40層超薄油彩，而且達芬奇可能先把油彩塗在手指，再抹在畫上。每層厚度僅2微米(頭髮厚度的1/50)，同時，由於每層顏料都要數月才能風乾，估計這種特殊效果可能花了數年時間才能完成。其中內藏了各種構思，都不是偶然。
首先畫作的兩側，有兩個半圓形的印記。似乎作者暗示，畫作可以對折起來閱讀。
上圖中，如果將畫作並列連接，會發現背景的山水居然是連續體。這也暗示著，的確可以這樣閱讀。
這一切都不是偶然。
為什麼畫作不同組合會有不同表達？大家注意，當人物倆倆相對的時候，則表現為神仙，超脫，形而上。
當人物倆倆相反的時候，則表現為墮落，魔性。這是否意味著，達芬奇已經悟到了合一的思想呢？強化分離和極性，是人類背後黑暗勢力故意操縱的嗎，藉以吸取人類能量？
這幅名作的左下方，標記了666。666是基督教的惡魔數位。一切都是意味深長。許多人認為，萊昂納多達芬奇在他的大部分作品中刻意隱藏了密碼和潛意識資訊。如果這是真的，那麼可以合理地假設蒙娜麗莎實際上是為了隱藏重要的歷史和宗教事實而畫的。
作者 | 星際聯播 阿良 內容僅代表作者觀點
為達芬奇所吸收是可能的。在中世紀，中國工藝品的恬靜自然，自由人文風格，深受歐洲喜愛。那時候的中國是歐洲知識份子，貴族心目中的理想天國。對文藝復興有很大影響。 只做有力度的揭秘。如果將右副畫作水準翻轉，再對接。
仔細看中間，也有一個類似的任務形象，不過醜陋的多，好像一個魔王，兩翼展開，如同墮落天使，下面是一層層的火獄。
有一些研究者，再進行處理，居然發現畫面中具有一個外星人。它兩手相對，好像在收集什麼東西。底部還有一雙小手。像是給它獻祭。
這個魔鬼一般的外星人，似乎在吸取人類的能量。
更多處理畫面。
問題來了，達芬奇的這幅畫作，你說是外星人也好，魔王也好，是不是一種巧合？
其實不然，圖片的背景景觀被中國畫影響。熟悉中國畫的都知道，明顯是中國的山水風格。有些藝術家，如矢代幸雄，也是如此觀點。1516年已經是中國明朝，之前宋元的山水畫、瓷器等藝術品早已廣為歐洲人所知。《馬可波羅遊記》也很受歡迎。
下部的山體還有寫實風格，而越向上，寫意越強烈。中國山水畫，山水相依，層層疊高。內涵的歸隱，獨立，逍遙，被達芬奇很好的學習了。借用東方概念，表達了人文解放一種寄託方向。如同當今之國人，往往借用美國，作為民主寄託一般。很簡單，你需要找一個現實存在的榜樣。
達芬奇一生完成的畫作不到20幅，研究人員認為《蒙娜麗莎》畫像在達芬奇的眼中，並不是一幅普通的作品。他花了16年才完成這幅作品，他隨身攜帶著這幅作品，並經常在不同的工作室裡做修改。
達·芬奇探索出了一種名為“暈塗法”（sfumato technique）的繪畫技巧，整幅畫融合了共40層超薄油彩，而且達芬奇可能先把油彩塗在手指，再抹在畫上。每層厚度僅2微米(頭髮厚度的1/50)，同時，由於每層顏料都要數月才能風乾，估計這種特殊效果可能花了數年時間才能完成。其中內藏了各種構思，都不是偶然。
首先畫作的兩側，有兩個半圓形的印記。似乎作者暗示，畫作可以對折起來閱讀。
上圖中，如果將畫作並列連接，會發現背景的山水居然是連續體。這也暗示著，的確可以這樣閱讀。
這一切都不是偶然。
為什麼畫作不同組合會有不同表達？大家注意，當人物倆倆相對的時候，則表現為神仙，超脫，形而上。
當人物倆倆相反的時候，則表現為墮落，魔性。這是否意味著，達芬奇已經悟到了合一的思想呢？強化分離和極性，是人類背後黑暗勢力故意操縱的嗎，藉以吸取人類能量？
這幅名作的左下方，標記了666。666是基督教的惡魔數位。一切都是意味深長。許多人認為，萊昂納多達芬奇在他的大部分作品中刻意隱藏了密碼和潛意識資訊。如果這是真的，那麼可以合理地假設蒙娜麗莎實際上是為了隱藏重要的歷史和宗教事實而畫的。
作者 | 星際聯播 阿良 內容僅代表作者觀點