近日， 復仇者聯盟的卡司們在參加吉米雞毛秀(Jimmy Kimmel Live！)時， 親手畫下了自己飾演的人物。 這些作品將被用於慈善拍賣， 但是這個善舉也暴露了各位明星的繪畫水準。
荷蘭弟， 湯姆·赫蘭德（Tom Holland）的作品依靠色彩以及角色本身標誌性的動作， 算是相對容易辨認。
而剩下幾位元的作品則走向了迷之畫風……
寡姐，
斯嘉麗·詹森（Scarlett Johansson）沒有選擇畫自己的角色，
而是畫了當時坐在她身邊的綠巨人，
但是這個畫風也可謂簡約到有些難以辨認了。
唐尼就比較調皮了，
先試秀了一張看起來牛逼得不行的大觸作品！
然後，
丟開，
好啦，
這才是我自己畫的！
複聯眾人這次展現的畫技水準，
在娛樂圈裡只能算是初學者水準。
在歐美圈一眾大神裡，
其實中間還隱藏著，
不少技多不壓身的“大畫家”，
一出手就知道是行家大佬！今天報姐就給大家好好數一數。
您所熟悉的德普叔或許是這樣的：
這樣的：
然後，這個看似放蕩不羈的男人，畫出來的畫是“長“這樣：
這是他為滾石樂隊的創始人之一Keith Richards，所作的肖像畫。
德普叔曾說在《加勒比海盜》的角色塑造上，他在很多方面其實就是把Keith Richards作為模版，“他是我最敬仰的人之一，四十多年都如神一般的存在”。
（Keith Richards本人）
德普還給其他的名人朋友如Bob Dylan, Patti Smith以及他的女友、孩子們都畫過像。他曾在採訪中表示他喜歡畫人的面部，尤其是眼睛，因為可以從中找到隱藏的情緒。
這是他為前女友Vanessa Paradis的專輯所創作的封面。
不過他的繪畫主題也和他的角色一樣千變萬化，比如下面這樣：
靴子：
"我的靴子就像是一個老女朋友，我們總是在一起，也共同經歷了很多事情，我只想對她對忠誠和陪伴，表示敬意。"
靴子後續：後來畫上又添加了電影導演Tim Burton和剪刀手Edward這個角色。
下面這幅倒吊著的自畫像，放在他洛杉磯的家中。
Johnny Depp另一個特別喜愛的繪畫主題是大象，因為他喜愛描繪大象的不同的線條、形狀和紋理。
當被問及自己是否是個好畫家的時候，Johnny Depp表示自己只是像個小孩子那樣去畫。這種孩子一樣地創作，大概是德普叔對色彩和線條天生的敏感吧。
劉玉玲很多人對她的印象，還是《霹靂嬌娃》中令人印象深刻的東方打女，皮衣，教鞭，丹鳳眼，一出場氣勢舍我其誰。
《基本演繹法》中”女版華生“的造型如下，沒錯，她的顏完美詮釋了亞洲基因的抗老天賦。
然後，她的作品是這樣的：
還有這樣的：
Lucy Liu對繪畫的熱愛，從就讀公立學校的時候就開始了，她在採訪中曾說，由於家庭教育並不關注繪畫，所以學校是她唯一的學習機會。
這也使她對於目前學校，普遍削減藝術專案感到擔憂。她認為繪畫是一種平和的表達方式，是通過分享交流形成團體的重要方式。
為了將自己的螢幕作品和繪畫作品進行區隔，Lucy Liu在過去經常使用她的中文名Yu Ling來展示她的作品。後來她意識到無論怎樣，人們都是會對她的穿著和感情生活品頭論足，那麼為什麼不直接展現自己本身真實的一部分呢？
作為聯合國兒童基金會(UNICEF)美國親善大使的她，還經常把自己的藝術作品收益，捐獻給聯合國兒童基金會。
大多數外行的名人畫家常常被認為，是有明星光環加持在先，所以才會被人稱讚，但是一位美術教授在點評各位明星畫作的時候，卻獨獨對Lucy Liu口下留情，認為她的作品展現出很高的藝術技巧。
詹姆斯·弗蘭科當初，弗蘭克憑藉《蜘蛛俠》中的哈利·奧斯本一角走紅。
今年1月份，他還憑藉《災難藝術家》獲得了第75屆金球獎音樂/喜劇電影最佳男主角，在好萊塢也算是炙手可熱的才子。但是比起演戲，他在畫畫上的才華也不容小覷。
James Franco從高中時就開始畫畫，他認為他的繪畫生涯甚至比演員生涯還要長。
2006年他的畫作在洛杉磯Glu畫廊第一次公開展出，2011年他又在柏林推出了他的第一個歐洲藝術展覽。他的繪畫作品在他主演的電影《世界末日》中也有出鏡。
他還為這部電影在洛杉磯創作了一幅巨型壁畫。
2014年，James Franco還在倫敦開過題為“肥松鼠”的畫展，展出作品的畫風如下：
James Franco在作品介紹中說，這些肥胖的動物就是我們自己。
在現代社會，我們把生命一半的時間都花在虛擬世界上，這是反自然的。動物也不應是肥胖的，在原本的生態系統中，它們應該是維持在最自然的體型，人類也是一樣。
但是我們早已打破了採集狩獵的自然定律，在每個街角的麥當勞都可以吃下無限量的糖和鹽。此外，我們人類對自然的所作所為也在侵害著動物。
James Franco在接受採訪時曾說，繪畫世界最吸引他的就是創作的自由，在這裡他不必娛樂他人，更不用為“票房”而作畫。
儘管他的作品基本上不被專業的藝術評論家看好，但James Franco認為這些負面評價也很可能是來自于對“名人”這個身份本身的偏見，他對每個自己涉足的藝術領域，其實都抱持著敬畏之心。
人們常說藝術的本質是相通的，繪畫、戲劇、音樂等都是情感和觀念的表達，只是在形式上有所不同。
但是真正實踐起來，卻不是人人都能輕易達到各項技能滿點，所以這些隱藏在演員中的“畫家”不得不讓人肅然起敬。
不過不管是“萌系”畫風還是逼近專業水準，在粉絲眼中都應該都是一樣的interesting。
然後，這個看似放蕩不羈的男人，畫出來的畫是“長“這樣：
這是他為滾石樂隊的創始人之一Keith Richards，所作的肖像畫。
德普叔曾說在《加勒比海盜》的角色塑造上，他在很多方面其實就是把Keith Richards作為模版，“他是我最敬仰的人之一，四十多年都如神一般的存在”。
（Keith Richards本人）
德普還給其他的名人朋友如Bob Dylan, Patti Smith以及他的女友、孩子們都畫過像。他曾在採訪中表示他喜歡畫人的面部，尤其是眼睛，因為可以從中找到隱藏的情緒。
這是他為前女友Vanessa Paradis的專輯所創作的封面。
不過他的繪畫主題也和他的角色一樣千變萬化，比如下面這樣：
靴子：
"我的靴子就像是一個老女朋友，我們總是在一起，也共同經歷了很多事情，我只想對她對忠誠和陪伴，表示敬意。"
靴子後續：後來畫上又添加了電影導演Tim Burton和剪刀手Edward這個角色。
下面這幅倒吊著的自畫像，放在他洛杉磯的家中。
Johnny Depp另一個特別喜愛的繪畫主題是大象，因為他喜愛描繪大象的不同的線條、形狀和紋理。
當被問及自己是否是個好畫家的時候，Johnny Depp表示自己只是像個小孩子那樣去畫。這種孩子一樣地創作，大概是德普叔對色彩和線條天生的敏感吧。
劉玉玲很多人對她的印象，還是《霹靂嬌娃》中令人印象深刻的東方打女，皮衣，教鞭，丹鳳眼，一出場氣勢舍我其誰。
《基本演繹法》中”女版華生“的造型如下，沒錯，她的顏完美詮釋了亞洲基因的抗老天賦。
然後，她的作品是這樣的：
還有這樣的：
Lucy Liu對繪畫的熱愛，從就讀公立學校的時候就開始了，她在採訪中曾說，由於家庭教育並不關注繪畫，所以學校是她唯一的學習機會。
這也使她對於目前學校，普遍削減藝術專案感到擔憂。她認為繪畫是一種平和的表達方式，是通過分享交流形成團體的重要方式。
為了將自己的螢幕作品和繪畫作品進行區隔，Lucy Liu在過去經常使用她的中文名Yu Ling來展示她的作品。後來她意識到無論怎樣，人們都是會對她的穿著和感情生活品頭論足，那麼為什麼不直接展現自己本身真實的一部分呢？
作為聯合國兒童基金會(UNICEF)美國親善大使的她，還經常把自己的藝術作品收益，捐獻給聯合國兒童基金會。
大多數外行的名人畫家常常被認為，是有明星光環加持在先，所以才會被人稱讚，但是一位美術教授在點評各位明星畫作的時候，卻獨獨對Lucy Liu口下留情，認為她的作品展現出很高的藝術技巧。
詹姆斯·弗蘭科當初，弗蘭克憑藉《蜘蛛俠》中的哈利·奧斯本一角走紅。
今年1月份，他還憑藉《災難藝術家》獲得了第75屆金球獎音樂/喜劇電影最佳男主角，在好萊塢也算是炙手可熱的才子。但是比起演戲，他在畫畫上的才華也不容小覷。
James Franco從高中時就開始畫畫，他認為他的繪畫生涯甚至比演員生涯還要長。
2006年他的畫作在洛杉磯Glu畫廊第一次公開展出，2011年他又在柏林推出了他的第一個歐洲藝術展覽。他的繪畫作品在他主演的電影《世界末日》中也有出鏡。
他還為這部電影在洛杉磯創作了一幅巨型壁畫。
2014年，James Franco還在倫敦開過題為“肥松鼠”的畫展，展出作品的畫風如下：
James Franco在作品介紹中說，這些肥胖的動物就是我們自己。
在現代社會，我們把生命一半的時間都花在虛擬世界上，這是反自然的。動物也不應是肥胖的，在原本的生態系統中，它們應該是維持在最自然的體型，人類也是一樣。
但是我們早已打破了採集狩獵的自然定律，在每個街角的麥當勞都可以吃下無限量的糖和鹽。此外，我們人類對自然的所作所為也在侵害著動物。
James Franco在接受採訪時曾說，繪畫世界最吸引他的就是創作的自由，在這裡他不必娛樂他人，更不用為“票房”而作畫。
儘管他的作品基本上不被專業的藝術評論家看好，但James Franco認為這些負面評價也很可能是來自于對“名人”這個身份本身的偏見，他對每個自己涉足的藝術領域，其實都抱持著敬畏之心。
人們常說藝術的本質是相通的，繪畫、戲劇、音樂等都是情感和觀念的表達，只是在形式上有所不同。
但是真正實踐起來，卻不是人人都能輕易達到各項技能滿點，所以這些隱藏在演員中的“畫家”不得不讓人肅然起敬。
不過不管是“萌系”畫風還是逼近專業水準，在粉絲眼中都應該都是一樣的interesting。