電視劇《白鹿原》本周日火熱來襲, 將登陸江蘇、安徽兩家衛視。 這部劇改編自陳忠實榮獲矛盾文學獎的同名小說, 是一部典型的,
該劇第一大亮點:為了拍出農村的質感, 演員們全部紮根陝西農村去體驗生活。 對, 不要質疑, 你並沒有聽錯!就是十多位元主演全部在陝西農村體驗了一個多月的鄉村原生態生活。
其實這樣的創作方式, 已經是在回歸三十年前的拍戲老傳統了,
但是不知從何時起, 影視圈開始出現了一些粗製濫造的攝製組, 除了天價聘請小鮮肉小鮮花來撐場面外, 其他地方就能省則省, 一個攝製班子從匆匆成立到全部劇集拍攝完畢, 也就用一個多月時間就大功告成了。 全靠後期製作彌補, 或替身、或摳像、或人皮道具等等不一而足, 難怪會有很多敗筆或穿幫之處, 也就在所難免了。 說到底, 還是創作者的態度問題。 從《白鹿原》這部電視劇, 回歸三十年前的拍戲老傳統, 力爭為廣大觀眾捧出一部良心之作的這個角度看, 該劇就非常值得期待!
該劇第二大亮點,據飾演主角白嘉軒的男演員張嘉譯介紹稱,這部劇是他演藝生涯裡最重要的一件事,以至於他在看片會之後,說演完之後都考慮過是不是可以退出演藝圈了。作為一位影視圈裡的知名實力派,張嘉譯能放出這話,證明這部電視劇的品質沒說的,肯定是上乘之作。張嘉譯在閱讀劇本時有個習慣,他一般不會讓攝製組告訴他將要扮演哪個角色,因為他希望自己能夠更客觀地看一個劇本。現在的很多劇本,都是主角人物很豐滿,但是周邊人物就馬馬虎虎,這個是張嘉譯很不認可的,他認為一部戲裡每一個人物都要立住,這也是他挑選劇本非常看重的一點。值得欣慰的是,《白鹿原》這部戲特別難得地做到了這一點,張嘉譯認為戲裡的每一個人物,都很生動。一個劇組400多人,很多演員也是降了片酬,把時間騰出來交給這個劇組,真是太難得了。
該劇第三大亮點,每個演員都把這個戲看的很重,付出很多。張嘉譯作為該劇的藝術總監,是一個非常有凝聚力的人。那麼他是如何做到的呢?首先,他把自己先放下,把原有的面具都扔了。因為大家要在一起工作那麼長時間,彼此之間不能有隔閡,有問題要敞開了聊,所以張嘉譯在這部戲裡努力地做到這一點。因為演員之間是有對手戲的,對方有什麼問題是會相互影響的,可是有時候因為不好意思,即便感覺不對的時候也說不出口。在這部戲裡,張嘉譯做到了把這種“不好意思”變成好意思,這其實是雙方都能受益的。大家相互學習、相互促進,一個和諧的拍戲環境,就肯定能夠派出一部好劇!
該劇第二大亮點,據飾演主角白嘉軒的男演員張嘉譯介紹稱,這部劇是他演藝生涯裡最重要的一件事,以至於他在看片會之後,說演完之後都考慮過是不是可以退出演藝圈了。作為一位影視圈裡的知名實力派,張嘉譯能放出這話,證明這部電視劇的品質沒說的,肯定是上乘之作。張嘉譯在閱讀劇本時有個習慣,他一般不會讓攝製組告訴他將要扮演哪個角色,因為他希望自己能夠更客觀地看一個劇本。現在的很多劇本,都是主角人物很豐滿,但是周邊人物就馬馬虎虎,這個是張嘉譯很不認可的,他認為一部戲裡每一個人物都要立住,這也是他挑選劇本非常看重的一點。值得欣慰的是,《白鹿原》這部戲特別難得地做到了這一點,張嘉譯認為戲裡的每一個人物,都很生動。一個劇組400多人,很多演員也是降了片酬,把時間騰出來交給這個劇組,真是太難得了。
該劇第三大亮點,每個演員都把這個戲看的很重,付出很多。張嘉譯作為該劇的藝術總監,是一個非常有凝聚力的人。那麼他是如何做到的呢?首先,他把自己先放下,把原有的面具都扔了。因為大家要在一起工作那麼長時間,彼此之間不能有隔閡,有問題要敞開了聊,所以張嘉譯在這部戲裡努力地做到這一點。因為演員之間是有對手戲的,對方有什麼問題是會相互影響的,可是有時候因為不好意思,即便感覺不對的時候也說不出口。在這部戲裡,張嘉譯做到了把這種“不好意思”變成好意思,這其實是雙方都能受益的。大家相互學習、相互促進,一個和諧的拍戲環境,就肯定能夠派出一部好劇!