您的位置:首頁>娛樂>正文

盤裡藏了別人這麼多片,但你還不知道人名字

(本文由電影鋪子原創:movpuzi)
今天我們來說一位大神。

就是多次鋪子曾提及、又擦肩而過的——

雷德利·斯科特

很多人說好萊塢電影常常提起兩個人:斯皮爾伯格和卡梅隆。

一個是現代好萊塢的奠基人, 一個是世界之王。

但許多熱愛電影的人都知道, 還有一個人, 那就是他。

斯皮爾伯格&卡梅隆&雷德利

雷德利·斯科特1937年出生於英國, 畢業於英國皇家藝術學院。

畢業之後, 先是做了佈景師,

後來和許多導演的出身一樣—拍廣告。

P.S:拍廣告出身的導演有大衛·芬奇、邁克爾·貝、紮克·施耐德、中島哲也……

但在這一干人等中, 他無疑是最出名的那個。

《1984:麥金塔》

[時長:1分03秒]

忠實果粉都知道, 這幾乎就是蘋果有史以來最好的廣告之一。

其創意來自喬治·奧威爾的小說《1984》。

天馬行空的想法, 營造出了一股未來世界的感覺。

在那個IBM老大哥, 蘋果剛剛起步的年代, 這支廣告橫空出世。

有人評價說:

不知道Apple1984是怎麼一回事的觀眾, 只會覺得這廣告大而無當。 但如果你是另一類觀眾, 就會感到Macintosh的面世, 等於宣告新時代的來臨。

而之後的IT行業也正如裡面那句廣告語:

世界, 從此不一樣了。

同時這句話也適用于老爺子對於影視行業的貢獻。

橫跨多少個影視領域, 均取得了驕人的成績。

譬如之前給大家介紹過的多個國家合拍的記錄片——《浮生一日》。

還製作了每季都在9分以上, 被好幾個國家翻拍的神劇——《傲骨賢妻》。

除此之外, 他的家族也是人才濟濟。

女兒喬丹·斯科特也是導演, 之前鋪子還曾給大家介紹過他女兒執導的——《裂縫》。

他表弟托尼·斯科特也是這行, 阿湯年輕時候風靡全美那部《壯志淩雲》就出自他弟之手。

他們都很優秀, 但提到的時候大家首先還是會想起他們是雷德利的家人。

因為老爺子的光芒太盛了, 尤其是在拍電影上。

橫跨多個電影類型, 20餘部作品, 幾乎觸及了所有類型,

歷史、戰爭、科幻、恐怖驚悚、女性。 。 。

而且許多類型電影的標杆之作都出自他手。

首先就歷史題材方面, 他的表弟托尼·斯科特說:

拍古裝片, 沒人拍得過我哥。

很多人可能覺得這句話很狂妄, 其實一點都不。

老爺子與其是說擅長拍歷史題材, 不如說定義了此類類要怎麼拍。

《角鬥士》

這是2000年第73屆奧斯卡最佳影片。

講述了羅馬新皇登基,受前皇帝寵倖的大將軍一家被屠戮殆盡,

大將軍本人也淪為奴隸,不過他誓要復仇。

乍一聽就知道融合動作和莎翁劇的故事。

不過這樣一個非常套路的故事,但老爺子硬是拍出了史詩的感覺。

所以也有人評價這部電影:氣勢強於故事。

單看前十五分鐘就明白了什麼排山倒海、磅礴大氣之感。

尤其是羅素·克勞飾演的主角,將男人最嚮往的霸氣陽剛展現得淋漓盡致。

而在去年頒給老雷的一個獎項上,已經發福的克胖作為頒獎人,

深情回憶起了他與老雷的合作,他們一起定義了史詩。

所以看膩了那些動不動就史詩號稱的,不妨來看看正宗的史詩。

《天國王朝》

以前我曾經提到過這部電影,戳 →這些電影被刪的不光是尺度!(R級蝙超加長版已出)

不過當時是以冤案的形式來寫的,沒正經介紹過。

影片描述了中世紀時代,十字軍東征聖城耶路撒冷的故事。

老爺子強大的畫面掌控能力還是一如既往,史詩級的戰爭場面信手拈來,

萬人攻城的場面,更是成為歷來列舉冷兵器戰爭電影中必備的一部。

而這種強大到無以復加的體驗,讓哪怕是對於宗教戰爭無感的東方人,

也能透過國界和文化的藩籬,去欣賞到這部電影的美。

然後又通過這樣的美,去感受背後的歷史。

關於這點有個很出名的梗,片子的主角是伊娃·格林和奧蘭多·布魯姆。

但看完之後,大家最記得的卻是那個一直戴著面具的鮑德溫王。

甚至專門去尋找鮑德溫王的生平歷史,也終於知道。

這個從頭到尾只露出眼睛的角色居然是愛德華·諾頓演的。

老爺子調教人也是一等一的厲害。

說完了冷兵器歷史戰爭題材的,再來看看熱武器題材的。

也是這部現代戰爭電影的巔峰之作——

《黑鷹墜落》

影片改編自1993年的真實事件,地點肯定地球人都聽過——索馬里。

故事很簡單,當地武裝分子與美軍的一次衝突。

影片並沒有按照慣例去展現這些士兵的故事,而是就還原了一場戰爭。

全片到處都是各種子彈殼掉落、爆炸的聲音。

給人一種身在戰場中央的感覺。

就是這樣殘酷的還原現場,並沒有過多的贅述煽情。

讓電影有一種無與倫比的衝擊力,無論正義邪惡,戰爭本身就不該存在。

最好的現代戰爭電影也是最好的反戰電影。

而這種真實的質感完全就來自于導演對於演員的折磨。

本片彙聚了喬什·哈奈特、湯姆·哈迪、伊萬·麥克葛列格、奧蘭多·布魯姆、艾瑞克·巴納等眾多男星,

所以本片也被譽為“歐美男星群芳譜”。

但在影片中,所有角色都是灰頭土臉、時刻處於生死邊緣。

為了達成疲於奔命的效果,老爺子在拍攝時直接將片場變為了戰場。

飯店這些啥都沒有,甚至專業軍人的演員身上都被磨掉了22磅。

就是這樣變態、下死手,讓這部電影無法被超越。

好萊塢是科幻電影的天下,要成為一個大導,

基本都有一部科幻大作墊底,卡梅隆有《終結者》、《阿凡達》,斯皮爾伯格有《人工智慧》、《第三類接觸》。

老爺子也不例外。

譬如15年最好的科幻片,還入選前總統奧巴馬私人推薦片單的——

《火星救援》

奧巴馬曾在接受《People》雜誌採訪時說到:

自己最喜愛的2015新片,就是這部。

它的神奇,不單單是馬達一個人獨角戲,獨自求生。

而是這部電影為我們體現了一部可以觸碰的科幻世界。

不但有滿眼觸手可及的公式,還有大家熟悉的《時代週刊》。

比起科幻,它似乎更讓人們相信,這是一個未來確確實實會發生的事。

當然這與原著作者安迪·威爾在書中龐大的理論基礎有關。

譬如書中提供的火星地圖。

但更值得贊許的是,導演對於想像力與現實邊界的平衡。

也難怪曾有媒體毫不客氣的送給了它“2015最好的電影之一‘’。

不過對於這位大師而言,這片只是他生平的小插曲之一,

放在履歷上也要排的非常靠後,他的電影比這出色太多了。

《銀翼殺手》

這部電影其實不太想去描述它,因為任何的語言都是蒼白無力的。

影史最偉大的科幻電影一詞足以,幾乎每次都是名列各種評選榜首。

猜第一名對於這類榜單來說,還沒有猜第二名來得有意思。

當然這樣偉大的電影,喜歡湊熱鬧的奧馬巴也沒放過。

又一次入選了他私人推薦的七部電影,其中老爺子一人獨佔兩部。

也不知道斯科特家族看到這個是哭還是笑。

不過沒幾個人知道的是,這部電影當年敗得有多慘。

上映時撞上《E.T外星人》,所有風光票房都吸引了過去。

影評人也是口誅筆伐,差點送上了“世紀大爛片”的稱號。

讓電影投資人邵氏老版邵逸夫也不得不放棄了進軍好萊塢的打算。

直到後來老爺子自己剪輯了一版,在DVD市場發售。

這部電影才被開始重視,重新審視,從口碑超爛到成神作。

這故事精彩得和電影不遑多讓,老爺子也因此多了個外號——導演剪輯版之父。

後來的《天國王朝》更是成了談剪輯問題時的史上最大冤案。

除了以上兩部科幻以外,我還想提一部。

不過不好界定,有人說它是科幻片,有人說它是恐怖片。

那就叫它科幻恐怖片,相信許多人也猜到了,就是——

《異形》

未來世界,一艘太空飛船上,一種恐怖的生物橫空出世,

從此影史最經典的怪物形象必然有它——異形。

而且讓人不敢相信的是,這部電影居然是老爺子1979年就拍出來了。

全新令人膽寒的怪物設計,還有陰冷慘絕的氣氛。

那種恐怖的感覺時至今天也是一點都不過時啊。

還開創了一個經典的系列,也成為了大師的試金石。

《異形2》是詹姆斯·卡梅隆,《異形3》是大衛·芬奇,

(《異形2》&《異形3》)

不過換句話說,這些應該慶倖老爺子比較花心,很多類型都想搞,

是不是這也沒他們什麼事了。

《末路狂花》

今天很多電影喜歡標榜自己:獨立女性電影。

但卻沒一部敢自比這部,因為差距大到讓人絕望。

它是女性題材最好的電影,同時又超越了這個境界。

好朋友塞爾瑪和路易士出遊,一次意外兩人誤殺了一名想要強姦塞爾瑪的男子,兩人不得不踏上逃亡之旅。

在這過程中,兩人開始認識到自我,充滿了膽量和勇氣。

最後飛身一縱,對於自由的嚮往,是所有人類的共性。

除了以上這些以外,老爺子的作品還有很多,許多也都是很值得一看的。

譬如:《普羅米修士》、《美國黑幫》、《黑雨》、《法老與眾神》……

各種類型都有而且還高產,真正的大師當之無愧。

可就是這樣電影大導也有自己的遺憾,那就是從未獲得過奧斯卡最佳導演的殊榮。

他指導的電影獲得過的榮譽無數,但卻甚少有關於最佳導演的榮譽。

比起小李,奧斯卡最虧欠的是他。

和老爺子同代的導演,幾乎都已經拿到了最佳導演的榮耀。

“東木頭”克林特·伊斯特伍德、“電影社會學家”馬丁·西科塞斯、法蘭西斯·科波拉、奧利弗·斯通……

馬丁·西科塞斯

而唯獨只有已經年近八十的老爺子,仍然沒有。

不過到了老爺子這個級別,不是他需要小金人,而是奧斯卡需要他。

因為他是當之無愧的電影大師,早就觸到了比奧斯卡更高的高峰。

最後祝老爺子身體健康,繼續造福影迷。

----------------------------------------------------------------------------------------------------------

不如說定義了此類類要怎麼拍。

《角鬥士》

這是2000年第73屆奧斯卡最佳影片。

講述了羅馬新皇登基,受前皇帝寵倖的大將軍一家被屠戮殆盡,

大將軍本人也淪為奴隸,不過他誓要復仇。

乍一聽就知道融合動作和莎翁劇的故事。

不過這樣一個非常套路的故事,但老爺子硬是拍出了史詩的感覺。

所以也有人評價這部電影:氣勢強於故事。

單看前十五分鐘就明白了什麼排山倒海、磅礴大氣之感。

尤其是羅素·克勞飾演的主角,將男人最嚮往的霸氣陽剛展現得淋漓盡致。

而在去年頒給老雷的一個獎項上,已經發福的克胖作為頒獎人,

深情回憶起了他與老雷的合作,他們一起定義了史詩。

所以看膩了那些動不動就史詩號稱的,不妨來看看正宗的史詩。

《天國王朝》

以前我曾經提到過這部電影,戳 →這些電影被刪的不光是尺度!(R級蝙超加長版已出)

不過當時是以冤案的形式來寫的,沒正經介紹過。

影片描述了中世紀時代,十字軍東征聖城耶路撒冷的故事。

老爺子強大的畫面掌控能力還是一如既往,史詩級的戰爭場面信手拈來,

萬人攻城的場面,更是成為歷來列舉冷兵器戰爭電影中必備的一部。

而這種強大到無以復加的體驗,讓哪怕是對於宗教戰爭無感的東方人,

也能透過國界和文化的藩籬,去欣賞到這部電影的美。

然後又通過這樣的美,去感受背後的歷史。

關於這點有個很出名的梗,片子的主角是伊娃·格林和奧蘭多·布魯姆。

但看完之後,大家最記得的卻是那個一直戴著面具的鮑德溫王。

甚至專門去尋找鮑德溫王的生平歷史,也終於知道。

這個從頭到尾只露出眼睛的角色居然是愛德華·諾頓演的。

老爺子調教人也是一等一的厲害。

說完了冷兵器歷史戰爭題材的,再來看看熱武器題材的。

也是這部現代戰爭電影的巔峰之作——

《黑鷹墜落》

影片改編自1993年的真實事件,地點肯定地球人都聽過——索馬里。

故事很簡單,當地武裝分子與美軍的一次衝突。

影片並沒有按照慣例去展現這些士兵的故事,而是就還原了一場戰爭。

全片到處都是各種子彈殼掉落、爆炸的聲音。

給人一種身在戰場中央的感覺。

就是這樣殘酷的還原現場,並沒有過多的贅述煽情。

讓電影有一種無與倫比的衝擊力,無論正義邪惡,戰爭本身就不該存在。

最好的現代戰爭電影也是最好的反戰電影。

而這種真實的質感完全就來自于導演對於演員的折磨。

本片彙聚了喬什·哈奈特、湯姆·哈迪、伊萬·麥克葛列格、奧蘭多·布魯姆、艾瑞克·巴納等眾多男星,

所以本片也被譽為“歐美男星群芳譜”。

但在影片中,所有角色都是灰頭土臉、時刻處於生死邊緣。

為了達成疲於奔命的效果,老爺子在拍攝時直接將片場變為了戰場。

飯店這些啥都沒有,甚至專業軍人的演員身上都被磨掉了22磅。

就是這樣變態、下死手,讓這部電影無法被超越。

好萊塢是科幻電影的天下,要成為一個大導,

基本都有一部科幻大作墊底,卡梅隆有《終結者》、《阿凡達》,斯皮爾伯格有《人工智慧》、《第三類接觸》。

老爺子也不例外。

譬如15年最好的科幻片,還入選前總統奧巴馬私人推薦片單的——

《火星救援》

奧巴馬曾在接受《People》雜誌採訪時說到:

自己最喜愛的2015新片,就是這部。

它的神奇,不單單是馬達一個人獨角戲,獨自求生。

而是這部電影為我們體現了一部可以觸碰的科幻世界。

不但有滿眼觸手可及的公式,還有大家熟悉的《時代週刊》。

比起科幻,它似乎更讓人們相信,這是一個未來確確實實會發生的事。

當然這與原著作者安迪·威爾在書中龐大的理論基礎有關。

譬如書中提供的火星地圖。

但更值得贊許的是,導演對於想像力與現實邊界的平衡。

也難怪曾有媒體毫不客氣的送給了它“2015最好的電影之一‘’。

不過對於這位大師而言,這片只是他生平的小插曲之一,

放在履歷上也要排的非常靠後,他的電影比這出色太多了。

《銀翼殺手》

這部電影其實不太想去描述它,因為任何的語言都是蒼白無力的。

影史最偉大的科幻電影一詞足以,幾乎每次都是名列各種評選榜首。

猜第一名對於這類榜單來說,還沒有猜第二名來得有意思。

當然這樣偉大的電影,喜歡湊熱鬧的奧馬巴也沒放過。

又一次入選了他私人推薦的七部電影,其中老爺子一人獨佔兩部。

也不知道斯科特家族看到這個是哭還是笑。

不過沒幾個人知道的是,這部電影當年敗得有多慘。

上映時撞上《E.T外星人》,所有風光票房都吸引了過去。

影評人也是口誅筆伐,差點送上了“世紀大爛片”的稱號。

讓電影投資人邵氏老版邵逸夫也不得不放棄了進軍好萊塢的打算。

直到後來老爺子自己剪輯了一版,在DVD市場發售。

這部電影才被開始重視,重新審視,從口碑超爛到成神作。

這故事精彩得和電影不遑多讓,老爺子也因此多了個外號——導演剪輯版之父。

後來的《天國王朝》更是成了談剪輯問題時的史上最大冤案。

除了以上兩部科幻以外,我還想提一部。

不過不好界定,有人說它是科幻片,有人說它是恐怖片。

那就叫它科幻恐怖片,相信許多人也猜到了,就是——

《異形》

未來世界,一艘太空飛船上,一種恐怖的生物橫空出世,

從此影史最經典的怪物形象必然有它——異形。

而且讓人不敢相信的是,這部電影居然是老爺子1979年就拍出來了。

全新令人膽寒的怪物設計,還有陰冷慘絕的氣氛。

那種恐怖的感覺時至今天也是一點都不過時啊。

還開創了一個經典的系列,也成為了大師的試金石。

《異形2》是詹姆斯·卡梅隆,《異形3》是大衛·芬奇,

(《異形2》&《異形3》)

不過換句話說,這些應該慶倖老爺子比較花心,很多類型都想搞,

是不是這也沒他們什麼事了。

《末路狂花》

今天很多電影喜歡標榜自己:獨立女性電影。

但卻沒一部敢自比這部,因為差距大到讓人絕望。

它是女性題材最好的電影,同時又超越了這個境界。

好朋友塞爾瑪和路易士出遊,一次意外兩人誤殺了一名想要強姦塞爾瑪的男子,兩人不得不踏上逃亡之旅。

在這過程中,兩人開始認識到自我,充滿了膽量和勇氣。

最後飛身一縱,對於自由的嚮往,是所有人類的共性。

除了以上這些以外,老爺子的作品還有很多,許多也都是很值得一看的。

譬如:《普羅米修士》、《美國黑幫》、《黑雨》、《法老與眾神》……

各種類型都有而且還高產,真正的大師當之無愧。

可就是這樣電影大導也有自己的遺憾,那就是從未獲得過奧斯卡最佳導演的殊榮。

他指導的電影獲得過的榮譽無數,但卻甚少有關於最佳導演的榮譽。

比起小李,奧斯卡最虧欠的是他。

和老爺子同代的導演,幾乎都已經拿到了最佳導演的榮耀。

“東木頭”克林特·伊斯特伍德、“電影社會學家”馬丁·西科塞斯、法蘭西斯·科波拉、奧利弗·斯通……

馬丁·西科塞斯

而唯獨只有已經年近八十的老爺子,仍然沒有。

不過到了老爺子這個級別,不是他需要小金人,而是奧斯卡需要他。

因為他是當之無愧的電影大師,早就觸到了比奧斯卡更高的高峰。

最後祝老爺子身體健康,繼續造福影迷。

----------------------------------------------------------------------------------------------------------

Next Article
喜欢就按个赞吧!!!
点击关闭提示